Архитектура барокко фото: D1 8d d0 bb d0 b5 d0 bc d0 b5 d0 bd d1 82 d1 8b d0 b0 d1 80 d1 85 d0 b8 d1 82 d0 b5 d0 ba d1 82 d1 83 d1 80 d1 8b d0 b1 d0 b0 d1 80 d0 be d0 ba d0 ba d0 be: стоковые картинки, бесплатные, роялти-фри фото D1 8d d0 bb d0 b5 d0 bc d0 b5 d0 bd d1 82 d1 8b d0 b0 d1 80 d1 85 d0 b8 d1 82 d0 b5 d0 ba d1 82 d1 83 d1 80 d1 8b d0 b1 d0 b0 d1 80 d0 be d0 ba d0 ba d0 be

Цвет барокко: Стиль барокко цвета

Стиль барокко


Барокко (итал. barocco — «порочный», «склонный к излишествам», порт. perola barroca — дословно «жемчужина с пороком») — художественный и архитектурный стиль, направление в европейском искусстве XVII—XVIII веков, центром которого была Италия.

Стиль Барокко возник как противопоставление классицизму и рационализму. Главной идеей Барокко можно считать неприятие «естественности», которая становится синонимом дикости. Барокко было призвано облагораживать, приукрашивать. Именно во время Барокко в Версале появляется первый европейский парк, где все вычерчено как по линейке, деревья подстрижены в форме геометрических фигур. Барокко — это величие, пышность, совмещение реальности и иллюзии, контрастность, напряженность образов.

 

История возникновения барокко

Стиль барокко пришел на смену Высокому Возрождению (Ренесансу) именно в Италии, на родине Возрождения. В те времена Италия истощена, в ней хозяйничают иностранцы, однако именно она остается культурным центром Европы. Чтобы доказать всему миру право на привилегированное положение нужен стиль который будет подчеркивать мощь, богатство и роскошь в то же время денег на постройки дворцов не хватало. Тогда-то и появился новый стиль барокко, который допускал, чтобы иллюзию могущества и богатства создавали приемами живописи, а не натуральными дорогостоящими материалами.

Знаменитые архитектурные сооружения барокко:
Основные признаки барокко

Архитектуре барокко свойственны пространственный размах, слитность, текучесть сложных, обычно криволинейных форм. Часто встречаются развернутые масштабные колоннады, изобилие скульптуры на фасадах и в интерьерах, волюты, большое число раскреповок, лучковые фасады с раскреповкой в середине, рустованные колонны и пилястры. Купола приобретают сложные формы, часто они многоярусны, как у собора Св. Петра в Риме. Характерные детали барокко — атланты, кариатиды, маскароны. От маньеризма барокко унаследовало влечение к необычному, удивительному, поразительному.

Преобладающие и модные цвета

Пастельные тона; красный, розовый, белый, голубой с желтым акцентом. Сочетание контрастных цветов, богатые цветовые палитры (от изумрудного до бордо). Популярное сочетание — белый с золотом

Линии стиля барокко

Интересный выпукло-вогнутый асимметричный рисунок; в формах полуокружности, прямоугольника, овала; вертикальные линии колонн; выраженное горизонтальное членение. Общая симметрия

Форма

Куполообразные, сводчатые и прямоугольные; башни, балконы, эркеры

Характерные элементы барочного интерьера

Движение — стремление к величию и пышности; массивные парадные лестницы; колонны, пилястры, скульптуры, лепнина и роспись, резной орнамент; взаимосвязь элементов оформления

Конструкции барокко

Напряженные, контрастные, динамичные; вычурные по фасаду и вместе с тем массивные и устойчивые

Окна

Прямоугольные, полуциркульные; с растительным декором по периметру

Двери стиля барокко

Арочные проемы с колоннами; растительный декор

Архитекторы Барокко

Карло Мадерна (Carlo Maderno; 1556—1629 гг.) — один из основоположников итальянского Барокко, видный представитель Барокко в Италии. Главное творение — фасад римской церкви Санта-Сусанна (1603 г.).

Джованни Лоренцо Бернини (Giovanni Lorenzo Bernini; 1598—1680 гг.) — великий итальянский архитектор и скульптор, крупнейший представитель римского и всего итальянского барокко. Его творчество принято считать эталоном эстетики барокко. Самое известное произведение Бернини — Пьяцца Сан-Пьетро в Риме. В романе и фильме «Ангелы и демоны» Дэна Брауна герои разгадывают загадки, оставленные Бернини.

Франческо Бартоломео Растрелли (Francesco Bartolomeo Rastrelli; 1700—1771 гг.) — знаменитый русский архитектор итальянского происхождения, академик архитектуры. Две его наиболее известные работы: ансамбль Смольного монастыря и Зимний дворец с его знаменитой Иорданской лестницей. Известными киевскими проектами Растрелли являются Мариинский дворец и Андреевская церковь в Киеве. Сооружены по заказу императрицы Елизаветы Петровны под руководством И. Ф. Мичурина.

В Германии выдающимся памятником барокко является Новый дворец в Сан-Суси (авторы — И. Г. Бюринг, Х. Л. Мантер) и Летний дворец там же (Г. В. фон Кнобельсдорф).

Типы сооружений стиля Барокко

Для барокко характерны усложненность планов, пышность интерьеров с неожиданными пространственными и световыми эффектами, обилие кривых, пластично изгибающихся линий и поверхностей; ясности классических форм противопоставляется изощренность в формообразовании. В архитектуре широко используются живопись, скульптура, окрашенные поверхности стен.

Архитектурные формы барокко наследовали итальянскому ренессансу, но превзошли его по сложности, многообразию и живописности. Сильно раскрепованные фасады с профилированными карнизами, с колоссальными на несколько этажей колоннами, полуколоннами и пилястрами, роскошными скульптурными деталями, часто колеблющимися от выпуклого к вогнутому, придают самому сооружению движение и ритм. Ни одна деталь не является самостоятельной, как это было в период ренессанса. Все подчинено общему архитектурному замыслу, к которому относятся оформление и украшение интерьеров, а также садово-парковой и городской архитектурной среды.

Самые крупные и знаменитые ансамбли барокко в мире: Версаль (Франция), Петергоф (Россия), Аранхуэс (Испания), Цвингер (Германия), Шенбрунн (Австрия).

Барокко в интерьере

Для стиля барокко характерна показная, порой даже утрированная роскошь, хотя этот стиль сохраняет в себе такую важную черту классического стиля, как симметрия.

Роспись в интерьерах стиля барокко является одной из основных, необходимых доминант. Потолок, украшенный яркими богатыми фресками, стены из расписанного мрамора и позолота — частые приемы украшения интерьера в стиле барокко. В барочном интерьере часто используются контрастные цвета: например мраморный пол в стиле шахматной доски где черные и белые плиты чередуются в шахматном порядке. Применение золота и позолоты в интерьере повсеместно. Каждый уголок интерьера должен быть богато декорирован.

Мебель стала настоящим предметом искусства, ее вычурность и богатство, казалось, предназначалась лишь для украшения интерьера, и не носили утилитарного характера. Стулья, диваны и кресла обиты дорогой, богато окрашенной тканью, гобеленами. Кровати огромны, с балдахинами и струящимися вниз покрывалами. Шкафы также больших размеров, декорированные и инкрустированные. Зеркала украшены скульптурами и лепниной с растительным узором, часто позолоченные. В качестве материала для мебели часто использовали южный орех и цейлонское черное дерево.

Стиль барокко очень помпезен и не подойдет для небольших интерьеров, так как массивная мебель, богатый декор, яркие цвета росписей занимают много места и привлекают много внимания. Это дворцовый стиль поэтому он требует помещений с высокими потолками и большим метражом комнат.

Однако и в современном небольшом интерьере можно со вкусом использовать некоторые детали стиля барокко, чтобы воссоздать его дух. Так к примеру можно ввести в интерьер предметы барочного декора — вазы с растительными орнаментами, зеркало в богатой позолоченной раме с лепниной, рамы для картин такого же стиля, стулья или кресла в стиле барокко с резными спинками и гобеленовой обивкой. Часть стен можно украсить гобеленами или обоями имитирующими гобелен.

Освещение — лампы в роскошных цветных тканевых абажурах, позолоченные подсвечники.

Обилие струящихся тканей, затейливо задрапированных гардин — также характерные черты барочного интерьера.

Интересным дополнением к барочному интерьеру могут стать витражи и живопись.

В первой половине XVIII века стиль Барокко развился в стиль интерьеров — Рококо во Франции во время регентства Филиппа Орлеанского, наивысшее развитие Рококо получил в Баварии.

Стиль «Барокко» в интерьере — особенности стиля, правила оформления: фото стиля Барокко

Особенности стиля Барокко

Стиль Барокко или дворцовый стиль в архитектуре является одним из наиболее известных и хорошо сформировавшихся. В интерьере он призван подчеркивать стиль и хороший вкус владельца дома. С итальянского языка Барокко переводится как «вычурный» или «причудливый», что полностью соответствует его описанию. Наиболее выраженные черты стиля — масштабность и некая театральность.

Зарождение и расцвет Барокко в интерьере припал на правление короля Франции Людовика XIV. Он с энтузиазмом воспринял новые веяния искусства из Италии и начал их использовать в своих дворцах. Так стиль приобрел королевские шик и размах, которые присущие ему и в современных интерпретациях.

Изначально Барокко характеризовал европейскую культуру XVII-XVIII веков, включая моду, художественные направления, литературу, скульптуру и архитектуру. Именно поэтому в интерьере данный стиль принято подчеркивать:картинами и репродукциями известных художников той эпохи;

  • характерной росписью стен;
  • колоннами, статуями;
  • объемной лепниной с позолотой.

Стиль Барокко в интерьере нарядный, но довольно сложный в исполнении. Его легко узнать по плавным линиям фактур, изобилию дорогих материалов и декора. Чтобы роскошь выглядела уместно, все элементы интерьера должна объединять единая стилизация. Так, например, в комнате на всех стенах одинаковая роспись, а мебель — из одной породы дерева.

Несмотря на то, что изначальный принцип симметрии и ограничения цветов в создании интерьера со временем потерял свою актуальность, дизайнеры рекомендуют не использовать в пределах одного зала слишком противоположные материалы (например, дерево и пластик). Характеристика стиля Барокко заключается в выражении его основных принципов:

  1. Большое пространство. Чтобы в полной мере реализовать стилистическую задумку, требуется большая площадь комнаты, высокие потолки и большие окна.
  2. Цветовая палитра. Классический вариант Барокко — оформление в бело-золотом цвете. Именно это сочетание по мнению аристократов того времени считалось наиболее достойным и подходящим для знатных персон.
  3. Фрески. Роспись потолка и стен с образами из литературы или религии считается пиком совершенства в Барокко. Такую роскошь в XVIII веке могли себе позволить лишь короли, поэтому фрески заслуженно считаются одним из главных признаков богатства и статусности.
  4. Дорогая мебель. В данном стиле кровати, диваны, пуфы, столы, стулья и шкафы играют основополагающую роль. Каждый предмет мебели — это произведение искусства талантливых мастеров. Выбирают благородные породы древесины, а украшают изделия художественной резьбой, мозаикой, золочением и дорогим текстилем.
  5. Декорации — предметы искусства той эпохи. Для Барокко характерно украшение комнат не только картинами знаменитых художников, но и скульптурами, гобеленами и зеркалами с декоративными обрамлением ручной работы.

Для стиля важно наличие хорошего освещения. С его помощью удается добиться плавных переходов между цветами, а также подчеркнуть богатый блеск позолоченных элементов и полированного дерева. Для этого традиционно используют многоярусные хрустальные люстры. Если освещения недостаточно, можно размещать настенные светильники из того же материала.


Цветовая гамма

Наиболее узнаваемые цвета стиля Барокко — белый и золотой. Их сочетание подчеркивает монументальность и богатство интерьера. Белый можно заменять другими пастельными цветами, например, песочным, кремовым, бежевым, персиковым. Обычно именно эти оттенки являются основными в дизайне и покрывают большую часть стен и потолка. В современных интерьерах для акцентирования деталей все чаще используют кроме золотого благородные и глубокие оттенки:

  • красного;
  • синего;
  • коричневого;
  • шоколадного;
  • темно-зеленого.

«Контраст позволяет подчеркнуть стиль Барокко в интерьере. Выигрышно будет смотреться винный и белый, темно-шоколадный и бежевый, темно-коричневый и персиковый цвет.»

Насыщенные оттенки применяют для оформления стен, пола и потолка. Так, например, на полу из темного паркета будет хорошо смотреться светлый ковер с рисунком или узорами. Главное условие успешного использования ярких цветов — не более одного-двух оттенков в пределах одной комнаты. Буйство красок в Барокко недопустимо. Всевозможные витиеватые узоры, лепнину, ручки на мебели лучше украшать золотым цветом. Это сделает интерьер более нарядным и отвлечет от ярких оттенков, если они получились в изобилии.


Оформление и отделка

Базовыми поверхностями в любом помещении являются пол, стены и потолок. В Барокко ни одна из них не остается без тщательной проработки. Традиционно для пола используют благородные натуральные материалы — полированный гранит, мрамор, лакированную паркетную доску с художественной укладкой. Сегодня строительный рынок позволяет использовать более бюджетные материалы, например, ламинат под дерево или плитку под натуральный камень.

Потолок принято украшать росписью, лепниной, фресками. Последний вариант считается наиболее подходящим для Барокко в интерьере, поскольку лучше всего характеризует его как богатый и роскошный стиль. Распространенными формами потолка являются:

  • сфера;
  • свод;
  • прямоугольник.

«Отличительными чертами потолков в стиле Барокко являются: витиеватые мотивы, лепнина,сакральная живопись и дополнительное декорирование люстр.»

Каждый сантиметр стен в Барокко прорабатывают с особым вниманием. Здесь важную роль играет подбор цвета, фактуры и декораций. Стены в данном стиле никогда не оформляют краской одного цвета. Приветствуется использование материалов нескольких видов и их гармоничное сочетание.

Уникальное декорирование стен отличает дизайн в стиле Барокко. Для этого используют зеркальные панели, фрески, лепнину, ручную роспись, вставки из мрамора или его имитацию, колонны. В современных интерьерах, где пространства не всегда достаточно, дизайнеры рекомендуют разделять пространство стен на зоны и оформлять их особым образом.

В этом помогают инновационные настенные декоративные покрытия, которые имитируют текстиль, мрамор, гранит, позволяют легко и быстро создавать объемное декорирование. Итальянский производитель San Marco разрабатывает безопасные и экологичные материалы для самых разных дизайнов интерьеров. В работе над стилем Барокко могут помочь:

  • Cavenier — текстурная воздушная краска с очень мягкой палитрой цветов, поможет придать стенам легкость и индивидуальность.
  • Decori Classici — декоративная краска для создания дворцового стиля с элементами индивидуальности. Нерастворимые флоколы в ее составе делают процесс нанесения легким, а результат — с эффектом ажурной вязи.
  • Classic — венецианская матовая штукатурка с многослойной структурой идеально вписывается в интерьер Барокко. Она является отличным фоном для объемного декора, поскольку способна выгодно оттенять его.
  • Marmorino Classico — фактурная штукатурка, которая удачно имитирует мрамор и может стать отличным элементом декора на стенах в стиле Барокко.
  • Marcopolo Luxury — декоративная краска с песком, особенно выигрышно будет смотреться золотая и алюминиевая базы.
  • Unimarc Hobby — декоративная краска, которая поможет придать лепнине неповторимый золотой оттенок.

Выбирая фактурную штукатурку для стен стоит учитывать особенности помещения. Так, для влажных помещений лучше подойдут материалы на акриловой основе.

Базовым цветом для оформления стен традиционно является белый. Для создания более мягкой обстановки используют пастельные оттенки — кремовый, бежевый, песочный.


Мебель в стиле Барокко

Именно в эпоху итальянского Барокко появилось определение мебельного гарнитура. Для дворцового интерьера его изготавливали вручную талантливые мастера. Отличительной чертой мебели является художественная резьба и большое количество завитков. Классическим материалом является красное дерево. После художественной обработки его полируют и покрывают золотой краской или прозрачным лаком. Приветствуется также роспись и мозаика в качестве декорирования.

Стиль Барокко также характеризует дорогой текстиль. Именно поэтому мебель украшают шелком или бархатом. Цветовая палитра обивки должна совпадать с декором на стенах и потолке. Интерьер в данном стиле не обходится и без больших зеркал. Обычно их помещают в массивные декоративные рамы, оформленные в той же тематике, что и мебель в комнате.

Фотографии стиля Барокко

Стиль барокко в интерьере ▷ особенности дизайна интерьера в стиле барокко

Пост о самом пышном стиле интерьера.

Барокко как стиль в интерьере появился ещё в XVII веке в Италии, но его элементы до сих пор находят своих обожателей. Если вы в их числе — устраивайтесь поудобнее, нам есть, чем поделиться.

Две работы Джованни Лоренцо Бернини. Слева  церковь Сант-Андреа-аль-Квиринале, открытая в 1670 году в Риме. Справа  кафедра Святого Петра в соборе Святого Петра в Ватикане, открытая 1666 году

Возникновение стиля барокко

На эту тему у нас даже отдельная статья есть. В начале XVII века религия в Риме играла огромную роль в жизни простых граждан. В ответ на протестантскую Реформацию Католическая церковь стремилась установить эмоциональный контакт с итальянцами/ И если в эпоху Возрождения архитектурное искусство позиционировало себя элитарным и «не для всех», то барокко был призван заставить даже необразованные массы поверить в силу и грандиозность церкви.

Римские папы нанимали лучших архитекторов, художников, дизайнеров интерьеров для постройки бесчисленных церквей и дворцов, что меняло облик города, делало Рим визуально богаче и роскошнее. Этот стиль быстро подхватили во всей Европе. Вслед за экстерьером менялось и внутреннее убранство состоятельных граждан. Великие художники своего времени занимались разработкой нового стиля мебели и декора, пытаясь переплюнуть друг друга и самих себя. Давайте посмотрим, что у них получилось.

Основные принципы

В барокко принято преувеличивать выражения и жесты, создавать драму, напряжение, величие. Стиль барокко —  это символ силы. Большие и детально продуманные предметы мебели, украшенные золотом рамы и стены, резные потолки —  стиль дворцов и огромных резиденций. В современном мире воссоздать атмосферу правильного барокко очень сложно из-за масштабов стиля. Но аккуратный микс современных линий и основных элементов традиционного барокко может отлично вписаться даже в городское жилье. 

Попробуйте добавить в свой интерьер:

  • Мебель, украшенную изысканной резьбой, покрытую золотом или бронзой

  • Богатую отделку: молдинги на стенах и потолке, гобелены, лепнину

  • Скульптуры и изящные статуи, часто изображающие детей, музыкантов и красивых женщин

  • Роскошное постельное белье (из парчи, шёлка, бархата)

Посмотрите, как можно добавить отдельные элементы стиля в современный дизайн. Детали остаются те же – лепнина, высокие окна и двери, но несколько невесомых предметов полностью меняют пространство.

Цветовая гамма

Основной цветовой акцент барокко —  золото, которым часто украшены зеркала, предметы декора, мебель и аксессуары. Чтобы подчеркнуть металл, выбирайте светлые нейтральные оттенки или, наоборот, тёмные и богатые: бордо, насыщенный синий или глубокий зелёный.

Оформление стен

Главное правило — стены должны быть рельефными. Стиль барокко предполагает динамику: огромное количество вставок, бордюров, молдингов, гобеленов, лепнин, ниш, колонн, и даже пилястров. Приветствуются картины времен Ренессанса на стенах. Для придания объема используются также текстильные обои, гипс, окрашенные деревянные панели. Смело смешивайте декор друг с другом: лепнину, позолоту, фрески — в этом стиле не бывает понятия «слишком роскошно».

Оформление потолка

Правила те же, что и у стен: потолки не могут быть однородными. Они часто расписаны, обрамлены лепными украшениями. В классическом барокко потолок — продолжение стены, он должен дополнять, но не контрастировать. Декор в виде позолоты также остается уместен. Идеальное решение, если вы хотите передать дух эпохи — потолок, украшенный фресками.

Оформление пола

Цвет пола обязательно должен сочетаться с цветовой гаммой пространства. Материалы: чаще всего дерево, уместен будет искусственный паркет под дорогую древесину. Можно использовать камень. Частый гость в интерьере ковер, но (обращаем на это особое внимание) ковры не должны занимать всю поверхность пола.

Мебель в стиле барокко

Основная особенность мебели в стиле барокко — сложный орнамент. Вся мебель украшена множеством деталей, с обильным, очень часто преувеличенным декором. При этом композиции отличаются тонким балансом и гармоничной интеграцией всех элементов. Части мебели симметричны, все детали повторяются одинаково с обеих сторон.

Мебель того времени часто изготавливалась из экзотических материалов: красное и эбеновое дерево, слоновая кость, импортированные металлы. Распространены были мраморные столешницы, особой популярностью пользовалась позолота.

Такая мебель обязательно должна быть презентабельной и роскошной. Мебель часто украшают:

  • Тканевой обивкой

  • Лаками и позолотой

  • Изогнутыми изящными ножками

  • Сложной резьбой

Текстиль

Текстиль необходим для поддержания чувства богатства и роскоши. Этот эффект достигается при помощи пышных драпировок, подвесок и кисточек, золотых вставок. Большое значение имеют шторы. Как правило, шторы шьются из бархатной ткани, золотой парчи, атласа или шёлка, их расшивают золотой нитью или люрексом. В современных интерьерах популярны ткани, имитирующие натуральные материалы: такие как оникс, мрамор, малахит и др. Очень важно наличие роскошного ламбрекена, дополнительно украшенного вышивкой. Допускается использование контрастных цветов.

Освещение

В комнатах в стиле барокко обязательны большие окна, дающие много дневного света. Также используются широкие зеркала, которые наполняют пространство светом и визуально его увеличивают. Искусственное освещение представлено хрустальными массивными люстрами с лампами, имитирующими свечи. Используются также настенные светильники и эффектные торшеры с резными ножками.

Барокко сегодня

Конечно, повторить дворцовый стиль каноничного барокко сегодня не очень-то просто: приходится думать о том, как сэкономить квадратные метры и не устраивать пир на весь мир. И всё же вдохновляться изяществом XVII века можно и нужно: добавьте немного лепнины на стены, поставьте пару стульев с резными ножками или хотя бы повесьте золотое зеркало на стену.

Барокко в интерьере: цвет, отделка (75 фото)

Барокко — роскошный стиль, задача которого продемонстрировать богатство и динамичность образов. Для дома он является один из самых успешных, ведь подчеркивает чувство стиля и высокий статус хозяина. Стиль барокко в интерьере имеет множество мелочей, способных создать единую картину. Давайте узнаем об этих мелочах подробнее.

Спальня в стиле барокко

Стиль барокко в интерьере кухни

История развития

В 1850 году появились первые упоминания о барокко в интерьере. В то время это был дворцовый стиль, способный показать всю роскошь королей. Версаль и Петергоф — великолепные примеры использования, которые до сих пор способны приводить в восторг людей.

В 17 веке он приходит в Россию. Голицын одним из первых оформляет свои резиденции в тогда уже свойственной европейской манере. После чего Санкт-Петербург встречает барокко, благодаря чему вызывает уважению к правителю. Тогда правители использовали название стиля, из-за чего до сих пор встречаются понятия «голицынского барокко».

Фиолетовый цвет в интерьере спальни в стиле барокко

Гостиная в стиле барокко

Он имеет свои требования к помещениям: прямые углы и окружности с правильными строениями — главное требования. Такие геометрические фигуры, как овал, круг, квадрат — наиболее часто встречающиеся формы. Замки во времена королей должны были быть оформлены по всем правилам, поэтому не стоит удивляться такой роскоши, для барокко в этом нет ничего странного.

Со временем стиль начинает кардинально меняться, все больше приобретая женственный черты и помпезность. Симметричность и цветовая насыщенность интерьера постепенно уходит в прошлое, на смену им приходит огромное количество позолоты и завитков. Изменения приводят к тому, что барокко все больше становится похожим на рококо, но ключевая особенность остается. Рококо использовали исключительно в интерьере, оформленных по правилам рококо зданий вы нигде не найдете.

Барокко в интерьере

Шикарная спальня в стиле барокко

Характерные черты барокко

Имеет свои черты, без которых нет смысла пытаться создать интерьер в стиле барокко.

Большое пространство

Даже не пытайтесь применять черты барокко в маленькой квартире. Он больше подходит для больших квартир или частных домов. Используйте скульптуры и объемные фигуры, воспользуйтесь изменением перспективы, создающей обманчивые образы.

Чересчур много декоративных форм

Своими линиями барокко способен привлечь внимание любого человека. Дополняют формы различные цветовые и световые решения. При этом линии способны создавать определенную напряженность, отвлечь внимание от них вам будет безумно сложно.

Светлый тона в комнате в стиле барокко

Гостиная комната в стиле барокко

Использование объемных элементов

Их применение удивляет: элементы могут выступать в качестве основного и дополнительного декора или интегрироваться в другой декор, создавая некую динамику помещения.

Стена как изменение реальности

Благодаря барокко стены меняют свое назначение, плавно перетекая в потолок и создавая иллюзию обмана. В современном барокко часто используют трехмерные рисунки, что позволяет изменять интерьер.

Роспись

Для декорирования стен и потолков используется роспись. Если раньше использовали исключительно фресковую роспись, сейчас стало привычным делом заменять ее рисунком на грунте. Для динамичности лучше использовать полуобнаженные, преодолевающие ограничения фигуры в стиле Микеланджело.

В создании полноценного интерьера в роскошном стиле необходимо использовать все его характерные черты.

Стиль барокко в дизайне дома

Дизайн спальни в стиле барокко

Цветовая гамма

Белый в сочетании с золотым считается традиционным цветом. Благодаря использованию этого цвета вы можете подчеркнуть лучшие стороны вашего помещения, замаскировав недостатки, если таковые имеются. Белый можете заменить на бежевый или персиковый, будет выглядеть не менее статусным.

Барокко в современном интерьере невозможен без использования бархатно синего и приглушенного зеленого цветов. Подчеркнуть использование можно за счет контрастности. Например, белый идеально подходит для оформления даже низких потолков. Для объединения пространства лучше использовать позолоченную лепнину.

Барокко в интерьере комнаты

Яркая красивая спальня в стиле барокко

Мебель в стиле барокко

В эпоху этого роскошного стиля появляется ныне всем известное понятие мебельный гарнитур. Роспись используется не только для стен и потолков, но и обязательно для мебели. Учтите невероятные линии, привлекающие внимание гостей. Гладким бархатом и шелком обшивается вся мебель, что порой смотреться слишком вычурно — основная черта стиля барокко. Мебель зачастую инкрустируется ценными камнями. Подушки должны быть ручной вышивки или хотя бы создавать такое впечатление. Роскоши может добавить позолоченная фурнитура.

Обеденные залы во времена королей были одними из центральных мест в резиденциях. Обязательно приобретались только большие столы с фирменными стульями, ножки которых всегда были витыми, а массивные столешницы украшали мозаикой. Особенно важным местом была спальня: кровати, украшенные балдахинами, поднимали на подиум. Это создает некую возвышенность и придает роскоши спальне, поэтому не бойтесь использовать подиум.

Мебель в гостиной должна быть не менее роскошной, чем в других комнатах. Используйте для этого комфортные кресла и пышные диваны. Ножки у мебели должны быть выгнуты, приветствуется художественная резьба и использование мозаики. Если вы обладает большим помещением, в гостиной можно использовать несколько диванов, что создаст деление комнаты на зоны отдыха. Количество мебели вы выбираете самостоятельно, в зависимости от размера дома и ваших пожеланий.

Шикарный дизайн в стиле барокко

Светлый дизайн комнаты в стиле барокко

Отделка в стиле барокко

Для создания барокко в современном интерьере используйте декоративные предметы:

  • посуда должна быть из фарфора с росписью;
  • по всему дому, особенно в прихожей и гостиной, поставьте скульптуры;
  • вазы исключительно из фарфора;
  • картины;
  • зеркал должно быть побольше в разных рамах, чтобы придать изысканности помещению.

Важную роль играют стены и потолок, для которых подбираются не только классические цвета, но и акцентирующие элементы. Например, используйте в интерьере лепные и позолоченные элементы. Настенный рисунок придаст королевский характер вашему интерьеру.

Темная мебель в интерьере гостиной в стиле барокко

Дизайн спальни в стиле барокко

Оформление комнат

Каждую комнату необходимо оформлять индивидуально, при этом нотки одного стиля должны чувствоваться во всех зонах.

Гостиная в стиле барокко

Правильное оформление гостиной в данном стиле позволит создать покои, как во времена королей. Использование мебели с позолоченной отделкой позволит акцентировать внимание на пышности данного стиля. Гостиная — центр всего дома. Она должна быть самой большой и роскошной. Если позволяет пространство, разместите несколько диванов и кресел, равномерно распределите мелкие детали, вроде ваз и скульптур.

Акцентируйте внимание на золотой отделке, ее действительно должно быть даже слишком много. Бархат в гостиной лучше использовать ярко-малинового оттенка. За счет больших размеров комнаты и естественной пышности стиля, оформления требует немалых средств, поэтому вы должны даже мелочи продумать заранее.

Спальня в белом цвете в стиле барокко

Красивый дизайн спальни в стиле барокко

В гостиной должны быть:

  • вычурная деревянная мебель;
  • немного старинного антиквариата;
  • хрустальная высокая люстра с большим количеством мелких деталей;
  • мягкий, равномерно падающий, свет;
  • только дорогие тяжелые ткани;
  • отделка золотым стилем потолков и стен.

Если человек может себе позволить такое оформление, ему однозначно стоит использовать барокко в интерьере.

Шикарный дизайн в стиле барокко

Светлая спальня в стиле барокко

Спальня

В комнате должно быть достаточно пространства с главной фишкой барокко — высокими потолками. Размер окон не имеет большого значения, ведь естественный свет в этом стиле не так важен. Окна в любом случае должны быть задрапированы роскошными портьерами. Спальню вы можете использовать даже небольших размеров, сочетая с другими похожими. Для стен и потолка используется лепнина с росписью. Постарайтесь создать сложную отделку, ведь это основная черта барокко.

Для спальни лучше использовать легкую отделку в сочетании со сложной, но некоторые предпочитают только усложненный интерьер. В этом случае обязательно использование растительного или вензельного узоров. Обои можно использовать с шелкографией или вовсе их заменить на венецианскую штукатурку.

Если в других интерьерах в спальне используется исключительно приглушенный свет, в барокко все наоборот. Свет должен быть мягким, а люстра — длинной, с большим количеством мелких вставок и позолотой. Создать романтическую атмосферу помогут настольные лампы.

Дизайн в стиле барокко

Стиль барокко в интерьере комнаты

Кухня

Начинать создания необходимого интерьера нужно с планировки. Горизонтальных линий должно быть намного больше вертикальных. Идеально будет смотреться большая каменная столешница. Кухня оформляется в традиционных для этого стиля цветах: белый и бежевый. Стены можно окрасить под позолоту. Роскошь на кухне тоже должна быть, поэтому используйте как можно больше деталей: гравировка, скульптуры, картины.

Для барокко имеет огромное значение высота потолков: чем выше, тем лучше. Но категорически отказываться от оформления кухни в данном стиле из-за низких потолков точно не стоит. В таком случае используйте точечное освещение. Если вам повезло с высокими потолками, используйте по максимуму все черты барокко: длинная люстра с имитирующими свечи рожками из хрусталя будет смотреться идеально на вашей кухне.

Шикарный дизайн гостиной в стиле барокко

Светлая спальня в стиле барокко

Красивая гостиная в стиле барокко

Мебель должна быть изготовлена из массива дерева, чтобы придать вес интерьеру. Мойку, которую часто совмещают со столешницей, приобретайте только из камня. Она не просто красивая, а еще и практичная, это на кухне важно для каждой хозяйки. Также можете поэкспериментировать, используя слоновую кость в отделке.

Если соблюдать все вышеописанные советы, можно создать не просто красивое помещение, а настоящую жемчужину. Он вызывает жаркие дискуссии: одни за пышность в помещение, другие считают глупостью использовать столько деталей в месте, где главное комфорт. В любом случае решать вам. Стиль барокко в интерьере используется давно и до сих пор остается одним из лучших.

Видео: Стиль барокко в дизайне интерьера

50 фото примеров дизайна интерьера в стиле барокко:

Стиль барокко в интерьере | Colors.life

Реклама

С итальянского языка название этого стиля переводится как «вычурный», и интерьеры в стиле барокко вполне соответствуют такому описанию. Барокко считают также дворцовым стилем, поскольку он расцвел в период правления Людовика XIV, который любил королевский размах, шик и откровенное богатство.

Популярность этого стиля с годами немного уменьшилась, но и в 21 веке находятся любители подобных интерьеров, которые позволяют почувствовать себя королевской особой.

ХАРАКТЕРНЫЕ ЧЕРТЫ СТИЛЯ БАРОККО

Этот сложный и нарядный стиль легко узнаваем благодаря своим плавным линиям, обилию дорогих материалов и красивых зеркал. Стиль барокко в интерьере — это смесь реальности и иллюзий, причудливая игра теней.

Интерьеры, выполненные в этом стиле, обязательно должны смотреться единым ансамблем. Мебель, аксессуары, отделка — все это части одной композиции, которые должны не просто сочетаться между собой, а практически быть единым целым.

Роскошные интерьеры создаются путем подбора всех необходимых деталей и выглядят как настоящие королевские апартаменты. Ни в одном другом стиле вы не найдете такой изящной и утонченной роскоши.

Но создать такой стиль совсем непросто. Добиться гармоничного сочетания всех элементов ансамбля, найти место для каждого из них — непростая задача. Если интерьер не будет выглядеть законченной и цельной композицией, то вы получите не красивое оформление комнаты, а склад дорогой мебели.

ОТДЕЛКА В СТИЛЕ БАРОККО

Чтобы интерьер выглядел дорого, он и должен быть дорогим. Для отделки используются качественные натуральные материалы, например, красное дерево. Потолки украшают ручной росписью и лепниной. Лепнина и фрески также часто встречаются и в оформлении стен.

ЦВЕТОВАЯ ГАММА СТИЛЯ БАРОККО

Этот стиль не ограничивает в выборе как основного цвета, так и дополнительных цветов. Вы можете использовать светлые оттенки: белый, кремовый, бежевый, карамельный и песочный цвет. Но также хорошо будут выглядеть и темные: темно-красный, шоколадный, коричневый, бордовый, горчичный и даже синий.

Для стиля барокко характерна игра контрастов. Например, мебель из красного дерева отлично смотрится на фоне светлых стен. А темный паркет на полу будет прекрасно сочетаться со светлым ковром.

Особое внимание вам следует уделить освещению. Свет поможет вам подчеркнуть контрасты и создать плавные переходы между цветами. Характерные для стиля барокко хрустальные люстры привнесут в интерьер сотни отражений и сделают его блистающим. Но ограничиваться одной люстрой на потолке ни в коем случае нельзя. Используйте различные светильники: настольные лампы, торшеры, бра — все они только придадут вашему интерьеру красоты и таинственности. Падающие тени — явный признак барокко.

МЕБЕЛЬ В СТИЛЕ БАРОККО

Мебель в таких интерьерах играет основную роль. Она обязательно должна быть массивной и вычурной, с красивыми изгибами и сложной резьбой. Лучше всего приобретать мебель из массива дерева, но её цена достаточно высока. Поэтому вы можете поискать аналоги, где из массива сделан лишь фасад мебели, — они помогут вам сэкономить деньги, не испортив внешний вид интерьера.

Красивые изгибы и витиеватые формы — это характерная черта мебели, выполненной в стиле барокко. Если вы подбираете диван, то его обивка обязательно должна быть выполнена из текстиля (самый лучший узор — неширокая полоска), ни в коем случае не из кожи.

Особого внимания в подобных интерьерах заслуживает кровать. Она должна быть королевской. И это относится не только к размеру, но и к дизайну. Внешний вид кровати должен завораживать: искусная резьба не только самого основания кровати, но и ножек (их часто делали в виде виноградных гроздьев), красивое изголовье.

Изготавливали такие кровати из ценных пород дерева. В данный момент многие румынские и итальянские мастера создают подобные шедевры «под старину». Будьте готовы к высокой стоимости. Королевская кровать заслуживает этих денег.

Текстиль в стиле барокко в интерьере

Наряду с мебелью, текстиль занимает одну из главных ролей в оформлении интерьера в стиле барокко. Для этого стиля идеально подходят натуральные ткани. Но лен и хлопок в таком интерьере будут смотреться неуместно. Даже текстиль должен выглядеть дорого и поражать не только своим качеством, но и своим необычным узором. Гобелен, шелк, бархат, атлас, парча — вот те ткани, которые помогут вам создать интерьер в стиле барокко.

Текстиль отвечает ещё и за то, чтобы вся композиция смотрелась уместно и цельно. Именно поэтому сама ткань или узор, встречающийся в обивке мебели, обязательно должны повторяться при оформлении окон. Портьеры играют огромную роль в придании интерьеру законченного вида.

Вы не встретите легких тканей в декоре окон в стиле барокко. Для портьер выбирают тяжелый текстиль, создающий ощущение строгости и изящества. Даже полупрозрачные занавески, пропускающие в комнату свет, выглядят достаточно тяжелыми. Этот эффект достигается при помощи длины штор. Они обязательно должны быть больше в длину, чем расстояние от пола до карниза. Складки, образованные тканью на полу, добавят роскоши интерьеру.

Аксессуары в стиле барокко в интерьере

Выбор предметов декора обусловлен лишь одной характеристикой — роскошью. Вы можете использовать все, что подчеркнет изысканность и аристократичность интерьера. Разнообразные сундучки и шкатулки для хранения украшений, инкрустированные камнями, будут смотреться очень уместно на трюмо из красного дерева. Позолоченные и серебряные вещи (можно использовать имитацию) великолепно дополнят декор интерьера в стиле барокко.

Украсить стены можно полотнами известных (или не очень) художников, как это делали в свое время в роскошных королевских дворцах. Обратите внимание на содержание картин и цветовую гамму. Лучше подобрать какую-нибудь репродукцию, соответствующую по стилю вашему интерьеру. Скорее всего даже шедевр сюрреализма будет в таком интерьере смотреться нелепо. Не забудьте уделить особое внимание рамке, она также должна выглядеть позолоченной или же быть украшена сложной резьбой.

БАРОККО В ФОТОГРАФИЯХ:

Содержание:
1. Текстиль для стиля барокко
2. Основные особенности направления
3. Мебель в стиле барокко
4. Современный барокко
5. Основные цвета стиля барокко
6. Особенности освещения в стиле барокко
7. Стены, пол и потолок в стиле барокко
8. Что нельзя использовать для дизайна интерьера в стиле барокко
9. Видео: детали интерьера в стиле барокко
10. Идеи дизайна интерьера квартиры в стиле барокко: фотогалерея

Стиль барокко в архитектуре нашел свое проявление в оформлении внутреннего убранства помещений. Архитекторы барокко не проводили основательные перепланировки зданий, а преображали их посредством причудливого дизайна. Декоративные приёмы барокко в корне меняют содержание архитектурного образа, выставляя напоказ нарочитую пышность.

Создание вычурного стиля требует безошибочного выбора его составляющих. Современные дизайнеры допускают использование качественных имитаций вместо оригинальных предметов декорации.

Невозможно имитировать только мебель и текстиль. Комната в стиле барокко выглядит богато благодаря гармоничной завершённости композиции, когда витиеватые узоры резной мебели перекликаются с лепным декором стен, а текстиль подчеркивает единство атрибутов роскоши.

Интерьер в стиле барокко воплотил в себе величие форм, пышность и пространственный размах. Само течение зародилось еще в конце 17 века, объединив понятия стиля и образа жизни. Новое направление наполнило интерьеры театральностью, сложностью и непредсказуемостью оформления. Повышенная эмоциональность и контрастность дизайна вытеснила распространенные в ту эпоху симметричность, прямолинейность и строгость форм стилистики Возрождения.

 

Причудливость образов, игра светотени, обилие зеркал, изогнутые линии и необычные формы – совмещение данных атрибутов позволило создать интерьер в стиле барокко, напоминающий о шикарных дворцовых покоях европейских монархов.

Текстиль для стиля барокко

В эпоху рассвета барокко архитекторы использовали текстиль в качестве главного отделочного материала. Им обтягивали стены, мебель, пышно декорировали окна. Роскошь струилась из каждой складочки текстиля, каждого завитка обивки. Для стиля барокко подходят только дорогие ткани: шелк, атлас, парча, тафта, гобелен, бархат. Позже стали использовать глазет.

Текстиль соответствовал социальному статусу владельца жилища. Полностью исключается использование более дешевых льняных и хлопковых тканей и кожи. Особое значение имеет рисунок ткани, который также был помпезным. Наиболее распространенныеузоры:

  • Королевские лилии;
  • Витиеватые вензеля;
  • Крупные лепестки;
  • Композиции цветов;
  • Узкая полоска.

Для барокко характерны многослойные шторы, ниспадающие на пол из-под потолка. Каждое фото стиля барокко демонстрирует богатое убранство оконных проёмов.

Основные особенности стиля барокко

Стиль привлекает своей королевской роскошью и богатством дизайна. Для него характерны повышенная динамичность форм, беспокойное множество кривых линий, разнообразные эффекты освещения и яркие краски, создающие незабываемую атмосферу изысканного величия барокко. Интерьер, выполненный в данном стиле, узнаваем, прежде всего, по таким особенностям:

  • Цвет. Приглушенная пастельная цветовая гамма разбавлена розовыми, красными, белыми, изумрудными тонами. Особое место в интерьере занимают цвета сапфира, красного вина и золотой. Достаточно часто используется насыщенный голубой с яркими желтыми акцентами.
  • Декор. Барокко в интерьере предполагает наличие характерных орнаментов, включающих мотивы морских раковин, изображения драконов, цветов, трельяжи (ромбовидная сетка с включением мелких розеток), имитации ламбрекенов, декоративные композиции на мифологические темы и т. д.
  • Пространство. Динамичные кривые линии стиля барокко практически не имеют острых углов. Обтекаемые овальные формы, скругленные арки и полуциркульные окна придают интерьеру барокко легкости, визуально увеличивая пространство.
  • Материалы. Внешний лоск и роскошь обусловлена использованием дорогих натуральных материалов: ценных пород дерева, камня, хрусталя, позолоты, изысканного текстиля – шелка, бархата.
  • Покрытия. Стены могут быть декорированы как обоями «под старину», так и обтянуты дорогими тканями, украшены благородным камнем или изысканными гобеленами. Полы выполняются из гранита, мрамора, плитки с художественным рисунком.
  • Освещение. Стиль барокко в интерьере был бы незавершенным без хрустальных двухуровневых люстр, создающих неповторимую игру света, лучи которых отражаются в многочисленных зеркальных вставках мебели и стен.

Мебель в стиле барокко

Главная роль мебели – придать интерьеру представительскую роскошь.  Панели комодов, дверишкафов богато инкрустируют мозаикой, резьбой, золотыми накладками. Нередко применяют перламутр, слоновую кость, черепашьи панцири. Композиции содержат много царственного символизма. Для мебели этого стиля характерны:

  • Высокие спинки кресел, диванов и стульев;
  • Резные подлокотники из дорогих пород дерева;
  • Позолоченная резьба изголовья кровати, углового дивана;
  • S-образные ножки (ножка-кабриоль) в виде лапы животного;
  • Металлические накладки с символическими мотивами Короля-Солнца.

Современный барокко

Еще пару веков назад интерьер в стиле барокко был доступен только царским особам. Сегодня, благодаря доступности и разнообразию материалов, создать роскошный, величественный дизайн у себя дома может каждый. Специалисты студии дизайна NewDesign разработают и реализуют интерьер в стиле барокко, достойный классических королевских покоев. Мы подберем лучшие материалы, изысканную мебель и утонченные аксессуары специально для исключительного дизайна квартиры либо дома.

 

Основные цвета стиля барокко

Для интерьера роскошного стиля характерно обилие позолоты, дорогого текстиля. Используют только ценные породы дерева или же покрывают позолотой. Всю мебель зала оформляют одной тканью. Обивка применяется на:

  • сидениях и спинках;
  • подголовниках, подлокотниках.

Кровать обязательно оформляют высоким оголовьем и окружают балдахином. Обязательный атрибут спальни – мягкий пуфик, софа, зеркало в золочённой раме.

Цветовая гамма обивки широко варьируется от теплого до холодного спектра. Итальянский стиль тяготеет к светлым оттенкам золотистого, жемчужного. Декораторы других культур смело применяют бордовый, фиолетовый, зелёный, коричневый. Темный фон великолепно подчеркивает инкрустированную позолоту ножек, подголовников.

Декор для стиля барокко

Главная роль декора королевского интерьера – демонстрировать помпезную роскошь. С этой ролью успешно справляются многоярусные хрустальные люстры, которые присутствуют во всех комнатах, включая прихожую. Настенные хрустальные светильники великолепно дополнят интерьер.

Особенности освещения в стиле барокко

Характерные черты барокко (сочетание роскоши, размаха и шика) проявляются и в подходе к освещению. Комнаты с высокими потолками требуют массивных, громоздких люстр. Пластиковых материалов желательно избегать, поскольку дизайн в стиле барокко отрицает применение современных решений. Металлические основы, дополненные коваными деталями, станут подходящим вариантом. Выбирая люстру, обратите внимание на эксклюзивные красивые бронзовые, хрустальные модели. Такие элементы напрямую ассоциируются с дизайном и, кроме того, создают яркое и мощное освещение, подчеркивают красоту архитектурных украшений.

Дом в стиле барокко, а именно спокойные пространства спальни, библиотеки, гостиной можно наполнить источниками света с текстильными абажурами – тогда мягкое, размеренное освещение по вечерам приблизит вас к атмосфере 18 века. Используйте красивые бра – они тоже образуют загадочную и романтичную обстановку в студии. Хрустальные позолоченные светильники с плафонами подойдут для кухни и прихожей. Украшать изделия могут рисунки с историческими личностями, картины и произведения искусства, инсценировками жизни из прошлых столетий, но допускаются однотонные цвета.

Стены, пол и потолок в стиле барокко

Дизайн предполагает роскошную отделку убранства. Для оформления стен используются обои или покраска.

  • Обои в стиле барокко всего дорого стоят, характеризуются премиальным качеством.
  • В качестве рисунков выступают вензеля, изображения венценосной тематики, гербы.
  • Также архитектура стен подразумевает наличие позолоченных или белоснежных колонн, панелей, преимущественно в зале.

Особенность дизайна потолка заключается в том, что он продолжает стилизацию стен, соединяясь с ними комбинированными декоративными атрибутами – лепниной. Можно установить натяжное покрытие с рисунками в античном стиле и фресками.

На пол укладывается паркет (в ванную плитку): причем, применяются только ценные породы древесины, которые декорируются фантазийными узорами. Главное, чтобы отделка продолжала стилистику оформления. Разрешается и укладка натурального камня (мрамора, гранита), но в таком случае, рекомендуем постелить роскошные ковры.

Что нельзя использовать для дизайна интерьера в стиле барокко

Стиль барокко требует использования только добротных, ценных, дорогих материалов, отделочных натуральных решений. Именно поэтому оформлять помещения современными видами отделки нецелесообразно: они испортят общее впечатление об интерьере. Лучше всего не применять композитные, металлические панели с блеском, глянцевые фасады. Мебель в стиле барроко не должна иметь строгие геометрические линии, простые формы, встроенные ниши, колесики, мелкие элементы и минималистический внешний вид. Запрещено наполнять комнаты слишком тяжелыми тонами: они превратят светлое помещение в темное давящее пространство.

Что еще нельзя использовать в дизайне:

  • Дешевые и некачественные изделия;
  • Элементы обстановки, отделки и декора, не сочетающиеся друг с другом;
  • Слишком простой текстиль;
  • Обои в цветочек или полоску;
  • Современные девайсы и технологические новшества.
  • Аксессуары в деревенском, поп-арт, хай-тек стиле.

Видео: детали интерьера в стиле барокко

В интерьере барокко обязательно присутствуют:

  • Инкрустированные шкатулки;
  • Статуэтки из слоновой кости;
  • Позолоченные дверные ручки;
  • Настенная живопись.

Стили барокко и ренессанс имеют определённое сходство, поэтому допускается использовать аналогичные предметы декора. Панели камина богато декорируют резьбой. На полки, кофейные столики ставят дорогие вазы. Стены украшают инкрустированные настенные часы, старинные портреты в широких рамах.

Идеи дизайна интерьера квартиры в стиле барокко: фотогалерея
Загрузка…

Барокко стиль в интерьере, особенности и примеры

Барокко стиль в интерьере — это аристократизм и роскошь, причудливые формы и богатые текстуры и цвета.

Название переводится как «причудливый» и в полной мере передает основную особенность стиля Барокко. Зародился стиль во Франции, во времена правления Людовика XIV, известного также под именем Короля-Солнце. В те времена, показная роскошь и парадность приветствовалась во всех формах, в том числе и в архитектуре, и в отделке помещений. Барокко ассоциируется со знаменитыми дворцами Версаля, Петергофа и призван подчеркнуть богатство и статус владельца.

В современном дизайне интерьеров стиль Барокко используют не слишком часто. В большинстве случаев для отделки помещений, предназначенных для проведения торжественных мероприятий: рестораны, концертные залы и другие помещения. При использовании данного стиля в отделке жилого дома или квартиры нужно учитывать то, что Барокко требует большой площади отделываемого помещения и не терпит фальши и использования дешевых и некачественных материалов.

Основные признаки интерьера в стиле Барокко

  • Барокко требует пространства, к сожалению, в помещении с ограниченной площадью данный стиль воссоздать практически невозможно.
  • Базовое сочетание цветов, характерное для барокко – это белый с золотом. Но допустимо использование и других королевских или драгоценных цветов – пурпурного, алого, изумрудного, глубокого сапфирового, янтарного и других. Также высоко ценятся в качестве базовых оттенки слоновой кости, перламутра, цвета драгоценных пород дерева и полудрагоценных камней.
  • Обилие лепнины – это один из основных признаков стиля. Лепнина на потолке, стенах, в качестве декоративных элементов, украшающих мебель, картины, зеркала.
  • Хрустальные люстры и светильники также являются одним из основных признаков стиля.
  • Напольное покрытие также должно поддерживать общий стиль. Используют наборный паркет, плитку, ламинат, при этом рисунок покрытия следует выбирать под гранит или мрамор, либо под дорогие сорта дерева.
  • Мебель в стиле Барокко также должна иметь очень яркий и узнаваемый декор. Допустимо использование резьбы, витражных и мозаичных вставок, отделка мебели тканью, золочение и серебрение.
  • Использование множества предметов искусства в качестве декора: картины, декоративные фигурки, настенные зеркала в массивных золоченых рамах.
  • Декорирование оконных проемов при помощи штор из высококачественного текстиля. При этом декорирование происходит в несколько театральной манере. Приветствуются кисти, ламбрекены, двойные шторы, искусно декорированные подхваты.

Цвета, используемые в интерьере в стиле Барокко

  • Белый с золотом – это беспроигрышный вариант цветового сочетания. Помещения, имеющие отделку в этих цветах смотрятся очень изысканно и парадно. А именно показная роскошь и демонстрация богатства, то к чему стремится интерьер в стиле Барокко.
  • Так как белый все же слишком смелый цвет, и подчас смотрится слишком холодно можно заменить его более теплыми оттенками: слоновая кость, песочный, персиковый, беж.
  • Глубокие оттенки, повторяющие цвета драгоценных камней также популярны. Королевский пурпурный, изумрудно-зеленый, бархатный бордо или синий.

Отделка стен в стиле Барокко

В данном стиле используется принцип деления пространства на зоны. Используются колонны, ниши, альковы, фрески и лепнина. Важно оформить стены и потолок в едином стиле, чтобы создать ощущение единого пространства.

Отделка потолка в стиле Барокко

  • Форма: сводчатые потолки, потолки сферической формы, многослойные прямые потолки.
  • Использование фресок, живописи и витиеватого лепного декора.
  • Использование розеток для оформления люстр и светильников.

Отделка пола в стиле Барокко

Изначально для отделки пола использовались дорогие отделочные материалы, отличавшиеся изысканностью, практичностью и долгим сроком службы (гранит, мрамор, художественный сборный паркет, лакированную древесину).

Повсеместно используются ковры. В классических интерьерах отдают предпочтение персидским коврам ручной работы, в современных интерьерах используют однотонные ковры, либо ковры в более современными яркими рисунками, поддерживающими общую концепцию отделки.

Выбор мебели в стиле Барокко

Именно в эпоху зарождения Барокко родилось понятие «мебельный гарнитур», которое дожило до наших дней в неизменном виде. Как и в 17 веке так и сейчас «мебельный гарнитур» — это набор из дивана и кресел, выполненных в едином стиле, и составляющих единую композицию.

Мебель в стиле Барокко имеет следующие отличительные признаки:

  • Изогнутые плавные линии. В мебели вы не встретите прямых линий, острых углов.
  • Повсеместное использование резьбы.
  • Изысканная фурнитура с золочением.
  • Обшивка бархатом, гобеленами или шелковой тканью.
  • Изысканные декоративные фигурные подушки с вышивкой и бахромой.

Освещение в стиле Барокко должно соответствовать следующим требованиям:

  • Симметричность. В светильниках в данном стиле соблюдаются классические законы симметрии.
  • Многослойность оформления/
  • Богатство, и даже некая чрезмерность оформления.
  • Использование подвесок.

Интерьер в стиле Барокко позволит подчеркнуть статусность владельца, благодаря использованию только качественных материалов и богатой отделки.

 

стоковых иллюстраций в стиле барокко — 21 357 фондовых иллюстраций, векторных изображений и клипарт в стиле барокко

Винтажная рамка с завитками, романтическая роза пастельных тонов, эскиз, стиль каракули. барочный орнамент. векторные иллюстрации. Эскиз, каракули, элемент дизайна карандаш, фото

Цветное барокко. Все кривые отдельно

Набор из четырех одноцветных рамок в стиле барокко.Набор из четырех одноцветных черных рамок в стиле барокко

Золотой цвет в стиле барокко и цепочка на черном фоне. Новогодний золотой цвет в стиле барокко и цепочка на черном фоне

Набор дамасских узоров из коллекции Vector. Барочный орнамент гранж-фон. Винтажный декор. Модные цветные текстуры ткани. Набор дамасских узоров вектор

Вектор Роскошный узор в стиле барокко фиолетового цвета.Замысловатые дизайнерские орнаменты. Вектор Роскошный узор в стиле барокко в фиолетовом цвете. Сложный дизайнерский орнамент

Набор векторных дамасских узоров. Орнамент в стиле барокко. Старинный фон. Текстуры ткани пастельных тонов. Набор дамасских узоров вектор. Орнамент в стиле барокко. Марочный

Цвет золота в стиле барокко с греческим узором. Цвет золота барокко с греческим дизайном цветы узор дизайн versace style design

Цветочный узор.Обои барокко, штоф. Золотой цвет. Бесшовные векторные фон

Цветочный узор. Обои барокко, штоф. Золотой цвет. Бесшовные векторные фон

.

Искусство и архитектура барокко | Британника

Искусство и архитектура барокко , изобразительное искусство, проектирование и строительство зданий, появившиеся в эпоху истории западного искусства, которая примерно совпадает с 17 веком. Самые ранние проявления, которые произошли в Италии, относятся к последним десятилетиям 16-го века, тогда как в некоторых регионах, особенно в Германии и колониальной Южной Америке, определенные кульминационные достижения барокко не произошли до 18-го века.Произведение, которое отличает период барокко, стилистически сложное, даже противоречивое. В целом, однако, в основе его проявлений лежит желание вызывать эмоциональные состояния, обращаясь к чувствам, часто драматическим образом. Некоторые из качеств, наиболее часто ассоциируемых с барокко, — это величие, чувственное богатство, драматизм, жизненная сила, движение, напряжение, эмоциональная яркость и тенденция к стиранию различий между различными искусствами.

Популярные вопросы

Откуда взялся термин
Baroque ?

Термин Baroque , вероятно, происходит от итальянского слова barocco , которое философы использовали в средние века для описания препятствия в схематической логике.Впоследствии это слово стало обозначать любую искаженную идею или инволютивный процесс мышления. Другой возможный источник — португальское слово barroco (исп. barrueco ), используемое для обозначения жемчужины несовершенной формы. В искусствоведении слово Барокко пришло для обозначения чего-либо необычного, причудливого или иным образом отклоняющегося от правил и пропорций, установленных в эпоху Возрождения. До конца 19-го века этот термин всегда подразумевал странное, преувеличенное и чрезмерно украшенное.Только в новаторском исследовании Генриха Вельфлина, Renaissance und Barock (1888), этот термин использовался как стилистическое обозначение, а не как термин тонко завуалированного злоупотребления, и была достигнута систематическая формулировка характеристик стиля барокко.

Каковы особенности искусства и архитектуры барокко?

Произведение, выделяющее период барокко, стилистически сложное и даже противоречивое. Например, течения натурализма и классицизма сосуществовали и смешивались с типичным стилем барокко.В целом, однако, в основе его проявлений лежит желание вызывать эмоциональные состояния, обращаясь к чувствам, часто драматическим образом. Некоторые из качеств, наиболее часто ассоциируемых с барокко, — это величие, чувственное богатство, драматизм, динамизм, движение, напряжение, эмоциональная яркость и склонность к стиранию различий между различными искусствами.

Как возникли искусство и архитектура барокко?

Три широких течения оказали влияние на искусство барокко, первой из которых была Контрреформация.Борясь с распространением протестантской Реформации, Римско-католическая церковь после Тридентского собора (1545–1563 гг.) Приняла пропагандистскую программу, в которой искусство должно было служить средством стимулирования общественной веры в церковь. Возникший стиль барокко был одновременно чувственным и духовным. В то время как натуралистическая обработка сделала религиозный образ более доступным для среднего прихожанина, драматические и иллюзорные эффекты использовались, чтобы стимулировать преданность и передать великолепие божественного.Вторая тенденция заключалась в консолидации абсолютных монархий: дворцы в стиле барокко были построены в монументальном масштабе, чтобы продемонстрировать мощь централизованного государства, явление, которое лучше всего было продемонстрировано в Версале. Третья тенденция заключалась в расширении интеллектуальных горизонтов человека, чему способствовали развитие науки и исследования земного шара. Это породило новое ощущение ничтожности человека (особенно чему способствовало смещение Земли по Копернику из центра вселенной) и бесконечности мира природы.Пейзажные картины, на которых люди изображены в виде крошечных фигур на обширном пространстве, свидетельствовали об этом меняющемся осознании условий жизни человека.

Какие художники ассоциируются со стилем барокко?

Аннибале Карраччи и Караваджо были двумя итальянскими художниками, которые помогли открыть барокко и чьи стили представляют, соответственно, классицизм и реалистичность. Художница Артемизия Джентилески была признана в 20 веке за свое техническое мастерство и амбициозные исторические картины.Джан Лоренцо Бернини, чьи достижения включали проектирование колоннады перед базиликой Святого Петра в Риме, был величайшим из скульпторов-архитекторов эпохи барокко. Упорядоченные картины Николя Пуссена и сдержанная архитектура Жюля Ардуэна-Мансара показывают, что импульс барокко во Франции был более сдержанным и классическим. В Испании художник Диего Веласкес использовал мрачный, но мощный натуралистический подход, который имел лишь некоторое отношение к мейнстриму живописи в стиле барокко.Тем временем этот стиль в ограниченных масштабах проник в северную Европу, особенно на территорию нынешней Бельгии. Величайшим мастером этого испанского в основном римско-католического региона был художник Питер Пауль Рубенс, чьи бурные диагональные композиции и полнокровные фигуры являются воплощением живописи в стиле барокко. Однако искусство в Нидерландах более сложное. Обусловленные реалистическими вкусами своих покровителей из среднего класса, такие выдающиеся мастера, как Рембрандт, Франс Хальс и Иоганнес Вермеер, оставались в значительной степени независимыми от барокко в важных отношениях, но многие художественные тексты тем не менее приравнивают их к стилю.Однако барокко оказало заметное влияние на Англию, особенно на архитектуру сэра Кристофера Рена.

Чем стиль рококо отличался от барокко?

Стиль рококо зародился в Париже около 1700 года и вскоре был принят во Франции, а затем и в других странах, в основном в Германии и Австрии. Как и стиль барокко, рококо использовалось в декоративном искусстве, дизайне интерьера, живописи, архитектуре и скульптуре. Его часто называют завершающей фазой барокко, но стиль отличается от своего предшественника интимным масштабом, асимметрией, легкостью, элегантностью и обильным использованием изогнутых природных форм в орнаменте.Живопись в стиле рококо во Франции, например, началась с изящных, мягко-меланхоличных картин Антуана Ватто, завершилась игривыми и чувственными обнаженными фигурами Франсуа Буше и закончилась свободно написанными жанровыми сценами Жана-Оноре Фрагонара. Живопись французского рококо в целом характеризовалась непринужденным, беззаботным подходом к мифологическим темам и темам ухаживания, представлением семьи как предмета, богатой и тонкой манерой письма, относительно легкой тональной тональностью и чувственной окраской.

Происхождение термина

Термин «барокко», вероятно, в конечном итоге произошел от итальянского слова barocco , которое философы использовали в средние века для описания препятствия в схематической логике. Впоследствии это слово стало обозначать любую искаженную идею или инволютивный процесс мышления. Другой возможный источник — португальское слово barroco (исп. barrueco ), используемое для описания жемчужины неправильной или несовершенной формы, и это употребление до сих пор сохранилось в названии ювелира барокко жемчуг .

В искусствоведении слово «барокко» стало использоваться для описания чего-либо необычного, причудливого или иным образом отклоняющегося от установленных правил и пропорций. Этот предвзятый взгляд на стили искусства 17-го века с небольшими изменениями поддерживался критиками от Иоганна Винкельмана до Джона Раскина и Якоба Буркхардта, и до конца 19-го века этот термин всегда подразумевал странный, гротескный, преувеличенный и чрезмерно украшенный. Только с пионерским исследованием Генриха Вельфлина Renaissance und Barock (1888) термин барокко был использован как стилистическое обозначение, а не как термин тонко завуалированного злоупотребления, и была достигнута систематическая формулировка характеристик стиля барокко.

Три основные тенденции эпохи

Три более широкие культурные и интеллектуальные тенденции оказали глубокое влияние на искусство барокко, а также на музыку барокко. Первым из них было появление Контрреформации и расширение ее владений как в территориальном, так и в интеллектуальном плане. К последним десятилетиям XVI века изысканный придворный стиль, известный как маньеризм, перестал быть эффективным средством выражения, и его непригодность для религиозного искусства все больше ощущалась в художественных кругах.Чтобы противостоять набегам Реформации, Римско-католическая церковь после Тридентского собора (1545–1563 гг.) Заняла пропагандистскую позицию, в которой искусство должно было служить средством расширения и стимулирования общественной веры в церковь. С этой целью церковь приняла осознанную художественную программу, произведения искусства которой вызывали у верующих откровенно эмоциональный и чувственный отклик. Стиль барокко, возникший из этой программы, парадоксальным образом был одновременно чувственным и духовным; в то время как натуралистическая обработка сделала религиозный образ более доступным для среднего прихожанина, драматические и иллюзорные эффекты использовались, чтобы стимулировать благочестие и преданность и передать впечатление великолепия божественного.Таким образом, церковные потолки в стиле барокко растворялись в живописных сценах, которые представляли наблюдателю яркие виды бесконечного и направляли чувства к небесным заботам.

Кессонный потолок в стиле барокко купола церкви Сан-Карло-алле-Кватро-Фонтане в Риме по проекту Франческо Борромини, 1638–1641 гг. © LivioAndronico Получите эксклюзивный доступ к контенту из нашего первого издания 1768 с вашей подпиской. Подпишитесь сегодня

Вторая тенденция заключалась в консолидации абсолютных монархий, сопровождающейся одновременной кристаллизацией выдающегося и могущественного среднего класса, который теперь стал играть роль в покровительстве искусству.Дворцы в стиле барокко были построены в расширенном и монументальном масштабе, чтобы продемонстрировать мощь и величие централизованного государства, явление, лучше всего демонстрируемое в королевском дворце и садах Версаля. Но в то же время развитие рынка картин для среднего класса и его стремление к реализму можно увидеть в работах братьев Ленена и Жоржа де Ла Тур во Франции и в различных школах голландской живописи 17-го века. (Подробное обсуждение этого явления, , см. Rembrandt van Rijn.)

Оплакивание святого Себастьяна , холст, масло Жоржа де Ла Тура, 1645; в Staatliche Museen Preussischer Kulturbesitz, Берлин. 1,6 × 1,3 м. Предоставлено Государственным музеем Берлина — Preussischer Kulturbesitz

Третья тенденция заключалась в новом интересе к природе и общем расширении интеллектуальных горизонтов человека, вызванном развитием науки и исследованиями земного шара. Они одновременно породили новое ощущение как человеческой незначительности (особенно чему способствовало смещение Земли по Копернику из центра вселенной), так и неожиданной сложности и бесконечности природного мира.Развитие пейзажной живописи 17-го века, в которой люди часто изображаются в виде крошечных фигур в обширном естественном окружении, свидетельствует об этом меняющемся осознании условий жизни человека.

.

ᐉ Причудливые века. Наследие архитектуры Барокко — сохранившиеся здания — обзор

Содержание

  • 1 Причудливые века. Наследие архитектуры Барокко — сохранившиеся здания — обзор
    • 1.1 Барокко в архитектуре
    • 1.2 Стиль барокко в архитектуре: описание и фото
    • 1.3 Стиль Барокко в архитектуре
    • 1.4 История и причины возникновения барокко
    • 1.5 Особенные черты стиля
    • 1.6 Материалы в архитектуре барокко
    • 1.7 Декоративная отделка
    • 1.8 Архитектурные приёмы
    • 1.9 Детали стиля барокко в архитектуре
    • 1.10 10 шедевров барокко, которые поражают своим величием
    • 1.11 Карлскирхе, Вена
    • 1.12 Шёнбрунн, Вена
    • 1.13 Площадь Святого Петра, Ватикан
    • 1.14 Собор в Сакатекас, Мексика
    • 1.15 Сан-Карло алле Куатро Фонтане, Рим
    • 1.16 Государственный Дом Инвалидов, Париж
    • 1.17 Собор Святого Иакова, Сантьяго-де-Компостела, Галисия
    • 1.18 Собор Святого Павла, Лондон
    • 1.19 Версальский дворец, Версаль
    • 1.20 Зимний дворец, Санкт-Петербург

Барокко в архитектуре

Баро́кко (итал. barocco — «причудливый», «странный», «склонный к излишествам») – стиль в живописи, архитектуре, литературе и музыке XVII—XVIII веков.

Эпоха расцвета барокко определяется двумя веками – между концом XVI и концом XVIII веков. Барокко (что в переводе с итальянского буквально означает причудливый, странный) был зарожден в Италии и вскоре охватил большинство стран Европы и Америки (преимущественно Центральной и Южной). Главными чертами этого стиля стали напряженность, гигантизм и эмоциональная насыщенность. Сложная геометрия, неожиданные световые эффекты, разнообразие сложных узоров и пышного декора, где вогнутые пространства неожиданно сменяются выпуклыми, пришли на смену более спокойной эпохи гармонии позднего ренессанса. Их последовательно прививали архитектуре итальянцы Микеланджело Буонаротти (в свой поздний период) и Виньола. Оба потрудились над зданиями Ватикана, который является чуть ли не главным символом этого архитектурного стиля.

Церковь Иль-Джезу в Риме архитектора Джакомо Бароцци да Виньола

В оформлении интерьеров в стиле барокко используется скульптура, резной орнамент, роспись, зеркала, массивные колонны и лестницы. Из материалов применяется травертин, доломит, мрамор, базальт. Контрасты масштабов, игра света и тени, интенсивные глубокие цвета (золотистый, розовый, голубой) — все это создает ощущение иллюзорности и постоянной изменчивости окружающего мира. Из общего ряда можно выделить наиболее ярких архитекторов того времени. В Италии это Франческо Борромини (1599-1677), который начинал свою деятельность как каменщик в соборе Св.Петра, но впоследствии стал помощником Джованни Лоренцо Бернини (1598-1680) Микеланджело Буонаротти, и Пьетро да Кортона. Во Франции – Франсуа Мансар (1598-1666) и Луи Лево (1612-1648), работавшие на Людовика XIV, в Австрии — Иоганн Бернхард Фишер фон Эрлах и его сын (авторы главного венского дворца Шенбрунн и Карлскирхе). В Австрии это Иоганн Бернхард Фишер фон Эрлах и его сын (они авторы главного венского дворца Шенбрунн и Карлскирхе), в Чехии – Франческо Каратти (автор Чернинского дворца), в России – Ухтомский Дмитрий Васильевич (1719-1774). Множество образцов барокко на территории нынешних Польши и Украины (тогдашней Речи Посполитой). Часть из них строилась итальянскими архитекторами по образцу римской церкви Иль Джезу.

Архитектура барокко породила новые прогрессивные тенденции в создании городских и садово-парковых ансамблей. Здания становятся единым целым с прилегающими территориями. Окружающий ландшафт украшают группы фонтанов с величественными скульптурами, в садах ставят театральные спектакли под открытым небом. Сам стиль вынуждает к созданию эффектных зрелищ, атмосферы на грани иллюзий и реальности.

Барокко – культура излишества. Выразители этого излишества – складка и завиток. Если ровная поверхность стены вдруг начинает вздыматься, словно волна, – это барокко. Барокко (вслед за одним из его ответвлений – маньеризмом) выработало множество новых типов построек. Это величественный городской дворец, барочный монастырь, загородная вилла с дворцом и барочным садом.

Храм Знамения Богородицы в Дубровицах, относимый к голицынскому барокко

Барокко – материализованное влечение к необычному, удивительному, поразительному. От этого стиля нам достались ландшафтная архитектура, сады и парки с гигантскими скульптурами и гротескные маски, театры под открытым небом, необычные здания с экзотическими деталями. Барокко коллекционирует необычное и чудесное. Гравюры, минералы, диковинные растения. Для первых музейных коллекций создаются отдельные кабинеты.

О садах нужно сказать особо. Постройки барокко стремятся вовлечь в себя площадь перед дворцом или сад перед монастырем. Здание существует вместе с прилегающими территориями, а не само по себе.

Человеку барокко (и архитектору в том числе) было свойственно задавать вопросы об устройстве мира, и ответ этот часто находился не в божественных сферах. Архитекторы и скульпторы барокко теперь охотно путают экстаз божественный с человеческим. В знаменитой скульптуре «Экстаз Святой Терезы» Бернини у святой такое томное выражение лица, что над ним посмеивались даже современники.

Церковь Покрова в Филях. Нарышкинское барокко

В России расцвет стиля барокко приходится на вторую половину XVIII века, в то время как в Европе уже происходит переход к классицизму. Как и другие стили, барокко в России приобрел некую самобытность, в связи с этим появился такой термин как «русское барокко» и отличался от европейского более простой структурой архитектурных композиций. Вместе с тем русские архитекторы активно использовали яркий цвет и колористические контрасты в окраске, включая золочение. В качестве отделочных материалов с целью дальнейшей покраски предпочтение отдается штукатурке и гипсу. Поэтому цвета становятся более яркими и насыщенными: красный, синий, желтый в сочетании с белым. В качестве лепного декора используются лепка в виде орнамента в традиционно русском стиле. Для отделки различных деталей интерьера, а также кровельных покрытий применяется техника золочения.

Смольный собор в Санкт-Петербурге

В конце XVII-начале XVIII века русское барокко разделилось на множество течений: «московское» барокко, «нарышкинское» барокко, вслед за ними – «строгановское» и «голицынское». Такие названия возникли благодаря фамильному роду персон, под покровительством которых строились самые значимые объекты эпохи. Существуют даже «уральское барокко» и «сибирское барокко».

Самым ярким олицетворением барокко стали дворцовые ансамбли Санкт-Петербурга, Петергофа и Царского села, роскошь и масштабы которых не находят равных в Европе. Одним из выдающихся архитекторов той эпохи становится Франческо Растрелли, основатель «елизаветинского барокко».

К середине XVIII века на смену барокко приходит еще более утонченный и эклектичный стиль рококо.

Стиль барокко в архитектуре: описание и фото

Барокко в архитектуре поражает своими контрастами, переходом от одной крайности к другой.

Стиль Барокко в архитектуре

Контрасты высшей духовности и низшего земного, противопоставление уродливой действительности и яркой нереальности – всё это определяет эпоху Барокко, а вместе с ней и архитектуру стиля.

Стиль Барокко в архитектуре

История и причины возникновения барокко

В XVI веке утрачивается главенствующее могущество католического духовенства. Ими используются все возможности для восстановления потерянного в светском обществе господства. Зародившийся в Италии Барокко непосредственный последователь стиля ренессанс, и стал тем инструментом, который должен был вернуть былую мощь и власть.

Впервые очертания нового стиля проявились в конце XVI века. Хватило несколько десятилетий, чтобы господство архитектуры Барокко распространилось по Европе. Ближе к концу XVI века до половины XVIII столетия Франция, Испания, Англия и Голландия наделили барокко индивидуальными национальными особенностями. Мастера той эпохи с особым рвением воплощали гениальные идеи в выдающихся сооружениях. В Испании архитектура барокко находила отражение на фасаде здания и внутреннем оформлении. Франция делала акцент на сочетании двух стилей: в оформлении фасадной части присутствовали классические черты, а внутренне убранство основывалось на стиле барокко. В архитектуре Англии новый стиль выступает неким дополнением к классицизму. Основателем нового стиля считают Микеланджело.

Особенные черты стиля

В переводе с итальянского слово «барокко» значит «странный» и «причудливый». Здесь, очень точно совпало определение с качественной характеристикой стиля. Поскольку тяготение барокко к эффектным пышным формам, парадной торжественности и величественности пересекается с интересом к природным явлениям и среде, окружающей человека.
Иллюзия господства католической церкви создавалась не только пышностью и монументальностью, но и избытком позолоты и вычурной, витиеватой лепниной. Обилие узоров поражает своей королевской роскошью. При оформлении внешнего облика зданий часто используются масштабные колоннады, пилястры и колонны. Обилие скульптурных композиций на фасаде и внутреннем интерьере. Купола церквей становятся сложной многоярусной формы.

В барокко нашли применение театральные приёмы: свет, масштабные эффекты. Интерьер, за счёт корректировки реальности, также кажется намного больше своих настоящих размеров.
Известный мастер барокко Л. Бернини, используя оптические приёмы, добивался визуального увеличения размеров возводимых церквей и соборов.

Преобладающие цвета в тонировании стен: пастельные, розовый, белый. Часто встречается сочетание голубого с жёлтыми и белыми цветами, а также золотого с белым цветом.

Материалы в архитектуре барокко

Помпезность стиля предполагает использование дорогих материалов. Золото, натуральный камень, бронза, хрусталь используются в архитектуреном стиле барокко. Перенятая из стиля ренессанс техника строительства предполагает применение камня, мрамора, оштукатуривание поверхностей. Архитектурные композиции изготавливаются из тех же материалов.

Декоративная отделка

Декоративная отделка характеризуется сочетанием всевозможных персонажей разного времени и религий. Декором служили герои мифологических и библейских преданий, фигуры – аллегории. Одним из многих элементов архитектурного убранства фасадов являются маскарон – маски в форме человеческого лица и головы животных анфас. Характер их весьма многогранен: комический, нейтральный, романтический, устрашающий. Маскарон устанавливался на заметной части фасада. Чаще над входной дверью, аркой, окнами. На камне, находящемся посредине над ними – замковом камне. Мастера отливали их из гипса или делали из камня. Часто маскароны подбирались по теме сооружения, на котором они устанавливались. Так, на здании театра располагались маски каких-либо персонажей действа, на здании галереи крепились маски богов, связанных со знаниями. На здании суда самыми универсальными являлись маски сатиров, львов и богини правосудия. Церкви украшали масками, несущих смысл добродетели и грехов. Символом победы церкви над смертным грехом являлась уродливая голова, задавленная глыбой, а головки ангелов или красивые женские и детские головы – олицетворение святости и боголюбия.

Одним из приёмов отделки фасадов, стремившихся подчеркнуть торжественность и витиеватость постройки, служила установка кариатид и атлантов. Они предназначались для поддержки свода крыши и балюстрады.

Кариатиды – это архитектурный элемент, рождённый в Греции, нашедший отражение в стиле барокко. Статуи женщин, одетых в тунику, заменили пилястры и колонны.

Теламоны (атланты) – мужские скульптуры, их также использовали вместо колонн, они служили вертикальной опорой для балочного перекрытия, несли в себе назидательный и порицательный смысл. Они несли не только декоративные функции, а давали возможность выразить свободу художественного вкуса и импровизации.

В единой архитектурной композиции соседствовали скульптуры Мадонны и Афродиты. Несмотря на недовольство церкви, языческие боги и католические святые мирно располагались со статуей владельца здания. Архитекторы проектов выделяли таким решением нереальность происходящего. Декор всячески пытались увеличить и придать ему монументальность. Применялась орнаментная лепка, всевозможные мистические символы, волюты и знаки.

Архитектурные приёмы

Для стиля барокко характерны приёмы раскреповки в середине фасада, при этом часть стены выдвигается или наоборот задвигается со всеми элементами. Целью такого архитектурного решения являлось исключение плоского вида фасада, и придание дополнительной выразительности композиции сооружения.

Фронтоны, характеризующие стиль барокко, в основном лучковые, напоминающие, натянутый лук или полукруглые с приёмом раскреповки.

В архитектуре дворцов и резиденций применяются выпукло-вогнутые линии фасадов, всевозможные башни, эркеры, балконы, использование овалов, окружностей, а также заметно особое членение фасада.

В отделке оконных проёмов использовались наличники с богатой отделкой, обязательное присутствие большого замкового камня с маскароном над окном. Формы оконных проёмов: овальные, французские, полусфера, большое прямоугольное, арочное.

Дверные проёмы оформлялись арками с колоннами или кариатидами, атлантами.

Детали стиля барокко в архитектуре

Много богатства и роскоши, гигантские размеры, большое количество разнообразных деталей – этим определялось внутреннее убранство в барокко. Золотом отделывалось всё, что можно было украсить в интерьере и экстерьере.
Потолки с настоящими картинами и фресками.
Большое количество зеркал в богатых позолоченных рамах, с лепниной и скульптурами.
Мебель обивалась дорогой тканью.
Шкафы гигантских размеров из чёрного дерева.
В украшении стен применялись деревянные резные панели со вставленными в них картинами.
Пол являлся отражением потолка, он оформлялся мрамором и майоликовыми плитами. На дверях размещалось панно – настоящее произведение искусства.

Еще здания в стиле барокко фото:

Барокко в архитектуре поражает своими контрастами, переходом от одной крайности к другой, порой неуместным гигантизмом и монументальностью. Сторонники строгих линий и форм долго не признавали право на его существование, связывали барокко с отсутствием вкуса и признаком пошлости. Однако время расставило всё по своим местам.

10 шедевров барокко, которые поражают своим величием

Архитектура барокко была в расцвете с конца 16 и до середины 18 века. Архитектурный стиль, появившийся в Италии, быстро распространился по всей Европе. В 17 веке испанское барокко охватило всю Латинскую Америку. Главным образом использующийся с целью выразить триумф Римской Католической Церкви над протестантами, архитектурный стиль позже стал использоваться в качестве наглядной демонстрации абсолютистского режима на примере величественных дворцов. Ниже мы представляем 10 шедевров архитектуры барокко, одновременно религиозной и светской.

Карлскирхе, Вена

Красивая церковь стиля барокко – одно из самых восхитительных зданий Вены. Храм был построен под покровительством императора Священной Римской империи Карла VI. Правитель зарекся построить церковь после страшной вспышки эпидемии чумы в начале 18-го века. Карлскирхе была построена в промежутке между 1716 и 1737 гг. На право строительства бы объявлен конкурс, в котором победил австрийский архитектор Иоганн Бернхард Фишер фон Эрлах. Но, к сожалению, так и не окончив свое произведение, архитектор умер, а его творение было закончено сыном Иосиф.

Шёнбрунн, Вена

Шёнбрунн – бывшая летняя резиденция династии Габсбургов, построенная в стиле позднего барокко. Точно так же, как Карлскирхе, эта австрийская версия Версальского дворца – работа архитектора Иоганна Бернхарда Фишер фон Эрлаха, хотя позже строение претерпело некоторые изменения. После распада Австро-Венгрии в 1918 году, дворец стал принадлежать республике Австрия и был, в конечном счете, открыт для общественности как музей.

Площадь Святого Петра, Ватикан

Площадь Святого Петра и его колонны со 140 статуями святых – работа Джованни Лоренцо Бернини, который вместе с Франческо Борромини стал одним из известнейших архитекторов эры Барокко. Он также создал фонтан (слева) по подобию фонтана справа (построенного Карло Мадерна) с целью добиться симметрии. В центре сквера находится древний египетский обелиск, воздвигнутый в 1586 году Доменико Фонтана.

Собор в Сакатекас, Мексика

Собор Сакатекаса в Мексике расценивается как один из самых прекрасных примеров мексиканской архитектуры барокко. Базилика собора создавалась с 1730 по 1760 гг неизвестным архитектором на территории церкви 16-го века. В 1993 году собор был включен в список объектов Всемирного наследия ЮНЕСКО.

Сан-Карло алле Куатро Фонтане, Рим

Спроектированный одним из главных представителей стиля барокко, Франческо Борромини, Сан-Карло алле Куатро Фонтане (также известный как Церковь Святого Карла у четырех фонтанов) является одним из превосходнейших примеров стиля барокко. Католический храм был построен в промежуток между 1638 и 1646 годами, тогда он и был освящен. В 70-х годах 17 века фасад здания был немного дополнен племянником Борромини – Бернардо.

Государственный Дом Инвалидов, Париж

Один из самых великолепных произведений французской архитектуры барокко. Большинство комплексов были построены французским архитектором Либералем Брюаном. Удивительный купол часовни был спроектирован Жюлем Ардуэном Мансаром. Задуманный как дом престарелых и госпиталь для ветеранов, государственный дом Инвалидов сегодня является музеем французской армии, современной истории. Но также это место, где покоятся национальные герои Франции, включая Наполеона Бонапарта.

Собор Святого Иакова, Сантьяго-де-Компостела, Галисия

Один из самых известных соборов Испании и место паломничества со Средневековья, Собор Святого Иакова является типичным романским строением. Фасад был построен в 18-м веке архитектором Фернандо де Касас Новоа.

Собор Святого Павла, Лондон

Основанный на территории старой церкви, сильно поврежденной в Великом лондонском пожаре в 1666 году, собор Святого Павла часто рассматривают как один из самых прекрасных примеров английской архитектуры барокко. Дизайн был воплощен знаменитым английским архитектором, сэром Кристофером Реном, который также восстановил более 50-ти церквей, пострадавших в огне, а также архитектор работал над многими известными светскими зданиями по всей Англии. С 1710 по 1962 гг. собор Святого Павла был самым высоким зданием в Лондоне.

Версальский дворец, Версаль

Дворец Версаля – один из самых великих дворцов, когда-либо построенных человеком, он является прекрасным примером светской барочной архитектуры. Сооружавшийся под руководством Людовика XIV в 1660-х годах, дворец, в большей степени, включая Зеркальную галерею, был разработан архитектором Жюлем Ардуеном Мансаром. Преемники Короля Солнца несколько видоизменили детали, но великолепный дворец и его сады остались столь же впечатляющими, как они были во времена правления Людовика XIV. С 1837 Дворец Версаля распахнул свои двери для общественности в качестве музея.

Зимний дворец, Санкт-Петербург

Зимний дворец был построен во время правления Петра Великого в Санкт-Петербурге и служил официальной резиденцией для семьи Романовых, вплоть до Революции 1917 года. Изначально дворец был спроектирован швейцарским архитектором итальянского происхождения Доменико Трезини. Однако, позже Зимний дворец был существенным образом изменен. Большая часть сегодняшнего вида здания датируется 1830-ми годами. Внешний облик пришлось реставрировать после пожара. Также Зимний дворец подвергся значительному разрушению во время Блокады Ленинграда, но был восстановлен во всем своем величии.

Источники:

http://rdh.ru/site/entsiklopediya/19864/
http://rehouz.info/stil-barokko-v-arhitekture/
http://moydom.media/architecture/10-shedevrov-barokko-kotorye-porazhayut-svoim-velichiem-454

специфика и дизайнерские приемы для гостиной любого размера

Стиль и архитектура барокко: разновидности

Нужно ли родиться во дворце, чтобы насладиться роскошью и величием? В наше время это не обязательное условие. Практически в каждом большом городе можно увидеть поразительные архитектурные ансамбли, в которые, кроме центрального здания, входят площади, улицы и парки. Например, дрезденский Цвингер — о происхождении названия можно прочесть в Википедии.

Архитектурный комплекс зданий с садами и галереями

Такая архитектура — наследие эпохи барокко. Это — художественный стиль, существовавший в культуре и строительстве с конца шестнадцатого до первой половины восемнадцатого столетия. Обычный — не про него: отличается пышностью, контрастностью, грандиозностью, даже театральностью. Описание стиля кратко — роскошь во всем. Почему стоит выбирать именно его и чем барокко отличается от рококо, ампира и классицизма, подробнее подскажет статья: Классические стили: сходства и различия между ними.

Барочные строения разнятся территориально. В итальянском барокко в оформлении применяются колоннады: этот прием создает перспективу, визуально увеличивая объем дома.

Здание в стиле итальянского барокко

Традиции Португалии предполагают богатую отделку фасада, с завитками, гирляндами, волнообразными карнизами. К зданию может быть пристроена балюстрада.

Балюстрада — это невысокие фигурные столбики по периметру здания или на балконах, террасах.

Оформление здания в стиле барокко

Русское архитектурное барокко — это обилие гипсовых деталей, масштабность, объем и цвет. Здания могут окрашиваться в: белый, золотой, голубой, бежевый, светло-коричневый, кремовый, оранжевый, серый, песочный и другие тона.

Образец декора на здании в стиле барокко, Россия

Дом барокко: вид и особенности отделки

Здания этого стиля не канули в прошлое — дизайн-проекты домов в стиле барокко активно создаются в наши дни. Образцом такого можно считать великолепный особняк на Осташковском шоссе в Мытищах. Дизайнер — Анжелика Прудникова. 

Виньетки, фризы со сложным рельефом, богатая лепнина с большим количеством  деталей вокруг полукруглых окон — фасад жилища выглядит, как произведение искусства. Отделка отличается разнообразием форм, массивностью, орнаментами и завитками. Античные статуи и барельефы в экстерьере дома — несомненный признак барочного стиля. Выразительная лепнина, скульптурные композиции и профилированные карнизы — отличительная особенность зданий барокко.

Фасад дома с полуциркулярными окнами. Оформление лепниной, колоннами, скульптурами

Еще одна примета стиля — парадная лестница. Со статуями грифонов и классическими балясинами, она дополняет арочные двустворчатые двери входа, наводя на мысли о том, что экстерьер особняка — визитка не менее роскошного интерьера.

Лестница в экстерьере частной резиденции стиля барокко, украшенная грифонами

Ансамбль с фонтаном и круглыми коринфскими колоннами усиливает впечатления от архитектуры. Колонны и полуколонны, декорированные резьбой — узнаваемый атрибут стиля.

Образец оформления особняка, расположенного в парковой зоне

Кому нужна гостиная в барочном стиле

Оригинальный интерьер выбирают люди, успешные в личном и финансовом плане. Те, кому важно подчеркнуть свой статус. Личности, неравнодушные к прекрасному и старинным вещам, предпочитающие особое настроение в быту. Особый дом и обстановка, как в известном фильме Софии Копполы. Такие стремления лучше всего демонстрирует гостиная в стиле барокко.

Отделка гостиной в стиле современного барокко

Как оформить интерьер гостиной в стиле барокко

Отделка потолка

Потолок — многоуровневый или с переходами, декорируется лепниной. Продолжает стену за счет переходящих на нее узоров или деревянных окрашенных панелей. В классическом варианте должен быть расписан фресками. Современное решение — натяжной потолок с принтом фрески. Важно также правильно подобрать источник освещения, это может быть подходящая по стилю потолочная люстра.

Потолок в стиле барокко, декорированный фресками

Отделка пола

Пол — традиционным для гостиной остается паркет, особенно популярен так называемый розеточным узор в центре. В современной квартире покрытие может быть ламинированным. Или же это должна быть качественная имитация под дерево, мрамор, камень.

Потолок, стены и пол в комнате для гостей, эстетика стиля барокко

Обои в стиле барокко 

Отделка стен имеет значение при создании выбранного стиля, поэтому к выбору обоев стоит приступить после того, как общая концепция помещения уже продумана. Обои барокко можно узнать по ряду особенностей: 

  • Их узор затейлив. Орнаментальная полоса может чередоваться с пустой, орнамент составляют цветочно- витиеватые композиции, медальоны.
  • Обои чаще всего окрашены в пастельные тона с золотом или переливами, светлые и темные оттенки переходят один в другой. Покрытие может быть бордовым, фиолетовым, темно-зеленым, голубым.
  • Фактура обоев — тисненая, шелковая.
  • Одной из обязательных характеристик стиля барокко является симметричный рисунок.

Совет: вместо обоев можно использовать виниловые наклейки, имитацию штукатурки.

Кремовые обои с благородным рисунком и шелковистой текстурой. Цветочный мотив сочетается со сдержанной полоской

Фотообои пасторального сюжета в гостиной стиля барокко

Текстиль

Текстиль барокко — это ткани с цветочным рисунком или в полоску. На диванах и креслах располагают подушки, которые сочетаются с мебелью. Окна драпируются длинными и тяжелыми многослойными шторами с ламбрекенами. Есть различные варианты оформления оконных проемов.

Шторы, сочетающиеся с контрастной обивкой дивана. Маленькие подушки в полоску как элемент декора

Барокко в небольшом помещении: создаём сложное просто 

Площадь большого здания дает больше возможностей для воплощения задуманного с действительно царским размахом. Это подходит для загородных домов и таунхаусов, ведь стиль барокко в интерьере в буквальном смысле требует места. Но можно создать королевскую гостиную и в небольшом пространстве. Светлый цвет обивочной ткани зрительно добавит ему объема, как и обои со сдержанным благородным рисунком. Диван с волнообразной спинкой дополняется парным креслом и столиком с гнутыми ножками. Композиция выглядит законченной благодаря декору: зеркалу и картине в резных рамах, светильнику, полосатым шелковым подушкам.

Оформление зоны отдыха в теплых золотистых тонах. Обстановка — диван с парным креслом в дворцовом стиле. Декор: зеркало, картина, подсвечник

Диван — оптимальный выбор

Диваны — важная часть обстановки, поэтому важно знать, как выбрать диван в гостиную и не ошибиться. Этот предмет обычно делают из дуба, каштана, вишни либо ореха. Цвета — белый, кремовый, золотистый, винный. Ножки диванов и кресел украшены фигурной резьбой, спинки обычно изогнуты. В гостиную подойдет мягкая мебель насыщенной расцветки: темно-синий, шоколадный, бордовый и фиолетовый, зеленый.

Диван и кресло насыщенного цвета в интерьере гостиной

Для маленьких комнат крупный диван не подойдет. Он сделает пространство еще меньше. В ограниченном пространстве будет более уместна тумбочка на резных ножках или кресло. 

Кресла: царская роскошь или философия у камина

Кресла классических стилей олицетворяют их  богатство. Такую мебель обычно отличают резные ножки, ручки и спинка, бахрома, дорогая обивка с золотыми либо серебряными узорами. Основная палитра — коричневый, белый, кремовый, красный, оттенки бежевого, синего. Это — массивные изделия, создающие торжественную атмосферу в комнате. 

Массивное кресло с гнутыми ножками и шелковистой обивкой

Для оформления комнаты идеально подойдет антикварная мебель. в этом стиле будет смотреться вольтеровское кресло с ушками.

Комоды, серванты, шкафы

Стоит ориентироваться на то, что мебель дворцового стиля — это витые ножки, накладной богатый декор, полированные, стеклянные поверхности. В настоящее время подобные гарнитуры выпускает фабрика Аванти (Китай), предприятие “Мебель Черноземья”.

Серванты и консоль барокко белого с золотом цвета

Как видно, минимализм стиля проявляется в деталях. Гармоничное комбинирование предметов мебели и аксессуаров — реальный способ, который позволит даже однокомнатную хрущевку превратить в подобие дворца. Пример — сказочная однушка на шоссе Энтузиастов. В этой квартире мастерски сделан ремонт и воплощен дизайн гостиной в стиле барокко (фото). Комната грамотно поделена на гостиную, столовую и зону для сна. При этом в небольшое пространство удачно вписаны декоративная колонна и массивный узорчатый шкаф. Кровать спрятана в альков с пасторальными сценками. Белый потолок со сдержанной лепниной добавляет простора. А золотистая складчатая штора из атласа является одновременно и функциональной, и декоративной. Эффектно смотрится игра на контрастах, когда чередуются теплые и холодные тона, строгие и кокетливые орнаменты.

Гостиная, спальня и столовая дворцового стиля в маленькой однушке

Гостевой зал в дворцовом стиле 

Если же габариты позволяют, можно выбрать дизайн зала в стиле барокко. Зал — это большая комната для приема гостей и проведения торжеств.

Главная особенность такого помещения — зонирование, то есть, сочетание гостиной и столовой, или гостиной и кабинета. Окон должно быть как можно больше, потолки — высокие. Колонны могут помещаться внутри.

Отделка и меблировка парадного зала барокко

Это — парадные покои, которые обычно размещают внизу, а наверх ведет лестница. Одним из обязательных атрибутов является камин с зеркалом. Используются тяжелые, богатые портьеры. Мебель должна соответствовать: быть массивной, с изогнутыми линиями спинок, подлокотников и ножек. Обивка может быть как светлой, так и темной расцветки. Уместным декором остаются вышитые диванные подушки, картины, гобелены, вазы, антиквариат.

Зал в дворцовом стиле, разделенный на зоны. С большими окнами, хрустальной люстрой и камином

Интересно: зал в стиле барокко может быть не только частным, но и таким, который сдают в аренду фотостудии для проведения съемок

Как вариант, вместо большого дивана можно использовать кушетку: кушетка в интерьере — изящное дополнительное место для отдыха или чтения.

Она представляет собой маленький диванчик, чаще всего предназначенный для отдыха одного человека. Основными ее особенностями являются отсутствие сплошной спинки, один боковой элемент для опоры. Внешне она напоминает лежак или скамью.

Кушетка с волнообразной спинкой и светлой обивкой в гостиной стиля барокко

Декор: вышитые диванные подушки, картины, гобелены, вазы с цветами.

Барокко в наши дни

История стиля продолжается и в наши дни, вектор его развития предполагает разные варианты, вплоть до одежды: в 2020 была выпущена коллекция юбок «rocco barocco». Также интересна фотосессия, где в роли моделей — африканские девочки в платьях барокко.

Платье в стиле барокко на девочке, фотосессия

Художественное течение отразилось в искусстве — существуют не только картины, но и графика карандашом в стиле барокко.  

В парфюмерии: знаменитые духи «Шанель № 5» называются ароматом барокко из-за сложной композиции, куда входят не только цветочные эссенции, но и камедь — ароматная растительная смола.

Кроме того, королевский стиль отлично вписался в досуг обычного современного человека: «барокко клаб» или ресторан «Барокко» — вполне привычные названия. Таких заведений много по всему миру. Словом, направление развивается и тех, для кого актуально выполнить оформление дома в стиле барокко в 2021 году, не становится меньше.

Стиль барокко в архитектуре и интерьере

Дворцовый стиль барокко в архитектуре — это направление европейской культуры, господствующее в эпоху позднего Возрождения. Стиль барокко в интерьере стал продолжением ренессанса и характеризуется тремя эпитетами — помпезный, роскошный и вычурный.

Несколько десятилетий простоты в убранстве комнат сменились совершенно новыми тенденциями. В XVII веке дома аристократов и вельмож начинают излучать великолепие и изысканность. Строгость и прямолинейность форм сменяется театральностью, замысловатостью и контрастностью. Они просматриваются везде — в пространственном размахе, богатой отделке и дорогих материалах.

Как зарождался дизайн интерьера в стиле барокко?

Время его правления охватывает начало XVII – середину XVIII века. Забавно, что термин «вarocco»был придуман лишь в середине XIX века чтобы определить пышный стиль архитектуры. Не удивительно, ведь «вaroссo» переводится как «склонный к излишествам». До этого элементы интерьера барокко называли стилем Людовика ХIV.

Направление, продолжающее традиции ренессанса, зарождалось и развивалось в Италии, а именно – в Риме, Венеции и Флоренции. Возвели стиль в отдельное направление гениальные архитекторы Карло Мадерна и Джованни Лоренцо Бернини. Соединяя мрамор разных цветов с деталями из позолоченной бронзы, Бернини создавал настоящие шедевры искусства.

Истощенная Италия все еще оставалась центром европейского искусства. И, хотя она уже не имела политического влияния, страна через появление нового помпезного стиля намеревалась продемонстрировать Европе свое привилегированное положение.

Изначально это был не светский, а церковный стиль, которому предназначалось прославить могущество церкви — архитектурное барокко должно было ошеломить человека позолотой и яркими красками. После вельможи и члены царских семей перенесли мотивы дизайна в свои особняки, а затем и в светскую жизнь.

Впечатляют архитектурные сооружения в стиле барокко, здания отличаются обилием скульптур на фасадах, сложными криволинейными формами и куполами, рустованными колоннами и пилястрами. Классические примеры стиля – французский Версаль, Собор святого Петра в Риме, пристройка дворца в Петергофе по модели Версаля.

По каким чертам можно определить стиль барокко в архитектуре?

Барокко в современном интерьере часто путают с роккоко. Последнему характерно полное отсутствие симметрии, извилистые кривые линии. Цвета в роккоко более нежные и женские, отсутствует тяжеловесность. Просматривается игривость, повышенный интерес к мифологии и эротическим сценам. Barocco же фундаментальный и тяжелый.

Оформление интерьера в стиле барокко предполагает высокие потолки и большое помещение. Лишь тогда интерьер будет смотреться богато. Не пройдут комнаты неправильной формы и острые углы. Идеальны прямоугольные, квадратные или овальные помещения. Овал – любимая форма барокко. В помещениях мы видим не просто овал, а красивые полуокружности, элегантно переплетающиеся между собой.

  • Освещение.
    Дизайнеры создавали приглушенный и рассеянный свет в помещении при помощи канделябров и подсвечников. Но главным акцентом была огромная хрустальная свисающая люстра. Хрусталь усиливал свет и блеск, был показателем достатка и статуса владельца. Традиционный декор бронзовой люстры – хрустальный дубовый листочек с добавлением различных красителей. На стенах нередко можно увидеть хрустальные бра, украшенные золотыми вставками.
  • Цветовая гамма.
    Интерьер комнаты барокко щедро наполнен золотом. Золото – основной цвет стиля. Оно просматривается в отделке помещений, декоре, аксессуарах и деталях мебели. Допускаются лишь благородные и помпезные оттенки – терракотовый, темно-зеленый, коричнево-зеленый, пурпурно-золотой и сине-золотой, насыщенные оттенки красного и бордового. Наиболее типично сочетание белого, бежевого и телесного с золотом.
  • Материалы и отделка.
    Интерьер дома в барокко удивит вас роскошными мраморными полами (иногда натуральный камень переходит и на стены). Иной вариант – наборной художественный паркет. Мрамор и гранит широко используется в интерьере, компанию им могут составлять даже полудрагоценные или драгоценные камни.
    Стены обтягивают гобеленами или дорогими тканями. Популярны изображения природы. (Сегодня интерьер в стиле барокко в квартире использует качественные обои соответствующей тематики, венецианскую штукатурку или дубовые панели).
    Потолки украшаются росписью и лепниной. Исторически они именно расписные и яркие, а лепнина переходит от стены к потолку. Лепнина переплетается с позолотой. Усиливают впечатление от интерьера огромные ковры и обилие тяжелых тканей.
  • Мебель.
    Интерьер гостиной в стиле барокко создается благодаря вычурной и массивной мебели со сложными изгибами и резьбой. Мебель обивалась дорогими тканями, которые в то время ткались вручную. Гладкий бархат, гобелен, атлас, парча и шелк ярких цветов – главные материалы обивки. Используются декоративные обивочные гвозди. Впервые именно в этом стиле появляется такое понятие как комплект мебели. Корпусная мебель нередко изготовлялась из эбенового дерева и инкрустировалась палисандром или кедром.

Мягкая мебель представлена не только диванчиками и витиеватыми креслами, это также и кушетками и табуретами для ног. Гостиные заполняют шкафы-буфеты, украшенные мозаикой столики, комоды. Корпусная мебель направления отличается от других изогнутыми ножками.

Как интерьер спальни в стиле барокко демонстрирует богатство хозяина?

Спальни были огромными и скрывались за массивными двустворчатыми дверями. В них зажиточные европейцы не только отдыхали, но и принимали гостей. Нередко обивка мебели повторялась в настенном рисунке или мотивах тяжелых занавесок. Характерные черты стиля — большие зеркала, помещенные в массивные резные рамы.Лучше всего демонстрируют интерьер спальни в стиле барокко фото готовых ансамблей мебели и отделки. Согласно барочным канонам, спальня должна быть насыщенных цветов, а кровать украшаться балдахином.

Балдахин и занавески венчают банты, кисточки, оборки и ламбрекены. Обязательно наличие туалетного столика, шкафа и прикроватных тумбочек. Рядом на трюмо стояли аксессуары, к которым выдвигалось всего одно требование – быть роскошными. Это шкатулки из ценных пород дерева, инкрустированные драгоценными камнями и золотом, статуэтки и вычурные сундуки. Не меньше аксессуаров впечатляет богатство и обилие текстиля. Настоящие шторы в стиле барокко – это подобие театрального занавеса, несколько слоев бархата, расшитого золотом.

Резьба по дереву с позолотой, кисточки, тесьма и узоры, шелк с золотыми нитками – все это выдает интерьер барокко в квартире. Дизайн отвергает легкие ткани и летящие занавески, тяжелый текстиль вносит в комнату строгость и изящество. Занавески обязательно достигают пола и образуют складки. Даже они призваны внести в дизайн помпезность.

На стене в комнате висит картина известного художника в позолоченной (или же украшенной сложной резьбой) раме. Для воссоздания стилистики 17 века, плазменные телевизоры также помещают в массивные рамы.

Как интерьер комнаты в стиле барокко использует камень?

Мрамор, как один из самых роскошных и дорогих натуральных камней, пронизывает дизайн Людовика XIV наравне с красным деревом и аксессуарами из слоновой кости. Мрамор широко использовался для изготовления лестниц. Из него делались ступени, бортики. При декорировании перил мрамору придавались округлые и овальные плавные формы. Лестницы из функционального предмета интерьера превращаются в настоящее произведение искусства.

Пол устилали большими однотонными мраморными плитами, или же в виде шахматной доски. Сегодня для этих целей используется мраморная плитка. Реже в качестве напольного покрытия выбирали темный паркет. Склонность к величественности, которую не скрывает интерьер барокко, гостиная передает еще и большим камином с мраморным порталом с изящной отделкой. Фрески на стенках разделяли внимание посетителей с картинами и вставками из мрамора.

Мрамор, оникс и малахит используется для декорирования окон и дверей. Оникс различных оттенков широко используется для отделки подоконников. Именно великолепными полами и дорогостоящей столешницей дает о себе знать стиль барокко в интерьере кухни. Натуральная деревянная мебель с резными элементами соседствует здесь с массивным столом на устойчивых плавных ножках. Ансамбль завершает темная или светлая столешница из натурального камня.

Тонкости современного воссоздания дизайна в Минске

Помимо соответствующего проекта коттеджа, предполагающего большие комнаты, для дизайна важно подобрать правильную мебель и грамотно представить современную технику. На кухне бытовая техника прячется от глаз, ее не приемлет интерьер кухни в стиле барокко, фото которого продемонстрируют вам идеально подобранную и расставленную мебель и несколько свисающих люстр. Центральное место в ванной комнате занимает изящная и плавная ванна. Она стоит на бронзовых ножках, или обкладывается бежевой мраморной плиткой. Далее гость заметит необычный смеситель, причудливую зеркальную раму и настенные светильники оригинальной формы.

Изящные напольные часы, настенные бра, статуэтки из слоновой кости и канделябры – все это поможет вам воссоздать интерьер барокко в квартире, фото которого изобилуют роскошными коврами и декоративными комнатными скульптурами.

Стиль королей и вельмож требует большого пространства, в маленьких комнатах фундаментальная мебель создаст ощущение перегруженности. Для любого вида мебели в Беларуси применяется техника искусственного старения. Сегодня барокко в интерьере, фото которого могут показаться чересчур помпезными, успешно совмещают с другими направлениями дизайна. В современной интерпретации стиль получил название необарокко и перенял лучшие традиции оригинального направления. Дизайнеры успешно сочетают его с хай-теком и мотивами конструктивизма.

гостиной дизайн, интерьер и архитектура в России, лестницы

Для зала в стиле барокко характерны помпезность и дороговизна

Дизайн из дорогих отделочных материалов призван создавать театральный и динамичный образ гостиной, подчёркивая власть и силу владельца дома. Стиль барокко берёт своё начало во Франции ещё в 1850 году, в России стиль появился в XVII веке в оформлении резиденции Голицына. Это очень помпезный стиль, абсолютно вся отделка зала должна соответствовать его шикарности и формам, приписанным стилю барокко.

Гостиная барокко: условия для ее создания

Архитектура барокко имеет определённые формы с овальными, круглыми и прямоугольными элементами. Особым признаком стиля барокко в интерьере являются колонны, художественные росписи и лепные скульптуры.

Для такого масштаба отделки и шика необходимы определённые условия:

  • Достаточный объём помещения даст максимальную возможность воссоздать барокко в интерьере;
  • Поверхности стен и потолка являются неразделимым целым при оформлении, их украшают росписью и скульптурами;
  • Стены оформляют различными молдингами, фресками, рамками и лепниной, обои выбирать следует с различными тиснениями и узорами;
  • Для оформления интерьера в стиле барокко используют насыщенные цвета с использованием позолоты;
  • Вся мебель выполняется на заказ с художественными элементами резьбы, дорогим текстилем.

Стиль барокко абсолютно не подходит для маленьких гостиных. Из вышеперечисленного понятно, что оформление интерьера займёт всё свободное место. А для величия барокко важно наличие большого пространства для передвижения.

При наличии небольшого пространства в гостиной можно выполнить подобие барокко применив основные цветовые гаммы и различные статуэтки из лепнины.

Маленькая гостиная в стиле барокко

Как известно нет ничего не возможного, если есть большое желание. В маленькой гостиной вполне можно воплотить дизайнерскую идею стиля барокко. Важно соблюдать соотношение свободного пространства для передвижения и занятое мебелью.

Маленькая гостиная в стиле барокко может иметь не все его признаки, а лишь указывать на принадлежность к нему:

  • Первым признаком, указывающим на этот шикарный стиль будет цветовая гамма, основные оттенки белого с золотом прекрасно подчеркнут дизайн;
  • Пышные шторы в дорогом оформлении или декорированные ламбрекеном на подхвате передают театральность барокко;
  • Мебель, выполненная на заказ, может иметь не очень громоздкий вид, однако обязательно должна иметь текстильную узорчатую обивку и оформлена резьбой.

Дополнением интерьера в стиле барокко могут стать различные статуэтки, красивая люстра, настенные бра и картины, обрамлённые шикарными рамами.

Дизайн зала в стиле барокко

В большой гостиной есть возможность максимально передать весь шик и богатство стиля барокко. Зачастую такая возможность есть в больших коттеджах и новостройках. Частные дома, имеющие лестничные марши, прекрасно могут передать захватывающее дух величие стиля. Дизайн зала в стиле барокко основывается на мебели.

Она должна соответствовать основным показателям стиля:

  • Мебель барокко обладает большими габаритами, особой мягкостью и удобством;
  • Все не обитые текстилем поверхности должны быть глянцевыми, позолоченными;
  • Ножки мебели обязательно изогнутой формы;
  • Цвет обивки насыщенный тёмный с причудливыми узорами и позолотой;
  • Цвет деревянных поверхностей также должен быть тёмный, шикарно выглядит мебель из благородных пород древесины.

Наиболее подходящая древесина для стиля барокко – это дуб или красные сорта деревьев. Ткани являются основной изюминкой в оформлении зала. Для шикарного оформления используются довольно эффектные ткани бархат, шёлк, атлас и парча.

Гостиная в стиле барокко должна иметь дополнительные аксессуары:

  • Расшитые золотом бархатные подушки;
  • Старинные предметы;
  • Вазы и фарфор;
  • Большие зеркала обрамлённые золотой рамкой.

Стиль барокко является настоящим искусством. Он подчёркивает особый статус владельца такой гостиной. Несёт в себе историю развития стиля с 17 века со всеми изменениями и дополнениями. Невообразимая красота не оставит равнодушным ни одного гостя.

Современная гостиная в стиле барокко

Современная гостиная в стиле барокко отличается некоторыми более современными элементами. На присутствие стиля в интерьере указывает лепнина на стенах и потолках и некоторые предметы интерьера. Как правило, в современных дизайнах барокко сочетают с другими стилями или оставляют одну зону, выполненную барокко.

Наиболее подходящие стили для сочетания с барокко:

  • Контемпорари;
  • Хай-тек;
  • Классический;
  • Ретро.

В современных дизайнах барокко применяют больше для создания уютной атмосферы, чем для показной роскоши. Исполнение отдельной зоны в гостиной весьма чётко акцентирует на ней внимание. Кроме помпезности, стиль барокко имеет особое удобство мебели, выполненной из дорогих материалов.

Современное барокко называется необарокко и скорее несёт в себе изящество и минимализм, при этом сохраняя традиционные материалы и формы. Цветовая гамма также несколько отличается от традиционного барокко. Сочетание цветов в необарокко более мягкое, белый цвет сменился на бежевый, а бардовый на мягкий синий.

Неизменным элементом остаётся позолота и максимальная натуральность всех материалов. В современном барокко появились кожаные виды обивки. А при желании можно внести что-то своё в этот стиль, сделав его уникальным искусством современности.

Чем отличается барокко от рококо

Стили барокко и рококо очень похожи, по сути рококо произошёл от барокко. Впервые он появился во Франции в XVII веке и полюбился своей женственностью и мягкостью.

Основными отличительными чертами между этими стилями являются:

  • Рококо несёт в себе асимметричность и динамичные формы в то время как барокко пример симметрии;
  • Барокко более театральный стиль, а рококо больше нацелен на создание уюта и даже интима в интерьере;
  • Для стиля рококо не требуется больших площадей помещения, барокко же напротив не приемлет всякого рода стеснения и исполняется преимущественно в больших, просторных залах.

Стиль барокко характерен большими объёмными предметами интерьера. Рококо же напротив приветствует мелкие детали и особое изящество. Рококо являлось неким протестом временам барокко. В рококо не оформлялись архитектурные здания, только внутренние убранства показывали всю прелесть стиля.

Рококо – это не просто период истории и стиль. Это целая эпоха с невообразимой архитектурой зданий и внутренних залов. Шикарные стили очень похожие пользуются популярностью и в современном мире, возрождая их в новом цвете.

Идеальный ремонт в стиле барокко (видео)

Время малогабаритных квартир близится к завершению. И на это место стремятся большие, просторные дома, которые в полной мере дают возможность возрождению барокко.

Дизайн зала в стиле барокко (фото интерьера)

Архитектурная среда. Барокко

Причудливый, странный. Именно так с итальянского переводится barocco – название стиля, покорившего Европу в XVII веке. Но здания эпохи барокко вернее будет назвать торжественными, парадными и экспрессивными, нежели странными. В Белгороде представители этого направления являются старейшими зданиями. О создании этих исторических построек, их особенностях и влиянии национальной культуры на архитектурный стиль рассказала Людмила Колесникова.

Людмила Ильинична Колесникова – заслуженный архитектор России, член Союза архитекторов России, профессор кафедры архитектуры и градостроительства БГТУ им. Шухова, аттестованный государственный эксперт по работе с объектами культурного наследия народов РФ.

Барокко в России получило название по именам владельцев, которые заказывали постройки – петровское, строгановское, голицинское, елизаветинское, нарышкинское и другие. Однако каждое из них впитало русскую культуру, что и позволяет объединить их под общим названием русское барокко.

«Надо сказать, что все архитектурные стили все равно развиваются на базе национальной культуры. И все, что пришло в Россию, имеет свои черты, свои особенности. И когда в нашу страну в конце XVII века начинает проникать европейское барокко, оно заимствует традиции русской архитектуры – многие детали, композиционные приемы, декоративные элементы», – комментирует Людмила Колесникова.

Основные черты, присущие барокко: вычурность и сложность форм, создание пространственных иллюзий, игра света и теней, большие или порой даже гигантские размеры, динамичность, так называемая «боязнь пустоты» – обилие деталей на фасаде здания.

Однако своеобразные отличительные черты характерны для барокко именно в провинции, где вы не увидите таких пышных форм и вычурного убранства, как в крупных городах. Например, для провинциального барокко характерно использование лепнины в оформлении фасадов, что помогало сэкономить на дорогих материалах.

Проследить развитие стиля барокко в нашем городе можно именно на примерах храмовой архитектуры, в то время как в России в целом этот стиль проявляется и в дворцовых постройках. Так, Зимний дворец в Санкт-Петербурге – яркий представитель этого направления. В Белгороде стиль барокко ярко демонстрируют храмы и соборы.

Успенско-Николаевский собор (ул. Пушкина, 19)

Самый старый из сохранившихся храмов в Белгороде – Успенско-Николаевский. Его строительство начато в 1692 году. Согласно историческим документам, на постройку пожертвовал деньги сам Петр I.

В композиции здания используется прием «восьмерик на четверике», который изначально применяли в русском зодчестве, а потом его позаимствовало и барокко. Это контрастное сочетание создает особый динамизм, стремление ввысь, что также является характерной чертой для данного архитектурного направления.

«Восьмерик на четверике» – тип композиции, присущий в основном церковным зданиям, при которой нижняя часть представляет собой куб, а верхняя – восьмигранник.

Успенско-Николаевский собор представляет собой сложную комбинацию барокко и русского стиля. Так, о последнем нам говорит оформление окон и шатровая колокольня храма.

Покровская церковь Марфо-Мариинской обители (ул.Пушкина, 19-а)

Впервые Покровская церковь упоминается в 1626 году. А каменный храм был построен уже в 1791 году. Вместе с Успенско-Николаевским собором они объединены в монастырский ансамбль. В композиции Покровской церкви мы тоже наблюдаем четверик, но уже со сложной апсидой.

Апсида – элемент, который в храмовой архитектуре представляет собой пристройку, примыкающую к основному объему здания и перекрытую полукуполом или сомкнутым полусводом.

С течением времени храм обрастает новыми постройками, которые влияют на цельность его стиля. И если архитектура Успенско-Николаевского собора тесно переплетается с русским стилем, то Покровская церковь содержит элементы раннего классицизма – пилястры на фасаде здания, строгие формы четырехъярусной колокольни, цветовое оформление.

Смоленский собор (Гражданский просп., 50а)

Смоленский собор, построенный в середине XVIII века – редкий тип храма. Как и другие белгородские постройки в стиле барокко, он вобрал в себя черты русской архитектуры. Так, столпы, переходящие в своды внутри храма, – прием, характерный именно для русского зодчества. Однако игра объемов здания, динамичность форм, увеличенные элементы, стремящиеся к гигантизму (например, двухэтажная овальная апсида) – решения, присущие именно направлению барокко.

Фото: Евгения Здесенко

Барокко в интерьере — история, фото, особенности. Блог об интерьерах и красивом поле «Идеи Монблан Декор»

Два главных заблуждения относительно Барокко: что это царство во имя роскоши, и то, что Барокко может быть интерьерным стилем.

Что такое Барокко?


В первую очередь, Барокко это архитектурный стиль, а на интерьере он отражался, поскольку это было такое время (XVII век) и такие дома (замки и дворцы), когда внутреннее убранство было неотделимо от архитектуры здания и как бы продолжало его.

Чаще всего, когда говорят о Барокко, путают его с более поздним стилем Рококо, в котором действительно роскошь и вычурность дома, мебели или отделки интерьера выходили на первый план.

В Барокко роскошь тоже присутствует, но выполняет совершенно другую функцию: она не показывает шик, а подчеркивает тектонику и величество сооружения. И присутствует поскольку-постольку — просто потому, что это были дома богатых людей и для торжественных мероприятий.


Интерьеры в стиле Барокко


Можно ли воспроизвести Барокко в современном интерьере?

Прежде всего, никакой исторический стиль в современном интерьере скопировать нельзя — поскольку любое направление безотрывно от времени. Максимум, можно говорить о стилизации или эклектике. А Барокко это, пожалуй, пример стиля, который в современном интерьере не воспроизводим вообще.

Подчеркивать интерьером тектонику здания? Но в условиях загородного дома или квартиры это невозможно.

Воспроизводить характерные внешние элементы стиля (массивная мебель с «архитектурными» элементами, лепнина, золото)? Тогда это будет уже Рококо, где шик и роскошь именно, что становились сами по себе — украшением дома.

Построить просто здание XVIII века, соблюдая все законы Барокко? Но это настолько дорого и самобытно, что по сути, такой подход к зданиям сохранился только в религиозной архитектуре, да и то…

Пожалуй, единственная возможность перенести Барокко в XXI это передать настроение человека, который создает такой интерьер. А время Барокко это противоречивое время в европейской культуре. Когда после тридцатилетней войны, дискредитации Католической Церковью самой себя, европейский человек высшего класса оказался в чем-то без внутренней опоры. И стал (возможно неосознанно) переносить основание своей жизни на обстановку вокруг себя — находя, покой в вещах вокруг. Для начала — просто подчеркивая архитектуру своих замков яркими декорациями…

Как то же самое можно сделать в XXI веке?

Это должен решить ваш дизайнер или вы сами.

А пока смотрим фотографии: Барокко своего времени и попытки сделать нечто подобное сейчас!


Почему я так люблю архитектуру барокко ??

8 сентября 2011 г. | 1 Комментарий Архитектурные стили

Ну… это интересный вопрос!

Мне нравится плавность и мощь, смелая трехмерность, авантюрная сложность и все забавные игры, в которые играют с изогнутыми против плоских поверхностей и всем сумасшедшим декором.Сегодня, убирая свой кабинет / студию, я наткнулся на распечатку фотографии здания, которое я сделал в Риме в прошлом году, у меня не было сил рисовать в то время. Поэтому я решил немного повеселиться, проанализировав его, прежде чем делать набросок.

Итак, вот предварительные наброски, которые я сделал, чтобы понять это. Я также проконсультировался с ЛУЧШЕЙ книгой по римской архитектуре. Не построено за день Джорджем Салливаном. Джордж был моим постоянным спутником в прошлом году в Риме. Я не являюсь экспертом в архитектуре классического барокко, поэтому после первоначального осмотра фасада я не мог сказать вам, что сломанный фронтон не справлялся должным образом … но как только я прочитал мнение Джорджа, я смог понять, о чем он говорит .

Я не только люблю их рисовать, но и получаю так много умственной стимуляции, изучая такие фасады. Я, конечно, не сторонник классической архитектуры в наши дни … но я так много узнаю о композиции, балансировании различных элементов, пропорциях и верю словам Ле Корба в правом верхнем углу этого блога. Я все еще думаю о том, могут ли некоторые из этих характеристик и принципов иметь прямое отношение к сегодняшнему дню….

А пока ниже приведены некоторые другие, более удачные фасады в стиле барокко, которые я СДЕЛАЛ в прошлом году, когда был в Риме (большинство из них были зарисованы стоя на улице), и я надеюсь, вы видите, как я весело проводил время! !!!!


Следующая запись Предыдущая запись

ЮНЕСКО «Архитектура ультра-барокко» (принт № 13417827).Фото в рамке

Гравюра в рамках архитектуры ультра барокко ЮНЕСКО

Эта статуя расположена у главного входа в миссию Сан-Хосе. Историки искусства считают, что это один из лучших образцов испанского барокко в Северной Америке. Миссия Сан-Хосе в настоящее время признана ЮНЕСКО объектом Всемирного наследия. находится в Сан-Антонио, штат Техас,

.

Мы рады предложить вам этот гравюра от Getty Images в сотрудничестве с Fine Art Storehouse

.

© Габриэль Перес, 2015

Идентификатор носителя 13417827

2015 г. , 571872799, Стиль барокко , Католицизм , Колониальный стиль , Штаты побережья Мексиканского залива , История , Миссия Сан-Хосе-Сан-Антонио , На открытом воздухе , Фотография , Религия , Сан-Антонио, Техас , Испания , Испанская культура , Техас , Направления путешествий , ЮНЕСКО , Объект всемирного наследия ЮНЕСКО , Вертикальный

14 «x 12» (38 x 32 см) Современная рама

Наши современные репродукции в рамке профессионально сделаны и готовы повесить на вашу стену

проверить

Гарантия идеального качества пикселей

проверить

Сделано из высококачественных материалов

проверить

Изображение без кадра 16.2 x 24,4 см (прибл.)

проверить

Профессиональное качество отделки

check

Размер продукта 32,5 x 37,6 см (прибл.)

Рамка под дерево с принтом 10×8 в держателе для карт. Фотобумага архивного качества. Габаритные внешние размеры 14×12 дюймов (363×325 мм). Задняя стенка из ДВП, прикрепленная скобами к вешалке и покрытая прочным стирольным пластиком, обеспечивает практически небьющееся покрытие, напоминающее стекло. Легко чистится влажной тканью. Молдинг шириной 40 мм и толщиной 15 мм.Обратите внимание, что для предотвращения падения бумаги через окошко крепления и предотвращения обрезания оригинального изображения видимый отпечаток может быть немного меньше, чтобы бумага надежно крепилась к оправе без видимой белой окантовки и соответствовала формату. соотношение оригинального произведения искусства.

Код товара dmcs_13417827_80876_736

Это изображение доступно в виде Печать в рамке , Премиум обрамление , Фотографическая печать , Пазл , Печать на холсте , Печать плакатов , Сумка , Фото кружка , Поздравительные открытки , Диванная подушка , Металл Печать , Репродукция картин , Установленное фото , Стеклянная рамка , Акриловый блок , Печать в рамке , Коврик для мыши , Стеклянные коврики , Стеклянная подставка

Водяной знак не появляется на готовой продукции

Категории

> Архитектура > Церкви

> Архитектура > Страна > Америка

> Архитектура > Страна > Испания

> Архитектура > Стили > Архитектура барокко

> Архитектура > Стили > Колониальная архитектура

> Искусство > Художественные движения > Барокко

> Европа > Испания > Объекты наследия > Альгамбра, Хенералифе и Альбайс

> Хранилище изобразительного искусства > Фотографии из путешествий > Всемирное наследие ЮНЕСКО

> Хранилище изобразительного искусства > Мировая религия

> Северная Америка > Соединенные Штаты Америки > Техас > Сан-Антонио

> Северная Америка > Соединенные Штаты Америки > Объекты наследия США > Миссии Сан-Антонио

Полный диапазон художественной печати

Наши стандартные фотоотпечатки (идеально подходят для кадрирования) отправляются в тот же или на следующий рабочий день, а большинство других товаров отправляется на несколько дней позже.

Печать в рамке (65,66–335,67 долларов США)
Наши современные репродукции в рамке профессионально сделаны и готовы повесить на вашу стену

Premium Framing (131,34 — 423,24 доллара)
Наши превосходные фоторамки премиум-класса профессионально изготовлены и готовы повесить на вашу стену

Фотопечать (7,28–145,94 долл. США)
Наши фотопринты напечатаны на прочной бумаге архивного качества для яркого воспроизведения и идеально подходят для кадрирования.

Пазл (40 долларов.85 — 55,45 долл. США)
Пазлы — идеальный подарок на любой случай

Печать на холсте (43,77 — 364,86 долларов)
Профессионально сделанные, готовые к развешиванию Печать на холсте — отличный способ добавить цвет, глубину и текстуру в любое пространство.

Плакат (16,04–87,56 долларов)
Бумага для плакатов архивного качества, идеально подходит для печати больших изображений

Большая сумка (43,71 доллара)
Наши сумки-тоут изготовлены из мягкой прочной ткани и оснащены ремнем для удобной переноски.

Фотокружка (14,58 $)
Наслаждайтесь любимым напитком из кружки, украшенной любимым изображением. Сентиментальные и практичные персонализированные фотокружки станут идеальным подарком для близких, друзей или коллег по работе

Поздравительные открытки (8,71–17,50 долларов США)
Поздравительные открытки для дней рождения, свадеб, юбилеев, выпускных, благодарностей и многого другого

Подушка (36,47 — 65,66 долларов)
Украсьте свое пространство декоративными мягкими подушками

Metal Print (86 долларов.11 — 582,34 доллара США)
Изготовленные из прочного металла и роскошной техники печати, металлические принты оживляют изображения и добавляют современный вид любому пространству

Fine Art Print (43,77–583,79 долларов)
Наши репродукции репродукций произведений искусства соответствуют стандартам самых критичных музейных хранителей. Это лучшее, что можно было бы сделать после оригинальных произведений искусства с мягкой текстурированной естественной поверхностью.

Фото (18,96–189,72 долл. США)
Фотопринты поставляются в держателе для карт с индивидуальным вырезом, готовом к обрамлению

Стеклянная рамка (33 долл.55 — 100,71 долл. США) Крепления из закаленного стекла
идеально подходят для настенного дисплея, а меньшие размеры также можно использовать отдельно с помощью встроенной подставки.

Acrylic Blox (43,77–72,96 долл. США)
Обтекаемая, современная односторонняя привлекательная настольная печать

Печать в рамке (65,66–364,86 долларов)
Наш оригинальный ассортимент британских принтов в рамке со скошенным краем

Коврик для мыши (20,42 доллара США)
Фотопечать архивного качества на прочном коврике для мыши с нескользящей подложкой.Работает со всеми компьютерными мышками.

Стеклянные коврики (72,96 $)
Набор из 4 стеклянных ковриков. Элегантное полированное безопасное стекло и термостойкое. Также доступны подходящие подстаканники

Glass Coaster (11,66 долларов США)
Индивидуальная стеклянная подставка под столешницу. Элегантное полированное безопасное закаленное стекло и подходящие термостойкие коврики также доступны

Праги в стиле барокко — Фотографии из путешествий Галена Р. Фрайзингера, Шебойган, Висконсин

Архитектура Праги в стиле барокко — Фотографии из путешествий Гален Р. Фрайзингер, Шебойган, Висконсин

Архитектура

Здание в стиле барокко

В 1689 году большой пожар опустошил Праги, но это подтолкнуло к обновлению и перестройке города.В 1713-1714 гг., В Праге в последний раз обрушилась крупная вспышка чумы. Экономический рост продолжался в течение 18 века, и в 1771 году в городе проживало 80 000 человек. жители. Многие из них были богатыми купцами, которые вместе с дворянами Немецкое, испанское и даже итальянское происхождение обогатило город множеством дворцы, церкви и сады, создавая стиль барокко, известный во всем Мир.


Люди и Места


Архитектура барокко 101 для путешественников

Грандиозные, театральные и так далее — эпоха барокко началась в Риме 16, , века, когда католическая церковь желала продемонстрировать власть и богатство в ответ на протестантскую Реформацию.При строительстве тщательно продуманных церквей не обошлось без декоративных деталей, отражающих новые тенденции в искусстве и архитектуре. Барокко — это все, чтобы заявить о себе и вызвать трепет, и так оно и было. Так как же узнать, встречали ли вы в своих путешествиях архитектуру барокко? Это 101 об основах барокко и эпохе показного дизайна.

Начало барокко — краткая история

Католическая церковь не сразу отреагировала на протестантскую Реформацию.Со всеми этими фантастическими технологиями, такими как печатный станок, Мартин Лютер и другие. смогли распространять Библию среди местных жителей на их родных языках, уменьшая зависимость от церкви в распространении и манипулировании словом божьим. Когда они, наконец, создали Контрреформацию, католическая церковь стремилась напомнить всем, кто был самой большой и самой крутой религией в Европе и за ее пределами.

Примерно в это же время был сформирован орден иезуитов, и их новые церкви были одними из первых, в которых воплощен новый стиль итальянского барокко.Иезуиты основали школы в Европе и отправили миссионеров по всему миру, а за ними последовала архитектура барокко. С каждым новым направлением проводилась небольшая локализация, создавая уникальные ответвления стиля, такие как адаптация к сейсмостойким зданиям на Филиппинах и в Гватемале. Барокко было не для простых людей, это были церкви и дворцы, которыми владели люди, обладающие средствами и властью для создания заявлений.

Церковь Санта-Сусанна, Рим Санта-Мария-делла-Салюте, Венеция Собор Святого Павла, Лондон Дом Инвалидов, Париж

Что в имени? Значение барокко

«Баррок» — французское слово, означающее жемчужину неправильной или сложной формы, оно сопоставимо с португальским словом «барроко» с тем же значением.Следовательно, что-то сложное или замысловатое можно назвать барокко, а стиль эпохи барокко, безусловно, благоприятствовал детальной сложности. Если вы, как и я, запутались в произношении слова «барокко», то вам кажется, что «ба-рок» является предпочтительной британской английской дикцией, а «ба-рок» — американским английским.

Характеристики архитектуры барокко

Еще до того, как разразилось барокко, был период Возрождения, когда простая, рациональная геометрия и плоские поверхности с классическими элементами были в моде.Симметрия, пропорции и упорядоченное расположение архитектурных элементов были соблюдены. Тогда барокко восстало с преувеличенными пропорциями и ярким применением рельефной скульптуры, слепых арок, статуй и колонн. Декоративные элементы были повторены и собраны вместе, чтобы создать фокус.

Архитекторы в стиле барокко создали драму, играя со световым контрастом, используя такие элементы, как ниши для тени и купола (купола с окнами) для света.

Динамические конструкции включали овальные формы, волнистые стены и винтовые колонны (так называемые соломоновы колонны), которые предполагали движение.

Интерьеры в стиле барокко имели богато окрашенные потолки в ярких тонах. Лепнина, мрамор и позолота были использованы для создания роскошной обработки поверхности.

Оптические иллюзии для удлинения, искажения и создания ощущения пространства были задуманы с помощью сводчатых потолков, trompe l’oeil (трехмерная художественная техника) и колоссальных многоэтажных колонн.

Вилянувский дворец, Варшава Версаль интерьер

Барокко и рококо

Рококо родился во Франции в период позднего барокко.Рококо, от французского слова «рокайль», которое означает «покрытый ракушками камень», отбросило мрачную драму барокко и превратилось в более игривый и легкомысленный стиль. В моде были пастельные тона с роскошным использованием золота, асимметричный декор и природные мотивы. Изогнутые формы и сложные украшения продолжали оставаться популярными. Хотя французы изобрели его, считается, что архитектура рококо достигла своего апогея в Австрии и южной Германии, особенно в дизайне церквей.

Екатерининский дворец, Пушкин

Архитекторы эпохи

В эпоху барокко есть три ключевых имени: Мадерно, Бернини и Борромини. Карло Мадерно (1556–1629) руководил пристройкой базилики Святого Петра в Риме в стиле раннего барокко.

Джан Лоренцо Бернини (1598–1680) наиболее известен своими проектами балдахина (балдахина) над гробницей Святого Петра в базилике Святого Петра, которая возвышается над четырехэтажным зданием. Он также известен созданием огромных колоннад площади Святого Петра и небольшой церкви Святого Андрея на Квиринале (Sant’Andrea al Quirinale).

Франческо Борромини, главный конкурент Бернини, занимался изогнутой стеной. Он спроектировал Святой Чарльз у четырех фонтанов (Сан-Карло-алле-Квартро-Фонтане), который имеет сложный план этажа, который представляет собой частично крест, частично овал. Это создает волнистые стены с чередующимися выпуклыми и вогнутыми кривыми.

Достопримечательности в стиле барокко

Двадцать семь значительных примеров архитектуры барокко в Европе и за ее пределами для вашего архитектурного списка. Имена архитекторов по возможности указаны в скобках.

Италия
1. Церковь Джезу, Рим (Виньола и Делла Порта)
2. Церковь Санта-Сусанна, Рим (Мадерно)
3. Сант-Андреа-аль-Квиринале, Рим (Бернини)
4. Церковь Сан Карло алле Куатро Фонтане, Рим (Борромини)
5. Сант’Иво алла Сапиенца, Рим (Борромини)
Ватикан
6. Базилика Святого Петра (архитекторы Мадерно, Бернини и Фонтана)
7. Площадь Святого Петра (Бернини) )
Франция
8.Версальский дворец (архитекторы: Ле Руа, Ле Вау, Хардуэн-Мансар и Габриэль)
9. Церковь Сен-Жерве-э-Сен-Проте, Париж (Де Брос)
10. Церковь Сен-Поль-Сен-Луи , Париж (Мартелланж и Деран)
11. Церковь Сен-Рош, Париж (Жак Лемерсье)
12. Дом инвалидов, Париж (Хардуэн-Мансар)
13. Замок Мезон возле Парижа (Мансар)
Бельгия
14 Церковь Святого Михаила, Левен (Гезиус)
Англия
15. Собор Святого Павла, Лондон (Рен)
Германия
16.Дворец Шарлоттенбург, Берлин (Неринг)
Австрия
17. Карлскирхе, Вена (Фишер и Фишер)
18. Дворец Шенбрунн, Вена (Фишер и Пакасси)
Чехия
19. Церковь Святого Николая, Прага ( Динценхофер)
Польша
20. Вилянувский дворец, Варшава (Лоччи)
Украина
21. Николаевский собор, Нежин
22. Михайловский Златоверхий монастырь, Киев (Григорович-Барский)
Россия
23.Смольный монастырь, Санкт-Петербург (Растрелли)
24. Зимний дворец, Санкт-Петербург (включая Растрелли)
Испания
25. Университет Вальядолида, Кастилия и Леон (кармелит)
26. Королевский дворец Ла-Гранха, Сан-Ильдефонсо (Ардеманс) )
Мальта
27. Собор Святого Павла, Мдина (Гафа)

Давай… поделись своей новообретенной мудростью с другим путешественником по культуре. Если вы хотите больше об архитектуре, смотрите серию «Буддийская архитектура и классическая архитектура».

Мир, любовь и вдохновляющие путешествия,

Госпожа ЗоЗо

Архитектура английского барокко: семьдесят лет излишеств | Архитектура

В 1660 году двор Стюартов, который вернулся с континента вместе с Карлом II, принес больше, чем восстановление, веселье и тоску по старым обычаям. Он привнес вкус к голландской и французской архитектуре. Английский ренессанс, который неуклонно начался при королеве Елизавете, возродился при Иниго Джонсе, но был подавлен в период междуцарствия, теперь встал на ноги.

Это было непросто. Маньеристический классицизм якобинской эпохи по-прежнему ассоциировался со «старой Англией», в основном в художественном оформлении. Средневековые залы и остроконечные крыши все еще возводились или приспосабливались помещиками в 1660-х годах. Но люди, проведшие два десятилетия во дворцах Парижа и Гааги, вернулись в поместья, которые почти не обновлялись за полвека. Стремление к новому было непреодолимым.

Первым из кварталов был граф Крейвен, который построил показной Эшдаун-хаус в Беркшир-Даунс для сестры Карла I.Высокое симметричное здание с широким карнизом и куполом — чисто голландское. Этот стиль стал известен под разными именами: Реставрация, Вильгельм и Мария и Королева Анна.

Карл II был полон решимости превзойти своего французского коллегу Людовика XIV в экстравагантных амбициях. В дополнение к уже построенным или строящимся королевским дворцам в Ричмонде, Уайтхолле и Гринвиче, новые были запланированы в Кенсингтоне и, как ответ Чарльза Версалю, в Винчестере. Там, где построил царь, его двор ожидал последующего развития.

Главным гением Чарльза был математик, ученый и эрудит сэр Кристофер Рен. Рен уже планировал перестройку готического собора Святого Павла, когда в 1666 году он был разрушен во время Великого лондонского пожара. Его дизайн для его замены иллюстрирует двойственность английской реставрации: классическое основание эпохи Возрождения, увенчанное западными башнями и куполом в стиле барокко, предназначенное для плавания по крышам Лондона.

К тому времени в английской сельской местности были разбросаны роскошные придворные особняки, либо новые (например, в Белтоне, Дирхэме, Элтэме и Аппарке), либо преобразованные (например, Хэм на Темзе недалеко от Ричмонда).Эти дома, хотя и большие, носили домашний характер. Они уважали преуменьшение своих голландских моделей. Казалось, Реставрация не могла полностью избавиться от пуританства Содружества.

Большая яркость пришла из Франции. В Боутоне (1678 г.) в Нортгемптоншире герцог Монтегю превратил средневековый холл в величественный парижский замок, расположенный на великолепной территории. В Петворте (1682 г.) в Сассексе герцог Сомерсетский создал такой же удлиненный фасад, более подходящий для берегов Луары.

Свержение Якова I в 1688 году и прибытие Вильгельма Оранского увеличили темпы континентального импорта. Несмотря на всю свою предполагаемую скромность, Уильям был неистовым строителем, расширявшим Кенсингтонский дворец и Хэмптон-корт, последний с двумя лестницами и парадными комнатами для себя и своей монархии Марии.

При королеве Анне этот импортированный классицизм вырвался на свободу и превратился в отчетливо английское барокко. Его хозяевами были пожилой Рен, Джон Ванбру и Николас Хоксмур.Пристройка Реном Гринвичского дворца, начатая в 1664 году Джоном Уэббом, а затем продолженная Хоксмуром как новый военно-морской госпиталь, дала подходу реки к Лондону поистине барочный переворот coup de Theater . Дворец Ванбру для герцога Мальборо в Бленхейме мог сравниться по великолепию только с замком Хоксмур Ховард в Йоркшире. Английские принцы, а не короли должны были подражать французскому королю-солнцу.

Церковное здание в этот период было скромным. Тюдоры построили множество церквей, настолько много, что столетие спустя англиканской церкви не потребовалось больше мощностей, и она все равно подвергалась нападкам со стороны растущего нонконформизма.Только в городе после пожара Рен и его коллеги написали серию миниатюрных очерков о замкнутой архитектуре. Святой Магнус Мученик, Церковь Святой Невесты и Святого Стефана Уолбрука конкурировали с церквями Рима, в то время как на западе церкви Святой Марии-ле-Странд Джеймса Гиббса и Святой Мартин-в-полях поддерживали стандарты. То же самое и с так называемыми церквями щедрости королевы Анны, такими как величественная церковь Христа Хоксмура в Спиталфилдсе.

Едва появился проблеск английской яркости, как он погас.Вскоре Рена и его современников стали высмеивать молодые турки-стилисты, вернувшиеся с Гранд-тура во главе с лордом Берлингтоном и его протеже Уильямом Кентом и Коленом Кэмпбеллом. Стремясь восстановить каноны итальянского вкуса, они построили дом, террасу и церковь в георгианском стиле в эпоху Возрождения, а не в стиле барокко. Час Бленхейма прошел.

Саймон Дженкинс — обозреватель Guardian и автор книги «Тысяча лучших домов Англии». Он был председателем Национального фонда с 2008 г.

Три определяющих эпоху события

1660: Восстановление монархии

Карл II восходит на трон, и после этого следует новая волна архитектуры барокко. Великого лондонского пожара 1666 года.

1687 : Philisophiae Naturalis Principia Mathematica Исаака Ньютона

Публикация этой книги, изменившей мир, продвигает науку, объясняя гравитацию и три закона движения.

1694 : Рождение Банка Англии

Экономическая хватка Великобритании распространяется на весь мир, население Лондона превышает 500 000 человек. Первая задача Банка — восстановить Королевский флот.

Съемка в стиле модерн барокко

После того, как Дженнифер из Jennifer Van Elk Photography влюбилась в стиль барокко в колледже, заметила, что ее работы слегка смещаются в сторону более барочного стиля освещения.Она объясняет: «Я хотела сделать нетипичную съемку. Мне очень хотелось увидеть более темную палитру с множеством разных текстур. Я сел с Брук, нашим планировщиком, и мы поговорили о том, какие элементы той эпохи были бы действительно уникальными для нас, чтобы использовать их в съемках как вдохновение для невест ».




Благодаря талантливой и веселой команде, цели Дженнифер были легко достигнуты.Дженнифер, ведущей съемки в новом здании 1899 года, понравилось великолепное освещение и современный вид помещения. Она говорит о съемке: «Она по-прежнему богата оттенками и текстурами, но намного проще и — что удивительно — в итоге больше склоняется к минимализму, чем то, что вы видите в типичном искусстве и архитектуре барокко».



Когда дело дошло до совершенствования видения, Дженнифер говорит: «Нам нужно было что-то с историей. Кроме того, возвращаясь к современному облику, мы не хотели выбирать что-то явно барочное.Нам нужна была область, которую можно было бы создать, разместив цветы, свечи, стулья и другие предметы, чтобы добиться желаемого вида. Кроме того, мы хотели представить это место так, чтобы понравиться паре, ищущей что-то уникальное ».

Дженнифер говорит: «Стиль барокко — это все, что связано с богатством. Это платье было красивым, и в нем много чего происходило. Рюши придали мне настоящую атмосферу Марии-Антуанетты в современной интерпретации ». Как и в случае с декором, прическа и макияж были разработаны в соответствии с временным периодом.«Лесли хотела, чтобы стиль подходил к съемке, но не слишком отходил от сегодняшней свадебной индустрии», — говорит Дженнифер. «Прическа была уложена, потому что для богатых было очень типично накрашивать волосы для портретов. Макияж на губах был смелым, чтобы воспроизвести глубокий оттенок драгоценного камня, но был очень естественным на остальной части лица, чтобы соответствовать лицам периода барокко ».






Пейзаж стола был вдохновлен голландскими картинами в стиле барокко, и команда хотела включить этот вид во все сцены.Дженнифер говорит: «Мы хотели, чтобы насыщенные тона драгоценных камней оживили съемку. Розы украли шоу. Они были большими и красивыми. Орхидея привнесла этот контраст и щедрость, которые снова идеально подходят для того времени ».

Красивый набор приглашений был идеально разработан с учетом всего.






Торт был самым любимым куском Дженнифер.«Мы ставим свечи на большинство праздничных тортов, но не на свадебные. Я влюбился в изображение Хелен Собиральски, где свечи кладут на плечи модели, зажигают, а затем дают возможность растаять над моделью. Я подумал, что было бы здорово, если бы такое можно было сделать для торта. Кристина воплотила это в жизнь, и это намного превосходит то, что я мог вообразить. Это было так потрясающе. Она не только полностью и полностью ухватила идею торта, которая возникла у меня в голове, но и нарисовала красивую картину на лицевой стороне торта собственными руками.Это действительно продало его. Это было наше собственное произведение искусства для съемок ».


Дженнифер говорит: «Violet Vintage — это то место, откуда мы взяли многие из наших арендованных товаров, и они были потрясающими. У них было так много вещей, которые я хотел взять с собой, которые подходили бы для съемки, поэтому наша самая большая проблема заключалась в том, чтобы сузить круг до идеальных, чтобы объединить всю съемку ».

ты будущая невеста?

Мы будем рады спланировать с вами день свадьбы онлайн.com. Давайте начнем!


Вы экстраординарная свадьба?

Присоединяйтесь к журналу WeddingDay и вдохновляйте невест, сотрудничая с нами! Посмотрите, как здесь.

Дизайн интерьера библиотеки в стиле барокко

В конце 2013 года к команде архитектурных дизайнеров Artichoke обратился новый владелец великолепного здания в георгианском стиле конца XVII века, занесенного в списки категории II *, расположенного в английской сельской местности.

Зал расположен в мягко холмистой парковой зоне с великолепными архитектурными особенностями, в том числе рыбацким храмом Лис с римским дорическим портиком с фронтоном и палладианскими конюшнями, внесенными в список памятников архитектуры.

Среди требований к Залу была большая библиотека в стиле барокко. Для тех, кто не знаком с дизайном интерьера в стиле барокко, его лучше всего можно описать как драматический и театральный взгляд на архитектуру эпохи Возрождения, часто включающий смелые элементы, такие как богатое использование орнаментов и цветов, золочение и резьба. Для дизайнеров интерьеров и краснодеревщиков это очень интересный и сложный проект.

Философский зал Прага

Есть много комнат в стиле барокко, в которых можно почерпнуть вдохновение при создании дизайна интерьера такого рода.Во время дизайнерских встреч с владельцем Зала наше внимание привлекла одна конкретная комната — потрясающий Философский Зал в Страговском монастыре в Праге, возможно, одна из самых красивых библиотек и интерьеров в мире. Библиотека в Философском зале была построена в 1779 году. Мы прилетели в Прагу, чтобы осмотреть некоторые детали (с любезного разрешения монастыря).

Философский зал в Страговском монастыреОбратите внимание на расписанный интерьер и двойной слой книг.

В библиотеке был использован потрясающий дикорастущий орех, потому что он такой красивый и хорошо смотрится в комнате такого размера.

Поднятые дверные панели шкафа в стиле барокко Позолоченные листья аканта на нижней стороне карниза Позолоченные яйца и дротики, символизирующие жизнь и смерть, проходят через галерею
Креативный дизайн
Первоначальный план библиотеки. Высота камина

На антаблементах ниже крупным планом видны позолоченные лабиринты и хвосты, яйцо и дротик, зубной слепок и позолоченные листья аканта.

Ручная резьба

На этом изображении показана работа по резному золочению в процессе. Вся резьба в библиотеке выполняется под руководством Artichoke Яном Агреллом Карвингом, английской компанией с офисами в Лондоне, Сан-Рафаэле и Калькутте. Компанией управляет мастер-резчик Ян Агрелл, одна из немногих компаний, занимающихся резьбой, которые никогда не занимаются резьбой на станках. Их работа максимально качественная (поэтому мы их и используем).Вся эта работа выполняется на глаз с использованием самых острых зубил. Видео Яна находится ниже.

Лист аканта, обрабатываемый вручную. Резьба выполняется в Калькутте резчиками, специально обученными классической обработке деталей. Их работа четкая, точная и оставляет отличную поверхность, на которую бригады золочения могут накладывать левкас и золочение. Обратите внимание, как нарисованный вручную бумажный шаблон направляет резчика по формам и слоям деталей.

Ниже приведены несколько примеров резных ламелей

.

Образцы позолоченных работ были произведены одновременно, чтобы помочь определить правильный уровень яркости для окончательной позолоченной работы. На изображении выше показано, как различные виды золочения могут изменить окончательный вид резной работы. Для библиотеки мы предусмотрели водное золочение — традиционный метод нанесения сусального золота на поверхность.Это высшее качество из всех методов золочения.

Более крупный предмет слева был слегка состарен, чтобы выглядеть в старинном стиле, в то время как другие предметы имеют более яркий и свежий оттенок. Мы сотрудничаем с Гаретом из Watergilders, который занимается золочением этих изделий водой.

Технологии производства

После утверждения окончательного креативного проекта мы переходим к этапу производственного проектирования, на котором технические дизайнеры Artichoke моделируют комнату в 3D, чтобы разработать наиболее эффективные и лучшие методы ее создания.Фактически, на данном этапе мы занимаемся созданием цифровых шкафов. Каждый компонент создается в цифровой форме, поэтому мы знаем, как он взаимодействует с другими компонентами.

Водяное золото

Резные фигурки из листьев аканта, готовые к нанесению водным золочением командой Watergilders

На изображении ниже показаны различные этапы процесса водного золочения, выполняемые командой Watergilders.На деревянную основу добавляется до десяти слоев левкаса и сглаживается (внизу справа) перед добавлением золоченой глины из желтого золота. Затем к частям листа добавляется полирующая глина, или боле, перед добавлением сусального золота. Затем его смачивают водой, чтобы лист прилипал к поверхности, прежде чем полировать его агатовым камнем.

Производство

Часть карниза в мастерской. Центральная полоса из резных лилий будет покрыта водной позолотой.Древесина — европейский орех.

Ниже представлены изображения базовых шкафов, собираемых в мастерской Artichoke, с петлями, которые должны быть установлены. Отделка уже нанесена по периметру панелей из массива ореха. Эти массивные панели будут уменьшаться в размере по мере того, как древесина приспосабливается к домашней среде. Предварительная обработка края позволяет панели сжиматься внутри рамы, не обнажая необработанную древесину в точках усадки.

Ниже приведены изображения позолоченных оснований и сваг, закрепленных в нужном положении.

На этом видео показаны позолоты, наносящие масляную золочение на ореховые рамы на столешницах Artichoke.

Вот парадная входная дверь в библиотеку с позолотой каркасной формы и поднятыми и выступающими панелями, которые собираются закрепить.

Установка

Стадия установки каждого проекта потенциально является наиболее рискованной.

About Author


alexxlab

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *