Филипп старк архитектор: Филипп Старк. Philippe Starck | Архитектура и Проектирование

Филипп Старк. Philippe Starck | Архитектура и Проектирование

Филипп Старк (Philippe Starck) — единственный представитель своей профессии, ставший по-настоящему поп-звездой планетарного масштаба: с цитатами из пропагандистских речей на футболках, грандиозными фотосессиями и портретами на предметах мебели. Многие критики современного дизайна считают Старка популистом, не столько дизайнером, сколько шоуменом, бизнесменом и талантливым промоутером. И это правда — отделить Старка-дизайнера от Старка-игрока, Старка-мистификатора и Старка-звезды невозможно, как невозможно отделить созданные им предметы от тех глубинных бессознательных ассоциаций, которые они навеивают.

«Между дизайном и современным искусством нет никакой связи. Искусство абсолютно самодостаточно, это чистая поэзия. А дизайн крутится вокруг повышения функциональности, эргономики.

Дизайн хочет понравиться, искусству это не нужно».  Philippe Starck

Из когорты дизайнеров-архитекторов, работающих в эклектике, выделяется именно Филипп Старк, который действительно очень иронично подходит ко многим своим интерьерам и дизайнерским проектам, неожиданно смешивая стили. Дизайнер превратил свое имя в успешный и продаваемый бренд. И в то же время, вещи, выпущенные под этой торговой маркой, не позиционируются как элитные и недоступные, вызывая всегда личную, эмоциональную привязанность. Каждый, кто начинает ближе знакомиться с изобретениями и идеями Старка, испытывает странную симпатию к этой обаятельной персоне, агитирующей человечество за любовь и нежность, окруженной стайками очаровательных предметов, которые благодаря зооморфным формам хочется не столько купить, сколько иметь у себя дома.

Трудно сказать, остались ли на земле вещи, чью форму Старк бы не создал заново. Фантазия дизайнера брызжет неиссякаемыми идеями. В нее, как в кипящий чан, можно поместить любой предмет, чтобы получить его неожиданно обновленным, оголенным до самой архетипической идеи, или наоборот, скрытым под наслоениями смыслов.

За свою карьеру Старк проектировал все: зубные щетки и жилые кварталы, огромное количество стульев и факел для зимних Олимпийских игр 1992 года, механическую соковыжималку для цитрусовых (уже ставшую классическим примером во всех учебниках по современному дизайну, несмотря на неудобство процесса выжимания) и телефонный аппарат в виде крючка, телевизоры Thompson и бутылки минеральной воды Glacier, компьютерную мышь Microsoft и кухонные принадлежности Alessi, багажные сумки Louis Vuitton и интерьеры личных покоев Франсуа Миттерана…

При этом предметы под маркой Starck не предназначены для узкого круга эстетов — дизайнер стремится к тому, чтобы они стали частью мира, чтобы самые лучшие вещи были доступными для большого количества людей. В течение четырех лет к его шуткам и весьма деловым советам прислушивалась одна из крупнейших высокотехнологичных компаний — THOMSON. Придя туда на должность художественного директора, Филипп Старк перевернул с ног на голову всю дизайнерскую и маркетинговую политику и помог THOMSON осуществить прорыв не только на французском, но и на мировом рынке.

«Они просто разучились использовать свои способности на пользу другим. В качестве «дружелюбного внутреннего врага» мне пришлось исследовать возможности фирмы, ее дистрибьюторскую сеть, чтобы вернуться к отправной точке их деятельности — к обслуживанию людей. Приходилось даже отказываться от многих привычных слов. Например, фирму собирались переименовать в TCE (Томсон потребительская электроника), и я спросил: «Ну, и кто из вас хочет быть потребителем электроники?». Мне посчастливилось работать с выдающимся менеджером Аланом Престатом, который схватывал мои мысли на лету. И мы выбрали название THOMSPN Multimedia. Алан делал ставку на мультимедийные технологии, а я хотел донести до владельцев фирмы мысль о многообразии путей, которыми может следовать компания, сохраняя нравственные основы бизнеса. Для чего делать красивые телевизоры, если все, что вы можете увидеть на экранах — полное дерьмо?..

Я запретил произносить на совещаниях слово «потребитель» и потребовал заменить его словами «мой друг», «моя жена», «моя мать» или «я сам». Совсем не одно и то же говорить: «Это — дерьмо, но для потребителя сойдет», или «Это — дерьмо, но для моей дочери сойдет…»  Вдруг вы понимаете, что с таким подходом нельзя больше мириться. Огромная задача выполнена с помощью символической замены одного лишь слова.

Девиз «От технологии к любви» также ставил маркетинговую и психологическую задачи, которые я старался решить в THOMSON. Я полностью переформулировал проблему. Мы стали говорить, что технология сама по себе лишь средство для достижения конечной цели — гуманности, фундаментальным критерием которой является любовь».

Старк вообще умело играет со словами, он мастер лозунгов и завлекательных текстов — так, на его передвижной выставке Vanity Case by Stark каждый экспонат сопровождается ярким комментарием автора. Возле некоторых написано, что, может быть, человеку и нет в них необходимости, но эти предметы точно не нанесут никакого вреда. А зрителю остается гадать, что это такое – глубокие философские идеи или блестящая игра слов.

Несмотря на одинаковый энтузиазм в отношении самых разных проектов и популистские высказывания, Старк имеет принципиальную творческую позицию: «мы не работаем в производстве оружия, для производителей крепкого алкоголя или табака, для религии, мы также не работаем для кого бы то ни было, использующего деньги из сомнительных источников, что становится все сложнее». Единственная разработка, связывающая Старка и оружие – известнейшая линейка осветительных приборов для компании FLOS – золоченые «стволы» под черными абажурами.

«В небе можно увидеть удивительные вещи. Мы вот считаем, что видим в небе луну. Но то, что мы видим — это не настоящая луна, а только ее образ, потому что между нами и нею — задержка в 8 секунд. Довольно долго — за это время что угодно может случиться. Между нами и солнцем задержка составляет 3 минуты. Это очень долго — за 3 минуты можно спеть песню. Между нами и звёздами расстояние в 12 миллионов световых лет. То есть мы всё ещё видим звёзды, которых уже нет. Это просто лучи света, которые прибыли на встречу с нами. Так и выходит, что неба, которое кажется нам таким надёжным, таким постоянным, на самом деле не существует. Из элементарной физики нам известно, что, расположив атомы определённым образом, вы получите стул. По-другому — пластиковую бутылку. Ещё по-другому — человека. Если так посмотреть, получается, что нас, людей, тоже не существует, и вообще ничего на свете не существует. Единственное, что реально — это отношения между людьми: нежность и любовь. И вот это — единственная причина жить и что бы то ни было делать».

Однако, расположив атомы определенным образом, Старк создал вполне осязаемый и реальный W.W. Stool, представляющий собой нечто космически-растительное, похожий скорее на скульптуру, чем на барный табурет, коим он является. Обтекаемый кусок литого алюминия, отделанный бледно-зеленой эмалью, кажется, прорастает в пол корневидными ножками, и определенно вызывает прилив нежности и удивления. Вся деятельность Филиппа Старка неизбежно навевает аллюзии на жизнь Сальвадора Дали — подобно великому испанцу он не только художник и живой бренд, но и создатель собственной философии, человек с не ограниченной будничными рамками фантазией.

Каждое из его появлений на публике превращается в шоу, а броские высказывания становятся афоризмами.

Старк придумывает предметы и вещи, исходя не из функциональности, а закладывая в них свои послания миру, наполненные глубочайшей символикой. Макароны, имеющие в разрезе форму «инь-ян», пепельница в виде стального гробика, туалетная щетка, оформленная как рыцарский меч, пульт для телевизора, больше похожий на фаллоимитатор…. «Настоящий дизайн — это функционализм. То, что делаю я, скорее фрейдизм» — говорит известный провокатор нашего времени.

Как же я ненавижу limited edition! Ограниченные тиражи осуществляются без моего согласия. Для меня это абсолютная вульгарность, сегодня истинная красота предмета раскрывается как раз тогда, когда его запускают в массовое производство. Если вас посетила хорошая идея, ваш долг – поделиться своей удачей с максимально большим количеством человек.

Невозможно оценить свет, не зная, что такое тьма, нельзя сполна насладиться жизнью, не зная, что впереди ждет смерть.

Зачастую вещь может выглядеть агрессивной лишь потому, что она избавлена от всего случайного. Таков, например, мотоцикл Café Racer Super Naked, который я сделал для французской компании Voxan. В нем нет ни одной лишней детали: только двигатель, топливный бак, колеса, сиденье. Все. В этом состоит его оголенная красота.

Три года назад Ричард Брэнсон предложил мне стать креативным директором компании Virgin Galactic. Он знал, что мой отец был одним из лучших авиаконструкторов своего времени. В детстве я бредил межгалактическими полетами, всей этой научной фантастикой. Разумеется, я не смог отказаться. В настоящий момент в Нью-Мексико ведется строительство космопорта под руководством Нормана Фостера.

Мы хотим добиться того, чтобы негативное воздействие на окружающую среду равнялось нулю, поэтому он практически целиком будет скрыт под землей. Первый полет должен состояться в следующем году (в 2009), высота составит 135–140 км. Уже сейчас можно оставить заявку на место в космическом корабле. Билет стоит $200 000.   

Да, крыша космопорта будет построена в виде зрачка Ричарда Брэнсона, однако этот человек не такой сумасшедший, каким может казаться. Затея с коммерческими полетами в космос – тоже. Брэнсон делает чрезвычайно важный шаг в истории человечества, поскольку до этого космос целиком принадлежал военным. И благодаря ему сбудутся мои детские сны.

Мне совершенно нет дела до прикладного значения дизайна. Меня волнует только то, без чего я действительно не могу обойтись. Мне нравятся вещи, сделанные с умом, а это большая редкость. Я очень долго думаю, прежде чем купить тот или иной предмет.

Меня необыкновенно завораживает мысль об эволюции человека. Я думаю о ее качестве и скорости. Когда-то мы были бактериями. Никто не знает, во что мы превратимся в течение следующего миллиона лет, пока Земля наконец не взорвется. Я хочу наслаждаться этим процессом эволюции и принимать в нем непосредственное участие.

К существующему имиджу Филиппа Старка я не имею никакого отношения. Это дело не моих рук. Я отвечаю на ваши вопросы лишь потому, что когда-то получил хорошее воспитание. Я давно живу в абсолютной изоляции, занятый своим делом. Просыпаюсь в семь утра, сажусь за стол и работаю.

Журналист может совершить переворот одной статьей, политик – одним законом, рок-группа – одной песней. Я потратил целую жизнь на то, чтобы лишить дизайн элитарности. Может, я не лучший дизайнер на планете, но по крайней мере мне это удалось.

Люди, у которых много денег, могут позволить себе чрезвычайно красивые вещи. Наша задача – подарить им эту мечту. У других денег нет, но тоже есть представление о прекрасном. Они заслуживают, чтобы с тем же уважением и любовью мы дали им немного другие вещи.

Несколько лет назад вместе с одним из крупнейших американских ритейлеров Target мы сделали стул стоимостью девять долларов. Моей первой коммерческой удачей давным-давно был стул Café Costes. Он стоил тысячу. Именно такой путь я называю успехом дизайнера, а не наоборот.

Филипп Старк родился 18 января 1949 года в Париже в семье авиаконструктора Андре Старка. Его интерес к дизайну был очевиден даже в раннем возрасте, когда он, вдохновлённый работой отца, создавал визуально интересные художественные оформления. Старк провёл детство рядом с чертёжными досками, часами распиливая, разрезая, склеивая и разбирая любые предметы, которые попадались ему под руку.

Образование Филипп Старк получил в престижном высшем учебном заведении — парижской Эколь Ниссен де Камондо, специальность — дизайнер по интерьеру. Достаточно рано, в 18 лет, Старк проявил себя как организатор и самостоятельная личность, он основал своё первое проектное бюро, которое занималось рекламными надувными инсталляциями. Затем в течение недолгого времени Старк работал дизайнером-оформителем у Пьера Кардена, успев при этом спроектировать более 60 моделей мебели (1971). В 1977 году молодой дизайнер отправился в двухлетнее кругосветное путешествие. Вернувшись в Париж, в 1979 году он основал дизайнерскую компанию «Stark product».

В 1970-е Старк занимался проектированием интерьеров парижских ночных клубов, в числе которых был знаменитый Bleue La (1976 год), и три года спустя основал Starck Product company. Будучи иконой современного стиля и воображения, Старк произвёл на свет тысячи исключительных проектов — от зубных щёток до солнцезащитных очков, и от туалетных принадлежностей до мебели.

Французский дизайн привлёк международное внимание в 1980-х, когда старковская смесь элегантности и минимализма нашла применение в восстановлении частных квартир во Дворце Elysée для французского Президента Франсуа Миттерана в 1982 году. Старк изготовил санузел с конической ванной, коническим унитазом и коническим биде, прославился на весь мир и перешёл из многообещающих в ведущие.

В 1984 Старк  разработал интерьер Café Costes.  Стул из дерева и металла, спроектированный для кафе, пользовался таким огромным успехом, что количество изготовленных копий к 1990 году превысило четыреста тысяч. В 1985 он спроектировал Café Manin в Токио, а три года спустя Старк разработал концепцию для гостиницы Royalton в Нью-Йорке.

Необычайно интересно наблюдать, как скромные начала Старка постепенно получали международное признание. Он упорно смешивает традиции и культуры главных городов по всему земному шару, превращая объекты своей работы в места красоты, удовольствий и незабываемых встреч.
 
Хотя Старк не является дипломированным архитектором, он много работал над гостиницами, павильонами и домами в Европе, Азии и Штатах и снискал славу как, индустриальный дизайнер, изобретатель, знаменитость и философ. Старк полагает, что все продукты, которые он создаёт, должны быть не быстро устаревающими одноразовыми «фишками», а простыми, практичными и прочными объектами с великолепным дизайном.

Среди самых известных его творений — бутылки минеральной воды Glacier, кухонные принадлежности Alessi, багажные сумки для компаний Louis Vuitton и Samsonite, а также компьютерные мыши для компании Microsoft. Именно этой выдающейся способности приспосабливать свои навыки под разнообразные потребности широкого диапазона клиентов Старк обязан многочисленными призами и наградами во Франции, Италии и США, такими как титул Проектировщика Года, Гран-при за Промышленный Дизайн и Оскар за Лучший Проект.

Старк вкладывает душу в свою работу, и поэтому его творения находят отклик в сердцах поклонников. Большинство предметов, которые он проектировал, есть в собраниях ведущих музеев мира, таких как Бруклинский Музей в Нью-Йорке, Le Musée des Arts Décoratifs в Париже, Музей Дизайна в Лондоне и других выдающихся выставочных залах в Мюнхене, Киото, Чикаго и Барселоне.

Среди наиболее примечательных работ Старка — коллекция мужских и женских часов FOSSIL. В своём умении выявлять целевую аудиторию и понимать потребности потенциальных клиентов он превосходит самые смелые наши ожидания, мечты и потребности, поскольку создаёт вещи, столь же привлекательные, сколь и примечательные.

Теперь в расцвете своей жизни и в разгаре карьеры Филипп Старк продолжает удивлять нас новыми идеями и изобретениями. В отличие от большинства современных дизайнеров, Старк не стремится создавать провокационные и дорогие объекты. Вместо этого он придумывает практичные бытовые предметы, которые сам же помогает запускать в массовое производство. Его творения часто стилизованы, просты и органичны. Он использует необычные комбинации материалов (стекло и камень, пластмасса и алюминий, плюшевая ткань и хромированный металл и т.д.) Классика от Старка — это стильные зубные щётки 1989 года и культовая соковыжималка Juicy Salif 1990 года.

Часто повторяющийся мотив в дизайнерском словаре Старка — обтекаемая, удлинённая форма рога, нашедшая воплощение, например, в знаменитой модели W.W. stool, разработанный в 1990 как часть обстановки офиса для режиссёра Вима Вендерса, был запущен в производство компанией Vitra в 1992. Техника литья в песчаную форму позволяет передать текучесть материала.

W.W. stool больше походит на скульптуру, чем на табурет. Технически это барный табурет, у которого подставка для ног выглядит как «шип». Он выполнен из литого алюминия и отделан бледно-зелёной эмалью.

Старк умеет смотреть на привычные предметы под новым углом. Почему бы не сделать хрусталь чёрным? И кто сказал, что у плюшевого медвежонка должна быть одна голова? А враждебные и вредоносные автоматы могут нести свет, если использовать их в качестве подставок для ламп. Именно такую линейку осветительных приборов создал для компании FLOS знаменитый провокатор от дизайна. Так, напольные торшеры были поставлены на знаменитые M16, настольные лампы — на автомат Калашникова AK47, а для совсем маленьких ночников был выбран пистолет Beretta («Collection guns» for FLOS, 2005).

Живет Филипп Старк весьма аскетично в испанском местечке Formentera, один, с женой и несколькими друзьями, в очень маленьком доме без газа и электричества, на острове (собственном острове). Старк находится там столько, сколько способны работать без подзарядки аккумуляторов мобильный телефон и ноутбук, благодаря которым он осуществляет «управление через отсутствие» своим «чрезвычайно компетентным парижским офисом». На острове Старк размышляет, вылавливает из пучин мироздания свои гениальные дизайнерские идеи, выращивает экологически чистый рис и устриц, коими, якобы, и питается.

У меня полностью атрофировано чувство семейственности, я не приемлю автоматического, само собой разумеющегося уважения или любви к тем, кто должны быть моими родителями, детьми. .. Мне, правда, сильно повезло и с теми, и с другими… Но друзья — это совершенно другое дело, это мой выбор, я их сам создал. Мне нужен этот человек, мне хочется, чтобы мы были нужны друг другу, а это очень-очень важная вещь. 

Я не гурман. Я, если хотите, гастроном. Я знаю, как называется все, что лежит у меня в холодильнике, и смогу приготовить из этого ужин на 30 персон.

Увы, я мечтаю в одиночестве, размышляю в одиночестве и работаю в одиночестве. К счастью, я сплю не один. Я продукт, произведенный на свет женщиной. Я пульт дистанционного управления, который находится в женских руках. Любовь – то единственное, что меня по-настоящему волнует.

Филипп Старк и новый формат столичного жилья • Интерьер+Дизайн

В этом году Финансово-строительная корпорация «Лидер» завершила строительство проекта, расположенного в Тимирязевском районе, — жилого дома «Дыхание». Покупатели квартир уже получили ключи.

По теме: Золотые звуки. Концертные залы, дома музыки, многофункциональные комплексы

Дом «Дыхание» — принципиально новый для Москвы формат жилья: он воплощает новейшие достижения технического прогресса и ультрасовременную архитектуру, в то же время в нем созданы все условия для спокойного и размеренного образа жизни. Проект, созданный ФСК «Лидер», уже стал обладателем награды Europian Property Awards.

Входные группы и общественные пространства разработаны студией YOO inspired by Stark, демонстрируя авторский почерк мировой знаменитости — дизайнера Филиппа Старка. Современные лаконичные формы сочетаются с классическими материалами: деревом, черным и белым мрамором. Жилые интерьеры могут быть выполнены в одном из четырех стилей, вдохновленных Старком: Minimal, Classic, Culture, Nature.

По теме: Филипп Старк — для всех и для избранных

Дом состоит из пяти секций переменной этажности, от 12 до 28 этажей. Покупателям предложены квартиры от одной до пяти комнат. Особая роскошь — двухуровневые квартиры, двухуровневые пентхаусы, а также квартиры с индивидуальным выходом на эксплуатируемую кровлю. Скоро на ней появятся зимний сад, зона для занятий йогой, водопад на стенах и декоративный бассейн. Козырьки у подъездов удлиненные, сделанные так для того, чтобы в дождливую или снежную погоду жители не испытывали неудобств, выходя из машины.

Создатели проекта продумали все до мелочей. Каждый живущий в доме сможет воспользоваться услугами консьерж-службы премиум-класса: ее сотрудники закажут еду, забронируют столик в ресторане, приведут в порядок квартиру. Спектр услуг консьерж-сервиса в жилом доме «Дыхание» сопоставим с услугами пятизвездочного отеля. Свободное время также можно провести в библиотеке, оборудованной в доме, или посмотреть с друзьями любимый фильм в находящемся здесь же кинотеатре.

Несмотря на то, что дом «Дыхание» находится недалеко от центра столицы, район отличает хорошая экология. Рядом два больших парка — Тимирязевский и Дубки. Кроме того, окружение богато на интересную авторскую архитектуру разных времен и стилей.

Филипп Старк — Архитекторы дизайнеры — Дизайн и архитектура растут здесь

Филипп Старк – французский дизайнер, получивший широкую известность в 80-х годах. Разрабатывает дизайн интерьеров, занимается промышленным дизайном и дизайнером предметов народного потребления. 

Сын авиационного инженера, Старк учился в школе Камондо, частной школе дизайна объектов среды обитания и интерьера в Париже. Надувная конструкция, которую он создал в 1969 году была первым шагом в исследовании материалом и ранним показателем интереса Старка в том, как и где живут люди. Работы Старка привлекли внимание Пьера Кардена, который предложил ему работу арт-директора в своем издательстве. В это же время Старк запускает свою первую компанию промышленного дизайна Starck Product, которую он затем переименовал в Ubik, по роману Филипа К. Дика. Старк начал работать с итальянскими фабриками, а затем и с другими европейскими странами. Его концепт демократичного дизайна толкал его к сосредоточению на производстве товаров для массового потребителя, чем единичных предметов. Он искал способы уменьшить стоимость и улучшить качество товаров на рынке. 

В 1983 году французский президент Франсуа Миттеран, по рекомендации министра культуры, нанял Старка, чтобы заново обставить личные апартаменты президента в Елисейском дворце. 

Обширный диапазон отраслей, в которых работал Старк, поистине впечатляет. Мебель, предметы декора, архитектура, уличная мебель, промышленные объекты (ветряные турбины, фотокабины), сантехника, кухни, настенные и напольные покрытия, освещение, домашняя утварь, офисные принадлежности (степлеры), посуда, ткани, аксессуары (обувь, очки, чемоданы, часы), игрушки, стекло, графический дизайн и издательская деятельность, даже еда. Кроме того, дизайн средст передвижения: по земле, воздуху и морю. 

За последние 30 лет Филлип Старк разработал дизайн десятков отелей по всему миру, включая Royalton в Нью-Йорке, Delano в Майами, Mondrian в Лос-Анджелесе, Clift в Сан-Франциско. Старк работает как над люксовыми отелями, так и над демократичными. 

Кроме того, его дизайн можно найти во многих ресторанах. В ноябре 2012 года Старк издал свою книгу интервью. В ней показано его отношение к явлениям, с которыми сталкивается наше общество: экология, солидарность, молодежь, наука. 

«Демократичный дизайн» Старка заключается в создании качественных предметов не только для элиты общества. Он воплотил эту слегка утопичную идею на практике, увеличив количество продукции высылаемой по почте, что естественно снижает ее цену. Один из способов, которым Старк делает дизайн доступным для всех, — это производство пластиковой мебели. Стульев Kartell Louis Ghost было продано более миллиона штук. Старк работает с множеством фирм, и многие люди даже не догадываются, что у них на кухне или  в ванной может быть смеситель или соковыжималка, спроектированная Старком. 

Его работы находятся в коллекциях европейских и американских музеев современного искусства. 

Филипп Старк, дизайнерский гений современности, неустанный и мятежный гражданин Мира Культовые имена в дизайне интерьера и архитектуре

« Назад

14. 09.2016 20:15

Всемирно известный французский создатель, дизайнер и архитектор, Филипп Старк является неустанным и мятежным гражданином мира, который считает своим долгом поделиться своим этическим и подрывным видением более справедливого существования планеты, создает нетрадиционные места и объекты, целью которых является, чтобы быть “хорошим”, прежде чем быть красивым.

Филипп Старк сказал, что он может спроектировать стул в две минуты и отель в полтора дня. Предпочитая работать в одиночку, иногда “голым в спальне”, он разработал тысячи продуктов, интерьеров, зданий и сооружений для клиентов, начиная от Майкрософт до Баккара.

Славится своей эклектичной изобретательностью, стремлением к инновациям, росту экологической осведомленности и страстью к концепции демократичного дизайна, Филипп Старк — настоящий оригинал.

Старк стал широко известен в 1980-х годах в результате объединения смелого дизайна с практичностью и прочным качеством. Увлеченный тем, где и как живут люди, его стремление к лучшей жизни для максимально возможного числа людей привело его к созданию концепций предметов, настолько разнообразных — как мебель, лодки, освещение, офисное оборудование, модные аксессуары, арматуры для ванной комнаты и кухни. Если у творчества есть имя, это имя, безусловно, Филипп Старк.

«У меня есть психическая болезнь, называемая творчество», — говорит о себе дизайнер.

.

.

Естественно, что творческий гений, которым обладает Филипп Старк не распустился из ниоткуда. Его раннее творчество пришло от родителей. Отец был авиаконструктором, а мать — художником. Выросший в таких условиях, творчество оказало огромное влияние на молодого Филиппа и позволило разжечь страсть к дизайну. Изучать предмет он пойдет в школу продукта и дизайна интерьера Ниссим-де-Камондо в Париже.

Еще одно явное влияние на разнообразный и междисциплинарный подход Филиппа оказал вьетнамский дизайнер Квазар Khahn, который был отмечен за его дерзкий и яркий дизайн производства и продукции, далеко опередившие 60-е годы.

Филипп признает, что он влияет на современную моду и даже игрушки, и элементов новизны. Из-за своих многочисленных путешествий, он был вдохновлен понятиями как эклектика, как японская простота и итальянский футуризм.

.

Филипп родился в Париже, 18 января 1949 года.

Воодушевленный своим отцом, в детстве любил разобрать различные предметы, такие как велосипеды на части, чтобы изучить их и выяснить, как они работают. (В зрелые годы он перешел на мотоциклы.)

Старк выбыл из высшей школы Ниссим-де-Камондо после двух лет пятилетнего курса, с желанием оставить свой след в мире дизайна — ему не терпелось приступить к избранной сфере творчества.


В конце 1960-х годов, молодой дизайнер открыл свою первую дизайнерскую компанию, чтобы создать различные предметы, включая стулья и другие предметы мебели.

В 1970-х он начал карьеру в качестве дизайнера интерьеров. Две работы, в частности, с этого периода принесли ему широкое признание. Смелые интерьеры — бар отеля в Монтрей, созданный в 1976 году, и интерьеры легендарного Парижского ночного клуба Ле-Бен в 1978 году.

В 1980 году Филипп основал компанию промышленного дизайна продукции Старк, занимающуюся производством и сбытом своих творений. Название компании было изменено на Убик, по роману Филипа К. Дика, чьей многогранной фантазией увлекался Старк.

В 1982 году он был одним из дизайнеров, которые были выбраны для ремонта частных апартаментов президента Франции Франсуа Миттерана в Елисейском Дворце, по рекомендации министра культуры Жака Ланга, поклонника творчества Старка. Выдающиеся результаты начали международную карьеру Филиппа Старка.

Далее были его конструкции для интерьеров кафе Костас в Париже в 1984 году, в том числе особенно элегантный стул на трех ножках, который действительно принес ему мировую славу, а также приливную волну комиссий со всего земного шара. Проекты кафе были вдохновлены железнодорожным вокзалом в Будапеште.

В 1988 году Филиппу Старку было поручено разработать мебель, стены, освещение и интерьеры отеля Ройялтон (royalton) в Нью-Йорке. Успех этого проекта привел к аналогичной просьбе из другого престижного отеля Big Apple. После бутик-отели во всем мире стали искать его услуг.

Один из самых узнаваемых современных построек в Токио — это пивной зал Асахи, был разработан Старком и построен в 1989 году. Форма здания — бокал пива и пламя, огромные золотые структуры.

Для Картелль (kartell) он спроектировал стул Ла-Мари, первый в мире полностью прозрачный стул. Изготовлен из поликарбоната, ударопрочный, надежный, с восхитительно бесплотным качеством и удивительной легкостью.

Также для kartell, Филипп разработал стул Призрак Луи, кресло в классическом стиле Людовика XVI. Изготовлен из прозрачного литого поликарбоната, он стал мировым бестселлером — дизайнерский стул Филиппа Старка разошелся тиражом более полутора миллионов единиц.

.

.

.

.

Он создал первый в мире дизайн компьютерной мышки для Microsoft. Оптическая мышь с цветной подсветкой позвоночника и ровный серебристый контур.

Филипп работал с компании Puma в разработке обуви. Супер-прохладный, легкий и футуристический образ, они получили мгновенный взлет продаж среди последователей моды.

Он вступил в деловое партнерство с сетью ресторанов «Кatsuya sushi» в США — с его гладкими и знойными интерьерами, большой хит.

В 2008 году он получил честь быть назначенным художественным руководителем на период председательства Франции в Европейском Союзе.

Дальнейшей национальной чести Старк был удостоен в 2009 году, когда он стал послом творчества и инноваций своей страны, выполняя самые престижные роли.

.

.

.

В 2012 году Филипп Старк оказался втянутым в некоторое противоречие. Его Убик компания выполняла дизайн супер-яхты Венера, для Стива Джобса. Однако Джобс умер до завершения строительства сто миллионного проекта. После спора из-за непоступления платежей, яхта была конфискована в порту Амстердама, и освобождена только после погашения векселя через три дня.

Последний проект Филиппа Старка — это роскошный отель в городе Мец. На этот раз это не просто интерьеры, так как впервые в карьере дизайнера будет курироваться весь проект. 90 номеров и 9 люксов, спа, тренажерный зал, рестораны и конференц-залы, завершение строительства запланировано на 2018 год и может стать венцом уже звездной карьеры знаменитого дизайнера.


Все вышеизложенное, внушительно, но не охватывает все аспекты карьеры дизайнера — от зубной щетки до яхты, кажется, что нельзя найти сферу повседневной жизни, в которой Филипп Старк не сделал свой вклад в дизайн. Необычно, своеобразно и интересно, он сегодня считается одним из самых влиятельных современных дизайнеров, и при это он не показывает никаких признаков замедления своей карьеры.

.

В интервью «Гарвард бизнес ревью» (апрель 2013 г.) на вопрос «в чем же секрет, что Вы можете столь быстро и продуктивно работать?», Филипп Старк ответил:

— Я что-то вроде современного монаха. Мы с женой не ходим на обеды. Мы не ходим в коктейли. Мы не ходим в кино. Мы не смотрим телевизор. Я не использую свою энергию на других людей. Я просто работаю и читаю. Я живу — напротив меня белая страница. Конечно, большую часть года мне приходится путешествовать, разговаривать с журналистами, инженерами и тому подобное, и это самое страшное. Но с 15 июня по 15 сентября, я стараюсь жить совершенно уединенно, в заперли в одном из моих домов, работая с 8 утра до 8 вечера, или учитываю мои собственные биоритмы: работа три часа, сон 45 минут, работа три часа, сон 45 минут, в течение 24 часов, без еды. Я немного болен. Но я, как доктор Фауст. Я заключил договор с дьяволом, чтобы продать свою жизнь для творчества.

.

В этом же интервью его спросили: «вы хороший начальник?»

— Я управляю в свое отсутствие. Я хожу в офис два-три раза в месяц, и это самые худшие дни для меня. Пусть люди в моей команде делают то, что они хотят и когда они хотят, но результат должен быть безупречным, кристально идеальный. Я не могу согласиться, чтобы лень или что-нибудь не интеллектуальное стали причиной какой-либо задержки. Если мы говорим, что доставим проект 20-го в 5 часов вечера, то 20-го в 5 часов вечера мы должны взорвать умы заказчиков, которых мы представляем.

.

.

.

.

Филипп Старк, интервью Филиппу Симону (ЭЦП.) (2000):

— Я пытаюсь двигаться в сторону создания объектов, которые являются честными, объекты для потребителей, для «современных бунтарей». Послушайте, уже созданы миллионы отличных кресел, которые очень удобные, лампы, которые дают свет, и так далее. Нужно ли создавать еще? Единственный вопрос: что новый объект принесет человеку, кто собирается использовать его?

Главное сегодня — не создать автомобиль или стул, который является более красивым, чем другой. Самое важное для всех нас, чтобы бороться всеми имеющимися в нашем распоряжении средствами против того, что угасает: любовь.
Сегодня проблема не производить больше, так чтобы вы продать больше. Фундаментальный вопрос заключается в том, имеет ли право продукт на существование. И это правильно. Задача дизайнера и его обязанности, в первую очередь, ставить вопрос о легитимности продукта, и как он будет существовать. В зависимости от того, какой ответ он себе дает — одна из самых позитивных вещей, что дизайнер может сделать, это отказаться от продукта.

Главная задача, когда я был художественным руководителем в Thomson четыре года — сделать компанию добродетельной. Не потому, что у них было желание творить зло, а потому, что они просто забыли свое предназначение в жизни — быть полезным, использовать свои навыки, чтобы быть полезным. Важно, чтобы попытаться сыграть роль дружественного «врага внутри». То есть, чтобы заинтересовать крупные компании, а также исследовательские центры — вернуться к тому, что источник всей их деятельности — служить другим.

Это даже означает изменение слова, которое они используют. Одна из вещей, которые я сделал в Томсон — убедил изменить свое имя. Томсон называли раньше ТВК — Томсон потребительской электроники, и я спросил их: кто хочет быть «потребительской электроникой?»
Другая важная вещь, что я сделал в Томсон — ввел вне закона слово «потребитель» во всех заседаниях и настаивал заменить его словами «мой друг», «моя жена», «моя дочь», «мама», или «я сам».
Это не звучит одинаково, если вы говорите: «это неважно, что это говно, но потребители будут делать с ней то-то» и если вы начнете сначала и скажете: «это дерьмо, но это не важно, моя дочь будет с ним делать»… Огромная задача будет выполнена с такого рода символическим перемещением.

.

.

.

.

.

.

.

.

.

.

Профессиональные и личные секреты Филиппа Старка, самого знаменитого дизайнера современности:

.

1. Творчество — это тяжелый труд

“Я иду в мой дом в Форментера. Когда я там, я работаю, работаю, работаю день и ночь, рядом с моей женой, это очень скучно для нее, она одна, когда я работаю по 8-10 часов в день, особенно с июня до середины сентября и все делается за это время. Это мой период творчества”.

.

2. Творчество-это не весело

“Это не весело — создавать. Это лучшее время в вашей жизни, но это не удовольствие. Это как наркомания. Вы должны знать, что в конце августа я уничтожен, и мне надо идти в поликлинику. После трех месяцев работы, я хожу в клинику, чтобы отдохнуть, потому что я уничтожен, и мне больно везде. Я не могу принимать никаких решений”.

.

3. Давление не проблема

“Я доказательство давления. Невозможно давить на меня. Я самый свободный человек в мире. Но когда вы создаете прогресс, вы делаете все лучше и лучше. Когда вы начинаете улучшать его, то очень трудно продолжать бесконечно”.

.

4. Дизайн должен быть вне времени

“Дизайнер обязан создать вневременной дизайн. Чтобы быть вне времени — вы думаете, что он направлен очень далеко в будущее, а не в следующий год, не через два года, но в 20 лет минимум.”

.

5. Успех не в цифрах

“Я работал всю жизнь, чтобы оставаться минимально возможным. Для меня это было возможно, стать деловым человеком с компанией в 400 дизайнеров и стать очень богатым. Но я не хочу этого. Два года назад, когда у меня было 60 или 70 человек, я закрыл компанию. Я заплатил все и развалил компанию, чтобы я мог начать все заново с нуля, чтобы убедиться, что я всегда могу остаться наименее возможным”.

.

6. Творчество — это личная вещь

“Творчество — это не творчество — это не вдохновение, это просто парень, голый, в титульной части страницы. Это означает, что все, что вы видите, что это хорошо, это я, все, что вы видите, что это плохо, это я”.

.

7. Дизайн не может решить все

“Каждое время имеет свой собственный инструмент или свое собственное оружие, и любой инструмент или оружие имеет свое собственное время. Для нас задача сегодня, вызов насилию и срочность этой задачи, конструкция может быть не правильным инструментом для следующих 20 лет.”

.

8. Существует 2 вида дизайна

“Существует два типа конструкции: полезное, которое спасает жизнь и бесполезно, которое не спасает жизнь. Сегодня дизайн не спасает жизнь. Дизайн никогда не спас жизнь, но прежде это не было так срочно. Дизайн в лучшем случае может попытаться улучшить жизнь”.

.

9. Что такое счастье

“Я не знаю, что такое счастье, но так как я женился на Жасмин — я начинаю это понимать.”

.

10. Никогда не быть удовлетворенным

“Я всегда разочарован. Иногда, потому что я очень женственный — я плачу, когда вижу результаты. Я никогда не поеду в отели или рестораны, которые я разработал, потому что для меня они как зеркало, которое отражает все мои ошибки, мои слабости. Я всегда разочарован в себе”.

.

И еще, несколько цитат великого мастера…

.

ФИЛИПП СТАРК ЦИТАТЫ:

— Я должен влюбиться в клиента. Если вы хотите красивых детей, родители должны быть в любви.

— Важно придать любви в том месте, где вы живете. Это не нормально нанимать дизайнера интерьера, чтобы создать дом для вас, потому что это не хорошо жить в чужой фантазии. Человек должен выбрать для себя и печать своей личности на месте. Они должны смешивать и сочетать все, чтобы сделать свой собственный коктейль.

— Моя идея состоит в том, чтобы принести счастье, уважение, видение. поэзию, сюрреализм и магию в дизайн.

— Для меня роскошь — это интеллект и качество. Я не вижу много интеллекта и качества в роскоши, когда она используется, чтобы быстро сделать большие деньги.

— Все, что я делаю — это символ. Все, имеет смысл.

— Зубная щетка — это 28 граммов материи, 28 франков, чтобы ее купить. Это сделано, чтобы избавиться от обрывков мяса между зубов. Каждый грамм вещества должен предоставлять свои услуги как можно лучше. Моя профессия — быть производителем плодородных сюрпризов, открывалка дверей в головы людей.

— Я пытаюсь вспомнить, почему этот объект вообще существует, и почему кто-то должен взять на себя труд пересмотреть его. Я не считаю, что технических или коммерческих параметров должно быть столько же много, как стремления к мечте, которое люди пытаются проецировать на объект.

— Если вы богаты и знамениты, и вы покупаете квартиру или дом, и Вы не знаете что делать, вы будете нанимать дизайнера интерьера. Но в конце концов вы не будете делать свой собственный дом. Вы будете брать шаблоны жизни, прожитой вашим дизайнером интерьера, и это глупо. Со знанием вы будете делать это самостоятельно.

— Вы должны иметь свою собственную ответственность, собственное сознание.

— Возможно, через 50 лет, 60 лет, мы смогли бы полностью закончить эту цивилизацию, и предложить нашим детям возможность придумать себе новую историю, новую поэзию, новый романтизм. — Никто не обязан быть гением, но каждый должен участвовать.

— Бог — это ответ, когда мы не знаем ответа.

— Я отказался от всех, включая знаменитостей.

— Я просто копир, самозванец. Я жду, я читаю журналы. Через некоторое время мои мозги посылают мне товар… я лишь Издатель произведений моего мозга.

— Со структурной точки зрения, дизайн — это совершенно бесполезно… я пытался дать моему продукту больше чувств и энергии. Но даже когда я дал лучшее из себя, получился абсурд.

— Элегантность и честность — вот два обязательных параметров для любого производства человека.

— Дизайн — это инструмент, чтобы помочь племени.

— Любой может построить здание, которое защищает человека от жары, солнца и холода. Что я намерен сделать — создать место, где они могут проснуться умнее.

— Везде, где я ищу — стремление достичь элегантности и интеллекта.

.

 

.

КУЛЬТОВЫЕ ИМЕНА В ДИЗАЙНЕ ИНТЕРЬЕРА — ЗНАМЕНИТЫЕ ДИЗАЙНЕРЫ ИНТЕРЬЕРА, ЗНАМЕНИТЫЕ ДИЗАЙНЕРЫ МЕБЕЛИ:

                  
                     Билли Болдуин                                          Альберт Хэдли                                          Пьеро Форназетти                     

              
                      Карим Рашид                                   Культовая мебель 20 века
                                     Филипп Старк

              
                  Дороти Дрейпер                                            Чарльз и Рэй Имз                                           Арне Якобсен
 

               
                      Эйлин Грей                                                     Ханс Вегнер                                                Заха Хадид

В НАЧАЛО — Культовые имена в дизайне интерьера — культовые дизайнеры интерьера и знаменитые декораторы, культовые дизайнеры мебели:

 

Самое интересное о дизайне интерьера!

 

 

 

 

 

Комментарии

Комментариев пока нет

Филипп Старк — дизайнер: фото, работы, биография Philippe Starck

Филипп Старк неоднократно заявлял, что ищет подход всколыхнуть систему, предупредить от негатива и повернуть мир к свету. И это можно сделать с помощью мелких вещей, которые всем нам необходимы каждый день. Дизайнер утверждает, что является последним романтиком, человеком, которым движут сильные бурлящие страсти.«Я революционер, я не вписываюсь в рамки, я их создаю». Так комментирует деятельность знаменитый дизайнер Филипп Старк.

Французский промышленный дизайнер Филипп Старк (PhilippeStarck) родился 18 января 1949 года в Париже. Его отец Андре Старк работал авиаконструктором. Вспоминая о детстве, дизайнер отмечает, как с ранних лет его захватывал монтаж и демонтаж всего, что его окружает. Он часами мог сидеть за чертежными инструментами отца, дни напролет клеил, шлифовал, распиливал, резал, разбирал все вокруг – велосипеды, мотоциклы… Так юный Старк старался переделать мир.

Родители отправили Филиппа учиться в парижскую школу Камондо. Закончив ее в 19 лет, молодой и амбициозный юноша в 1968 открывает фирму, которая специализируется на дизайне надувных предметов.

Спустя год он тесно сотрудничает со знаменитым Пьером Карденом. В 26 лет дизайнер радикально решил заняться независимым творчеством: мебель, промышленный дизайн, интерьер.

В 80-х годах, количество желающих работать с ним поражало воображение – с ним сотрудничали BaleriItalia, производители мебели, предметов декора, ванных комнат, сантехники. Также тесно стремились работать железнодорожные компании, конструкторские бюро, велосипедные фабрики, компьютерные бренды. В именитых музеях декоративного искусства Лондона и Парижа его работы и коллекции постоянно пополняются новыми шедеврами.

Работы Филиппа Старка были настолько наполнены желанием изменить мир при помощи дизайна, что спустя годы итальянцы взяли на вооружение его талант и захотели видеть мировоззрение в проектах отечественной мебели. Президент Франции Франсуа Миттеран лично попросил изменить Елисейский дворец. Знаменитый бермингемский ресторан Cafe Costes был превращен в Le Cafe, в Нью-Йоркский Royalton и Paramount дизайнер вдохнул вторую жизнь, придав гигантам новый облик.

В Японии Филипп Старк считается ведущим деятелем, новатором архитектуры экспрессионизма. Во Франции признали не только новый взгляд на вещи и непрерывное желание изменить мелочи жизни, но и невероятно сильное уважение дизайнера к окружающему миру и человечеству, более того – уважение ко вкусу каждого человека в отдельности.

Оформление экстерьера пивоваренного завода Асахи

Несмотря на то что Филипп проектировал Высшую государственную школу декоративных искусств (École Nationale Supérieure), штаб-квартиру компании Асахи (Токио), ночной клуб Волар (Шанхай), завод утилизации отходов (Париж), он является ведущим деятелем не только в сфере архитектуры, но и во многих других вещах. Дизайнер проектировал мебель, яхты, поезда, велосипеды, наушники, компьютерные мыши…

Le Paradis du fruit Roots

Официальный сайт Филиппа Старка starck.com предлагает каждому пользователю интернета ознакомиться с работами Филлипа Старка, фото которых предоставлены в полном объеме.

Парфюм Starck Paris

В 2008 году, по инициативе министра иностранных дел Бернара Кушнера, он становится художественным директором председательства Франции в Европейском союзе. Из недавних проектов — разработка дизайна смартфона Xiaomi MiMix, собственная линия парфюма.

Проекты

Мебель

Стул La Marie Kartell

Филипп Старк – настоящий творец современности. Проект «стройной, худенькой Мари» — прозрачный легкий стул, отчасти копирующий викторианскую мебель, а отчасти передающий новые тенденции дизайна.

WW stool Vitra

Но иронично рассказывая о нем, он даже вскользь не упоминает о настоящих шедеврах. Это футуристические, «инопланетные» стулья WWstool. Их изысканные, утонченные, но несколько хищные формы, определенно, никогда ранее не встречались в мире мебели.

Ghost, Philippe Starck

«Мари» — не единственный прозрачный прототип стульев. Существует целый модельный ряд мебели Старка – Ghost. Это прозрачные, легкие, почти невесомые, широкие модели с круглыми спинками.

Существует множество разновидностей барной мебели и все они узнаются с первого мгновения. Стоит один раз увидеть и сразу понимаешь: «Это стул Филиппа Старка».

Бытовые предметы

Ara Table Lamp


Bedside Gun


  • Светильники. Трехногие торшеры, опирающиеся на плоскость земли длинными «усиками», (автомат, торшеры, люстры), настольные лампы, выполненные в загадочном гангстерском стиле (автомат вместо ножки, шляпа Аль Капоне вместо абажура) и многое другое.

Соковыжималка Philippe Starck


  • Соковыжималка. Старк активно занимался производством различных аксессуаров. По всей видимости, вдохновленный романами Герберта Уэллса, он создал соковыжималку, которая напоминал знаменитую треногу из «Войны Миров».

Очки Starck


  • Оправы для очков спроектированы так, чтобы максимально имитировать плечевой сустав – ушки очков двигаются во все стороны.

Наручные часы Филипп Старк


  • Настенные и наручные часы. Некоторые представляют собой минималистический механизм, закованный в стеклянный параллелепипед, другие — только стрелки, напоминающие крылья, которые вращаются друг относительно друга без каких-либо оправ.

Интерьеры и архитектура

Отель M Social

Однако самыми масштабными работами являются архитектурные проекты. Он создал проект Штаб-квартиры пивоваренной компании Асахи; модернизировал Елисейский дворец; Старк изменил полностью и «оживил» террасу ресторана Kong и интерьер отеля Royal Monceau.

Maison Baccarat Moscow


Интерьеры Филиппа Старка Mondrian

Он спроектировал обстановку знаменитых гостиниц «Делано», «Альондига», «Хадсон», «Парамаунт», «Мондриан».

ЖК «Дыхание» в Москве

В Москве дизайнер активно работал над проектом жилого комплекса «Дыхание». Дизайн этого дома – нечто особенное, непривычное для жилых зданий в целом.

Другие проекты

Оптическая компьютерная мышь Microsoft


Яхта «А»

Филипп Старк – яркий пример разноплановости и разнообразия увлечений в творчестве и искусстве. Он создал дизайн для оптической компьютерной мыши Microsoft, спроектировал моторную яхту «А», купленную российским олигархом за 300 миллионов долларов, велосипеды Pibal и Пежо, создал мотоцикл Voxan Cafe Racer Super Naked, спроектировал даже зубную щетку, повторяющую удивительные линии его мебели.

Мотоцикл Super Naked


Зубная щетка Dr. Cheese

Филипп Старк активно участвует в разработке смартфона Xiaomi, бытовой техники Gorenje, парфюма и музыкальных инструментов.

———————-

Если вы планируете профессионально заниматься дизайном интерьера, читайте статьи:

Как создать студию интерьерного дизайна: составить финансовый план, определить структуру организации, найти сотрудников

Как дизайнеру интерьера создать УТП, найти целевую аудиторию и продать свои услуги

Воронка продаж для дизайнеров интерьера

Как заказчики выбирают дизайнеров

Старк Филипп — velannikova — ЖЖ

Старк Филипп (фр. Philippe Starck, род. 18 января 1949) — известный французский дизайнер. Признанный с 80-х годов во всём мире дизайнер интерьера и потребительских товаров серийного производства.

Род деятельности: дизайнер

Дата рождения: 18 января 1949

Место рождения: Париж, Франция

Гражданство: Франция

Награды и премии: около 40

Сайт: www.starck.com

Старк Филипп (Starck Philippe), фото


Биография

Родился 18 января 1949 года в Париже. Наряду с интересом к технике и конструированию рано проявил художественные способности. Отец Филиппа был авиаконструктором, и чертежные инструменты стали первыми игрушками будущего мастера. Старк вспоминает, что в детстве подолгу сидел под отцовским кульманом  – часами пилил, вырезал и склеивал, потом  шлифовал, он разбирал велосипеды,  мотоциклы и другие предметы. И так всю жизнь, он разбирает  и собирает заново все,  к чему прикасается, переделывая окружающий мир.

После учёбы в парижской Школе Камондо по специальности – дизайнер по интерьеру, в 1968 году основал своё первое дизайнерское предприятие, специализировавшееся на создании надувных объектов. Начав в 70-е годы свое творчество с надувного дома, он сразу весьма тут же заявил тем самым о себе как о новаторе.

С 1969 года работает в тесном сотрудничестве с Пьером Карденом дизайнером-оформителем у П. Кардена, успев при этом спроектировать более 60 моделей мебели, прежде чем обратиться в 1975 году к независимому творчеству дизайна интерьера и промышленного дизайна.

В 1977 году молодой дизайнер отправился в кругосветное путешествие которое без малого затянулось на 2 года. После вернувшись в Париж, он открыл дизайнерскую фирму “Старк продакт”. Масштабы его проектной деятельности и сфера интересов не ограничились оформлением интерьеров, он проектировал все: от мелочей быта до градостроительных ансамблей. К сотрудничеству с ним стали стремиться влиятельные организации: “Витра“, “Алесси” и т.д. Казалось, нет области дизайна, в которой он не попробовал бы своих сил, причем с неизменным успехом. Уже в 70-е годы Старк стал известным в мире дизайна характерно для области по интерьеру, псле оформления парижских ночных клубов “Синяя рука” (1976), “Бани-душевые” (1978).

В 1984 году начал работать с компанией Baleri Italia в сфере предметного дизайна. В следующие четверть века он сотрудничал с подавляющим большинством известных производителей мебели, ванных, аксессуаров и декора. Его работы демонстрируются в постоянных коллекциях Музея декоративного искусства (Musée des Arts décoratifs) в Париже и Музея дизайна (Design Museum) в Лондоне.

Творчество

Спустя несколько лет, когда Старк уже сделал ни одну модель, итальянцы доверяют ему создание предметов интерьера, а потом президент республики Франсуа Миттеран предлагает ему изменить интерьер  Елисейского дворца. Старк тогда изготовил санузел с конической ванной, коническим унитазом и коническим биде, чем прославился на весь мир и перешел из многообещающих начинающих в ведущих монстров мирового масштабы дизайнеров. Тогда же кафе Costes, расположенное неподалеку от дворца и оформленное все тем же Старком становится самым модным в Париже.

Филипп Старк (Philippe Starck), дизайн интерьеров, фото

Royalton и Paramount в Нью-Йорке стали первыми примерами  гостиниц нового стиля еще до того, как сам этот стиль стал классикой. Воплощенные проекты Старка в Японии, которые порой назвали архитектурными монстрами, сделали его лидером экспрессионистской архитектуры.

Филипп Старк (Philippe Starck), архитектурный дизайн, фото

Его бережное  отношение к природе и к человеку  понравились и во Франции:  здесь Старку поручают проект Национальной школы декоративных искусств, ему заказывают проект  здания авиадиспетчерского центра в аэропорту города Бордо,  и завода по переработке отходов парижского округа. Такие его проекты как ресторан Felix в Гонг-Конге и Teatron  в Мехико, резко нарушают традиционный архитектурный стиль заграничных столиц.

Филипп Старк (Philippe Starck), дизайн интерьеров, фото

Творческая фантазия Старка воплощается в создании гостиниц в США —  Delano в Майами, Mondrian в Лос-Анджелесе, Hudson в Нью-Йорке, и Clift в Сан-Франциско. А в Лондоне новая галерея Жан-Поль Готье в Лондоне вторит  дизайну гостиниц Sanderson и St Martin’s Lane.

Филипп Старк (Philippe Starck), дизайнерские работы, фото

Старк осуществляет крупные проекты в других странах: интерьеры ресторанов ,,Манин” (Токио, 1985), “Театриз” (Мадрид, 1990), отелей “Ройалтон” (1988) и”Парамаунт”(1990) в Нью-Йорке; проект “Ройалтона” удостоен премий журналов “Interior Design ” (1990), “Interiors” (1991) и Американского института архитекторов (1991). Филипп Старк принимал участие в разработке проекта Музея Гронингер (Нидерланды).

Филипп Старк (Philippe Starck), дизайн интерьеров, фото

Помимо дизайна мебели для французских, итальянских, испанских, швейцарских и японских фирм и создания осветительных приборов (деятельности, впрямую связанной с оформлением интерьеров), Старк занимается проектированием зубных щеток “Флуокарил” и лодок “Бенето”, бутылок для минеральной воды “Гласье” и формы макаронных изделий “Пандзани”, кухонных приборов “Алесси” и уличных фонарей “Деко”. Является автором дверных ручек и хрустальных ваз, столовых ножей и факела для зимних Олимпийских игр 1992 года. Старк работает в области выставочного дизайна например, был автором экспозиции “30 лет французского дизайна. 1960-1990″ в Центре Помпиду, в 1988 году.

Филипп Старк (Philippe Starck), дизайнерские работы, фото

Разные архитектурные проекты – в Австралии, Турции, Мексике   и других странах – над которыми сейчас работает Старк, безусловно, доставят людям эстетическое удовольствие и потрясут своей новизной.

Как архитектор Филипп Старк прославился своими сооружениями в Японии: по его проектам построены здание “Пламя” (общественно-культурный центр и бар-ресторан, 1989) и офис “Нани-Нани” для фирмы “Рику-го” в Токио (1990), офис “Зеленый барон” для компании “Мэйсэй” в Осаке (1991). Он проектирует частные дома, здания промышленных предприятий в Европе и Америке. В Париже по его проекту строится “улица Старка” – ансамбль жилых и общественных зданий, занявший территорию одного из островов на Сене (1991). В 1990 году участвовал в Биеннале искусств в Венеции, наряду с архитекторами Ж. Нувелем и К. де Порзампарком представив конкурсный проект нового павильона Франции. Имеет 15 самых престижных дизайнерских наград, участник множества коллективных и персональных выставок. Список публикаций о нем – не только в специальных журналах, но и в массовой прессе – занимает сотни страниц.

Филипп Старк (Philippe Starck), архитектурный дизайн, фото

Ставший не только очень известным дизайнером он пожалуй, единственный представитель своей профессии, ставший не только известным с мировым именем дизайнером, но и поп-звездой планетарного масштаба. Старк – это личность которая может сочетать в себе огромный талант дизайнера, энергии, популизм, удивительный творческий, духовный, а порой даже физический эксгибиционизм.

Филипп Старк (Philippe Starck), дизайн интерьеров, фото

Филипп Старк – шутник, о нем трудно говорить серьезно, но уж когда он серьезен, его следует воспринимать с тем вниманием, которого он заслуживает. В течение четырех лет к его шуткам и весьма деловым советам прислушивалась одна из крупнейших высокотехнологичных компаний – THOMSON. Придя туда на должность художественного директора, Филипп Старк перевернул с ног на голову всю дизайнерскую и маркетинговую политику и помог THOMSON осуществить прорыв не только на французском, но и на мировом рынке.

Филипп Старк (Philippe Starck), дизайн дверной ручки, фото

В огромных размерах создает, распространяет предметы, идеи, сентенции и мифы о себе, по его манере поведения легко было бы сравнить с представителями Либерально-демократической партии некоторые даже предполагают , что Старк нуждается в психиатрической помощи, хотя… при всем великолепии своей натуры он демонстрирует абсолютно высочайшие достижения в дизайне – архитектуры и градостроительства. Признанные его работы ценятся в таких дизайнерских организациях как “международное профессиональное сообщество”, ценят его и огромное числом совершенно разных типов потребителей, будь то состоятельная личность или простой человек из простого об-ва. Вещи Старка узнаваемы, любимы и притягательны.

Филипп Старк (Philippe Starck), дизайн интерьеров, фото

При том, что Филипп Старк постмодернист, приемлющий, любые разнородные стили и отрицающий в принципе такое понятие как “стиль”, является носителем яркого собственного стиля: взглянув на спроектированную им вещь, сразу навевает, да это он – Старк…хотя понять сущность этой самой, “старковостьи”, сразу определить не просто.

Филипп Старк (Philippe Starck), дизайн интерьеров, фото

Доминирующие черты его дизайна – супертехнологизм как говорят люди дизайнерски подкованный хай-тэк – точность аналитического расчета, изобретательность, остроумие, крик конструктивных решений, склонность к эффектам зрелищным и бросским, а так же ироничность. В самых различных произведениях кажется, руководствуется он принципами прямо разносторонними. Его идеи экономии материалов воплощенные во многих проектах как минимализация вещной среды (например, идея о том что четвертая ножка сиденья как бы является лишней и поэтому нередко убирается как “ненужное излишество”) явно противоречат чрезмерности, превосходящей любые разумные потребности, взывающей к роскоши мегаинтерьеров созданным им его ресторанов и отелей, там где туалеты великолепием отделки и разнеживающим комфортом соперничают с парадными холлами.

Филипп Старк (Philippe Starck), дизайн термоса, фото

Одним словом, Старк не может быть неоригинальным, неостроумным, неироничным, отстраненным от людей, ведь все разработанные им вещи – только начало человеческих эмоций, все они окрашены огромной разнообразной палитрой разносторонних восприятий потребителей его дизайнерского мастерства.

Филипп Старк (Philippe Starck), дизайн умывальника, фото

Филиппа Старка объединяет некая включенность в мироздание, в большую глобальную систему бытия, которая подчинена так называемому “эффекту бабочки”. Суть “эффекта бабочки”, сформулирована еще в 1960-х годах американцем Эдвардом Лоренцем, можно описать так: бабочка, взмахнувшая крыльями где-нибудь в Мексике, вызывает атмосферную турбулентность, которая, в свою очередь, порождает целую серию расщепляющихся в пространстве последствий, в результате чего через неделю погода в северной части Китая устанавливается такой, какой её совсем не ждали. Возможно, именно анализ попыток прогнозирования метеорологической обстановки, даже с применением самых мощных в мире компьютеров, подтолкнул к мысли об эффекте бабочки. Вот Старк, увидев в небе звезду, образ горной реки…и т. д. рождает неожиданные порождение идей или смыслов, которые преломляются в вихре бытия самым хаотичным образом, предсказать эволюцию этой системы, почти невозможно, и чем больше хаотичность, тем больше в ней неопределённости…но Старк из нее черпает и создает свой дизайн.

Филипп Старк (Philippe Starck), дизайн интерьеров, фото

Живет мастер без лишнего апофеоза в Испании в местечке Formentera. Один, с женой и несколькими друзьями, в очень маленьком доме без газа и электричества, на острове (своем собственном). Он находится там столько, сколько способны работать без подзарядки аккумуляторов мобильного телефона и ноутбука, благодаря которым он осуществляет “управление через отсутствие” своим “чрезвычайно компетентным парижским офисом”. Там далеко на острове мастер размышляет, вылавливает из пучин мироздания свои гениальные дизайнерские мысли превращает их в идеи а затем возможно и воссоздает. Выращивает он на острове экологически чистый рис и устриц, коими, якобы, и питается.

Филипп Старк (Philippe Starck), дизайн обуви, фото

Свою жизнь Старк называет далеко не легкой, в молодости он прошел через многое, пил, курил и нюхал наркотики. О детстве он вспоминает охотно и с деланным ужасом: “Мое детство кажется мне сейчас одним гигантским куском промерзлой и непробиваемой скуки. Школа – это вообще какой-то страшный суд: все тебя стараются заставить что-то делать… Я неделями в школу не ходил. Ну, собственно, и результат налицо: со сложением я еще как-то разбираюсь, умножение тоже туда-сюда, но деление – увольте!”

Филипп Старк (Philippe Starck), дизайн интерьеров, фото

Ко всему прочему увлеченность Филиппа Старка архитектурным дизайном оформилась в конкретное направление — проектно-строительно-девелоперскую компанию со странным названием YOO. Ее основал сам Филипп Старк, выступающий в качестве генератора идей, а воплощать их был призван его давний друг англичанин Джон Хичкокс. Различные проекты YOO созданы и запущены во многих городах мира, недавно создан вариант для Сеула, скоро в списке городов, отмеченном YOO-дизайном, окажется и Москва.

Филипп Старк (Philippe Starck), дизайн мебели, фото

Награды
  • The Bazaar by Jose Andres Restaurant of the Year in Esquire’s November issue (2009)
  • SLS One of the best 50 best Business Hotels in the World by Wallpaper (2009)
  • Lifetime Achievement Award, The Designer magazine (2009)
  • Conde Nast Traveller Technology award for Zikmu Parrot (2009)
  • Conde Nast Traveler Hot List Spa for Ciel (2009)
  • Conde Nast Traveler Hot List Tables for Bazaar (2009)
  • Conde Nast Traveler Hot List for SLS (2009)
  • Best Large Hotel Pour le Mama Shelter, Travel + Leisure (2009)
  • The Most Innovative Exterior Yacht Design of the Year 2009 pour le A lors de Asia Boating Awards Ceremony Prix global du Bluetooth SIG “Best of CES Las Vegas 2009″ pour Zikmu Parrot (2009)
  • Good Design Award from the Chicago Athenaeum for Mr Impossible chair (2008)
  • The Fashion Group International, Inc. honors Philippe Starck, Night of Stars (2008)
  • Grand Prize winner, Gold Key award, Excellence in Hospitality design, Lounge / Bar , Philippe Starck and SBE for S Bar (2008)
  • International Restaurant & Hotel Award (2008)
  • CNBC International Property best interior design Awards (2008)
  • CNBC International Property best architecture Awards (2008)
  • CNBC International Property best development Awards (2008)
  • Hospitality design award, SBar (2008)
  • Design award, Katsuya (2008)
  • Best project : Siemens en Award (Faena)
  • Amongst the top new hotels in the world : Conde Nast Traveller USA (Faena)
  • Amongst the coolest new Hotels in the world : Conde Nast Traveller UK (Faena)
  • Amongst the 500 Best Hotels in the world : Travel + Leisure (Faena)IF Design Award (2002)
  • Observeur de Design d’Etoile (2002)
  • Pratt Institute Black Alumni Award (США, 2001)
  • Compasso d’Oro (Италия, 2001)
  • Red Dot Best of the Best Award (2001)
  • Кавалер Ордена Почётного легиона (Франция, 2000)
  • Кавалер Ордена искусств и литературы (Франция, 1998)
  • Harvard Excellence in Design Award (США, 1997)
  • Officier des Arts et des Lettres (Франция, 1995)
  • Design Zentrum NordRhein-Westfallen (Германия, 1995)
  • Premio Internacional de Diseño (Барселона, 1995)
  • Troix Prix pour les hotêls Royalton et Paramount de New York (США, 1988/1990)
  • Государственный гран-при за промышленное дизайнерсто (Grand Prix National de la Création Industrielle) (Франция, 1988)
  • Platinum Circle Award (Чикаго, 1987)
  • Trois premièrs prix au Neocon (Чикаго, 1986)
  • Delta de Plaia (Барселона, 1986)
  • Люмино-оскар (Oscar de luminaire) (Париж, 1980)


Особняк знаменитого дизайнера Филиппа Старка во Франции

Однажды Альберто Алесси, владелец и управляющий масштабной семейной компании по производству дизайнерских предметов домашнего обихода, получил по почте довольно неприглядного вида салфетку из амальфитанского ресторана-пиццерии, сплошь покрытую пятнами томатного соуса.

Между ними – с десяток карандашных набросков некоего пугающего с виду объекта, который, после более пристального изучения, оказался… соковыжималкой.

Соковыжималка Juicy Salif. Вещь в хозяйстве ужасно неудобная, но выглядящая просто блестяще. Сам автор отзывается о ней так: «Моя соковыжималка предназначена не для того, чтобы делать лимонад, а для того, чтобы начать разговор».

Впрочем, финальный скетч, отмеченный в знак авторского одобрения триумфальной галочкой, скорее напоминал межпланетный корабль из уэллсовской “Войны миров”. Альберто Алесси бросил взгляд на конверт, из которого выудил салфетку за минуту до этого. Там было два слова – Филипп Старк.

Салфетка-клаузура

Почему Старк делал наброски на салфетке? Просто идея пришла ему в голову за обедом в ресторане, когда к столу подали кальмаров – и именно их обтекаемые формы и щупальца подтолкнули Филиппа к созданию этого дизайна. Как бы там ни было, в том же 1990 году соковыжималка отправилась в производство, а со временем – нашла свое место в нью-йоркском музее Современного искусства. А салфетка бережно хранится до сих пор в музее Alessi.

Вероятно, Juicy Salif (так называется металлический монстр, разработанный для Alessi Старком) — самая известная вещь дизайнера. И сегодня о ней мы постараемся не вспоминать. Вместо этого в день, когда ровно 69 лет назад в Париже в семье авиаконструктора и домохозяйки родился создатель этой иконической и одновременно монструозной штуковины, давайте посмотрим, где и как живет сам именинник.

Филипп Старк – легенда современного дизайна

Француз по происхождению, Старк — полноправный гражданин мира. В его распоряжении целых 18 объектов недвижимости, каждый из которых он может назвать своим домом. По утверждению самого дизайнера, покупая понравившиеся ботинки, он требует сразу 20 пар – по одной для каждого дома. Ну и две пары запасных: “Иногда я думаю, что мой настоящий дом — на борту нашего с Жасмин самолета”.

Так куда же отправляются новые ботинки Старка? Во-первых, в нью-йоркские апартаменты, во вторых – на виллу в Португалии, которую Филипп называет “дворцом”. Еще две пары едут на островные владения семьи Старков – на Форментеру в нескольких километрах от Ибицы и на Бурано в Венецианской лагуне…

Филипп Старк с супругой Жасмин на террасе их дома на острове Бурано

Но сегодня мы отправимся в след за ботинками, которые едут во Францию, в городок Монфо́р-л’Амори на Сене. Рукой подать до Парижа, зато вокруг — девственная природа и ни души. Ну, разве что лагерь натуристов неподалеку. Старк говорит, ему они не мешают. Вот в этом райском месте дизайнер и решил построить свой дом. Причем жильё должно было быть максимально экологичным и столь же безупречным с эстетической точки зрения.

Особняк Филиппа

Особняк Филиппа

Элегантное двухэтажное почти прозрачное сооружение, которое вы видите на фото, — плод многолетних исследований и проверок технологий, разработанных Старком в коллаборации со словенской компанией Riko, одним из ведущих европейских производителей деревянных экодомов. Как бы долго Старк ни разрабатывал дизайн строений из целой линейки P.A.T.H. (Prefabricated Accessible Technological Homes), а специалисты из Riko – ни тестировали их на прочность и автономность, стеклянный особняк в Монфо́р-л’Амори возвели молниеносно, всего за полгода. Готовые деревянные модули дома собираются на месте как конструктор Lego. На крыше – зелень, визуально объединяющая строение с окружающей его природой. Причудливый карниз скрывает мощную систему энергообеспечения, которая включает солнечные панели и ветрогенераторы. При этом, Старк подчеркивает, что энергопотребление всего особняка вдвое меньше того количества, которое производит система на его кровле.

Панорамное остекление французского дома Старков

Сплошное фасадное остекление французского дома семейства Старков не только стирает границу между интерьером особняка и окружающим ландшафтом, но и прекрасно справляется с функцией терморегуляции – остекление в три слоя толщиной 63 мм, теплоизоляция на основе каменной ваты. Компьютерная программа управляет системой выдвижных внешних маркизов и жалюзи, открывая внутренние пространства солнцу, или автоматически притеняя их, когда это необходимо.

Открытая терраса с тиковой палубой, в которую вмонтирован бассейн

Первый этаж здания Старк оснастил открытой террасой с тиковой палубой, в которую вмонтировал бассейн. Гидравлическая платформа позволяет регулировать глубину его чаши. Или полностью скрыть бассейн, на месте которого можно, к примеру, расположить барбекю. Мебель на террасе разработана самим владельцем (Sutherland, коллекция Robinwood).

Огромные стеклянные двери объединяют террасу с просторной гостиной. Кожаные стулья и кресла Старки купили на блошином рынке в Швеции. А ковер на полу – Ikea.

Огромные раздвижные двери, объединяющее гостиную и террасу

Старк – мультимиллионер. При этом он постоянно твердит: “Ненавижу деньги. Вот потому я и зарабатываю столько, чтобы избавить себя от необходимости их считать”.

Напротив Филипп предусмотрел зону столовой с кожаным диваном и деревянными стульями, удачно вписавшимися в экологичное пространство и перекликающимися с теплой еловой отделкой потолка и тиковой палубной доской на полу. В глубине – просторная зона кухни, отделенная от общего пространства гостиной островом с мраморной столешницей, которую фланкируют элегантные высокие барные стулья Hudson и Icon из переработанного алюминия, спроектированные Старком для Emeco. Под потолком – масштабный светильник в виде каноэ. Разумеется, собственного дизайна.

Зона столовой

Просторная зона кухни

Лаконичный коридор второго этажа в еловых панелях. Впереди – гостевая комната.

Бортики из металла, ограждающие винтовую лестницу, которая соединяет этажи дома. И успокаивающий вид из окна.

Лестница собрана из дерева и покрыта медью.

Рабочая зона Старка на втором этаже. Здесь все решено в светлых тонах. На полу лакированное дерево, на окнах – белый текстиль. Мохнатое кресло создал Франко Альбини для Cassina.

Слева от рабочей зоны – спальня. При желании пространства можно разделить, задернув плотные шторы. В этой приватной зоне, как, впрочем, и на первом этаже – нет стен. Гардеробная (позади кровати) выгорожена текстильными полотнами. Возможно, там он держит свои 300 серых футболок 😉

Прямо рядом с кроватью – раковина Starck I и зеркало Cape Cod (Старк для Duravit).

За изголовьем кровати – ванна собственного дизайна для Hoesch.

Филипп Старк: ” Мне совершенно нет дела до прикладного значения дизайна. Меня волнует только то, без чего я действительно не могу обойтись. Мне нравятся вещи, сделанные с умом, а это большая редкость”.

Что касается гастрономических предпочтений Старка – он убежденный вегетарианец: “Люблю обедать с Жасмин. Обычно мы предпочитаем сырые органические овощи с бобами или киноа. И вино мы покупаем без сульфитов. А кроме того, я никогда не пробовал бизнес-ланчи. Может, поэтому я все еще жив?”.

Филипп Старк | Архитекторул

1 из 2

Филипп Патрик Старк (родился 18 января 1949 года в Париже) — французский дизайнер продуктов и, вероятно, самый известный дизайнер в стиле New Design. Его проекты варьируются от дизайна интерьера до товаров массового производства, таких как зубные щетки, стулья и даже дома.

Он получил образование в парижской Школе Камондо, а в 1968 году основал свою первую дизайнерскую фирму, которая специализировалась на надувных объектах.В 1969 году он стал арт-директором своей фирмы вместе с Пьером Карденом.

Карьера

Карьера Старка пошла в гору в 1982 году, когда он спроектировал интерьер частных квартир президента Франции Франсуа Миттерана. В 1986 году он поступил на кафедру дизайна Domus Academy в качестве доцента. Старк работал независимо как дизайнер интерьеров, так и дизайнер продуктов с 1975 года. В частности, в 2002 году он создал ряд относительно недорогих дизайнов продуктов для крупного американского ритейлера Target Stores.

Его самые последние известные проекты включают оптическую мышь для Microsoft, яхты и даже новую упаковку для пивной компании. Ему было поручено спроектировать «космопорт» Virgin Galactic в Нью-Мексико (его архитекторы — Foster and Partners).

Дизайн

В отличие от большинства других художников нового дизайна, работа Старка не сосредоточена на создании провокационных и дорогих отдельных изделий. Вместо этого его дизайн продуктов представляет собой полезные предметы домашнего обихода, которые сам Старк помогает продавать для массового производства.Его изделия и предметы интерьера часто стилизованы, обтекаемы и органичны по своему внешнему виду, а также созданы с использованием необычных сочетаний материалов (таких как стекло и камень, пластик и алюминий, плюшевая ткань и хром и т. д.).

Продукты

Два дизайна Старка включают стилизованные зубные щетки (1989 г.) и элегантную соковыжималку, получившую название Juicy Salif, созданную для Алесси в 1990 г. Juicy Salif стала доступным и популярным культовым предметом. В 2004 году он разработал первое дезинфицирующее средство для зубных щеток для компании VIOlight из Йонкерса, штат Нью-Йорк, которая в 2005 году получила награду Industrial Design Excellence Award.В 2008 году он создал беспроводные колонки для iPod и iPhone, известную как Zikmu Parrot. Он также разработал несколько корпусов для внешних жестких дисков для производителя оборудования LaCie. У Филиппа также есть линия часов Starck от Fossil.

Мебель

Что касается дизайна мебели Старка, то он широко известен своими проектами для итальянского производителя Kartell, многие из которых сделаны из поликарбонатного пластика. К ним относятся прозрачное кресло Louis Ghost, Ero|S| кресло, диван и кресло Bubble Club, а также табурет La Bohème.Он также принимал участие в перезапуске кресла военно-морского флота времен Второй мировой войны в США, разработав вокруг него коллекцию классической мебели.

Стул Bubble Club занимает видное место в телесериале Boston Legal. Пара сидит на балконе возле офиса Денни Крейна, где он и Алан Шор заканчивают каждую серию сигарой и стаканом виски, обсуждая события серии.
Стул Луи-Призрака также фигурирует в « Уродливой Бетти» : два таких стула можно увидеть перед столом Вильгельмины в эпизодах 2010 года.
Мебель Старка была представлена ​​​​в магазинах Pinkberry.

Дизайн интерьера

Среди своих интерьеров для ресторанов Старк спроектировал бар-ресторан Felix в The Peninsula Hong Kong, классический отель с видом на гавань Гонконга на стороне Коулуна. Этот дизайн, расположенный на 28-м этаже, известен несколькими конструктивными особенностями, включая мужскую уборную с писсуарами, обращенными к стеклу, и захватывающим видом на городской пейзаж Коулуна.

Более ранний дизайн Старка, ныне всемирно известного, был разработан для кафе Costes в Париже (1984 г.).Его присутствие в дизайне широко известно в Лос-Анджелесе, где его работы очевидны в многочисленных модных ресторанах, лаунджах и ночных клубах, включая Katsuya, XIV Майкла Мины, The Bazaar в SLS Beverly HIlls и s-bar Hollywood.

Комментарии

Биография архитектора: Филипп Старк


Биография

Всемирно известный французский дизайнер Филипп Старк (1949 г.р.) — сын авиационного инженера и, по общему признанию, унаследовал от отца творческое чутье, позволяющее применять «как по долгу службы».

На его счету более 10 000 творений, каждое из которых «должно улучшить жизнь как можно большего числа людей» , независимо от формы, которую принимает объект. Поэтому, с точки зрения его профессиональной этики, для крайне важно, чтобы «предмет был полезен прежде, чем быть красивым».
Старк учился в École Camondo в Париже и начал свою карьеру в 1970-х годах, работая в Quasar, где он спроектировал надувной дом, и в модном доме Cardin, для которого он создавал линии мебели.

В 1974 году переехал в США, но через два года вернулся в Париж. Здесь в 1979 году он основал компанию Starck Products для продажи своих предыдущих творений, особенно предметов повседневного обихода, таких как часы, зубные щетки и стулья (последнее было постоянной деятельностью среди его разнообразных работ). На протяжении десятилетий его работа также включала мотоциклы, лодки, мультимедийные проигрыватели, лампы и всевозможные предметы интерьера и инструменты.

Однако его карьера началась с серии интерьеров, разработанных для ночных клубов во Франции и США: ночных клубов La Main Bleue в 1976 году и Les Bains Douches в 1978 году.
Постепенно он все больше и больше интересовался архитектурой, применяя личный подход к этой дисциплине, начиная с его самых ранних работ, как это можно увидеть в Café Costes в Париже (1984), с эффектами, которые «выходят за рамки обычного восприятия» (Гарсиас) .
В тот же период он также спроектировал рестораны Manin (1985) в Токио, Theatron в Мехико (1985) и Teatriz в Мадриде (1990).

С годами последний стал образцом стиля, так как этот бывший театр получил новую функцию и был переосмыслен с творческим и оригинальным подходом, что можно увидеть в фойе, расположенном в бывшей зоне партера, или в предложении занавеса. взгляд на бар.
Он добился международной известности благодаря апартаментам президента Франции Миттерана в Елисейском дворце (1984 г.), а также спроектировал Гронингерский музей (1993 г.) с Алессандро Мендини и расширил «Школу декоративного искусства» (Национальная школа декоративного искусства, 1998) в Париже.

Его продукция для линии кухонной утвари Alessi очень хорошо известна, особенно соковыжималка для лимона Juicy Salif (1990). С его «центральным корпусом в форме перевернутой капли, поддерживаемым тремя ножками, расположенными на радиальном расстоянии 120° друг от друга, с формой, напоминающей паука» , этот продукт считается иконой современного промышленного дизайна. и был выставлен в Музее современного искусства в Нью-Йорке.

Слава Старка росла с годами, в том числе в результате его обширной и непрерывной работы по дизайну и дизайну интерьеров для отелей по всему миру.
С момента проектирования своих первых отелей в Нью-Йорке (Royalton и Paramount) в конце 1980-х годов Старк посвятил большую часть своего бесспорного творчества и художественной энергии работе в этом конкретном секторе, вплоть до запуска проекта «YOO» с Джоном Хичкоксом ( 1998 г.), всемирно известный «бренд в области дизайна и строительства жилья», имеющий более 50 квартир и интерьеров по всему миру.

Также следует отметить залы ожидания Eurostar на лондонском и парижском вокзалах в рамках согласованного рестайлинга группы.
«В ходе выполнения этих разнообразных заказов он не выработал какой-то одной особой эстетики или предпочтений в отношении определенных материалов. Скорее, он обращался к потребностям отдельного клиента, будь то несколько консервативный характер государственных квартир или более яркий тон, необходимый для модного ночного клуба» (Enc. Britannica).

Отдельно стоит упомянуть частную яхту «А» (или Sailing Yacht A), спроектированную для российского миллиардера Андрея Мельниченко, крупнейшую парусную лодку в мире. Яхта длиной 142,8 метра и водоизмещением более 12 600 тонн имеет грот-мачту высотой 90 метров, а ее надводная часть достигает высоты 8-этажного дома.

Преподавал в Академии Domus (1986) в Милане и в Школе декоративного искусства (1987) в Париже. Он был удостоен звания кавалера Ордена искусств и литературы (1985 г.), получил орден Почетного легиона (2000 г.) и множество наград, включая Премию за дизайн (Токио, 1987 г.), Национальный Гран-при промышленного творчества, Оскар дю Дизайн (Париж, 1988 г.), награда Гарвардской высшей школы дизайна за выдающиеся достижения в области дизайна (1997 г.), Золотой компас (2001 г.) и недавняя награда за выслугу от Designboom (2019 г.).

Избранные произведения, продукты и проекты Филиппа Старка

— Парусная яхта А, 2017
— Отели Mama Shelter: Марсилья, Бордо, Лионе (Франция), 2012-2013 гг.; Стамбул (Туркья), 2013 г.
— Orologio da polso LED ограниченное цифровое издание — Fossil (2006)
— Терминал Eurostar, Лондон (Regno Unito) e Parigi (Франция), 2002 г.
— YOO Design Studio: резиденция, гостиница, дизайн интерьера, разные варианты, в 1998 г. (с Джоном Хичкоксом)
— Отель Hudson, Нью-Йорк (США), 2000
— Отель Сандерсон, Лондон (Регно Унито), 2000
— Св.Отель Martins Lane, Лондон (Regno Unito), 1999 
— Mondrian Hotel, Голливуд, Лос-Анджелес (США), 1997
— Sedia Miss Trip — Kartell, 1996
— Отель Делано, Майами (США), 1995 г.
— Мото 6.5 — Априлия, 1995
— Музей Гронингера, Гронингер (Оланда), 1993 г.
— Le baron vert, Осака (Джиаппоне), 1992
— Le paravent de l’autre — Дриада, 1992
— Бутик Hugo Boss, Париджи (Франция), 1991 г.
— Utensili da cucina — Алесси, 1990
— Ristorante Teatriz, Мадрид (Испания), 1990 
— Paramount Hotel, Нью-Йорк (США), 1990
— Лампада — Флос, 1988
— Гостиница Роялтон, Нью-Йорк (США), 1988 г.
— Ristorante Manin, Токио (Джиаппоне), 1987
— Седи — Дриада, 1984-1986
— Ristorante Theatron, Читта-дель-Мессико (Мессико), 1985
— Appartamenti privati ​​al palazzo dell’Eliseo, Париджи (Франция), 1984
— Кафе Costes, Париджи (Франция), 1984 г.
— Седи Кост, Сарафис, Эд Арчер, Лола Мундо — Дриада (1984-1986)
— Спремиагруми Сочный Салиф — Алесси, 1990
— Диван Др.Фон Фогельзанг — Продукция Starck, 1978
— Sedia Easy Light — Starck Products, 1977
— Sedia Francesca Spanish — Starck Products, 1970

Официальный сайт

www.starck.com

Филипп Старк — архитектор — дизайнер (1949) — Дизайнеры

Филипп Старк — французский архитектор и дизайнер, родился в Париж 18 января 1949 . Свою деятельность он осуществляет в различных областях дизайна: промышленный дизайн, архитектура, оформление интерьера, уличная мебель, бытовая техника, автоматизация офиса, освещение, одежда, транспорт и др.

Один из самых важных дизайнеров с конца 20 века , он считается во Франции одним из пионеров демократического дизайна. Он получил международную известность с 1980-х годов.

В 1969 , во время учебы в Нотр-Дам де Сен-Круа в Нелли , он создал компанию по производству надувных конструкций, которую финансировал французский актер Лино Вентура . Вскоре после этого Пьер Карден предлагает ему должность художественного руководителя своего издательства.

В 1970 он разработал систему освещения Easy Light , первое из его творений. В 1981 встреча с Жаном-Луи Костом позволила Старку задумать, три года спустя, реконструкцию знаменитого Café Costes на площади Невинных, в первом районе Парижа.

Блестящий самоучка, он создает французский дизайн (до него в отрасли не было громких имен), он сказал о себе и своем обучении: «Мой отец был изобретателем, он проектировал самолеты, и единственное наследство, которое он мне оставил, это не большая сумма денег, как это обычно бывает с авиацией — для меня было наоборот — но это оставило меня с мыслью, что одна из самых прекрасных работ, которые вы можете сделать, — это творческая работа.С творчеством вы можете проводить внутреннее исследование и работать над собой. И, создавая самолеты, он научил меня некоторым ценным вещам: чтобы заставить самолет летать, нужно его создать, но чтобы он не упал, нужно быть строгим» .

Он основал свое первое агентство промышленного дизайна, Starck Product , которое он переименовал в Ubik в связи с романом Филипа К. Дика, и начал свое сотрудничество с итальянскими компаниями, такими как Driade , Alessi , Kartell. и австрийский Drimmer , швейцарский Vitra или испанский Disform .

Концепция дизайна Starck заключалась в том, чтобы производить продукты, которые можно было бы продавать по доступным ценам в основных торговых точках. Отвергая дизайн просто ради красоты или как символ богатства, Старк надеется, что его работа улучшит жизнь людей, добавив элемент юмора и неожиданности в повседневные действия, такие как чистка зубов или приготовление пищи.

Благодаря этому видению « демократического дизайна », Starck утверждает, что ведет кампанию за дизайн, который не предназначен исключительно для элиты.
«Популярное — элегантно, редкое — вульгарно», — говорит он. Дизайнер говорит, что пытается реализовать эту утопическую идею, увеличивая объемы производства для снижения затрат и используя канал доставки по почте с помощью Suisse.

В 2002 он реализовал это видение в сотрудничестве с американским брендом Target в рамках концепции «дизайн для всех». Он производит около шестидесяти предметов с целью заново изобретать предметы повседневного обихода по правильной цене.

Демонстрируя желание создавать дизайн для всех, Philippe Starck разрабатывает качественную мебель по более низкой цене, в том числе стул Louis Ghost от Kartell (2000), продано более миллиона штук.Кресло Louis Ghost также является частью его работы по дематериализации. Меньше материала для большего интеллекта, поэтому он разработал мебель из пластика или стали из модели W.W. Табурет (1990, Vitra) к стульям Masters , к Kartell (2007) и Pip-e , Driade (2008).

От зубных щеток Fluocaril до компонентов для ванных комнат (для Duravit, Hansgrohe, Hoesch, Axor), включая соковыжималку Juicy Salif от Alessi, колонки Zikmu и наушники Zik от Parrot, ножи Laguiole, последний из которых Log, Freebox Revolution, роскошный Лампа Marie Coquine от Baccarat, жесткий диск Starck Desktop от LaCie или карта Navigo, которую она изящно разработала в 2011 году.

Старк проектирует котел и олимпийский огонь для Зимних Олимпийских игр 1992 года в Альбервиле, а также панели Histoire de Paris (иногда называемые «лопаты Старка» или леденцы Старка), установленные в 1992 году по последнему муниципальному мандату Жака. Ширак.

Он получил важные награды, такие как Grand Prix National de la Création Industrielle (1988) и Honor Award Американского института архитекторов в 1992 отеле Paramount в Нью-Йорке.Он ведет важную просветительскую деятельность.

В 2000 перерисовывается вся коллекция Emeco , американская компания, считающаяся американской классикой, которая производит легендарное кресло Navy , алюминиевое кресло ручной работы, разработанное для ВМС США, которое можно найти в голливудских фильмах, в барах Нью-Йорка, на виллах Фрэнка Гери .

 

Филипп Старк Здания: Дизайнер, Архитектура

Филипп Старк, Здание, Дизайнер, Французская студия дизайна, Проекты, Франция, Изображения, Офис

Практика современной архитектуры – французские дизайнеры

сообщение обновлено 11 апреля 2021 г.

Леонтьевский Мыс , Санкт-Петербург, Россия
Дизайн: Филипп Старк

image © yoo
Леонтьевский Мыс – 24 июня 2013
В Санкт-Петербурге запущен дебютный жилой проект для всемирно известной дизайнерской компании yoo.Санкт-Петербург под брендом yoo Inspired by Starck. Новый жилой комплекс на 399 квартир расположен на Петроградской улице с потрясающим видом на Финский залив. Леонтьевский Мыс, по всей видимости, является «первым в Санкт-Петербурге элитным жильем мирового стандарта с дизайнерским оформлением».

Philippe Starck — ключевые проекты

Избранные здания / Дизайн Philippe Starck , Алфавит:

Alhondiga Wine Windows Redevelopment , Bilbao, Испания
2008-

Магазин Baccarat , Москва, Россия


изображение от архитектора
Baccarat Moscow Store

EASTWEST Studios , Голливуд, Лос-Анджелес, Калифорния, США
2009

изображение от архитектора
EASTWEST Studios design

Katsuya, Лос-Анджелес, Калифорния, США , Голливуд, Калифорния, США , Голливуд, Калифорния, Брентвуд
2006

Photo: James Merill
Katsuya Hollywood Restaurant

Le Meurice — Hotel , Париж, Франция


Осмотр из Архитектора
Le Meurice Hotel Paris

Le Ресторан LAN , Пекин, Китай
2006

фото : Patricia Bailer
Le Restaurant Lan

The Yoo building 9007 4 – интерьеры, центр Копенгагена, Дания

Здание: CF Møller Architects
Интерьер Копенгагена – 60 роскошных квартир

Еще дизайнов Филиппа Старка скоро на сайте

Местонахождение: Париж, Франция 90 90 Практика дизайна 3 900

Дизайн-студии в Париже и Амстердаме

Филипп Старк Дизайнер


Филипп Старк, фото Жана-Батиста Мондино

Paris Architects

Филипп Старк постоянно ищет способы принести любовь и счастье в нашу жизнь с помощью светящихся объектов и окружающей среды. повседневность.Вот уже более 30 лет этот неординарный дизайнер (на вопрос, кем он хочет быть, он ответит «астрофизиком» или «композитором») с таким же энтузиазмом изливает заботу о своем племени и «создание поэтических произведений», чтобы мы, его семья и друзья могут насладиться немного фантазии в нашей жизни.

Детство Филиппа Старка прошло за чертежной доской отца, часами распиливая, вырезая, склеивая, шлифуя, разбирая игрушки, велосипеды, мотоциклы и разные другие предметы. Часы, потраченные на разборку и сборку всего, что вызывало его любопытство, переделывая мир вокруг себя.Его отец, изобретатель самолетов, передал ему желание творить. Его мать дала ему поэтическое видение мира, элегантный подход к жизни, который он называет «щегольством».

Действительно, по совету матери Филипп Старк изучал дизайн в Nissim de Camondo в Париже. Спустя несколько лет и несколько прототипов ведущие итальянские фирмы доверяли нашу мебель Филиппу Старку. Франсуа Миттеран попросил его изменить свою жизнь в Елисейском дворце, и кафе Costes стало кафе. Филипп Старк сделал «Ройялтон» в Нью-Йорке и «Делано» в Майами, и это лишь два из них, первые классические примеры новой идеи отелей.Между тем, его архитектурные монстры появились по всей Японии, что сделало его ведущим представителем экспрессионистской архитектуры.

Филипп Старк продолжает встряхивать традиции и культуру крупных городов по всему миру, например, с рестораном Felix в Гонконге, Teatron в Мексике и совсем недавно Lan and Volar Club в Китае и Bon в Москве . В конце 2006 года в Лос-Анджелесе открылся ресторан Katsuya, первый из серии японских ресторанов Филиппа, который американская пресса уже назвала «одним из самых интересных ресторанов за последние десять лет».» Будь то Hudson в Нью-Йорке или Clift в Сан-Франциско, его отели привнесли новое измерение в американский ландшафт. В Буэнос-Айресе отель Faena был назван лучшим новым отелем 2005 года.

В Лондоне галерея Жана-Поля Готье соседствует с отелями Sanderson и St Martin’s Lane. В Париже Филипп Старк превратил то, что когда-то было личным особняком Мари-Лоры де Ноай, в ослепительный музей хрусталя и романтическую, роскошную, смелую обстановку для Baccarat. Когда Филипп Старк проектирует гостиницу или ресторан, он уделяет больше внимания тому, чего нет, чем тому, что есть, создавая пространства, в которых посетители, «актеры» этих мест, затем будут обитать и трансформироваться.Это пространства, которые будут уводить членов его «культурного племени» от себя и, главное, к чему-то лучшему. Новые архитектурные проекты Филиппа, реализуемые в настоящее время в Европе, Китае, на Ближнем Востоке, в Мексике и США, превратят эти пространства в полюса притяжения, удовольствия и новых встреч.

Филипп Старк также сотрудничает с ведущими мировыми брендами, разрабатывая собственные линии продуктов, такие как Starck Eyes с Mikli, Starck Watches с Fossil или нижнее белье Starck Naked от Puma.Его роль художественного руководителя Virgin Galactic идеально сочетается с его абсолютным долгом и желанием служить человечеству и вывести его за пределы его возможностей. Филипп Старк любит море. Для Bénéteau, одного из самых уважаемых имен в парусном спорте, он переосмыслил сначала парусные лодки, а затем катамараны Lagoon. Честный и полный энтузиазма гражданин, Филипп Старк считает своим долгом поделиться своим революционным видением более справедливого мира, в котором каждый из нас должен внести свой вклад в общую картину.

Ара Старк

Ара Старк родился в Париже в 1978 году.После учебы в Ateliers de Sèvres, а затем в Школе изящных искусств в Париже, она была принята в Школу изящных искусств Святого Мартина в Лондоне. Она продолжила обучение в Школе изящных искусств Slade, которую окончила со степенью бакалавра искусств в 2002 году. После года в Нью-Йорке, исследуя и развивая свой стиль, Ара Старк вернулась в Париж, где живет и работает.

Ара всегда смотрела за привычные рамки как в прямом, так и в переносном смысле, и видит предпочитаемый ею формат полотен 4 х 3 м в качестве жизненно важного катализатора в своей работе: «Работать в рамках, с подробными спецификациями, в поисках крошечной трещины, которая может просто разрушить наложенные пространственные ограничения, чтобы открыть другое ментальное пространство.

Расширить границы холста до места, где воображение не имеет границ». Стремление бросить вызов ограничениям и рамкам, применяемое к новым технологиям, таким как линзовидная пластика, Ара выражает то, что она считает самым сложным. и поэтический предмет, который она помещает в основу своей работы: человечество. Используя традиционные инструменты художника, такие как масло, кисти и скипидар, Ара Старк создает произведения искусства. Ее цель состоит в том, чтобы произвести третью материю: алхимию картины, которая уникальна для художника и наблюдателя.

Работа Ара Старка для Le Meurice является результатом богатой человеческой встречи между художником и Франкой Хольтманн, генеральным директором Le Meurice. Соблазненный исключительной личностью и легендарным парижским отелем, Ара захотел возродить великую французскую традицию включения произведения искусства в жилую среду. Ее потолочное полотно для самого французского из парижских дворцовых отелей следует традициям Шагала и Кокто. Человек находится в центре этой эксклюзивной и уникальной работы, воплощенной в жизнь в четырех актах.Четыре воображаемых и воображаемых места за загадочными занавесками, которые открываются проходящим фигурам. Настоящая игра, в которой фигурки охры движутся, как фантасмагория, по миру золота, знака богатства и всего священного. Белый означает неосязаемое, приглашение мечтать.

Таким образом, работы Ары отражают богатую жизнь пространства, переработанного ее отцом, Филиппом Старком. Помимо этого диалога отца и дочери, зритель будет погружен в этот заколдованный мир, разыгрываемый у него над головой, а самые проницательные и любопытные вовлекутся, чтобы стать его частью.

французская архитектура

французская архитектура


Изображение здания: Labtop-рендеринг

французских архитекторов

Hotel Fox / Hotel Fox , Jarmers Plads 3, центральный Копенгаген, Дания
Различные дизайнеры

6



Hotel Fox Copenhagen

Amsterdam Architects

Веб-сайт: Architecture

Архитектурные студии

Комментарии / фотографии для страницы Philippe Starck welcome

Веб-сайт: www.starck.com

Первый американский дом французского архитектора Филиппа Старка выходит на рынок

Первый американский дом известного французского архитектора Филиппа Старка в настоящее время выставлен на продажу за 2,8 миллиона долларов, и он доступен полностью меблированным. Хотя многие из нынешних предметов в доме не были разработаны Старком, его эстетика, несомненно, повлияла на нынешний стиль дома. Первоначально построенный в 1953 году, дом в Лос-Анджелесе с тремя спальнями и тремя ванными комнатами отличается непритязательным силуэтом с улицы и имеет угольно-серо-белый фасад.

Однако, как только вы окажетесь внутри, пространство площадью 2900 квадратных футов будет иметь ошеломляющий поток внутри и снаружи, а многочисленные комнаты предлагают прямой доступ к обширному заднему дворику. Основные жилые помещения имеют открытую планировку с лофтовым потолком с деревянными балками, соединяющими модернизированную кухню с гостиной. Ярко-желтые стены помогают сделать гостиную эклектичной и уютной, а желтые встроенные книжные полки особенно забавны и эксцентричны. Подобные всплески цвета есть и в других местах дома, в том числе в одной из трех спален с розовыми стенами жевательной резинки.Вторая гостевая спальня с двухъярусными кроватями выполнена в той же пастельно-розовой гамме.

Желтые стены делают гостиную особенно светлой.

Предоставлено агентством. Откройте для себя AD PRO

Главный ресурс для профессионалов индустрии дизайна, предоставленный вам редакторами Architectural Digest

Arrow

Главный люкс, напротив, окрашен в нейтральные цвета, с мансардным потолком кремового цвета. шторы, а ванная окрашена в слабый оттенок барвинка.Две стены с окнами выходят на ванную комнату с видом на деревья, а в углу между ними расположена отдельная ванна на ножках. Сзади кухня на открытом воздухе и крытая терраса идеально подходят для трапезы на свежем воздухе, а небольшой бассейн и душ на открытом воздухе идеально подходят для охлаждения в теплые дни. Неудивительно, что дом представляет собой идиллическое убежище для жителей Анджелено, которые хотят расслабиться и развлечься наедине: Старк, который жил в доме с 2004 по 2007 год, пожалуй, наиболее известен тем, что спроектировал многочисленные отели, рестораны и даже яхты. .В настоящее время некоторые из его работ выставлены, среди прочего, в Музее декоративного искусства в Париже, а также в Музее современного искусства и Бруклинском музее в Нью-Йорке.

Причудливые дизайны Филиппа Старка — RTF

Филипп Старк — дерзкий, яркий, энергичный и эксцентричный! Все странные прилагательные, сложенные вместе, все равно не описывают его замыслы. От создания роскошных интерьеров до экстравагантных яхт, от экзотических духов до стульев с искусственным интеллектом, вы называете это, и он это разработал!

Филипп Старк, французский дизайнер, полностью изменил современный дизайн, просто поверив в преимущество «формы над функциональностью».Несколько лет назад, когда он выпустил соковыжималку для лимонного сока, вдохновленную кальмарами, дизайнеры со всего мира были ошеломлены. Его назвали «бесполезным», и многие другие дизайнеры критиковали Старка за создание чего-то столь непрактичного и недоступного. Но вся эта критика только укрепила его намерения и дизайнерские интуиции.

Принять участие сейчас

Старк получил формальное образование в Париже, но его главным наставником был отец, авиаконструктор. Он научил его быть творческим и строгим.Творчество, чтобы думать и заставить самолет летать, и строгость, чтобы не дать ему упасть. В 70 лет он все еще верит и следует этому правилу большого пальца, данному ему отцом. Проработав в индустрии дизайна более четырех десятилетий, он по-прежнему работает примерно над 200 проектами каждый год. Большую часть времени он тратит на чтение и проектирование. В некоторых из своих очень известных интервью Старк упоминает о своем отвращении к общению и общению с людьми. Для него это пустая трата времени. Вместе со своей женой он проводит много времени, изучая и читая о науке, эволюции человека и технологиях.Когда его спросили о его знаменитом конструкторе всех времен, он выразил свое восхищение учеными, математиками и физиками. И как наука и искусство не две грани медали, а одна!

Для всех дизайнеров-миллениалов он настоящая звезда! И, будучи молодым дизайнером, вы не должны пропустить эти несколько нестандартных дизайнов, которые сделали имя Филиппа Старка в индустрии дизайна:

1. Кресло для искусственного осеменения

Использование искусственного интеллекта для создания стула! Первый в своем роде и золотое перо на шляпе достижений Старка.На крупнейшей дизайнерской ярмарке Salone del Mobile, состоявшейся в Милане в апреле 2019 года, Филипп Старк представил свой первый проект в сотрудничестве с итальянским мебельным брендом Kartell и крупным производителем программного обеспечения Autodesk.

2. «Самая противоречивая соковыжималка для лимонов века».

В 1990-х годах, когда дизайнер придумал эту соковыжималку для лимона в форме кальмара, вся индустрия избегала ее, и все смеялись над ее дизайном. Они сочли это забавным и риторическим описанием золотого правила «форма следует за функцией».Даже спустя два десятилетия до сих пор ходят слухи о его форме и дизайне.

Принять участие сейчас

3. Диван из веганской ткани

Когда весь мир сталкивается с экологическими проблемами, для дизайнера очень важно придумывать альтернативные решения для дизайна. Старк запустил коллекцию мебели для Cassina, итальянского мебельного бренда, обитую веганской тканью Apple Ten Lork. Каждый предмет мебели покрыт этой веганской тканью из яблочной кожуры, промышленного биологического продукта.Продукты теперь доступны в оттенках белого, черного и оранжевого.

4. Браслет с подключением к GPS для пловцов

В январе 2019 года компания Starck выпустила силиконовый браслет с подключением к GPS, которым пловцы могли пользоваться в экстренных случаях. Société Nationale de Sauvetage en Mer (SNSM) заказала этот проект для повышения безопасности побережья вблизи Франции. А дизайн вообще гениальный!

5. Интерьер космической станции «Аксиом»

Axiom Space, частная космическая компания, запускает свой первый жилой модуль для коммерческой космической станции в 2020 году.Это определенно проект мечты для каждого дизайнера, увлеченного авиацией и исследованием космоса. Старк спроектировал интерьер таким образом, что создается ощущение невесомости в утробе матери. Дизайн адаптивный, роскошный, современный и симуляционный. Мы уже не можем перестать злиться на этот дизайн!

6. Медаль Олимпийских игр 2024 года в Париже

Если вы не удивлены и не впечатлены пропускной способностью этого конструктора, вот еще один проект, который вас поразит! Правительство Парижа поручило Старку разработать медаль для Игр 2024 года.Конечный продукт еще не раскрыт, но концепция уже поразила нас. В то время как фасад медали остается прежним, структура медали разработана уникально. Завоевание медали на Олимпиаде – это процесс, который требует преданности и самоотверженности не одного человека, а всей семьи. И эта мысль вдохновила Старка на разработку медали таким образом, чтобы ее можно было разделить на четыре части и разделить с членами семьи. Действительно замечательно, не так ли?

7.Перерабатываемые шлепанцы с Ipanema

Во многих интервью с Филиппом Старком упоминается, что он осведомлен, пробужден и подлинен в отношении глобальных проблем, с которыми сталкивается Земля. Но он один из немногих дизайнеров, которые действительно работают над продуктами, решающими такие проблемы. Почти три года назад он выпустил перерабатываемые шлепанцы после объединения с бразильским брендом Ipanema. Они придумали четыре варианта дизайна с фирменными ремешками. Вся продукция изготовлена ​​из 30% переработанного материала и на 100% подлежит вторичной переработке после использования.

8. Старк Пэрис

Для всех ваших обонятельных чувств и визуальных удовольствий Старк придумал эту парфюмерную коллекцию Starck Paris, состоящую из трех туалетных вод в каталоге продукции. Эти ароматы вдохновлены ароматами его детских воспоминаний о парфюмерном бутике его матери. Упаковка была минимальной, потому что он хотел, чтобы пользователи сосредоточились на качестве продукта, а не на том, как он выглядит.

лучших интерьеров от Филиппа Старка

Филипп Старк Путь и философия: «Подрывной, этичный, экологический, политический, веселый: так я вижу свой долг как творца.Филипп Старк.

Несмотря на тысячи проектов, завершенных или находящихся в разработке, мировую известность и неутомимую изобретательность, никогда не забывайте о главном. У Филиппа Старка есть миссия и видение: творчество, какую бы форму оно ни принимало, должно делать жизнь лучше для максимально возможного числа людей. Старк считает, что этот в высшей степени поэтический, политический, мятежный, доброжелательный, прагматичный и подрывной долг должен выполняться всеми, и он резюмирует его с юмором, который сопровождал его подход с самых первых дней: «Никто не принуждается быть гением, но каждый должен принять участие.
Его предвосхищающая забота об окружающей среде, его глубокое понимание современных мутаций, его энтузиазм по поводу воображения нового образа жизни, его решимость изменить мир, его приверженность позитивной редукции, его любовь к идеям, его желание защищать разум полезности – и полезность интеллекта – сопровождали одно культовое творение за другим… От предметов повседневного обихода, таких как мебель и соковыжималки для лимона, до революционных мегаяхт, микроветряных турбин, электромобилей и отелей, которые стремятся быть чудесными, стимулирующими и интенсивными. яркие места, Старк не перестает расширять границы и критерии современного дизайна.Его технологические чудеса являются векторами демократической экологии, ориентированной на действие и уважение к будущему людей и природы. Предсказывая явления конвергенции и дематериализации, Филипп Старк всегда разрабатывал объекты, требующие большего от наименьшего. Решения, предлагаемые его мечтами, настолько важны, настолько важны, что он был первым французом, которого пригласили на легендарные конференции TED (Технологии, развлечения и дизайн), доклады, на которые собирались такие прославленные спикеры, как Билл Клинтон и Ричард Брэнсон.

Изобретатель, создатель, архитектор, дизайнер, художественный руководитель… Филипп Старк — это все вышеперечисленное, но прежде всего он честный человек в чистейших традициях художников эпохи Возрождения».

Интерьеры от Филиппа Старка Интерьеры от Филиппа Старка Интерьеры от Филиппа Старка Интерьеры от Филиппа Старка Интерьеры от Филиппа Старка Интерьеры от Филиппа Старка Интерьеры от Филиппа Старка Интерьеры от Филиппа Старка Интерьеры от Филиппа Старка Интерьеры от Филиппа Старка Интерьеры от Филиппа Старка

подробнее о Филиппе Старке!

см.

About Author


alexxlab

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.