Дома в стиле барокко: Проект дома V-729-1K — построить элитный загородный дом в стиле барокко по готовому проекту в компании «Азбука Строительства»

Стиль барокко в интерьере — 115 фото идей оформления дизайна

Направление барокко зародилось в Европе в конце 16 – начале 17 веков. Богатый, вычурный, изящный – все это про него. В дословном переводе с итальянского языка барокко — это жемчужина с пороком. Другие переводят термин, как «причудливая раковина».

Стиль достиг популярности в конце 17 века, во время укрепления французского королевства. В наши дни также немало людей, которые хотят почувствовать себя в атмосфере роскоши. Состоятельные люди часто используют стиль барокко в интерьерах своих квартир или домов.

Оглавление статьи:

Отличительные особенности стиля

Барокко – это пышные формы, изящные линии, игра света и тени, ткани и драпировки, большое количество зеркал и аксессуаров.

В отделке помещений в стиле барокко используется дорогая мебель. Чаще всего она выполнена из массивов ценных пород деревьев, ценятся стилизованные под старину предметы.

В её оформлении используется декорирование мозаикой или резьбой.

Дизайн интерьера в стиле барокко предполагает наличие диванов. Причем они должны быть обтянуты дорогими тканями, чаще полосатой расцветки. Их формы должны быть мягкими и обтекающими, так создается дополнительный уют.

Стиль «неправильной ракушки» прекрасно подходит для интерьера спальни. В них особое место уделяется кроватям. Спальное ложе обычно изготавливается из ценных пород деревьев, делаются резные изголовье и ножки, рядом могут размещаться трюмо или прикроватная тумбочка, выполненная в том же стиле. На них будет уместно разместить настольные лампы, массивные подсвечники или шкатулки для украшений.

Как видно на фото стиля барокко в интерьере, в таком дизайне используется много текстиля. Ткани выбираются натуральные, с оригинальным узором. Обычно отдается предпочтение бархату, шелку, атласу или гобелену. Балдахины, шторы, покрывала и обивка мебели должны сочетаться и дополнять друг друга.

Хорошо, если они будут в одной цветовой гамме.

Также тканями декорируются оконные и дверные проемы, часто используются повторяющий натуральные материалы текстиль. Для украшения стен можно использовать ковры с коротким ворсом. В виде дополнений выступают валики, подушки, покрывала, которые также должны сочетаться по цвету с основной гаммой текстиля.

Оформляя интерьер в стиле барокко, стоит использовать теплые светлые тона. К таким относятся разные оттенки бежевого. На контрасте с ними сыграют темные тона мебели и деталей. Для них стоит выбирать холодные оттенки серебра или насыщенные темные цвета, такие как шоколадный или горчичный. Часто дизайнеры выбирают светлые стены и темную мебель, хотя возможен и обратный вариант.

Один из неотъемлемых атрибутов роскоши – это освещение. Люстры должны быть крупными и богатыми, хорошо подойдут модели из хрусталя. Стены могут украшать бра с резными ножками, на столиках удачно разместятся старинные торшеры.

Подходящими аксессуарами к интерьерам в стиле барокко станут антикварные статуэтки, картины и вазы. Все предметы должны ассоциироваться с аристократией и богатством.

Современные решения

Создать дизайн в стиле барокко в современной квартире не так просто. Важно сохранить баланс между роскошью, крупными деталями и пространством комнаты. В противном случае создаться ощущение загромождённости.

Главный принцип при создании интерьера – это создание единого ансамбля. Все предметы должны сочетаться между собой, являться дополнением друг друга. Для придания роскошности в квартирах используются лепнина и фрески, панели из красного дерева, на полу выкладывается паркет. Позолоченные и посеребренные украшения, аксессуары украшенные камнями будут удачно дополнять интерьер.

При правильном сочетании всех приемов получится настоящие подобие королевских покоев, которое будет удивлять своей изысканностью и роскошностью.

Фото стиля барокко в интерьере

 

0 0 голоса

Рейтинг статьи

Дом в стиле барокко |

Горное барокко в сердце Карпат.

У подножия Татр расположено местечко Закопане, славящееся своим уникальным архитектурным наследием. Здесь сохранилось немало построек, в облике которых традиционные фольклорные мотивы соединяются с элементами европейских стилей. Ярким примером этому может служить один необычный дом, построенный в начале XX века. За свою долгую жизнь он обветшал, но не утратил таинственности и магической притягательности. Французский декоратор Патрис Нурисса, возродивший старинное жилище, стремился воссоздать забытое, казалось бы навсегда, прошлое, что ему блестяще удалось.

Деревня Закопане, спрятавшаяся среди высокогорных пастбищ и лесов, в конце XIX — начале XX века стала своеобразной Меккой для поэтов, композиторов, артистов и художников. Они черпали вдохновение в сказочной, завораживающей красоте горных пейзажей. Некоторые даже решили здесь остаться. Среди них был Станислав Виткевич, с именем которого связан так называемый закопанский стиль, возникший сначала в архитектуре, а затем получивший распространение и в других видах искусства.

Станислав Виткевич известен как архитектор, автор пьес, художник и фотограф. Он был человеком очень талантливым, странным и довольно замкнутым, а на закате жизни стал совсем нелюдимым из-за душевной болезни. В Закопане Виткевич жил до конца своих дней. Эта горная местность привлекала его не только своей чарующей красотой, но и многочисленными легендами, старинными преданиями и тайнами, окутывающими её с незапамятных времен.

В 1904 году на одном из холмов Закопане Виткевич построил дом своей мечты и назвал его своим именем. В этом здании наиболее ярко проявился закопанский стиль, созданный художником. И во внешнем облике, и во внутреннем убранстве строения традиционные декоративные элементы сочетаются с признаками новых веяний в европейской архитектуре рубежа столетий. После смерти Виткевича дом долгое время пустовал. Затем здесь поселилась семья художников. Однако новых обитателей старинного жилища беспокоил тревожный дух этого места.

Загадочный дух этого дома будоражит воображение и напоминает о тех далеких временах, когда на земле ещё жили говорящие звери, гномы и волшебные эльфы.

Закопане — единственный польский город у подножия Татр. Полтора века назад сюда начали приезжать артисты, музыканты, ученые и художники. Для многих из них эти места стали источником вдохновения

Уже в наши дни польская предпринимательница Аня Старак, большая любительница живописи, увидела этот старый дом в закопанском стиле и, очарованная красотой бывшего жилища Виткевича, влюбилась в него. Она решила купить здание и превратить его в свою зимнюю резиденцию. Аня хотела сохранить изысканность и благородство старинной постройки и в то же время сделать дом комфортабельным, соответствующим всем требованиям цивилизованной жизни. Для решения этой непростой задачи был приглашен французский декоратор Патрис Нурисса.

Станислав Виткевич известен как архитектор, автор пьес, художник и фотограф. Он стал основоположником так называемого закопанского стиля.

Большинство предметов интерьера сделано местными мастерами. Дизайнер постарался сохранить фольклорные мотивы, присущие закопанскому стилю.

Таинственная и несколько мрачная атмосфера, загадочный дух, витающий в комнатах, запах карпатских елей, из которых построен дом, покорили Нурисса, и он захотел воссоздать первоначальный облик здания. Поскольку в течение столетия интерьер изменился, декоратор занялся поисками исчезнувших элементов декора, типичных для построек этого региона. Ему удалось найти мастеров, которые сделали из обрезанной соломы вязанки для конопачения щелей, являющиеся традиционным атрибутом многих деревянных домов в Закопане. Здешние ремесленники изготовили барельефы и медальоны с изображением оленей; местные мастерицы вышили портьеры из светлого шерстяного сукна. Скульптуры медведей, поддерживающих полку над камином, были вырезаны из дерева по эскизам Патриса Нурисса. Мебель, картины, настенные светильники приобретены в антикварных лавках Франции, Италии и Польши.

При оформлении интерьера особое внимание декоратор уделил цветовой гамме. Для того чтобы получить цвет мокрого песка, придающий комнатам легкий налет старины, со стен и пола удалили лак.

Сняли линолеум, закрывавший деревянный пол, и часть досок последнего, пошедших на отделку стен, в некоторых местах заменили плитами из натурального камня, обработанного «под старину».

Пространство дома было расширено благодаря более широким дверным проемам на первом этаже. Не забыл Патрис Нурисса и о комфорте: дом оснащен всеми достижениями цивилизации, которые искусно спрятаны под покровом старого декора.

И во внешнем облике, и во внутреннем убранстве постройки традиционные декоративные элементы сочетаются с признаками новых веяний в европейской архитектуре рубежа веков

В спальне, как и во всем доме, интерьер прост и сдержан: стены обшиты необработанными досками, на полу — домотканые коврики, в изголовьях деревянных кроватей — сова и петух, символизирующие день и ночь

Бывший дом Виткевича очаровывает красотой и благородством. Старинный буфет, люстра, деревянные стулья на изящных резных ножках – все эти предметы хранят на себе следы времени.

За столетнюю историю этого дома в его внешнем облике и в интерьере многое переменилось. Однако таинственность, окутывающая это сооружение, осталась неизменной.

В результате долгой и кропотливой работы талантливому французскому декоратору удалось возродить сказочную, таинственную атмосферу благородной старины, существовавшую здесь во времена Станислава Виткевича. Сегодня, как и много лет назад, в убранстве этого дома гармонично сочетаются изысканность и простота.

Фото: East News/Inside/Joel Laiter

Интерьер дома в стиле барокко. Роскошный стиль барокко в интерьере. Материалы и отделка

Декор церкви Санта-Кроче (La Chiesa di Santa Croce 1353-1549 гг.) Лечче — образец стиля барокко.

Архитектурные орнаменты украшали здания с древних времен. Чаще всего в фасадном орнаменте присутствовали формы, имеющие символическое значение. Постепенно декоративными элементами становились и ранее функциональные детали конструкции здания. Например, в барокко , стали декоративными элементами стиля, утратив свою несущую функцию. Архитектурный декор определялся также элементами культовых обрядов и символизмом. Например, греки украшали здания гирляндами из листьев, головами жертвенных животных. Жители Северной Европы оформляли свои дома изображениями зверей, олицетворяющих определенные человеческие качества. Канаты из узлов, сплетенных между собой, в романском культовом искусстве означали изгнание демонов. Военные трофеи включались в декор римской архитектуры как символы побед. Украшения барокко разнообразны и выразительны, они объединяют разные традиции и эпохи, в них присутствуют мотивы греческих и римских декоративных элементов, фантастические фигуры полулюдей-полуживотных, растительные орнаменты. В барокко узоры и декор включает объемные гирлянды цветов, фруктов, раковины; аканты, топоры, стрелы и другую военную атрибутику.

Ворота «Неаполь» (Триумфальная арка. 1548 г.) украшены военной атрибутикой. Лечче. Апулия. Италия.

Трельяж — ромбообразная сетка с мелкими розетками.
Маскароны (mascherone) — каменные изображения в форме головы человека или животного анфас. Маскароны могли иметь комический, драматический или романтический облик. В эпоху барокко маскароны чаще всего носили гротескный характер

Кроме того, в орнаменте барокко присутствуют волюты, картуши, драконы, вазы; трельяжи; маскароны, ленты, изогнутые стебли растений. Узор барокко базируется на объемных формах. Пластичные элементы декора переплетаются друг с другом, создают впечатление нагроможденности, нередко перегружают фасады зданий.

Маскарон — Нептун. Стиль барокко.

В барокко декор отличается парадностью, экзальтированностью, контрастностью и динамичностью. В философии стиля — религиозные догмы о человеческом сознании, способном воспринимать Божественное только через озарения, которое, по мнению архитекторов и скульпторов того времени могло снизойти только в том случае, если человек будет поражен масштабностью и величественностью храмов. Декор барокко составляют сюжеты и композиции религиозного и аллегорического характера. В орнаменте позднего барокко присутствуют архитектурные элементы: колонны, фронтоны, консоли, балюстрады уменьшенного размера. В этот период украшения барокко имели особенно крупные габариты и казались грузными, нависающими над зрителем. В качестве декора в барокко иногда использовались природные материалы, например, церкви могли быть декорированы человеческими костями.

Церковь, декор которой составлен из человеческих костей — Костница (Kostnice v Sedlci), Кладбищенский костёл Всех Святых в предместье города Кутна-Гора в Чехии. Для оформления церкви использовались кости 40 000 человек. Церковь построена рядом с монастырским кладбищем, которое быстро разрасталось, а во время чумы его пришлось освобождать от старых костей, чтобы захоронить умерших. Старые кости хранились в костнице при Седлецком монастыре. В 16 веке один из монахов отбелил кости и сложил их в пирамиды, после его смерти церковь была закрыта в течение 350 лет. Только в 18 веке резчику по дереву Франтишеку Ринту князь Шварценберг — владелец монастырской земли,- поручил создать из человеческих останков оформление церкви. Резчик вымачивал кости в хлорной извести, а затем использовал для создания декора. Из костей сложен и герб князя. Снаружи церковь сохранила готический вид, а внутри ее украшение можно охарактеризовать как барочное.

В 18 веке создан декор из костей в церкви Костница в Чехии. Автор Франтишек Ринт.

В барокко декор присутствует в виде объемных лепных элементом, нередко покрытых краской или позолотой. Орнамент барокко формировался в зависимости от национальных традиций каждой страны, символов, мифологий. Однако, независимо от стилевых направлений, он всегда сохранял свойственные ему масштабность и пластичность.

Если вы хотите, чтоб в вашей гостиной комнате присутствовал стиль барбекю, то необходимо выбирать дорогую мебель, так как простая и дешевая мебель не приемлема для этого стиля.

Уцененные стулья, с изогнутыми ножками и покрытие лаком, идеально подойдут для барокко.

Стоимость таких стульев, конечно же намного меньше, чем стол, выполненный в стиле хай -тек, который имеет не только хромированные ножки, а также стеклянную столешницу.

Не стремитесь покупать лишь самое дорогое или напротив, дешевое. Сэкономить можно на мебели, например, мебель из пластика имитировать под дорогостоящий сплав, например, золото или серебро.

Помещение в стиле барокко будет выглядеть шикарно, если в нем будут присутствовать такие элементы, как мебель с яркими вставками, или же лакированные стульчики с неправильной формой ножками.

Для такого стиля необходимо правильно подобрать любую мелочь в интерьере, иначе вы не добьетесь желаемого результата. Что касается дверей: они обязательно должны иметь форму арок, которые украшены растениями, независимо от того, что входная эта дверь, или межкомнатная.

Одним из главных предметов в стиле барокко являются: мебель, которая имеет различные спинки; у кресел должны быть спинки, имеющие свойство раскладываться; для гостиной можно подобрать шкафы, различные кресла и пуфы, имеющие нестандартную форму; для кухни идеально подойдет буфет, так как в его «составе» уже присутствуют подходящие для стиля барокко, столы и стулья. Как это будет выглядеть, можно на фото борокко в интерьере.

Характеристики стиля барокко

Главными характеристиками стилю барокко, принято считать следующие качества:

  • присутствие деревянной мебели, важно, чтоб она была компактной;
  • в интерьере не должны встречаться острые углы;
  • на потолке должны присутствовать впадины или выпуклости, т.е. он не должен быть просто ровным;
  • все должно выглядеть оригинально;
  • в интерьере должна быть заметна роскошь;
  • должна быть мебель с мягкой обивкой;
  • на стенах должны присутствовать зеркала, хотя бы одно;
  • в интерьере должны встречаться яркие оттенки;
  • несмотря на всю пышность в интерьере, он должен быть достаточно простым и не напрягающим;

Декор для стиля барокко.

Главное, чтоб в интерьере не оставался ни один участок, которого не затронуло декорирование.

Для декораций подойдут любые предметы, это могут быть: различные рамки, зеркала различных форм, большие часы или какая нибудь вышивка ручной работы, или украшение.

Если сравнить со стилем рококо, то главным отличием и является большое количество декора в интерьере, а также, наличие мебели с нестандартными формами.

Необходимые правила, которые нужно соблюдать при создании стиля барокко.

Для стиля барокко, как правило, подходят лишь комнаты с большой площадью, например, зал, просторная спальня или рабочий кабинет. Если создавать стиль в более маленьких комнатах, то желаемого результата не будет, вы лишь визуально уменьшите комнату.

Если вы решили оформить спальню, то вам совет: для более желаемого эффекта, необходимо в центре комнаты поставить широкую и красивую кровать. Еще одним хорошим качеством барокко является то, что его можно сочетать с разными другими стилями.

Так например, он не плохо будет смотреться совместно со стилем хай — тек. Дизайнеры разделили барокко на два направления: глэмбарокко и необарокко.

Эти оба направления очень похожи между собой, так как оба выполнены яркими цветами в интерьере, и практически, одним и тем же материалом.

Цветовая гамма в данном стиле

Главное, чтоб цветовая гама мебели и предметов декора совпадала с основной отделкой самой комнаты. Следует отметить, что присутствие в интерьере деревянных и керамических покрытий не оставит равнодушным любого присутствующего.

Если вы не экономите, то можете приобрести паркет, но его поверхность со временем начнет стираться.

Если вы найдете ковры, выполненные в стиле эпохи барокко, то это окажет хорошее и приятное влияние на состояние человека, так как появляется чувство, будто вы в центре создания самого стиля.

Преимущество в цвете отдают постельным тонам, например это могут быть, как белые, так и красноватые оттенки.

Фото стиля барокко в интерьере

Цугунов Антон Валерьевич

Время на чтение: 6 минут

Интерьерный стиль барокко появился во Франции и достиг расцвета при правлении короля Людовика XIV. Он популярен и сегодня, ведь далеко не всех привлекает аскетичный минимализм или лаконичный . Почему бы не создать в собственной квартире атмосферу богатства и роскоши? При этом не обязательно превращать свои комнаты в дворцовые покои, достаточно при ремонте внести в обстановку некоторые элементы этого невероятно эффектного направления дизайнерского искусства, например поклеить обои в стиле барокко. Давайте познакомимся с характерными чертами этого стиля и выясним, как можно воссоздать его в обычной городской квартире.

Особенности

Барокко – это стиль королевских дворцов. Поэтому почерпнуть вдохновение можно в музеях и в настоящих дворцах, представляющих собой образцы этого стиля: в Екатерининском дворце в Царском селе, Версальском дворце, Королевском дворце в Мадриде. Если описать черты и признаки барокко очень кратко, то обязательно нужно упомянуть:

  • Пышность форм.
  • Изогнутые линии.
  • Расписные потолки.
  • Множество зеркал.
  • Гобелены.
  • Арки.
  • Полуколонны и колонны.
  • Лепнину.
  • Большие окна.

Этот стиль – смесь показной роскоши и неординарности хозяина. Дизайнеры часто играют со светом и тенью, с реальностью и иллюзией в интерьерах в стиле барокко.

Для барокко характерны орнаменты. Их размещают практически везде: на мебели, стенах, потолке, текстиле, зеркалах. В орнаментах в основном используются растительные мотивы – вьющиеся стебли и гирлянды цветов.

Цветовая гамма

Дворцовые интерьеры в стиле барокко обычно выполнены в светлых пастельных тонах в сочетании с золотой отделкой.

В современном прочтении этого стиля используют следующие цвета:

  1. Теплые оттенки бежевого – песочный, кремовый, карамельный, белый.
  2. Пастельные цвета – розовый, голубой, светло-зеленый.
  3. Оттенки серебристого.
  4. Темные насыщенные цвета – синий, шоколадный, бордовый.

Хорошо смотрится прием контраста: темная мебель на фоне светлых стен.

В дворцовых интерьерах часто используется не более трех цветов в одной комнате. Например, основным цветом выступает бордовый, стены и мебель сверкают золотой отделкой, и разбавлено все это великолепие белым.

Текстиль

Обязательный элемент спальни в стиле барокко – кровать с балдахином. Также не обходится этот стиль без богатых штор с драпировками. Ткани для этих элементов используются самые дорогие, с роскошными узорами.

При выборе текстиля придерживайтесь следующих правил:

  • Отлично подойдут жаккардовые ткани с фактурными узорами – это могут быть вензеля, цветы или растительные мотивы. Дополнительными украшениями служат кисти и бахрома.
  • Ткани должны быть обязательно натуральными: шелк, атлас, парча, бархат. Они повторяются в обивке мебели и портьерах. Хорошо выглядит сочетание тяжелых тканей с легкими, например бархата с органзой.
  • Часто используют ткани, рисунок на которых имитирует натуральный камень – мрамор, малахит, оникс.
  • Шторы могут быть с ламбрекенами. Часто их украшают вышивкой золотой нитью.

Отделка стен

В XVII–XVIII веках стены во дворцах отделывали тканью – шелком, парчой или гобеленом. Это самая дорогая отделка, но в современных условиях она не очень практична.

Сегодня для создания богатого интерьера используют обои в стиле барокко или покраску стен.

  • Обои обязательно должны быть дорогими и качественными. На них может быть узор из вензелей или из цветов. Также можно найти обои с изображением гербов знатных династий.
  • Покрасить стены можно просто одним насыщенным цветом или же нарисовать замысловатые вензеля. Можно придумать свой герб и в ходе ремонта изобразить его на стене.

В отделке стен также используют и деревянные панели. Их можно покрыть золотистой краской или оставить натуральные цвета – белая лепнина или красное дерево.

Главное правило – стены не должны быть однородными. Один из самых простых вариантов – использовать для верха и низа стены, а на их границе прикрепить деревянную панель. Можно разнообразить интерьер полуколоннами и пилястрами.

Потолок

Потолок должен служить продолжением стены, поэтому нужно расположить там перекликающиеся элементы отделки, например лепнину. Чтобы полностью соответствовать стилю, можно заказать с принтом, изображающим античные фрески.

Пол

Пол обычно выстилают паркетом из дорогих пород дерева с необычными узорами. Ремонт с укладкой такого пола стоит доверять только профессионалам, потому что узорчатый паркет требует большого мастерства и количества времени, но это окупается роскошным видом напольного покрытия.

Мебель

После проведения ремонта необходимо выбрать мебель для квартиры.

Для барочной мебели характерна дорогая обивка, резные ножки, плавные линии, резные детали, позолота. Чаще всего такую мебель делают из ореха и дуба и обивают бархатом.

  • Столы украшаются мозаикой, натуральным камнем, позолотой. Чаще всего они имеют полукруглую форму.
  • У стульев и диванов спинки тоже полукруглой формы, украшенные резными орнаментами.
  • Кровать обязательно должна быть большой и массивной. Спинка может быть любой формы, главное – наличие плавных линий и резных украшений.
  • Шкафчики, туалетные столики и комоды не должны быть массивными. Обычно они имеют небольшие габариты и несут скорее декоративную функцию. Украшения те же: изогнутые линии, резные ножки, ажурные ручки и растительный орнамент.
  • Также в барочных интерьерах использовались консоли – столики, которые придвигаются к стене и служат украшением комнаты. На них ставили часы, шкатулки, статуэтки.

Сюжеты узоров и орнаментов отсылают к дворцовым интерьерам – это могут быть купидоны, развевающиеся ленты, орлы, львы.

Предметы декора

Барокко – это изобилие во всем, в том числе и в предметах интерьера. Украшений в комнате должно быть много, но тем не менее нужно не переборщить. Вот какие детали дополнят интерьер в стиле барокко:

  1. Гобелен. Если ремонт проведен с простой отделкой стен, то украсить их можно гобеленами и шпалерами.
  2. Зеркала больших размеров в позолоченных рамах. Они украсят комнату и визуально добавят пространства.
  3. Свечи в красивых резных подсвечниках. Это могут быть как настоящие свечки, так и электрические светильники.
  4. Массивные люстры и торшеры. В барочных залах обязательным элементом являются большие люстры. Раньше в них располагались подсвечники, сейчас это может быть их имитация.
  5. Подушки из дорогих тканей с вышивками добавят комнате уюта.
  6. Статуэтки на тему античности – купидоны, греческие и римские боги.
  7. Напольные часы – символ роскоши. Можно выбрать также настольные часы с античными сюжетами.
  8. Вазы для фруктов с позолотой или серебрением.
  9. Напольные вазы из фарфора с росписью, которая гармонирует с окружающей обстановкой.
  10. Картины в массивных резных рамах.

Гостиная в стиле барокко

Ремонт в гостиной для создания в ней барочного стиля предполагает смену отделки стен. Она должна стать богатой и недвусмысленно говорить о высоком достатке владельца. Поэтому использовать следует соответствующие материалы – натуральное дерево, дорогие обои, лепнину.

Особое внимание следует уделить мебели:

  • Главный предмет в этой комнате – диван. Он должен быть небольшим, поэтому к нему в комплект покупают еще несколько кресел. У этой мебели должны быть выгнутые спинки, резные ножки и подлокотники.
  • Отлично подойдет мебель из ценных пород дерева с позолоченными элементами. Обивка тоже должна быть дорогой, лучше всего подойдет бархат.
  • Прекрасно впишется в гостиную в стиле барокко изысканное фортепьяно.
  • Еще один обязательный предмет – кофейный столик. Он может быть овальной или прямоугольной формы с изогнутыми ножками. В качестве декора могут использоваться дерево, позолота, камень.

Мебель лучше всего расставить в центре комнаты, чтобы вокруг оставалось свободное пространство. Это гармонизирует обилие отделки мебели и стен, не будет ощущения перегруженности в интерьере.

Дополнительными украшениями в зале могут быть вазы, торшеры, подушки, картины на стенах.

Телевизор плохо вписывается в стиль барокко. В ходе ремонта гостиной можно обыграть настенную модель TV, повесив ее на стену в большую позолоченную раму.

Спальня в стиле барокко

Чтобы устроить спальню в стиле барокко, ремонт не требуется, достаточно просто поменять мебель.

Главный элемент этой комнаты – массивная кровать. У нее обязательно должна быть большая спинка с резными узорами. Можно соорудить балдахин, который будет закрывать всю кровать и создавать ощущение интимности. Или повесить над кроватью легкие шторки из органзы и красиво задрапировать их.

Для хранения важных мелочей можно использовать туалетный столик с зеркалом над ним. Эти предметы должны быть изогнутой формы, с резными украшениями.

Даже в ванной комнате можно сделать ремонт в соответствии со стилем барокко. Прежде всего для этого нужно выбрать дорогую роскошную ванну. Она должна быть необычной формы, на бронзовых или позолоченных ножках. Вот еще несколько характерных особенностей санузла в стиле барокко:

  • Фурнитура и краны должны быть позолоченные, зеркало – обрамлено резной рамой.
  • Роскоши добавят картины на стенах. Потолок можно украсить лепниной и повесить массивную люстру.
  • Классическое расположение мебели для ванной в стиле барокко: в центре ванна, а возле стены – шкафы, раковина, унитаз.
  • Для украшения комнаты можно поставить напольные статуэтки.

Кухня в стиле барокко

Мебель на кухне должна быть выполнена из натурального дерева. Центром комнаты является большой обеденный стол (если кухня одновременно служит столовой). Он должен быть украшен резными элементами, позолотой или мозаикой. Вокруг стола можно поставить стулья с высокими спинками, обитые дорогой тканью. Добавит пышности комнате люстра с имитацией подсвечников.

Резные элементы должны перекликаться на мебельных фасадах, столе, стульях и люстре.

Шторы на кухню нужно вешать такие же массивные, как и в другие комнаты. Пусть это непрактично, но без красивых штор интерьер барокко будет выглядеть незавершенным.

Барокко – роскошный стиль, задача которого продемонстрировать богатство и динамичность образов. Для дома он является один из самых успешных, ведь подчеркивает чувство стиля и высокий статус хозяина. Стиль барокко в интерьере имеет множество мелочей, способных создать единую картину. Давайте узнаем об этих мелочах подробнее.

Спальня в стиле барокко

Стиль барокко в интерьере кухни

В 1850 году появились первые упоминания о барокко в интерьере. В то время это был дворцовый стиль, способный показать всю роскошь королей. Версаль и Петергоф – великолепные примеры использования, которые до сих пор способны приводить в восторг людей.

В 17 веке он приходит в Россию. Голицын одним из первых оформляет свои резиденции в тогда уже свойственной европейской манере. После чего Санкт-Петербург встречает барокко, благодаря чему вызывает уважению к правителю. Тогда правители использовали название стиля, из-за чего до сих пор встречаются понятия «голицынского барокко».

Фиолетовый цвет в интерьере спальни в стиле барокко

Гостиная в стиле барокко

Он имеет свои требования к помещениям: прямые углы и окружности с правильными строениями – главное требования. Такие геометрические фигуры, как овал, круг, квадрат – наиболее часто встречающиеся формы. Замки во времена королей должны были быть оформлены по всем правилам, поэтому не стоит удивляться такой роскоши, для барокко в этом нет ничего странного.

Со временем стиль начинает кардинально меняться, все больше приобретая женственный черты и помпезность. Симметричность и цветовая насыщенность интерьера постепенно уходит в прошлое, на смену им приходит огромное количество позолоты и завитков. Изменения приводят к тому, что барокко все больше становится похожим на рококо, но ключевая особенность остается. Рококо использовали исключительно в интерьере, оформленных по правилам рококо зданий вы нигде не найдете.

Барокко в интерьере

Шикарная спальня в стиле барокко

Характерные черты барокко

Имеет свои черты, без которых нет смысла пытаться создать интерьер в стиле барокко.

Большое пространство

Даже не пытайтесь применять черты барокко в маленькой квартире. Он больше подходит для больших квартир или частных домов. Используйте скульптуры и объемные фигуры, воспользуйтесь изменением перспективы, создающей обманчивые образы.

Чересчур много декоративных форм

Своими линиями барокко способен привлечь внимание любого человека. Дополняют формы различные цветовые и световые решения. При этом линии способны создавать определенную напряженность, отвлечь внимание от них вам будет безумно сложно.

Светлый тона в комнате в стиле барокко

Гостиная комната в стиле барокко

Использование объемных элементов

Их применение удивляет: элементы могут выступать в качестве основного и дополнительного декора или интегрироваться в другой декор, создавая некую динамику помещения.

Стена как изменение реальности

Благодаря барокко стены меняют свое назначение, плавно перетекая в потолок и создавая иллюзию обмана. В современном барокко часто используют трехмерные рисунки, что позволяет изменять интерьер.

Роспись

Для декорирования стен и потолков используется роспись. Если раньше использовали исключительно фресковую роспись, сейчас стало привычным делом заменять ее рисунком на грунте. Для динамичности лучше использовать полуобнаженные, преодолевающие ограничения фигуры в стиле Микеланджело.

В создании полноценного интерьера в роскошном стиле необходимо использовать все его характерные черты.

Стиль барокко в дизайне дома

Цветовая гамма

Белый в сочетании с золотым считается традиционным цветом. Благодаря использованию этого цвета вы можете подчеркнуть лучшие стороны вашего помещения, замаскировав недостатки, если таковые имеются. Белый можете заменить на бежевый или персиковый, будет выглядеть не менее статусным.

Барокко в современном интерьере невозможен без использования бархатно синего и приглушенного зеленого цветов. Подчеркнуть использование можно за счет контрастности. Например, белый идеально подходит для оформления даже низких потолков. Для объединения пространства лучше использовать позолоченную лепнину.

Барокко в интерьере комнаты

Яркая красивая спальня в стиле барокко

Мебель в стиле барокко

В эпоху этого роскошного стиля появляется ныне всем известное понятие мебельный гарнитур. Роспись используется не только для стен и потолков, но и обязательно для мебели. Учтите невероятные линии, привлекающие внимание гостей. Гладким бархатом и шелком обшивается вся мебель, что порой смотреться слишком вычурно – основная черта стиля барокко. Мебель зачастую инкрустируется ценными камнями. Подушки должны быть ручной вышивки или хотя бы создавать такое впечатление. Роскоши может добавить позолоченная фурнитура.

Обеденные залы во времена королей были одними из центральных мест в резиденциях. Обязательно приобретались только большие столы с фирменными стульями, ножки которых всегда были витыми, а массивные столешницы украшали мозаикой. Особенно важным местом была спальня: кровати, украшенные балдахинами, поднимали на подиум. Это создает некую возвышенность и придает роскоши спальне, поэтому не бойтесь использовать подиум.

Мебель в гостиной должна быть не менее роскошной, чем в других комнатах. Используйте для этого комфортные кресла и пышные диваны. Ножки у мебели должны быть выгнуты, приветствуется художественная резьба и использование мозаики. Если вы обладает большим помещением, в гостиной можно использовать несколько диванов, что создаст деление комнаты на зоны отдыха. Количество мебели вы выбираете самостоятельно, в зависимости от размера дома и ваших пожеланий.

Светлый дизайн комнаты в стиле барокко

Отделка в стиле барокко

Для создания барокко в современном интерьере используйте декоративные предметы:

  • посуда должна быть из фарфора с росписью;
  • по всему дому, особенно в прихожей и гостиной, поставьте скульптуры;
  • вазы исключительно из фарфора;
  • картины;
  • зеркал должно быть побольше в разных рамах, чтобы придать изысканности помещению.

Важную роль играют стены и потолок, для которых подбираются не только классические цвета, но и акцентирующие элементы. Например, используйте в интерьере лепные и позолоченные элементы. Настенный рисунок придаст королевский характер вашему интерьеру.

Темная мебель в интерьере гостиной в стиле барокко

Дизайн спальни в стиле барокко

Оформление комнат

Каждую комнату необходимо оформлять индивидуально, при этом нотки одного стиля должны чувствоваться во всех зонах.

Гостиная в стиле барокко

Правильное оформление гостиной в данном стиле позволит создать покои, как во времена королей. Использование мебели с позолоченной отделкой позволит акцентировать внимание на пышности данного стиля. Гостиная – центр всего дома. Она должна быть самой большой и роскошной. Если позволяет пространство, разместите несколько диванов и кресел, равномерно распределите мелкие детали, вроде ваз и скульптур.

Акцентируйте внимание на золотой отделке, ее действительно должно быть даже слишком много. Бархат в гостиной лучше использовать ярко-малинового оттенка. За счет больших размеров комнаты и естественной пышности стиля, оформления требует немалых средств, поэтому вы должны даже мелочи продумать заранее.

Спальня в белом цвете в стиле барокко

Красивый дизайн спальни в стиле барокко

В гостиной должны быть:

  • вычурная деревянная мебель;
  • немного старинного антиквариата;
  • хрустальная высокая люстра с большим количеством мелких деталей;
  • мягкий, равномерно падающий, свет;
  • только дорогие тяжелые ткани;
  • отделка золотым стилем потолков и стен.

Если человек может себе позволить такое оформление, ему однозначно стоит использовать барокко в интерьере.

Шикарный дизайн в стиле барокко

Спальня

В комнате должно быть достаточно пространства с главной фишкой барокко – высокими потолками. Размер окон не имеет большого значения, ведь естественный свет в этом стиле не так важен. Окна в любом случае должны быть задрапированы роскошными портьерами. Спальню вы можете использовать даже небольших размеров, сочетая с другими похожими. Для стен и потолка используется лепнина с росписью. Постарайтесь создать сложную отделку, ведь это основная черта барокко.

Для спальни лучше использовать легкую отделку в сочетании со сложной, но некоторые предпочитают только усложненный интерьер. В этом случае обязательно использование растительного или вензельного узоров. Обои можно использовать с шелкографией или вовсе их заменить на венецианскую штукатурку.

Если в других интерьерах в спальне используется исключительно приглушенный свет, в барокко все наоборот. Свет должен быть мягким, а люстра – длинной, с большим количеством мелких вставок и позолотой. Создать романтическую атмосферу помогут настольные лампы.

Дизайн в стиле барокко

Стиль барокко в интерьере комнаты

Кухня

Начинать создания необходимого интерьера нужно с планировки. Горизонтальных линий должно быть намного больше вертикальных. Идеально будет смотреться большая каменная столешница. Кухня оформляется в традиционных для этого стиля цветах: белый и бежевый. Стены можно окрасить под позолоту. Роскошь на кухне тоже должна быть, поэтому используйте как можно больше деталей: гравировка, скульптуры, картины.

Для барокко имеет огромное значение высота потолков: чем выше, тем лучше. Но категорически отказываться от оформления кухни в данном стиле из-за низких потолков точно не стоит. В таком случае используйте точечное освещение. Если вам повезло с высокими потолками, используйте по максимуму все черты барокко: длинная люстра с имитирующими свечи рожками из хрусталя будет смотреться идеально на вашей кухне.

Шикарный дизайн гостиной в стиле барокко

Светлая спальня в стиле барокко

Красивая гостиная в стиле барокко

Мебель должна быть изготовлена из массива дерева, чтобы придать вес интерьеру. Мойку, которую часто совмещают со столешницей, приобретайте только из камня. Она не просто красивая, а еще и практичная, это на кухне важно для каждой хозяйки. Также можете поэкспериментировать, используя слоновую кость в отделке.

Если соблюдать все вышеописанные советы, можно создать не просто красивое помещение, а настоящую жемчужину. Он вызывает жаркие дискуссии: одни за пышность в помещение, другие считают глупостью использовать столько деталей в месте, где главное комфорт. В любом случае решать вам. Стиль барокко в интерьере используется давно и до сих пор остается одним из лучших.

Характерные черты и история

Барокко в интерьере похож на рококо, ответвление классического стиля начала 18 века, который делает акцент на орнаменте, мифологической тематике, и обилии декоративных элементов. Для интерьера барокко характерна контрастность цветов, ювелирные и грациозные золотые вставки, отделка.

На фото классический интерьер в стиле барокко, где нет места телевизору. Открытый камин, рояль и хрусталь, особая отделка создают в гостиной атмосферу праздника.

Особенности барокко в интерьере:
  • наличие картин, фресок;
  • золотая отделка и фурнитура, сложные узоры и лепка;
  • мебель из массива дерева;
  • большое пространство;
  • дорогой и объемный текстиль;
  • симметрическое расположение мебели.

Выбор цветовой палитры

Цвета подбираются исходя из размеров комнаты, но все же предпочтение отдается оттенкам бордового, изумрудного, синего в комбинации с золотом и серебром в декоре. Белый и бежевый также являются основными цветами интерьера, которые комбинируются с дополнительным оттенком.

Для барокко характерен контраст цветов, поэтому в умеренном размере можно сочетать теплые и холодные цвета на фоне светлых тонов с золотой отделкой. Однотонные обои также уместны, можно использовать растительный рисунок или орнаменты.

На фото просторная гостиная в стиле барокко, где окна и их текстиль служат главным акцентом комнаты и находятся в гармонии с другими цветами интерьера.

Материалы и отделка

Для стен используются гобелены (декоративный текстиль для стен), также для современного интерьера в стиле барокко можно использовать обои.

Подойдут тканевые обои, флизелиновые или виниловые. Тканевые больше всего похожи на гобелен, а современная печать позволяет воплотить самые разные узоры. Флизелиновые и виниловые обои могут спрятать неровности стен, что является плюсом. Цветовая гамма выбранных обоев должна соответствовать цветовой гамме стиля барокко.

На фото бело-золотые флизелиновые обои с крупным цветочным орнаментом, которые сочетаются с оттенком позолоченных элементов декора, а зеркальная панель добавляет простора.

Для отделки пола подойдет темный ламинат или паркетная доска, а также мрамор. Сводчатый или ровный потолок украшает большая люстра, роспись, позолота, лепка из гипса, изображающая виноград и листья, фрески.

Выбор мебели и ее особенность

Для изготовления мебели выбирают такой сорт древесины, которую можно полировать и украшать резьбой, например, орех. Для отделки используют слоновую кость, панцирь черепахи, позолоту, бронзу.

Интерьер барокко отличает обивка из добротной ткани, бахрома, изогнутые линии, высокие ножки. Диван дополняется парными креслами, стол украшен резьбой или мозаикой, стулья обязательно с резными спинками. Кровать выбирается большого размера, двухдверный шкаф, буфет и оттоманки возле кресел.

На фото показана мебель для стиля барокко, которая отличается уникальностью, длинными витыми ножками и золотой фурнитурой.

Декор, текстиль и аксессуары

В интерьере барокко часто применяются гобелены или тканевые обои, парча в обивке, бархатные ткани, кисти и бахрома.

  • Для барокко характерно наличие ниш в стенах, которые украшаются статуэтками и прочим декором.
  • Из картин отдается предпочтение живописи и произведениям эпохи Возрождения.
  • В большой комнате можно сделать фальш-колонну, фальш-камин или пилястры.
  • Пол украшает узорчатый ковер, который занимает меньшую часть комнаты.

На фото главные элементы декора стиля барокко, такие как фальш-камин, статуэтки, картины и молдинги.

Интерьер барокко узнается по роскошной драпировке ткани, которую передает текстиль на окнах, подвязки, прихваты и кисти. Мягкий пышный ламбрекен контрастного цвета с позолотой украсит гостиную или спальню. Для портьер используется бархат , парча, атлас, жаккард. Если в комнате нет дверей, то проем можно украсить шторами.

Освещение в интерьере

Свет должен быть рассеянным, мягким. Раньше использовались только свечи, сегодня их имитацию создают при помощи электрических светильников в форме канделябров и подсвечников. Основное освещение дает подвесная хрустальная люстра. Крайне важно наличие большого окна или нескольких окон, которые бы давали достаточное естественное освещение. Для большего эффекта можно использовать зеркала.

На фото интерьер столовой в белом цвете, где особенную теплоту добавляет мягкий свет массивной подвесной люстры и настенных светильников, подобранных под стиль.

Фото в гостиной, спальне и кухне

Для создания интерьера в стиле барокко нельзя использовать стандартную мебель, это должен быть люксовый гарнитур с натуральной обивкой.

Гостиная

В гостиную нужно выбирать мебель на резных ножках, с изогнутыми подлокотниками, глубокими спинками. Из цвета можно выбрать сочетание золота с зеленым, бежевым или рубиновым. Для отделки стен подойдут тканевые или жидкие обои. Обильное украшение потолка уместно в том случае, если он достаточно высокий. Орнаменты и узоры из лепки могут переходить со стены на потолок, стирая границу.

Для пола подойдет паркет с большим ковром, орнамент которого соответствует интерьеру в стиле барокко. Для небольшой гостиной важно выбрать светлый оттенок отделки и текстиля, а также глянцевый пол. Из декора стоит отдать предпочтение картинам с рамами, зеркалам, вазам, классическим портьерам из парчи или бархата с подвязками и драпировкой.

На фото голубая гостиная, где богатство передается добротной обивкой из кожи и бархата. Пастельные оттенки на контрасте сочетаются с золотом и роскошью.

Кухня

Для кухни стоит выбирать отделку стен краской или штукатуркой, для пола подойдет керамическая плитка под паркет или мрамор. Наиболее привлекательно смотрятся белые кухни с золотой отделкой. Кухонный гарнитур должен быть массивным из дуба, каштана, ясеня, украшенным резьбой и покрытый лаком. Шкафы могут быть со стеклянными вставками.

Обеденный стол можно разместить в отдельной столовой или на кухне, он должен быть круглым или прямоугольным. Стулья на резных ножках и обшиты парчой. Рабочую поверхность стоит сделать из камня. Для декора подойдет фарфоровая посуда с золотой каймой, старинные часы и подсвечники.

На фото пример обустройства узкой кухни в стиле барокко. Светлый гарнитур с геометричной золотой отделкой и зеркальными вставками делает интерьер легким.

Спальня

Интерьер спальни в стиле барокко отличается роскошью и большим пространством, внутри которого размещаются королевские покои. Для стен подойдут однотонные обои темной или светлой палитры с эффектным бордюром золотого или другого насыщенного цвета.

Главной точкой внимания является широкая кровать на ножках и с роскошной спинкой. Над кроватью можно повесить балдахин. Из мебели также уместно кресло с оттоманкой, туалетный столик, комод на ножках.

Для освещения подойдет хрустальная люстра, торшеры. Из текстиля подойдут тяжелые материалы с объемной драпировкой и ламбрекеном. Из цветов стоит отдать предпочтение бежевому, светло-коричневому, золотому, зеленому и голубому.

На фото спальня в желтых и коричневых оттенках, где правильно подобранный стиль мебели, балдахин и текстиль подчеркивают богатство барокко.

Барокко в современном интерьере

При создании стиля барокко в современном интерьере нужно помнить о том, что:

  • это один из самых дорогих интерьеров, который не терпит подделки и требует проработки;
  • его сложно воплотить до конца в маленьких помещениях и малогабаритной квартире, для барокко нужно пространство;
  • здесь неуместны современные материалы отделки, такие как зд обои, линолеум или современные натяжные потолки, ПВХ пленка;
  • кухонная техника, телевизор и прочие бытовые приборы нужно прятать после использования или маскировать фасадными дверцами;
  • можно создать компромиссный стиль современного барокко, который хорошо соседствует с современными элементами быта.

На фото пример того, как можно объединить современный ритм жизни и любовь к классике. Современный гардероб отлично сочетается с декором и мебелью стиля барокко.

Барокко является одним из самых требовательных стилей, но даже в маленькой комнате можно его воссоздать, используя не все предметы мебели, а только элементы. Характерный декор и текстиль подчеркнет интерьер, и задаст настроение для гостей дома.

Фото галерея

Ниже представлены фотографии, отражающие основные особенности стиля барокко в помещениях различного назначения.

Экскурсия по Копенгагену в стиле барокко

Дворец Эрмитаж | © Hemmingsen / Wikimedia Commons

Чтобы найти интересную информацию в этой статье, не обязательно быть энтузиастом архитектуры или знать, что такое стиль барокко. Это руководство представляет собой скорее краткое введение в некоторые из зданий, которые вы все равно собираетесь увидеть, путешествуя по центру города, поэтому мы просто выбрали самые красивые дворцы и башни, спланировали кратчайший маршрут и добавили несколько мест для пит-стопов.

Начиная с Норрепорта и спускаясь по Фредериксборггаде, через некоторое время вы увидите Круглую башню в стиле голландского барокко ( Rundetårn) : башню 17 века, которая изначально была астрономической обсерваторией, построенной Кристианом IV. С вершины обсерватории открывается захватывающий вид на город, поэтому, если вы думаете, что сможете выжить, поднявшись на 34,8 метра над землей по спиральному коридору, попробуйте. Это того стоит.

Пока вы направляетесь к следующему зданию в стиле барокко, Charlottenborg Palace , сделайте короткую остановку в Королевском саду (Kongens Have).Это один из самых красивых парков в центре города, обычно заполненный местными жителями. Построенный в конце 17 века, Charlottenborg Slot считается одним из самых представительных зданий в стиле чистого барокко в Копенгагене, а с 1754 года в нем размещается Королевская Датская академия изящных искусств. Кроме того, в 1883 году было открыто здание в том же архитектурном стиле, в котором с тех пор размещалась Датская библиотека искусств и выставки современного искусства. С 2007 года он носит название Kunsthal Charlottenborg и считается одним из крупнейших и красивейших выставочных залов Северной Европы.

Замечательное здание расположено недалеко от Нюхавна, так что это отличный шанс исследовать живописный район Ганса Христиана Андерсена и сделать небольшой перерыв, наслаждаясь холодным кофе или холодным пивом на набережной.

Дворец Шарлоттенборг | © Mahlum / Wikimedia Commons

Следующая остановка должна быть Церковь Спасителя ( Vor Frelsers Kirke ). Как только вы пересечете мост через Внутреннюю гавань, вам понадобится всего несколько минут, чтобы добраться до следующего пункта назначения.Если вы не добрались до вершины Круглой башни — но хотели бы, — это ваш шанс. Поднимитесь на 400 ступенек и насладитесь захватывающим видом.

Примерно через 40 минут ходьбы всем хочется перекусить. Сойдите с маршрута и посетите Фритаун Христиания; Он расположен всего в нескольких метрах от Vor Frelsers Kirke. Здесь вы найдете множество уютных ресторанчиков и кафе, которые точно удовлетворят ваш аппетит. Ознакомьтесь с этим подробным руководством и выберите тот, который вам больше всего нравится.Если хотите чего-то более изысканного, отправляйтесь в ресторан Kadeau и попробуйте их восхитительные блюда, приготовленные из свежих ингредиентов прямо с острова Борнхольм.

Церковь Спаса | © Иб Расмуссен / Wikimedia Commons

Примерно через 15 минут ходьбы оттуда вы попадете на остров Слотсхольмен, один из самых исторических районов города. Здесь, среди других значительных зданий, стоит Christiansborg Slot : дворец, который имеет характеристики трех разных архитектурных стилей из-за пожаров 1794 и 1884 годов.Первый дворец считался одним из самых знаковых зданий в стиле барокко, но, к сожалению, уцелели только выставочные площадки и манеж для верховой езды. Его основная часть теперь построена в стиле необарокко, а часовня — в стиле неоклассицизма.

Наконец, Канцелярия Здание ( Kancellibygningen ) находится на Slotsholmen 9, которое также известно как Красное здание. Он был построен в 1721 году в стиле барокко и в настоящее время занимает здание Министерства финансов.

Дворец Кристиансборг | © Тим Бартель / Wikimedia Commons

Архитектура барокко в Великобритании: примеры из эпохи | Архитектура

Дом семьи Уинстона Черчилля был основан Джоном Ванбру в 1705 году и завершен почти два десятилетия спустя Николасом Хоксмуром.Большая часть законопроекта была оплачена государством в честь побед герцога Мальборо во время войны. Ванбру был уволен в середине строительства, но сочетание строгости и великолепия в Бленхейме является памятником как великому архитектору, так и великому солдату. «Возможности» Брауна благоустроили территорию.

«Читатель, если ты ищешь его памятник, оглянись вокруг». Это английский перевод латинской эпитафии на месте последнего упокоения Кристофера Рена. «Вокруг вас» — великий англиканский собор Лондона, построенный между 1677 и 1697 годами после того, как пожар уничтожил старый собор Святого Павла.Купол является одним из самых больших в мире, а собор Святого Павла был самым высоким зданием столицы до 1960-х годов. Не пропустите склеп с гробницей Рена и гробницы герцога Веллингтона и адмирала лорда Нельсона, а также Галерею шепотов, расположенную далеко над ней.

020-7246 8357

Замок Ховарда с 145 комнатами был первым заказом Джона Ванбру как архитектора, обильно украшенный коронами, херувимами, урнами, куполом и храмом Четырех Ветров. Начатый в 1699 году при третьем графе Карлайле, он не был завершен до 1811 года, когда Карлайлы выбросили большую часть генеральных планов Ванбру в окно.Здание все еще было достаточно впечатляющим, чтобы его можно было увидеть в сериале «Возвращение в Брайдсхед», как затерянный дом аристократических Марчмэйнс.

01653 648333

Центральная часть «Морского Гринвича», описанная ЮНЕСКО как «лучший и наиболее эффектно расположенный архитектурный и ландшафтный ансамбль на Британских островах». Начиная с 1696 года Рен и Хоксмур работали напрасно в том, что изначально было госпиталем для моряков, а затем до 1752 года его сменил Джон Ванбру и другие.Королева Мария изменила планы и разделила здания, когда она поняла, что они закроют ей вид на Темзу из Дома Королевы. Для лучшего обзора отправляйтесь на противоположный берег, на Собачий остров.

020-8269 4747

На восточном берегу реки Дервент величественный Чатсворт с 126 комнатами смотрит на холмы, окаймляющие долину Уай, и является работой архитекторов в стиле барокко Уильяма Талмана и Томаса Арчера, а также а также более поздний Джеффри Уятвилл. Единственный сохранившийся фасад — восточная сторона Талмана, хотя богатый набор парадных залов в стиле барокко тянется через южный фасад.Работы Арчера можно увидеть в Каскадном доме, храме на вершине водного сооружения на территории.

01246 565300

6. 36-43 Бедфорд-Роу, Лондон

Не все здания в стиле барокко были церквями или величественными домами. Эти дома, в которых сейчас в основном занимают юристы, — работа Николаса Барбона, который первым создал террасное жилье, когда не заседал в парламенте и не участвовал в изобретении страхования зданий. Между 1670 и 1700 годами он реконструировал участки пострадавшего от пожара Лондона к западу от Сити, игнорируя законодательные ограничения всякий раз, когда мог уйти от этого.Бедфорд-Роу была завершена в 1684 году, хотя большая часть улицы была перестроена в георгианскую эпоху.

Не открыт для публики

Одна из лучших «церквей комиссаров», построенная для обслуживания новых поселений Лондона в начале 1700-х годов, Церковь Христа Николаса Хоксмура сочетает в себе простую коробку нефа с широкой башней, увенчанной монументальной башней. шпиль. Он был бесчувственно реконструирован в 1850-х годах и почти снесен в 1960-х годах, но был восстановлен в последние десятилетия, работая по первоначальным планам, где это возможно.

020-7377 6793

Генри Белл, сын местного купца, построил этот торговый дом в голландском стиле в 1685 году. Грандиозное путешествие по Европе помогло ему стать «гениальным архитектором и остроумием», говоря словами ученого Роберта Гука. То, что Николаус Певзнер назвал «одним из самых совершенных зданий из когда-либо построенных», было недавно отреставрировано. В нем находится туристический офис и выставка морской индустрии.

01553 763044


Последний загородный дом Джона Ванбру и многие его лучшие работы, Ситон Делаваль, были незаконченными на момент его смерти.В интерьере сохранились следы пожара 1822 года, предположительно вызванного заселением дымоходов галками, но экстерьер остается прекрасным образцом английского барокко. На территории находится мавзолей Делаваля, который предположительно умер после того, как горничная из прачечной ударила ногой по «жизненно важному органу».

0191-237 9100

Легенда гласит, что, когда Томас Арчер спросил королеву Анну, как должна выглядеть новая церковь на лондонской Смит-сквер, она опрокинула табурет и щелкнула: «Вот так!» Отсюда четыре башни, построенные в 1728 году, и прозвище «Табурет королевы Анны».В здании сейчас концертный зал. Архитектор Хью Кассон однажды сказал: «Просто встретить это на этой тихой площади — событие».

020-7222 1061

Архитекторы эпохи: Николас Хоксмур и Джон Ванбру

Оба ученика Кристофера Рена, Хоксмур (1661-1736) и Ванбру (1664-1726) были мастерами английского барокко с огромным воображением. театральный стиль, заимствованный у католиков Италии и Франции и преобразованный и дисциплинированный в протестантской Англии.Хоксмур и Ванбру (на фото) вместе работали над некоторыми из наших лучших монументальных зданий, в частности, дворцом Бленхейм в Оксфордшире и замком Ховард в Йоркшире.

Ванбру родился в Честере и вел бурную жизнь. Драматург — написавший «Провокационную жену», будучи узником Бастилии, он также был солдатом, известным остроумием и человеком города. Его Ситон Делаваль, недавно спасенный для нации, — это чудо. Джон Соун, один из самых изобретательных архитекторов Англии, описал Ван как «Шекспира архитектуры».

Хоскмур, напротив, был более темным и сильным талантом. Рожденный в скромных условиях в Ноттингемшире, работа Хоксмура с Реном в соборе Святого Павла и Королевском военно-морском колледже в Гринвиче является выдающейся. Но его сольная работа — Истон Нестон Хаус (1682–1702), пять лондонских церквей, особенно Крайстчерч, Спиталфилдс (1714–29) и круглый мавзолей в замке Ховард (1729–1742) — сами по себе законы; работа настоящего гения.

Маркграфский оперный театр Байройт — Центр всемирного наследия ЮНЕСКО

Маркграфский оперный театр Байройт

Шедевр архитектуры театра в стиле барокко, построенный между 1745 и 1750 годами, Оперный театр является единственным полностью сохранившимся примером такого типа, где 500 зрителей могут достоверно познакомиться с придворной оперной культурой и акустикой в ​​стиле барокко, поскольку его зрительный зал сохраняет свои оригинальные материалы, i .е. дерево и холст. По заказу маркграфии Вильгельмин, жены маркграфа Бранденбург-Байройтского Фридриха, он был спроектирован известным театральным архитектором Джузеппе Галли Бибиена. Как придворный оперный театр в публичном пространстве, он предвосхитил большие публичные театры 19 века. Богато украшенная многоярусная деревянная балка театра с иллюзионистским расписным холстом олицетворяет эфемерную церемониальную архитектурную традицию, которая использовалась в конкурсах и торжествах для самопрезентации князей.

Описание доступно по лицензии CC-BY-SA IGO 3.0

Маркграфская опера Байройта

Ce chef-d’œuvre de l’architecture théâtrale baroque, construit entre 1745–1750, est le seul instance entièrement conservé de l’architecture de l’opéra de Cour. Cinq cents персоны, обладающие личными качествами и знатоками аутентичного фасада культуры и акустики барочных опер, в декоре существующих элементов деревянного дома и оригинальных туалетов.Командующий маркграфом Вильгельмин, épouse de Frédéric, маркграф де Брандебург-Байройт, l’opéra a été conçu par Giuseppe Galli Bibiena, architecte réputé. En tant qu’opéra de Cour érigé dans un espace public (et non dans un palais), il annonce les grand opéras publics XIX века. La loge de la Cour, avec ses deux niveaux, marie le bois et les toiles peintes; Эта структура в интерьере является примером архитектуры éphémère qui joua un исключительной роли в церемониях и парадах авто-репрезентации Кур.

Описание доступно по лицензии CC-BY-SA IGO 3.0

Опера де лос Маргрейвс де Байройт

Obra maestra de la arquitectura teatral del Barroco, construida entre 1745 y 1750, este teatro de ópera cortesana es el único en su género que se conserva intacto. Los quinientos espectadores que puede albergar su recinto tienen la oportunidad de revivir la cultura operística barroca, incluso en el plano acústico, ya que el teatro ha conservado sus materiales de construcción primigenios, como la madera y la tela.Su construcción fue ordenada por Guillermina de Prusia, esposa del margrave Federico de Brandenburgo-Bayreuth, у вас есть дизайн для театра Джузеппе Галли Бибиена. Por ser un teatro de ópera cortesana edificado como elemento integrationnte del espacio urbano público, se puede decir que prefiguró los grandes teatros públicos del siglo XIX. El palco a dos niveles de los soberanos, con su rica decorationación de madera y lienzo pintado, es un ejemplo muy informativo de la arquitectura ceremonial efímera utilizada para realzar el boato Principesco en festividades y Знаменитости.

источник: ЮНЕСКО / ERI
Описание доступно по лицензии CC-BY-SA IGO 3.0

バ イ ロ イ ト 辺 境 伯 の オ ペ ラ ハ ウ ス
バ イ エ ル ン 州 バ イ ロ イ ト に あ る オ ペ ラ ハ ウ ス で, バ ロ ッ ク 劇場 建築 の 傑作 ブ ラ ン デ ン ブ ル ク -. バ イ ロ イ ト 辺 境 伯 フ リ ー ド リ ッ ヒ の 妻 の 命 に よ り 1745 ~ 50 年 に 建 て ら れ, 著名 な 劇場 建築 家 の ジ ュ ゼ ッ ペ · ガ ッ リ · ビ ビ エ ー ナ が 設計 を 担当 し た。 宮殿 の 一部 で は な く 独立 し 劇場 あ る 点 が 貴重 で 、 500 も の 収容 人員 を 持 、 19 世紀の 劇場 の 中 で 、 こ の 劇場 は 絵 画 も 含 め た 内装 が 唯一 完全 保存 さ れ て い 貴重 で あ る。

источник: NFUAJ

Опера Маркграфа Байройт

De Markgraaf opera werd gebouwd tussen 1745 en 1750 en is een meesterwerk van barok theaterarchitectuur.Het is het enige complete bewaarde voorbeeld van zijn soort, waar een gehoor van 500 человек authentiek de barokke hofoperacultuur en akoestiek kan ervaren omdat het auditorium nog zijn originele materialen — hout en canvas — heeft. Het operagebouw — это открытая дверь перед театральным архитектором Джузеппе Галли Бибиена, в opdracht van Gravin Wilhelmine, de vrouw van Frederick, markgraaf van Brandenburg-Bayreuth. De hofopera stond op publiek terrein en was daarmee de voorbode van de grote publieke Theaters van de 19e eeuw.

Источник: unesco.nl

Дом в стиле барокко на Нейсштрассе 30

Görl1 Самуэль Görl1
Дом в стиле барокко на Нейсштрассе 30

Портал

Данные
место
Görl год 1727–1729
Координаты 51 ° 9 ′ 22,8 ″ N , 14 ° 59 ′ 30,2 ″ O Координаты: 51 ° 9 ′ 22,8 ″ N , 14 ° 59 ′ 30,2 ″ O 51.15633914.991724
особенности
Музей истории культуры

Barockhaus Neißstraße 30 — важное торговое и жилое здание в эпоху барокко. входит в состав городского историко-культурного музея с 1951 года. Он расположен в центре старого города на Neißstraße 30.

story

Вид на фасад на углу Neißstrasse и Weberstrasse с арки противоположного здания.

В средние века и в начале нового времени юго-восточный угол Унтермаркта был привилегированным жилым районом.До городского пожара 1726 года здесь находились два важных пивных двора с задними домами.

Новое здание было построено после городского пожара между 1727 и 1729 годами муниципальным строителем Самуэлем Зукертом по плану саксонского мастера-строителя Иоганна Фридриха Керхера для богатого торговца полотном и дамастом Кристиана Амейса из Циттау по примеру Лейпцига. «Через дом». Два участка на Веберштрассе 1 и Хандверк 2 были включены в планировку этого четырехэтажного комплекса с частично открытыми дворами.У объекта есть два двора с входом на Neißstraße и выходом на плавсредство для проезда грузовых грузов.

Карл Готтлоб фон Антон, соучредитель Верхнелужицкого общества наук в 1779 году, приобрел здание после того, как бывшие помещения стали слишком маленькими для общества. В 1804 году дом (до 1945 года) стал резиденцией общества, библиотека и коллекции которого с тех пор хранятся здесь. Масонская ложа «Венценосному Змею», в которой Карл Готтлоб фон Антон занимал кафедру с 1804 по 1816 год, также использовала помещения на втором этаже парадного здания.Он пожертвовал дом обществу в 1807 году. Лодж переехал в собственный дом по адресу Kahle 21 только в 1864 году (сегодня «Haus Wartburg» на Johannes-Wüsten-Straße 21).

В 1932 году Graphisches Kabinett с собранием коллекций Музея Кайзера Фридриха, Библиотеки Милихшена (юриста Швейдница Иоганна Готлиба Милиха (1678-1726)) с примерно 7000 томов, 200 рукописями и 500 монетами [ 1] ) и открылось Верхнелужицкое общество наук.

В 1945 г. Советское военное управление ликвидировало Верхнелужицкое научное общество.Вся клубная деятельность была прекращена. В 1950 году здание с исторической библиотекой и коллекциями истории науки стало собственностью города Герлиц. Дом в стиле барокко открылся в 1951 году и стал вторым музейным зданием Görlitzer Städtische Kunstsammlungen, ныне Музея истории культуры Герлица.

Комната с лепным потолком в доме в стиле барокко

В 2002 году на первом этаже был открыт зал Johannes Wüsten Hall в качестве помещения для проведения мероприятий и лекций. С 2010 по 29 июля 2011 года в доме в стиле барокко были проведены масштабные ремонтные работы.К октябрю того же года на втором этапе строительства были выполнены ремонтные работы двух соседних корпусов Ремесла 1 и 2. Бывшие жилые помещения домовладельца и шкафы для коллекций в стиле барокко были открыты для посетителей с 7 сентября 2012 года. В 2013 году было открыто новое здание депо в мастерских 1 и 2, и в то же время был проложен переход между Нейсштрассе и Веберштрассе. Открытие и реставрация лепных потолков в стиле барокко в 2010 и 2011 годах финансировались Фондом Старого города Герлица из миллиона старого города. [2]

Детали

Портал дома имеет мощный фронтон с двумя фронтонами и богато украшенным картушем. Надпись на картридже:

„I.U. MUSEUM S.L.L.S. «

« В одном из писем Lusatiae Society Museum Superior »

« Пусть все здание станет местом научных исследований Верхнелужицкого общества наук ».

Дом был построен в 1807 году, когда тогдашний владелец Карл Готтлоб фон Антон передал дом Верхнелужицкому обществу наук, соучредителем которого он был в 1779 году.

Выставки

Постоянные выставки

Зал исторической библиотеки Верхнелужицкой научной библиотеки

На первом этаже переднего здания можно увидеть бывшие представительские жилые комнаты хозяина с оригинальным дизайном интерьера, цветными лепными потолками и избранными экспонатами периода барокко 18 века в Герлице и Верхней Лузии. В шкафах коллекции представлены важные картины и скульптуры 17-18 веков, мастера по золоту и серебру, резные стекла, фарфоровые и фаянсовые сосуды, роскошные ткани и произведения искусства на бумаге.В палате раритетов и раритетов им. Милича выставлены удивительные вещи природы, старины и научное оборудование. На этом же этаже расположена Верхнелужицкая библиотека наук с ее знаменитыми историческими залами и выдающимися книжными коллекциями.

На втором этаже представлены коллекции и работы Верхнелужицкого общества наук. Это и оригинальная мебель, и ценные картины, и уникальные научные коллекции, которые находились в специальных шкафах, как и 200 лет назад.В историческом физическом шкафу Адольфа Трауготта фон Герсдорфа изображена большая дисковая электризационная машина 1792 года, которую он заказал у тогдашнего ведущего дизайнера Корнелиса ван Виккера в Амстердаме. Кроме того, можно увидеть кабинет литературы и музыки, а также кабинеты древностей и естествознания, которые представляют различные исследовательские интересы членов общества. В отдельном помещении кабинета древностей местные археологические находки выставлены вместе с коллекциями из Греции, Рима и Египта.

  • Выбор из музейного собрания
  • Древности Греции, Рима и Египта

  • Хрустальные бокалы 18 века

  • Коллекция старинных кувшинов

  • Шпицвег

    Картина «Садовый друг»
  • Х. Тидж: «Разрушение францисканского монастыря Герлица»

  • Фигурка из мейсенского фарфора 1780 года, конная статуя Фридриха Августа III.Саксонии

Специальные выставки

В 2000 году открылась выставка Якоба Беме. В настоящее время в Barockhaus Neißstraße 30 нет специальной выставки.

Литература

  • Герлиц и его окрестности (= ценностей немецкой родины. Том 54). 1-е издание. Verlag Преемник Германа Бёлауса, Веймар 1994, ISBN 3-7400-0932-2, стр. 116.
  • Дом в стиле барокко на Нейсштрассе 30; Реставрация двора; Франк-Майкл Хайдрих; Сохранение памятников в Герлице 05 (1996) — Серия публикаций
  • Вклад в историю и самооценку муниципальных художественных собраний Герлица — Часть I — Художественные коллекции; Görlitzer Magazin — прошлое и настоящее города Герлиц и его окрестностей 06/1992
  • Кай Венцель (красный.), Искусство и наука около 1800 года. Коллекции Верхнелужицкого общества наук в Герлице, Билефельд, 2011 г.
  • Кай Венцель (редактор), Das Barockhaus Neißstraße 30. Экскурсия, Дрезден, 2013 г.

Веб-ссылки

Индивидуальные свидетельства

  1. ↑ Маттиас Венцель: История Верхнелужицкой библиотеки наук в Гёрлицо, 1 ноября ( , 2014 в веб-архиве archive.today )
  2. ↑ см. Görlitzer Collections for History and Culture, Kulturhistorisches Museum Görlitz (изд.): Das Wunder der Görlitzer Altstadtmillion , Бонн: Monumente Publications 2017, ISBN 978-3-86795-129-6, стр. 307 (обзор отдельных мер), также стр. 109–114 в том же томе «Neißstraße 30, Барокхаус »с изображениями лепных потолков и дома.

От готики до барокко и не только | Марк Бейкер

«Город сотни шпилей» почти так же легко можно было назвать «Городом 100 куполов в стиле барокко». Фото Марка Бейкера.

Карлов мост представляет собой изящное сочетание готической основы 14 века и статуй в стиле барокко, добавленных двумя веками позже. Фото Марка Бейкера.

Вид на Староместскую площадь на фоне церкви Святого Николая в стиле барокко. Фото Марка Бейкера.

Вначале я должен сказать, что здесь действуют все обычные предостережения.Хотел бы я изучать архитектуру — или даже европейскую историю — в колледже, но, увы, я был политиком. Сомневаюсь, что по окончании школы я мог бы много рассказать вам о готике, барокко или еще о чем-нибудь, что касается архитектуры. Я даже не могу вспомнить, сколько нас тогда учили о Чехословакии. Наверное, не очень.

Это означает, что почти все, что я узнал об архитектуре Праги, мне приходилось собирать на лету, живя здесь и писая о городе (а я все еще учусь).Однако это также означает, что я могу определенно относиться к среднему парню, который останавливается на берегах Богемии, имея лишь самое смутное представление о том, что на самом деле означают все замысловатые здания, мосты и церкви. Я тоже когда-то был этим парнем.

Самые старые сохранившиеся строения в Праге относятся к рубежу первого тысячелетия, так что — плюс-минус столетие — мы говорим о 1000-летней истории архитектуры. В течение этого периода, удобно расположенного с интервалом примерно в 200 лет, социальные, экономические, культурные и религиозные силы объединились, чтобы спровоцировать глубокие изменения в том, как люди строили и рассматривали свои здания.

Это не так уж и отличается от остальной Европы, но решающим фактором для Праги является то, что городу удалось избежать серьезных физических повреждений во время войны (не считая случайных трагических пожаров или мародерства шведов). Это особенно важно в отношении Второй мировой войны, которая привела к разрушению Берлина и Варшавы, а также к потере значительной части Вены. Праге каким-то образом «повезло» (если это правильное слово) стать первым крупным городом, оккупированным нацистами (Вена может не согласиться, но это для другого поста) и последним, освобожденным союзниками.В результате большая часть старых построек все еще стоит.

Прежде чем мы перейдем к конкретным стилям, еще одно предостережение: когда дело доходит до пражской архитектуры, не все так, как кажется. Во-первых, в XIX веке архитекторам не хватало оригинальных идей, а в этом веке много подражания. На практике это означает, что многие здания вокруг города выглядят так, как будто им столетия, но на самом деле они намного моложе. Во-вторых, многие здания на самом деле имеют один стиль снаружи (скажем, готику) и другой стиль (скажем, барокко) внутри.Здесь можно провести аналогию с загородным ранчо 1950-х годов в Соединенных Штатах. Внешний вид говорит о модерне середины века, но мохнатые ковры и бытовая техника на кухне кричат ​​о избытке 1970-х. За эти годы был проведен большой косметический ремонт.

Хорошо, поговорим об архитектуре.

Романская ротонда Святого Креста (конец XI века) — реликвия другой эпохи, на 500 лет старше домов вокруг нее. Фото Марка Бейкера.

Романская ротонда святого Мартина в Вышеградской цитадели, датируемая 11 веком, часто считается самым старым сохранившимся зданием города. Фото Марка Бейкера.

Гордая готическая башня Старого города на восточном конце Карлова моста. Фото Марка Бейкера.

Арочное готическое основание Карлова моста идеально гармонирует с водными путями и домами острова Кампа внизу.Фото Марка Бейкера.

Романский (10-12 вв.)

Самые старые сохранившиеся здания Праги — это «романский» стиль, который распространился по Центральной Европе с распространением христианства с 10 по 12 века. Это относительно недооцененный стиль, учитывая тот факт, что он ассоциируется с ранней эпохой Чешского (Чешского) королевства.

Вы можете отличить романские постройки по округлым фасадам, арочным дверным проемам, сводчатым потолкам и массивным внешним стенам.Самым известным романским зданием Праги является интерьер (но не внешний вид) базилики Святого Георгия на Пражском Граде, хотя этот стиль кажется наиболее подходящим в горстке каменных ротондов (круглых церквей), которые вырастают из земли, как грибы. в совершенно неожиданных местах — таких как Ротонда Святого Мартина в Вышеградской цитадели и Ротонда Святого Креста (оба конца XI века) в тихой жилой части Старого города.

Готика (13-15 вв.)

Романский стиль превратился в «готическую» архитектуру в 13 веке и просуществовал примерно до 15 века.Нам, не занимающимся архитектурой, это стиль, с которым мы, вероятно, знакомы больше всего, но не из Праги, а из Собора Парижской Богоматери в Париже. По общему мнению, готика была значительным обновлением романского стиля и стала результатом значительных успехов в строительных технологиях и материальном благополучии.

Если есть стиль, который лучше всего передает настроение Праги и гордость ее жителей, то это готика. Этот тип архитектуры процветал во времена императора Священной Римской империи и чешского короля Карла IV (1316–1378) в 14 веке и остается неизгладимо связанным с его правлением (высшая точка для города и чешской короны).Со своего места в Пражском Граде Карл стремился построить столицу, достойную своего владения: объединение городов-государств и княжеств по всей Европе, известное как «Священная Римская империя», — и именно это он и сделал.

Вы можете узнать готические здания по их парящим башням (в наши дни некоторые из них увенчаны шпилями), парящим внешним контрфорсам, ребристым сводом, окнами с замысловатой резьбой и витражами. Список значительных готических построек читается как «кто есть кто» в местной архитектуре.Этот список будет включать некоторые из внешних стен и богато украшенные внутренние часовни (но, как ни странно, не неф, который появился позже) собора Святого Вита, интерьер Старого королевского дворца в Пражском Граде, Староместскую мостовую башню, Церковь Девы Марии перед Тыном, башня Староместской ратуши и даже основание (но не статуи) Карлова моста, строительство которого началось в 1357 году.

Лучшим примером чистого Возрождения с его идеально разнесенными колоннами является Летний дворец в садах к северу от Пражского Града.Фото Марка Бейкера.

Контрольный маркер, позволяющий обнаружить здание эпохи Возрождения, — это просто поискать «сграффито». Фото Марка Бейкера. Фото Марка Бейкера.

Чтобы увидеть великолепное сграффито, загляните в Дом в Минуту слева от Астрономических часов на Староместской площади. Фото Марка Бейкера.

Спортивная архитектура Валленштейнского сада относится как к периоду позднего ренессанса — например, эти равномерно расположенные колонны — так и к раннему барокко.Фото Марка Бейкера.

Возрождение (16 век)

История Чешского королевства на протяжении веков — это парад взлетов и падений, из которых можно было бы сделать отличный телесериал (может, мне следовало предупредить HBO?) За взлетами Карла IV и готической архитектурой последовали минимумы Гуситские религиозные войны 15 века. Эти войны положили конец ранней имперской фазе Праги и в конечном итоге позволили влиятельной австрийской знати в чешские земли.Действительно, Прага и ее окрестности будут служить австрийской Габсбургской короне до конца Первой мировой войны.

Так или иначе, еще в 16 веке, когда дворянство взяло верх, готика вышла из моды. Новая толпа предпочла более воспитанный стиль «Возрождения», чем пришедший из Флоренции. Итальянцы черпали вдохновение в классической Греции и Риме и принесли с собой энтузиазм, которого не хватало готике, в отношении симметрии и пропорции.Здания планировались с почти математической точностью, с равномерными интервалами между колоннами и колоннами.

До наших дней сохранилось лишь несколько построек в стиле ренессанс. Многие постройки были позже перестроены в стиле барокко или других стилей, хотя их кости эпохи Возрождения все еще можно увидеть в их математической чистоте. Один из простых способов идентифицировать здание эпохи Возрождения — это поискать на внешней стороне сграффито (от итальянского слова «царапать»).Это была популярная декоративная техника для создания узоров на фасадах путем соскабливания внешнего слоя бледной штукатурки, чтобы обнажить более темную поверхность под ней.

Лучшим образцом чистого Возрождения с его идеально разнесенными колоннами является Летний дворец в садах к северу от Пражского Града. Чтобы увидеть великолепный сграффито , загляните во дворец Шварценберг, недалеко от главного входа в Пражский Град, или в Дом в Минуту, слева от Астрономических часов на Староместской площади.

Барокко (17-18 вв.)

Еще один из тех периодических падений наступил позже, в 17 веке, с Тридцатилетней войной (1618-1648), общеевропейским конфликтом, который почему-то все еще находит отклик в Праге (когда в город пришли эти мародерствующие шведы). Как и гуситские войны двумя веками ранее, Тридцатилетняя война была религиозной битвой (по крайней мере, вначале), столкнувшей католиков с протестантами. Католики и их сильные сторонники, австрийские Габсбурги, вышли окончательными победителями.

Это упрощенный, но полезный способ взглянуть на «барокко», следующее крупное архитектурное движение, которое распространилось в Праге. Барокко было в значительной степени выражением вкусов католической церкви и знати, которые распространили свое влияние на Богемию.

Здания в стиле барокко демонстрируют многие из тех же правил симметрии, которые ценились в эпоху Возрождения, но при этом больше внимания уделяется шикам. Характерные признаки зданий в стиле барокко включают их напыщенные размеры, интерьеры OTT, мраморные колонны, витиеватые скульптуры (все эти херувимские путти повсюду), богато расписанные фресками потолки и обильное использование блестящих металлов, таких как золото.

Здания в стиле барокко расположены по всей Праге и включают в себя многие из самых известных молитвенных домов, такие как обе церкви, названные в честь Святого Николая (одна на Малой Стране, а другая недалеко от Староместской площади). Кроме того, несколько известных церквей, такие как церковь Богородицы перед Тыном на Староместской площади и церковь Св. Джайлса в Старом городе, также обманчиво «барокко». Обе церкви явно готические снаружи, но безудержные барокко внутри. Габсбурги особенно хорошо использовали зрелище в стиле барокко на Карловом мосту, добавив несколько очень выразительных, откровенно религиозных статуй к балюстрадам 17 и 18 веков.

Лучшими образцами светского барокко являются бюргерские дома, расположенные вдоль Староместской площади, и дворцы знати на Малой Стране. Среди последних мне больше всего нравится Дворец Морзина на улице Нерудова (сейчас здесь находится посольство Румынии) с его преувеличенными статуями двух мавров, стоящих на балконе. Автор этих фигур Фердинанд Максмилиан Брокоф спроектировал несколько статуй на Карловом мосту.

Скульптура в стиле барокко на Карловом мосту контрастирует и дополняет готические башни собора Святого Вита и Пражского Града на заднем плане.Фото Марка Бейкера.

Даже самый жестокосердный атеист не мог не покориться лирическим фасадам и манящим святым на вершине церкви Св. Сальватора в конце Старого города Карлова моста. Фото Марка Бейкера.

Дворец Морзин на улице Нерудова в Малой Стране (ныне посольство Румынии) представляет собой классический образец высокого барокко с его гиперреалистичными статуями двух мавров, держащих балкон.Фото Марка Бейкера.

Красочные фасады таунхаусов в стиле барокко привносят ощущение Вены 18-го века на улицу на Малой Стране, ведущую к Карлову мосту. Фото Марка Бейкера.

Неоклассицизм (XIX век)

Перенесемся в XIX век. Промышленная революция вызвала строительный бум и возрождение чешской (в отличие от немецкоязычной австрийской) культуры.Сотни зданий были построены или реконструированы в то время, хотя, как назло, популярный тогда архитектурный стиль — неоклассицизм — был нехарактерно скучным.

Неоклассицизм — или историзм — был по существу заимствованным из Вены и означал, что архитекторы должны искать вдохновение в исторических стилях. Это была своего рода реакция на лирические эксцессы барокко, которые, по общему признанию, вышли из-под контроля. Большинство архитекторов стремились к некой сдержанной классической элегантности: искусственные колонны, строгие фасады и строгий декор.Здания, несомненно, красивые, но — ну — немного скучные. В течение века архитекторы заимствовали из других исторических стилей, таких как ренессанс и готика (создавая нео-ренессанс и неоготику).

Неоклассический и другие «исторические» стили тесно связаны с возрождением чешской национальной идентичности. Национальный театр и Национальный музей были построены в конце 19 века в стиле неоренессанса (хотя они выглядят намного старше).Эти здания примечательны не столько своим новаторским стилем, сколько символами зарождающегося национального самосознания.

И да, все эти блестящие готические шпили на зданиях, которые дали Праге прозвище «Город сотни шпилей»? Большинству из них на самом деле не несколько столетий, но они пришли в безумие переделки в неоготическом стиле в конце 19 века. Но они по-прежнему крутые.

Перейдите к Part 2 , чтобы обсудить модерн, функционализм и все другие стили, возникшие после того, как архитекторы осознали, что неоклассицизм — это тупик.Вы можете найти описания и адреса большинства упомянутых мною зданий на обширном веб-сайте Lonely Planet Prague .

В дизайне барокко сознательно использовались религиозные образы как способ выражения силы и влияния католической церкви и как призыв к массам объединиться. Фото Марка Бейкера.

Церковь Святого Николая образует красивый фон в стиле барокко на этой фотографии Староместской площади.Фото Марка Бейкера.

Сложный интерьер церкви St Giles в Старом городе кричит в стиле барокко, хотя внешний вид здания выполнен в чистой готике. Фото Марка Бейкера.

Дворец Гольц-Кинских 18-го века на Староместской площади демонстрирует изысканный стиль позднего барокко, известный как «рококо» — это своего рода барокко на стероидах. Фото Марка Бейкера.

Национальный театр — это здание, которым по праву гордятся чехи, хотя архитектурный стиль этого сооружения в стиле неоренессанс является сознательной имитацией более ранних стилей.Фото Марка Бейкера.

Красивые таунхаусы в неоклассическом стиле на берегу реки Влтава, как и многие пражские здания, обманчиво «старые». Фактически они были построены в 19 веке. Фото Марка Бейкера.

6 элементов, составляющих дизайн интерьера в стиле барокко

Думаете о том, чтобы ваш дом или отель был спроектирован или отремонтирован в стиле барокко? Действительно, это интересный способ продемонстрировать роскошный образ жизни, произвести впечатление на гостей и каждый день просыпаться в роскошно красивой обстановке.Этот экстравагантный стиль имеет давнюю историю, но по-прежнему используется во многих высококлассных домах и учреждениях.

Вот 6 важных элементов, которые необходимо учитывать при поиске мебели, освещения и декоров, которые вы хотели бы включить в свои интерьеры в стиле барокко:

1. Богатые, жирные и блестящие цвета

Поскольку барокко обладает драматическим чутьем, цвета вашего интерьера должны быть насыщенными и смелыми. Они должны сиять, как золото! И именно поэтому многие выбирают мебель и светильники с золотой отделкой, а также комбинируют темно-красный, королевский синий и / или темно-зеленый.

2. Сложная резьба и орнаменты

Сложный орнамент — ключ к дизайну в стиле барокко. Это означает, что вам нужно выбрать шкафы, двери и украшения со сложной резьбой. Часто эти резные фигурки изображают темы, связанные с растениями, такие как виноградные лозы и цветы. В этом аспекте Pattern Cut Inc., безусловно, может творить чудеса для вашего дома или отеля, предлагая грандиозные, эффектные и тонко выполненные решетки, молдинги, медальоны, розетки и многое другое.

3. Пышная и колоссальная мебель

При выборе мебели лучше всего выбирать роскошную и внушительных размеров. Такая мебель отлично впишется в ваш интерьер в стиле барокко. Следовательно, у вас должно быть много свободного места. Современные, изящные и компактные диваны, комоды и обеденные столы будут смотреться неуместно.

4. Роскошные цветочные и дамасские ткани

Еще один важный элемент, который вы должны учитывать, — это ткань материалов в пространстве.Ткани для обивки, штор, дорожек для столов, ковров и даже простыней должны быть качественными и роскошно выглядеть. Обычно для стиля барокко используются цветочные и дамасские принты.

5. Дорогие и плюшевые полы

Действительно, полы тоже очень важны. Он должен сочетаться с роскошным внешним видом остальной части вашего интерьера. Вы можете выбрать массив дерева или мрамор, которые считаются шикарными и впечатляющими.

6.Хрустальные и стеклянные акценты

Подумайте об огромных зеркалах, стеклянных акцентах и ​​хрустальных люстрах. Все это замечательные аксессуары, которые обязательно подчеркнут красоту вашего интерьера в стиле барокко и заставят людей почувствовать себя так, как будто они были перенесены столетия назад в роскошный дворец.

Установив эти элементы, вы наверняка сможете создать очень привлекательное, впечатляющее и изысканное пространство, характерное для прекрасного дизайна в стиле барокко.

Не забудьте ознакомиться с нашей коллекцией узоров и других акцентов, идеально подходящих для вашего интерьера.Наслаждаться!

French Baroque Beverly Hills Chateau — Off The Market

1091 Laurel Way, Beverly Hills, California, United States,

Частный закрытый теннисный корт в стиле французского рококко площадью более 14 000 квадратных футов на участке площадью 0,69 акра. Фасад вдохновлен знаменитыми фонтанами Кватро в Риме с японской скульптурой в центре и мощеной булыжником круглой подъездной дорогой с двумя Титанами по обеим сторонам. Парадная дверь, выполненная в стиле Людовика XV, ведет к парадной парадной ротонде (более 30 футов потолка) с семью крупными оригинальными аллегорическими картинами на холсте М.Борисов и двадцать меньших nature-mortes, грандиозная люстра, двойная лестница из массивной бронзы, спроектированная Раймоном Ларозом в стиле барокко с элементами ар-деко и модерн. Мраморные полы из спичечной коробки у входа, а также весь мрамор в доме были спроектированы и импортированы из карьеров в Вероне и Каррере, Италия. Этот трехэтажный особняк с восемью спальнями и двенадцатью ванными комнатами с ручной отделкой подходит для королевской семьи или знаменитостей, вдохновленных Версалем. Гламурные коридоры с препятствиями в стиле барокко ведут к овальной столовой с элементами стиля ампир и бронзовой лепниной.Торжественная роскошная гостиная в стиле петербургского дворца с декоративными гипсовыми 15-дюймовыми потолками, зеркалами и мраморными колоннами. Семейный номер с барной стойкой с раковиной и дверцами из красного дерева с карманами. Библиотека, выполненная из красного и вишневого дерева, с камином ручной работы и окнами из травленого стекла, имеет мраморные вставки на полу, отражающиеся в потолках с искусственной отделкой. Кухня для гурманов в стиле модерн и зона для завтрака, спроектированная знаменитым мастером Мартином Пирсом, с травленым стеклянным потолком, современной бытовой техникой, двумя островками, двумя морозильниками, двумя посудомоечными машинами и кладовой дворецкого, все выполнено из красного дерева, вишни и дерева с высоты птичьего полета. .Смежный зал для завтрака выходит на барбекю, бассейн с причудливым фонтаном в виде рыб и боковой двор. Весь план этажа включает семь каминов и предлагает прекрасные возможности для развлечений. В роскошной хозяйской спальне есть гостиная, камин, двойная ванна с сухой сауной, большие гардеробные и балкон с лестницей, выходящий на задний двор. Четыре дополнительных семейных номера с ванными комнатами наверху и два помещения для персонала внизу.

About Author


alexxlab

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *