Георгианская архитектура: HOMES.RU — Статьи и обзоры: Георгианская архитектура

HOMES.RU — Статьи и обзоры: Георгианская архитектура

Георгианский стиль – обозначение архитектуры, которая характерна для георгианской эпохи. Это понятие объединяет в себе все многообразие архитектуры и ее направлений того времени.

Георгианский стиль в архитектуре, имеющий долгую историю, очень популярен в англоязычных странах. Многие дома в Англии построены именно в этом стиле. Им восхищаются из-за его симметричного дизайна, классических пропорций и декоративных элементов.

Георгианский стиль обычно ассоциируют с правлением английских королей Георгов (с Георга I по Георга III). Однако, на самом деле, стиль неотрывно связан с работами английского архитектора сэра Кристофера Рена.

Период георгианской архитектуры можно грубо отнести к 18-му столетию, примерные рамки периода: 1730-1800 года. Стиль снова вошел в моду в конце 19-го века в США как неоколониальный стиль, а начале 20го века он вернулся в Великобританию в качестве неогеоргианской архитектуры.

История

Георгианский стиль пришел на смену стилю барокко, у его истоков стояли такие выдающиеся личности, как сэр Кристфер Рен, Джон Ванбру, Томас Арчер, Уильям Талман и Николас Хоксмур. Работы архитектора Джеймса Гиббса относятся к переходному периоду. Для многих из его зданий характерны некоторые черты барокко, что отражает то время, которое он провел в Риме в начале 18го века.

В результате своего появления георгианский стиль разделился на несколько категорий. К основным тенденциям стиля можно отнести и палладиеву архитектуру, и его причудливые альтернативы: готическую архитектуру и шинуазри, которые были эквивалентами европейского рококо в англоговорящих странах.

С середины 1760х в моду вошли неоклассические черты, это произошло благодаря работам таких архитекторов, как Роберт Адам, Джеймс Гиббс, Джеймс Уайетт, сэр Уильям Чемберс, Генри Холланд и сэр Джон Соун. Джон Нэш был одним из самых выдающихся архитекторов поздней георгианской эпохи, известной как эпоха Регенства.

Неогрек тоже внес свои черты; главными представителями этого стиля были Уильям Уилкинс и Роберт Смерк, в их работах преобладают пропорции и баланс. Использовались простые математические соотношения, чтобы определить высоту окна в соответствии с шириной или формой комнаты.

Георгианский стиль обычно соответствовал законам классического стиля. Самыми используемыми при строительстве материалами были кирпич и камень. Характерные цвета: красный, рыжевато-коричневый и белый. На сегодняшний день современные дома в георгианском стиле (точнее, как его называют теперь, в неоколониальном стиле) в США отличаются разнообразием используемых цветов.

Характеристики

В георгианском стиле используется много черт, характерных для ренессанса. Это прослеживается, например, в строгой симметрии в массовом строительстве, особенностях размещения окон и дверей и даже в планировке комнат.

Определяющие черты:

  • Простая 1-2 этажная постройка «коробка», 2 комнаты, симметричная планировка.
  • Панельная передняя дверь стоит по центру, увенчана прямоугольными окнами (в самой двери или над ней).
  • Карнизы украшены декоративными молдингами.
  • Окна с двойным остеклением никогда не располагаются парами, расположение окон симметричное (и вертикальное, и горизонтальное).
  • Крыша либо остроконечная, либо мансардная двускатная, либо четырехскатная, иногда с мансардными окнами.
  • Камины находятся с двух сторон дома.
  • Наличие портика в центре крыши с окном – более распространенное явление, чем в последующих стилях.
  • Небольшие створчатые и/или слуховые окна на верхних этажах, которые изначально использовались в основном в комнатах для прислуги 

Колониальная георгианская архитектура

Георгианская архитектура была очень распространена в английских колониях того времени. В американских колониях георгианский стиль смешался с неопалладинизмом и стал более известен как федеративный стиль. Георгианские здания также строились из дерева с обшивкой; даже колонны были сделаны из дерева. Примером такой архитектуры может послужить всемирно известный Гарвардский университет.

В отличие от стиля барокко, которому георгианский стиль пришел на смену и который обычно использовался только при строительстве дворцов и церквей, георгианский стиль получил распространение и при строительстве домов верхнего и среднего классов.

С середины 18го века георгианский стиль слился с народной архитектурой  и стал неотъемлемой частью учебной программы каждого архитектора, дизайнера, строителя, каменщика и так далее от Эдинбурга до Мериленда.

Пост-георгианское развитие

После 1840 года георгианский стиль начал сдавать свои позиции, так как появилось множество течений, включая неоготику, чей дизайнерский спектр был куда шире. LustGate В США пришло время федеративного стиля, который включал в себя много черт георгианского, но при этом был в чем-то революционным. В начале 20го века появилась некая ностальгия по чувству порядка, и стиль снова проявился в неоколониальной архитектуре. В Канаде приверженность к колониальному стилю считалась признаком верности Британии, поэтому стиль преобладал здесь на протяжении большей части первой половины 19го века.

В начале 20го века в Британии появился неогеоргианский стиль, который применялся в городской архитектуре до конца 1950х.

Если вы собираетесь приобрести недвижимость в Англии, велика вероятность, что стиль здания будет соответствовать именно георгианской эпохе, как, например, этот великолепный особняк в Вашингтоне.

 

Георгианский стиль в архитектуре. Григорианский стиль в архитектуре

Наш магазин антиквариата и старинной мебели предлагает большой выбор мебели Георгианского стиля. Особое внимание обращаем на , которые как никакие другие старинные предметы искусства передают настроение и благородство искусства этой эпохи. Особую ценность имеет прекрасный Георгианской эпохи и изогнутыми ножками и ажурной резьбой, а также фабрики Веджвуд.

В этот период гармония, ясность, благородство, присущее старинной английской мебели и английскому антиквариату были доведены до высшего совершенства. Вот почему старинную мебель и антиквариат этого периода невозможно спутать ни с любым другим антиквариатом других эпох или стилей.

Георгианский стиль в Англии по времени называется еще георгианским периодом и совпадает по времени с правлением трех, сменяющих друг друга на троне Георгов. Соответственно можно выделить ранне-средне- и позднее- георгианский периоды. На эти периоды пришлось великое событие, которое дало началу целому направлению развития английской мебели, а также мебели континентальной Европы — около 1725 года в Англию из колоний в Вест-Индии начинает ввозиться красное дерево. Этот материал по сравнению с орехом, активно использовавшимся в то время в мебельном производстве, имеет намного больше эстетических и технологических преимуществ. Он прочнее, богаче по цвету и фактуре, прекрасно полируется. В этой связи этот материал сам не требует фанерования, что удешевляет производство мебели из него.

Новый материал привнес и новое развитие технологии производства мебели. С приходом красного дерева происходит замещение производства мебели из ореха на мебель из красного дерева. Мода на мебель и изделия из красного дерева постепенно из Англии распространяется на другие страны.

Технологические изменения, позволили создавать принципиально другую стилистику мебели, что делал выдающийся английский мастер- краснодеревщик Томас Чиппендейл (1718-1779). Его заслуга в развитие английской мебели и английского стиля настолько велика, что Георгианскую эпоху называют еще эпохой Чиппендейла или английским рококо. Он смог создать свой собственный стиль, настолько индивидуальный, сочетающий элегантность, практичность и удобством с надежностью, что дало начало стилю целой эпохи. В 1754 году он издает сборник образцов мебели «Руководство для дворянина и краснодеревщика» «Gentleman and Cabinet-maker»s Director», который приносит ему мировую славу. Новые формы стали своеобразным эталоном для многих типов мебели, более того, эти эталоны во многом сохраняются и в настоящее время без значительных изменений.

В настоящее время практически все работы Чиппендейла находятся в музеях или в частных антикварных коллекциях. Продающаяся на антикварном рынке мебель, имеющая классические формы Чиппендейла, это мебель стиля Чиппендейла – созданная в более поздние периоды мебель по выработанным им стандартам и лекалам.

К концу XVIII века в Англии все большую популярность приобретают тенденции неоклассицизма и по мере своего развития, неоклассицизм стал самостоятельным и целостным стилем. Именно в конце георгианского периода развитие английского искусства стало все больше влиять на другие страны. Англомания, а с ней и стиль неоклассицизм, адептами которого становились англичане, все больше входил в моду, вытесняя влияние французской моды с ее приверженностью к барочным традициям и традициям стиля рококо. Огромное влияние на развитие этого направления оказал архитектор Роберт Адам (1728-1792), много работавший над жилыми интерьерами в классическом стиле. Он опубликовал сборник проектов мебели и убранства комнат в античном стиле, что оказало огромное влияние на популяризацию этого стиля во всем мире.

Неотъемлемым элементом аристократического роскошного дома становится фарфор фабрики Веджвуд, имитирующий античные греческие вазы, мебель по проектам Адама. Именно в этот период активно развивается фарфоровое производство Веджвуд, за счет огромного спроса на самобытную продукцию этой фабрики.

Вершиной стиля неоклассицизма в мебельном искусстве последних десятилетий XVIII века стали работы Джорджа Хэпплуайта и Томаса Шератона. Их творчество многими знатоками признается как вершина английского мебельного искусства. Одной из основных заслуг этих мастеров считается разработка и публикация типовых образцов мебели этого периода. В 1788 г. Джордж Хэпплуайт издал сборник проектов «Справочник краснодеревщика и драпировщика» «The Cabinet-Maker and Upholsterer»s Guide». В проектах мебели Хэпплуайта классическая гармония доведена до совершенства. Томас Шератон (1751-1806) издал в 1791-1794 гг. «Книга эскизов для краснодеревщика и драпировщика» «The Cabinet-Maker and Upholsterer»s Drawing Book» где выступил как прекрасный художник и дизайнер английской мебели.

Стиль его работ еще более элегантен, изыскан, детали еще более утончены и в его работах уже чувствуется приближение нового стиля — ампира.

Английский ампир развивался в период правления принца Уэльского. Он правил, как принц-регент в 1811-1820, и как король Герог IV в 1820-1830 годах. Поэтому английский ампир часто называют стилем Регентства. В этот период популяризатором ампира стал Томас Хоуп (1769 -1831 г.). В 1807 году он издает альбом работ «Домашняя мебель и внутреннее убранство» «Household Furniture and Interior Decoration», где содержится набор характерных признаков и атрибутов стиля ампир, отражающих тонкую и торжественную интерпретацию греческих и римских мотивов.

Постепенно английский ампир меняется меняется в сторону утяжеления и упрощения. На смену строгому классицизму приходит стиль бидермайер, а с ним и происходит возврат к пройденным, ставшим уже традиционным английским стилям. Традиционная любовь англичан к готике получает новое развитие. В 1808 году Джордж Смит издает альбом «Коллекция проектов домашней мебели» «A Collection of Designs for Household Furniture», где вводит в классический стиль неоготические мотивы. Главной фигурой готического возрождения 1830-1840-х годов стал автор здания парламента, английский архитектор Аугустус Уэлби Пьюджн (1812-1852). В 1835 году он издает собрание работ «Готическая мебель в стиле пятнадцатого века» «Gothic Furniture in the Stile of the Fifteenth Century», где готическому стилю уделяется особое место.

Описываемый стиль зародился и достиг популярности во времена правления короля Георга, в честь которого назван георгианским. Сам по себе он не имеет ярко выраженной индивидуальности, но является гармоничным сплетением нескольких стилей, от которых он взял лишь самое лучшее. Четкие линии, строгость и симметрия стиля Палладио прекрасно сочетаются в нем с французской утонченностью и изысканностью линий. В классических георгианских интерьерах можно встретить вкрапления китайской культуры и заимствование некоторых деталей готического стиля.

Если вы убежденный сторонник классики, то вполне можете воплотить этот стиль в интерьере своего дома. Он лучше всего подходит для оформления просторных гостиных и холлов, его также можно неплохо обыграть в оформлении спальни.

Особое внимание в георгианском стиле традиционно уделяется отделке стен. Как правило, пространство стены делится на три секции. Одна из них – цокольная, обшивается панелями, включает в себя рейку, плинтус и цокольную панель, вторая секция занимает среднюю часть стены, а третья состоит из фриза и карниза.

Стены можно отделать дубовыми панелями, покрытыми лаком или окрашенными в тусклый сдержанный оттенок. Кроме того, можно декорировать стены гобеленом или задрапировать тканью, например шелком или дамастом. Если же вы предпочитаете традиционные решения, то в таком интерьере вполне можно использовать обои светлых или более ярких, но тусклых оттенков с благородным рисунком.

Для разделения плоскости стен на секции можно использовать гипсокартонные молдинги под лепнину и карнизы из полиуретана и вспененного винила. Избегайте глянцевых красок, отдавая предпочтение приглушенным матовым оттенкам. Для того чтобы правильно оформить помещение в георгианском стиле следует оклеить бордюр по ее периметру золоченой лентой, а если проявить немного фантазии, то с помощью подручных материалов, разнообразных лент, принтов и тканей можно оформить стены своим собственным, совершенно эксклюзивным узором.

Что касается отделки пола, то наилучшим решением для данного стиля станет деревянный настил из досок или паркет. Для создания уютной и теплой атмосферы полы стоит покрыть пушистыми яркими коврами. Если в данном стиле оформляется кухня, ванная или холл, то уместным будет использование керамической или глиняной плитки, выкладываемой в шахматном порядке. А при ограниченном бюджете проекта можно использовать линолеум с геометрическим рисунком, имитирующим плитку.

К подбору мебели для планируемого интерьера следует отнестись особенно тщательно. Предметы должны гармонично сочетаться и иметь общий стиль или материал. Наиболее уместными тканями для обивки мебели стоит считать дамаст, бархат, шелк, гобелен, мебельный ситец и парчу. В рисунках ткани нередко используются восточные мотивы и вышивка.

Вопреки досужему убеждению, классический стиль не обязательно подразумевает тесно заставленное мебелью и предметами декора пространство. В комнате должно быть достаточно воздуха. Используйте свободные тиковые чехлы для мебели или плетеную мебель с привязанными к ней подушками.

Характерной чертой данного стиля является расстановка мебели вдоль стен. Традиционно она выдвигалась на середину помещения лишь в случае крайней необходимости.

При декорировании и размещении источников света георгианский стиль тяготеет к закону симметрии. В качестве источников света уместно использовать бра и люстры, стилизованные под канделябры. А в качестве предметов декора, наилучшим дополнением интерьера станут подсвечники и картины.

Георгианский стиль — это направление архитектуры, зародившееся в XVII-м и широко распространившееся в XVIII-м веке в Великобритании и других англоязычных странах. Проекты домов в георгианском стиле разрабатываются с использованием приёмов традиционной английской архитектуры :

  • Симметричность;
  • Лаконичность отделки фасадов;
  • Применение кирпича и камня в качестве главных строительных материалов;
  • Скатная конструкция крыши с устройством фронтонов над входами;
  • Большие и богато оформленные окна и входная дверь.

Георгианский стиль используют не только в архитектуре, но и при оформлении интерьера. Во внутреннем оформлении он сочетает в себе несколько направлений: готику, рококо и даже черты французского и китайского стилей. Главные особенности — разделение площади стены на три части по высоте, каждая из которых оформляется по-своему. А также преобладание светло-зеленых, светло-коричневых, серых цветов отделочных материалов.

Примеры готовых проектов

Яркие особенности георгианского стиля демонстрирует проект №12-16 . Симметричность здания сочетается с выраженным акцентом на входную дверь и окна. Над входом сооружен отдельный навес, имитирующий фронтон. Применяется наружная отделка из лицевого кирпича и натуральная битумная черепица.

Характерные особенности стиля показывает и проект №57-89К . Два одинаковых симметрично расположенных элемента кровли над окнами мансарды напоминают фронтон. Большая площадь окон в сочетании с отделкой клинкерной плиткой под кирпич придают фасаду постройки традиционный британский облик.

Традиционные черты григорианского стиля проявляются и в проекте таунхауса №33-03 . К их числу относятся:

  • несколько симметричных элементов крыши, расположенных на каждом скате дома;
  • выполненные в виде фронтонов части мансардного этажа, расположенные над двумя отдельными входами в таунхаус ;
  • красивое оформление окон и входов в здание, к двери ведет многоуровневое крыльцо;
  • наружная отделка декоративным камнем.

Замечание 1

Одним из основных стилей архитектуры XVIII века, занимающим ведущую позицию в англоязычных странах являлся георгианский стиль.

XVIII век в Англии ознаменовался промышленным прогрессом, крайне необходимо было скорейшее возведение функциональных сооружений. Украшать здания не было времени, да и не требовалось. Вследствие вышеперечисленного, а также после неудачной попытки введения в английскую архитектуру стиля барокко, славящимся своей пышностью и грандиозностью, и зародился георгианский стиль.

Рисунок 1. Пример дома георгианской эпохи. Автор24 — интернет-биржа студенческих работ

Основным направлением георгианского стиля было «палладинство» — следы влияния римских и греческих архитектурных традиций. Изначально идея принадлежит итальянскому архитектору Андреа Палладио (1508-1580), для которой характерны учет перспективы, симметрия, классические храмовые формы Древней Греции и Рима.

Характерные черты георгианского стиля:

  • симметрия. Присутствует как в отдельных элементах, так и в архитектурном ансамбле;
  • очень скромный декор, либо его полное отсутствие. Направление диктовали особенности того времени;
  • кирпичная кладка. Особенность, присущая всем английским особнякам;
  • акцент всего строения — яркая цветовая гамма оконных и дверных проемов, а также украшение резьбой или портиками;
  • скатные крыши, присутствие фронтонов;
  • прямые углы, строгая геометрия здания.

Городские особняки в георгианском стиле

Георгианская эпоха достойна особого восхищения. Рядовые скромные дома и огромные особняки – все обладает ощущением целостности. Тщательно продуманные ансамбли городских домов, располагались вокруг площадей. Сооружения архитектора Иниго Джонса стали первыми проектами коммерческого жилья, которое в последующем продавалось или сдавалось в аренду. Так называемые доходные дома возводились в четыре-пять этажей, с фасадами, выходящими на большие улицы или на площади.

На цокольном этаже обычно располагались прачечные и кухни. Первый этаж был отдан под столовую и парадные комнаты. На втором этаже в бальных залах проводили приемы, третий этаж предназначался для больших спален, детские же спальни находились на четвертом этаже. Пятый этаж был отдан под комнаты слугам, живущих в доме. Одна из черт доходных домов – присутствие задних лестниц, позволяющие слугам перемещаться по всем этажам минуя парадные помещения.

На улицах поменьше возводились дома для среднего класса. Совсем маленькие домики, расположенные в узеньких улочках предназначались для ремесленников, слуг и разнорабочих. Так же там находились конюшни и каретные дворы.

Замечание 2

Всем домам, построенным в георгианском стиле, была присуща изящность, отличались они лишь отделкой и стилем, которые зависели от социального статуса жильцов. Данный архитектурный стиль и в настоящее время является образцовым.

Иные сооружения георгианской эпохи

Именно в данную эпоху появились клубы для джентльменов, где последние могли встречаться в непринужденной обстановке для бесед и просто отдыха. Кроме того, на первых этажах домов, которые принадлежали определенному владельцу, могли располагаться магазины: залы с полками и продаваемым товаром закрывали огромные окна с красивыми вывесками. Хозяин дома жил в том же доме, над магазином.

Театр был представлен в виде закрытого помещения, в котором были построены балконы для зрителей.

Представители георгианства:

  • Иниго Джонс,
  • Колин Кэмпбелл,
  • Ричард Бейль,
  • лорд Бёрлингтон,
  • Уильям Кент,
  • Томас Арчер,
  • Джакомо Леони,
  • Джон Соун,
  • Джон Нэш,
  • Джон Вуд Старший,
  • Уильям Уильямс,
  • Роберт Смайрк,
  • Роберт и Джеймс Адам.

Лорд Бёрлингтон , он же Ричард Бойль, 3-й граф Бёрлингтон, 4-й граф Корк («граф-архитектор») (1694-1753) – английский аристократ и меценат, яркий последователь и представитель палладианства. Его вилла в Чизике и Египетский зал для ассамблей в Йорке – первые палладинские здания, которые были сооружены по проектам графа. В лондонском особняке «графа-архитектора» Бёрлингтон-хаус на Пикадилли впоследствии расположились резиденции научных обществ Великобритании, Королевская академия художеств. Творчество графа Бёрлингтона легло в основу формирования архитектуры классицизма.

Рисунок 2. Загородный дом в георгианском стиле. Автор24 — интернет-биржа студенческих работ

Уильям Кент (1684-1748) – английский садовод и архитектор, тесно сотрудничавший с английским ландшафтным архитектором Ланселотом Брауном и графом Бёрлингтоном. В своем творчестве занимался планировкой садов, зданий, мебели. В конце творческого пути и жизни перестроил одну из улиц в центральной части Лондона – Уайтхолл. Стремился объединить воедино отдельные формы, художественные стили и природные ландшафты.

Джон Соун (1753 -1837) – представитель классицизма, английский архитектор. Чистота линий, простота форм, пропорции, детализация, грамотность в использовании света – отличительные особенности творчества. Самая известная работа – здание банка Англии в Сити. Став известным архитектором, благодаря реконструкции банка, Соун проектировал и перестраивал загородные дома для поместного дворянства. Реставрировал Оксфорд и Кембридж, занимался возведением картинной галереи в Дулвиче.

Роберт и Джеймс Адам (1728-1792) – тандем умов двух братьев, где Роберт создавал проекты, а Адам с успехом их реализовывал. Проектирование, дизайн интерьеров, строительство – все этапы проходились успешно. Каждое творение выполнено в неповторимом, свойственном для их стиле. Элементы рококо в паладинском стиле прославили братьев не только в Англии, но и в Америке. Очень много проектов было посвящено реконструкции существующих зданий, но так и остались на бумаге.

Некоторые проекты особняков Лондона, например дом лорда Дерби, расположенный на Гросвенор-Сквер, а также дом на Портман-Сквер задуманы таким образом, что сложная планировка размещалась в малом пространстве. Для современников братья считались мастерами, умело воплотившими их представления об одновременном сочетании функциональности и комфорта, что являлось отличительной чертой английской архитектуры того времени.

Замечание 3

Георгианский стиль стал прочной основой для федерального и федералистского архитектурных стилей Америки и Европы, на смену которому пришла эпоха Регенства и регентский стиль.

Английский стиль был сформирован в 18-19 веках под влиянием двух эпох: правления королей Георга I — V (георгианский стиль Georgian) и королевы Виктории (викторианский стиль)


Именно георгианский стиль является основой классического английского стиля . Для георгианского стиля характерны тяга к классической античной архитектуре, римской или греческой, это симметричные формы, четкие линии, выраженная геометрия в формах. Цвета в георгианском стиле более светлые, не использовалась большая цветовая палитра, быт был более скромным


Фасады домов в георгианском стиле сложены из плоских красных или разноцветных кирпичей и отштукатуренного белого орнамента. Орнамент, как правило, сделан в виде искусно выполненных арок и пилястров. Входные двери окрашены в различные цвета и в своей верхней части оснащены пропускающими свет, открывающимися окошками. Здания окружены со всех сторон цоколем.

.

В сущности, разница между архитектурными произведениями, строившимися при королеве Анне и при Георге I, минимальна и состоит в отказе от нарочитой барочной помпезности, которую практиковали при проектировании дворцов немногие зодчие, такие, как Джон Ванбру и Николас Хоксмур. На формирование георгианского зодчества мог повлиять голландский национальный стиль архитектуры, пришедший в Англию в правление Вильгельма Оранского


.

.

Для кварталов георгианской застройки в Лондоне характерны квадратные площади со скверами, носящие имена аристократов-землевладельцев. Вершиной георгианского стиля стало творчество шотландца Роберта Адама, получившее широкое признание по всей Европе; особенно изысканны его интерьеры:



Яркий декоративный георгианский стиль в интерьере был признаком высокого положения в обществе. Дома дворян всегда украшались резьбой по дереву и сложной лепниной, что сразу же поднимали стоимость здания в несколько раз


.

Георгианский стиль в интерьере характеризуется широким использованием белого цвета и различных светлых оттенков. На таком фоне наиболее выигрышно смотрятся изысканная резьба бордюров, дверей и плинтусов



Декоративные элементы интерьеров в георгианскую эпоху стали более изящными, легкими и утонченными. При этом эстетическая составляющая отходит на второй план, и главной чертой интерьеров становится функциональность. Это не означает, что дома стали менее роскошными, просто при их оформлении больше внимания уделялось практичности


.

Например, роскошные зеркала в изящных рамах были не просто украшением — они должны были усиливать естественный свет днем и свет свечей вечером и ночью. Каминам и окнам также уделяли особое внимание, стараясь сделать комнату как можно более светлой и теплой. Роскошные камины — неотъемлемый атрибут богатого дома — было принято отделывать мрамором, а окна украшать ставнями или шторами, позволяющими без труда «дозировать» проникающий в комнату солнечный свет


.

Георгианский стиль интерьера подходит только для просторных помещений с высокими потолками. Этот исторический стиль можно использовать для оформления холлов, гостиных, столовых и спален в современных коттеджах


.

.

Георгианский стиль очень требователен к выбору отделки стен. Рекомендуется использовать деревянные панели, а также украшать стены дорогими драпировками и роскошными гобеленами. В георгианскую эпоху в моде был и другой вариант отделки — дорогие, изысканные обои, однако их не клеили прямо на стены, а сначала вешали на холст, чтобы в случае продажи дома обои можно было забрать с собой. Что касается деревянных панелей, то сначала их изготавливали из дуба, но потом предпочтительнее стала менее ценная древесина, особым образом обработанная и разрисованная так, чтобы панели казались гораздо более дорогими, чем они есть на самом деле


.

Георгианскую эру можно именовать золотым веком архитектуры, декора и мебели. Элементы георгианского стиля смогли пережить несколько веков и сейчас стали довольно популярными


.

Обои в георгианскую эру были чрезвычайно дорогими, но сейчас можно сделать имитацию с помощью наклейки по периметру комнаты позолоченного карниза или сделать стилизацию настенного узора из принтов, лент, бордюров и тканей


.

Обычный пол георгианского стиля — это натёртые воском древесные доски либо паркет. Уместны были ковры (и для тепла и для декоративности). Плитка — мраморная либо терракота, керамическая плитка в шахматном порядке


.

Мягкая мебель в интерьере составляла гармоничный ансамбль, все предметы сочетались по стилю и материалу обивки: шёлк, дамаст, бархат, парча, гобелен и мебельный ситец. Были популярны Восточные мотивы в текстиле. Возможны завязки в виде бантов на чехлах стульев. Все предметы мебели и декора размещались симметрично и в основном вдоль стен


.

Для дизайна канделябров употреблялся стиль рококо, а для подсвечников — традиционный дизайн. Шторы — на деревянном карнизе — ролл или фестончатые. Зеркала в золотых рамах неотъемлемое украшение георгианского периода, а также гипсовые панно прямоугольной или овальной формы


.

Георгианское зодчество стало основой колониального стиля в заморских владениях английской короны; на его основе в США позднее сформировался т. н. федералистский стиль. На рубеже XIX века на смену георгианскому приходит регентский стиль (см. пост)



.


.

.


.

Эпсли-хаус (Apsley House) — лондонская резиденция герцогов Веллингтонов, расположенная в юго-восточном площади Гайд-Парк-Корнер, представляет собой исключительный по степени сохранности пример городской резиденции высших слоёв британской аристократии

.

Он был построен в 1771-78 гг. по проекту Роберта Адама для лорда Эпсли (впоследствии лорд-канцлер Хенри Бэтхёрст, 1-й граф Бэтхёрст). Разработав собственный «Адамов стиль» — легкую непринужденную версию раннего классицизма, основанную на творческой переработке произведений гения архитектуры Палладио, изящно и свободно соединяя в своих зданиях классические элементы, которые до него никто не дерзнул совместить, Адам привнес в зодчество новые веяния. Знакомые архитектурные приемы — то же термальное окно, серлиано и т. д. — обрели в его композициях иное звучание. В уникальном Адамовом стиле до сих пор выдержаны лестница, гостиная и ещё несколько помещений

.

Получается, что интерьер Apsley House, начавший своё развитие в георгианскую эпоху в здании георгианской архитектуры — получился очень экстра-ординарным из-за уникального «Адамова стиля» , а в последствии и «русского стиля» и перетекания в стиль регенства. Поясню: В 1826 году Веллингтон, получивший чин генерал-фельдмаршала русских войск после битвы при Ватерлоо, посетил Санкт-Петербург. Герцог был настолько очарован царскими покоями, затянутыми золотистой тканью и практичностью вторых рам, удерживающих тепло, что повелел установить их у себя в Apsley House

Стены в лонской резиденции Веллингтон также приказал обить желтой тканью, чтобы добиться максимального сходства с русскими дворцами. Спор из-за обивки послужил последней каплей в отношениях с архитектором, перестраивавшим дом, и Веллингтон, избавившись от советников, упрямо украсил стены золотистой материей и на видном месте разместил портрет русского императора Александра I.
.
.

После смерти Веллингтона его сын желтую обивку заменил на изначальную, красную. Со временем в доме сняли и вторые рамы, которые сейчас хранятся в запасниках музея, и железные ставни.

.

.


Нестандартное русское начало в интерьере Apsley House уступило место традиционному английскому . ….

Архитектура и интерьер

Рекомендуем также

Архитектура георгианской эпохи. Историческая архитектура Британии и ее влияние на современное домостроение: георгианский стиль

Зародился стиль в 17 веке, в эпоху правления короля Георга I, Великобритания. Георгианский стиль характеризуют сочетание симметрии и пропорций, утонченность и изысканность. Он не имеет ярко выраженной индивидуальности, но является гармоничной комбинацией нескольких других направлений; в нем можно узнать мотивы , а также вкрапления французской и китайской культур.

Оформление дома в георгианском стиле

Стены

В классическом варианте отделки, стены визуально делились на три секции, где нижняя секция (цоколь, от 50 до 100 см от пола), обшивалась деревянными панелями. Средняя часть, часто, драпировалась тканью (шелк, дамаст), и верхняя часть отделывалась потолочным фризом.


Сейчас, стены можно полностью оклеить подходящими стилю обоями, а для разделения стен на секции, использовать деревянные или полиуретановые молдинги, под потолок — карнизы.

Цветовая палитра

В георгианских интерьерах, широко использовались такие цвета, как светло-зеленый, серый, бежевый или серовато-белый, а также светло-коричневый, блекло-розовый и серо-зеленый. Панели окрашивали в темные тона или под дерево, имитируя рисунок ценных пород древесины.

Краски, тогда, изготавливали на основе свинца и применяли внутри дома для украшения, а снаружи для защиты.
Сейчас, все краски стоят почти одинаково, а в эпоху Георга I более яркий оттенок мог стоить в три раза дороже, чем блеклый! Поэтому яркие краски использовались очень экономно. Хотя со временем стали все чаще использовать насыщенный-желтый, голубой и розовый. В больших и презентабельных залах в изобилии использовалась позолота.

Пол


Типичный пол, в духе Георгианской эпохи — деревянные доски, полированные воском или паркет.
Часто, на полы стелили добротный восточный или английский ковер.
Что касается кухни и в ванной, то более уместным считалось использовать мраморные или терракотовые плиты.
Сегодня, пол можно оформить качественным линолеумом с геометрическим рисунком под мрамор или ламинатом. На кухне хорошо будет смотреться пол, выложенный керамическими плитами, как вариант в шахматном порядке, или полностью светлый (бежевый).

Мебель

В георгианском стиле, вся мебель в помещении составляет своеобразный ансамбль, все предметы сочетются по стилю и материалу обивки. В качестве обивки популярны были: бархат, парча, дамаст, шелк, ситец и гобелен.
Сейчас, можно найти и купить мебель того периода, но стоить она будет недешево. Стоит обратить внимание на аналоги…
Не стоит заставлять комнату мебелью, гергианский стиль довольно практичен, свободного пространства должно быть достаточно. Обычно, мебель расставлялась вдоль стен, и на середину комнаты её выдвигали только при случае.


Характерной особенностью стиля также является наличие в гостиной камина с изысканной отделкой мрамором, в духе . Без него не получится создать нужную атмосферу домашнего тепла и уюта. Возле камина всегда расположено мягкое, удобное кресло с высокими подлокотниками и пуфик, куда приятно сложить уставшие ноги после трудового дня.

настоящий камин можно заменить искусственным.

Детали и декор

Среди декора обязательно должны присутствовать свечи, в канделябрах или подсвечниках, зеркала и картины в позолоченных рамах и изделия из серебра. А также для полноты картины стоит добавить набор китайской фарфоровой посуды.
Весь декор следует располагать симметрично — это важный аспект, подчеркивающий стилевую принадлежность.


Георгианский стиль фото



Интерьер частного дома в георгианском стиле

Возможно, такое трепетное отношение к своему дому возникло в Великобритании из-за погоды, которая не сильно балует солнечными деньками. Так утверждают, по крайней мере, сами англичане, не понимающие желания испанцев или французов проводить вечера за столиками уличных кафе.
А может это простое стремление превратить дом в крепость, которая будет закрыта от всех, но при этом будет удобной и красивой, связано с характером этой страны, которая занимает изолированный остров, а еще с желанием и консерватизмом сохранять свои традиции.

В любом случае, экскурсия всегда очень интересна по дому настоящего англичанина. Жители Великобритании любят посещать особняки аристократов, которые всегда открыты для туристов, поэтому для них нет ничего предосудительного в том, чтобы туристы хотели увидеть изнутри их жилье. Но, приглашения погостить придется ждать долго — англичане в свой дом, кого попало, не пустят.

Чем же от всех остальных отличается английский стиль в интерьере ? За счет чего он сохранил в течение веков свое очарование? Можно ли в простой квартире создать дизайн в английском стиле?

Перед отправлением на экскурсию в дом с английским стилем интерьера, надо выделить его основные особенности и черты, дабы заранее быть готовыми к тому, что ждет вам за дверью.

Стиль англичан можно описать в двух словах: «сдержанность и роскошь». В доме английского джентльмена все должно быть богато, солидно и респектабельно. Но, роскошь не должна быть бросающейся в глаза.

У англичан хорошо развито чувство меры и вкуса, их стиль является изящным воплощением многовековых традиций, классики и при этом императорской гордости. Не надо забывать о том, что когда формировался английский стиль, Великобритания была самой большой империей на планете, а простирались ее владения до самых далеких островов.

Колониальное прошлое оказало сильное влияние на формирование этого английского стиля в интерьере. Жители Туманного Альбиона хотели создать уголок «старой доброй Англии» там, где они оказывались по службе. Но, с другой стороны — азиатские и индийские мотивы можно встретить в самой респектабельной гостиной.

В английском стиле различают две разновидности — викторианский и георгианский. Стиль, который был сформирован во время правления Георга Первого, имеет заметное влияние Греции и Древнего Рима, а в викторианском стиле объединены новейшие тенденции и роскошь аристократических замков. Викторианский стиль более современен и имеет ярко выраженные черты традиционного английского стиля в интерьере.

Викторианский стиль всегда можно подметить по следующим признакам:
— обои с вертикальными полосами, растительными узорами, крупным рисунком;
— использование ковров с эффектным рисунком, позолота, камины, картины в пышных рамах, хрусталь, кованые подсвечник, желтая медь и хрусталь;
— обилие из текстиля. В этом стиле всегда много драпировки и тканей. Шелк, синель, велюр и бархат — это все может быть использовано для того, чтобы подчеркнуть роскошь интерьера. Всегда богато задрапированы окна — портьеры, шторы, причем с кисточками, ламбрекенами и шнурами. Подоконники обычно низкие и широкие, на них можно устроить подушку для любования пейзажем;
— солидная мебель из темного дерева, с резьбой. Поклонникам минимализма противопоказан этот стиль, так как в английском стиле всегда много мебели. Предметы мебели отличаются изогнутыми ножками в виде перевернутой запятой;
— напольное покрытие керамическая плитка с узором, дерево или наборный паркет;
— естественное, но присутствует множество дополнительных источников света: люстр, бра и торшеров. Исключены новомодные галогенные лампы.

Еще одно важное отличие британского стиля в интерьере — в английском доме обычно все комнаты небольшие, не принято соединять кухню с гостиной, не приветствуется свободная планировка. Англичане очень ценят возможность в своем доме побыть наедине с самим собой, а отдельная комната позволит им это сделать.

Поэтому такой стиль подойдет для оформления не только просторного особняка или загородного дома, но и для простой квартиры, в которой комнаты не отличаются большим размером.

Прихожая
Любой дом начинается с холла или прихожей, английский дом не исключение.
В этой маленькой комнате может отражаться привязанность хозяина к старинной мебели, уместна здесь подставка для зонтов, вход в другие комнаты задрапирован тяжелыми портьерами.

Гостиная
Следующая комната, которая встречает гостей после прихожей — это гостиная, самая представительная комната в доме.


В первую очередь в английской гостиной в глаза бросается камин. Без него не получится создать нужную атмосферу домашнего тепла и уюта. Стоит напомнить, что в Великобритании запрещали топить камин углем еще в шестидесятые года прошлого века, потому что дым от многочисленных каминов плохо влиял на воздух городов. В большинстве случаев англичане пользуются открытыми печами, которые работают на твердом биотопливе или дровах, или электрическими каминами.

Рядом с камином всегда расположено мягкое кресло с высокими подлокотниками. Около кресла стоит пуфик, куда приятно сложить уставшие ноги после трудового дня. У массивного дивана удобно расположился журнальный столик с изогнутыми ножками.

В гостиной с английским стилем интерьера всегда множество безделушек. Сувениры, статуэтки, салфетки с вышивкой, фарфор, ракушки, фотографии членов семьи — от рождения и до золотой свадьбы — все увлечения обитателей дома находят свое отражение в интерьере.

Кабинет и библиотека
Истинный джентльмен обязательно в своем доме обустроит комнату для себя, где он сможет выкурить сигару или трубку, проверить почту, почитать газеты, закончить дела незавершенные на работе, выпить с другом виски или переговорить с деловыми партнерами. Именно библиотека и кабинет являются традиционно «мужским царством», тем местом, где атмосфера наводит на серьезные раздумья.

По наблюдениям дизайнеров, сегодня при обустройстве библиотеки или кабинета большинство используют английский стиль. Этот стиль является самым респектабельным и идеально подходящим для этой комнаты.

Не стоит забывать про главные особенности в этом направлении — массивное кресло, из черной или коричневой кожи, стол с солидным набором для письма, мебель из темного дерева, несколько статуэток, очень много книг. Здесь лучше не афишировать принтер, компьютер, планшет, ноутбук и другие, современные атрибуты делового человека. Без них, конечно, не обойтись, но они не будут играть важную роль в кабинете с английским стилем интерьера.

Спальня
Если вы не являетесь родственником или близким другом, то вам не проникнуть в спальню англичанина. Это для них самая интимная зон, тихая и уединенная комната в доме. Но, если вам все же удастся разглядеть эту комнату, то вы будете приятно удивлены атмосферой тепла, спокойствия и домашнего уюта.

Украшают спальню традиционные для этого стиля обои в вертикальную полоску темно-красного или темно-зеленого цвета. Кровать большая, деревянная, с высоким изголовьем, с большим количеством подушек разных оттенков и форм.

На тумбочке возле кровати располагается лампа с пышным абажуром, фотографии и книги. Как и в гостиной, стены здесь украшены картинами.

Детская
Комната ребенка в этом стиле очень уютная и функциональная. Большое количество текстиля делает комнату комфортной и уютной, которая подойдет не только для подростка, но и для грудного младенца.

В английском стиле в интерьере приветствуется большое количество мелочей. Где, как не в детской комнате могут появиться такой «декор», как фигурки из пластилина, башни из конструктора, рисунки и целые замки для оловянных солдатиков? Все дорогие для ребенка детали хорошо впишутся в интерьер и добавят ему теплоты и уюта.

Ванная
В традиционной английской ванной комнате установлена сантехника ретро-стиля, ванная на изогнутых ножках, не облицованная плиткой, а выставленная напоказ. Так же здесь можно увидеть множество купальных принадлежностей, бежевых, синих или белых оттенков.

Конечно, сегодня можно подобрать такую сантехнику, но она дорого стоит, так что английский стиль в ванной комнате встречается редко.

Кухня
В доме англичанина, как уже говорилось выше, не принято объединять гостиную с кухней. Не принято у них выносить напоказ приготовление пищи. Да и обедать приятнее именно здесь. А вот гостиная предназначена только для досуга, а не для обеда.

В английской кухне центральное место занимает большой обеденный стол, за которым смогут разместиться все домочадцы. Если кухня маленькая, то надо подыскать место для семейного обеда в другом помещении.

Варочная поверхность или плита часто оформлены под настоящий очаг, обрамленный порталом, и бытовая техника надежно спрятаны.

Если вы любите в интерьере классику, то вам прекрасно подойдет английский стиль. А так же этот стиль подойдет тем, для кого слова «аристократизм», «домашний уют», «традиции» — не являются пустым звуком.


Григорианский стиль в английском интерьере.

.

В Англии строить особняки и оформлять интерьеры в классическом стиле стали в Григорианскую (1714-1837) и Викторианскую (1937-1901) эпохи.

Элементы Григорианского стиля:

Большая входная группа

Классические архитектурные формы

Декоративная коллонада

Несложная скатная кровля

Фасад однотонный — под кирпич.

Григорианский стиль характерен для английской архитектуры 18 века (с 1714 года), где основным отличием является симметричность планировки относительно центральных линий

.

Характерным оформлением фасадов этого стиля является кирпичная кладка из однотонных или пестрых кирпичей темных бордовых оттенков. Орнамент выполнен из однотонных оштукатуренных элементов. Характеризуется массивной входной группой с колоннадой. Кровля часто четырех скатная, вальмовая. В качестве кровельного покрытия уместно смотрятся благородные серые оттенки, напоминающие натуральный сланец

.

В XVII и XVIII столетиях Англия наряду с Францией являлась одним из крупнейших центров европейской архитектуры. Она не только догнала в своём развитии остальные европейские державы, но и сама начала давать образцы для построек в других странах. Если XVII в. стал для английской архитектуры эпохой ученичества, то в XVIII столетии уже был создан самостоятельный и очень своеобразный архитектурный стиль. Иниго Джонс, крупнейший мастер того времени, привнёс дух классики: его работы выполнены под влиянием выдающегося итальянского зодчего эпохи Возрождения Андреа Палладио.

Примеры фасадов в этом стиле:

.

Куинз-хаус в Гринвиче, 1616-35

И королевский таунхаус вблизи станции Виктория ныне Eccleston Square Hotel. В конце XIX века здесь жили королева Виктория и адмирал флота лорд Маунтбаттен

.

После того, как дизайн-бюро Woods&Bagot поработало над интерьером здания, Eccleston Square Hotel претендует на титул самого высокотехнологичного отеля Европы.

Английский дом строят по принципу — богато и сдержанно. Григорианский стиль интерьера — это «золотая середина» между вычурностью королевских опочивален и стандартными приёмами классическим дизайном. Великобритания традиционно считалась страной туманов и дождей. Поэтому в интерьере здесь стали применять яркие насыщенные тона: красно-оранжевый, густо-зеленый, горчичный, кремовый. Доминируют и нежные, мягкие цвета — кремовый, горчичный, рыжевато-коричневый, глубокий зеленый. Такой выбор делается не случайно — даже в промозглый осенний день в комнате, выдержанной в мягких красновато-коричневых тонах и освещенной свечами, чувствуешь себя очень уютно. В эклектичной мебели григорианского периода видны следы готики, барокко, роккоко

.

Появление подъемных окон в конце 17-го века ознаменовало новую эпоху, в которую окна стали намного больше по размерам, т. к. подъемный механизм позволял довольно легко поднимать огромный вес всей конструкции. В грегорианский период с начала 18-го века и до начала 19-го подъемные окна утвердились в качестве самых распространённых оконных механизмов по всей Британии. Оконные заслонки, встроенные в раму над окном так же заняли прочное место в обустройстве фасада дома. Изначально окна встраивались в фасад дома, но новые веяния оказали революционный эффект на внешний вид зданий

.

С начала 1980-ых в моду снова вошли нео-грегорианские здания, в которых подъемные окна были стандартом де-факто. Окна не обладали эстетической привлекательностью, но даже тот факт, что они так же накладывали определённые неудобства практического использования никак не повлиял на решение архитекторов и строителей пост-модерна. Так, подъемно-раздвижные окна довольно сильно подвержены «залипанию» и труднодоступны для мытья. Они дребезжат под воздействием сильных порывов ветра. С другой стороны, проникающие сквозь несовершенную конструкцию сквозняки с медицинской точки зрения благотворно влияют на здоровье британской нации, т.к. из-за постоянной циркуляции воздуха в комнате поддерживается свежая атмосфера

.

Более ранний Георгианский стиль окрашен в светлые тона — белый и ближайшие его оттенки. Рисунок в оформлении стен, полов и потолков в те времена не использовался. Зато на фоне светлых однотонных стен резьба деревянных элементов — плинтусов, бордюров и дверей — читалась особенно четко. Выбор цвета, как правило, определялся стороной света, куда выходили окна комнаты. Если на север — стены красили в теплые тона: бледно-розовые, золотистые и желтые, если на юг — в лазурные или зеленоватые

.

.

Позднее, в эпоху правления королевы Виктории, спектр цветов, используемых при оформлении жилых комнат, значительно расширился. Доминирующими стали оттенки терракоты — обожженной глины— красные, коричневые, кирпичные цвета. С появлением обоев добавились и рисунки. В основном это были постоянно повторяющиеся растительные элементы, к примеру, геральдические лилии или густая изумрудная листва с золотым отливом

.

Вот пример дизайна московской квартиры в григорианском стиле: English Art выполненный rомпанией Ashley

.

Гостиная получилась очень нарядной и уютной. При ее обустройстве дизайнер сделал акцент на оформление пола и потолка. Высота комнаты достаточно большая, что позволило сделать гостиную на манер бального зала. Пространство расширилось еще и за счет того, что потолок сделали прозрачным, расположив на нем серию окон. Напольное покрытие в гостиной — декоративный ламинат, его рисунок перекликается с формой оконных проемов, уравновешивает насыщенные тона отделки стен и придает завершенности образу комнаты.

.

Четко прослеживается английский стиль и в оформлении спальни. Богатая викторианская лепнина на потолке, среди которой умело спрятана современная подсветка, сочетание золотого и темно-коричневого — хозяева пожелали, чтобы их спальня была максимально комфортной и по-английски сдержанной. Несколько оживляют классику красные нотки в цветовой гамме и использование орнамента при оформлении стен. Если яркие цвета в других комнатах лишь намекают на характерность дизайна, то кухню архитектор сделал недвусмысленно дерзкой. Красно-золотистая мебель смотрится очень презентабельно и красиво, особенно на фоне светлых стен и пола.

.

Это многоуровневая квартира, поэтому архитектор органично вписал в дизайн деревянную лестницу на второй этаж. Она расположена на территории гостиной и помимо функциональных задач, исполняет еще и роль декора помещения

.

В меньшей степени григорианский стиль прослеживается в оформлении ванной комнаты. Главной целью при обустройстве ванной было сделать максимально удобную комнату быта, оборудованную самой современной сантехникой. Даже цветовая гамма здесь несколько иная — выполнена комната в светло-голубых тонах. Как дань английской тематике — необычный многоярусный потолок. В целом дизайн квартиры получился очень гармоничным и своеобразным. English Art помог воплотить все пожелания заказчика и сделать из обычной российской квартиры настоящую лондонскую резиденцию..

2.

5.

6.

7.

8.

9.

10.

13.

14.

16.

17.

18.

19.

21.

22.

23.

24.

25.

26.

27.

@Milendia продолжение следует—-.

Эти архитектурные стили в нашей стране чаше определяются общим термином «английский стиль», но реально представляют собой два взаимосвязанных стиля — георгианский и стиль регентства. Названия им дали две исторические эпохи, имевшие место в общественно-политической жизни Великобритании.

Георгианский стиль — общее название нескольких направлений в архитектуре, искусстве и дизайне, господствовавших в Англии во времена правления четырех королей Ганноверской династии, от Георга I до Георга IV, по имени которых и был назван стиль. Этот период длился с 1714 по 1830 год, георгианский стиль менялся и приобретал разновидности, сохраняя при этом неизменными основные черты: гармонию и симметрию форм, простые математические отношения, много пространства, света, бледные цвета и изящный декор.

Городские и загородные дома раннегеоргианского стиля отражали влияние древнеримской архитектуры и палаццо Северной Италии: симметрией и регулярностью расположения окон по здания, акцентом на высоком и богато украшенном карнизами и молдингами первом этаже дома. Декоративное оформление фасадов было признаком богатства и положения в обществе: дома дворян и богатых буржуа были украшены сложной лепниной, резьбой по дереву, сложными штукатурными работами.

Обычные дома покрывались краской, выполнявшей защитную и косметическую функцию: в указах о строительстве жилых домов рекомендовались простота и единообразие. Однако архитекторы и предприниматели, занимавшиеся коммерческим строительством, все чаще использовали «дворцовый» фасад в центральной части блокированных домов, выделявшийся за счет и пилястр по бокам: такой красивый, богато украшенный фасад значительно повышал стоимость здания.

Современные строители и архитекторы при строительстве зданий в георгианском стиле предпочитают лепной декор из полиуретана: в отличие от искусственного камня, он не создает дополнительной нагрузки на стены, но так же долговечен и прочен и дает возможность создания декоративных элементов любой сложности. Для создания эффекта кирпичных стен в сочетании с белым фасадным декором сейчас можно использовать термопанели , лицевой частью которых является аккуратно уложенная клинкерная плитка . Таким образом создаётся классическое сочетание, использовавшееся в стилях регентства и георгианском стиле.

С 1811 по 1830 год страной правил Георг IV, который до 1820 года был регентом при больном отце. Отсюда произошло название периода — регентство , распространившееся также на искусство и архитектуру этого времени: не только городское, но и загородное строительство в пригородах и на побережье, стало особенно популярным благодаря росту заказчиков из среднего класса. В стиле регентства с особой изысканностью отразились классические архитектурные направления XVIII-XIX веков, а также влияния французской архитектуры и дизайна. Окна стали более вытянутыми в высоту, балконы украшались архитектурными элементами с древнегреческими и римскими мотивами.

Парадная дверь является ключевым акцентом здания, её архитектурные элементы — пилястры, — главным украшением дома в стиле регентства.

В регентстве особое внимание уделялось оформлению фасадов: акцент делался на геометрически-точные орнаменты и резные узоры, украшенные арками оконные проемы. Главным украшением дома по-прежнему была парадная дверь, вокруг которой сосредотачивали архитектурные элементы.

За простотой дверных коробок в новогреческой манере скрывалась тщательная архитектурная продуманность. По бокам двери располагались пилястры или стилизованные молдинги. В моде было невысокое изящное крыльцо, опиравшееся на витые консоли. Если из дома открывался живописный вид, архитектор добавлял террасу или балкон с лепной балюстрадой с изящными балясинами, откуда можно было полюбоваться природой.

Георгианским стилем в архитектуре принято называть строительные элементы и формы, существовавшие с начала 18-го по тридцатые годы 19-го века. Этот период совпадает с эпохой, названной Георгианской по именам первых четырех британских монархов династии Ганновера, которых от I до IV звали Георгами. Их поочередное правление длилось с августа 1714 по июнь 1830 года.

В Соединенных Штатах термин «георгианский дом» обычно используется для описания всех зданий того периода, независимо от стиля. как правило, ограничена постройками с типичными для того времени характеристиками. Георгианское направление в Соединенных Штатах с конца 19-го века возрождается как неоколониальная архитектура. В начале 20-го века стиль вновь появляется в Великобритании под названием неогеоргианского.

Ранний переходный период

Дальние туры по Европе были в тот период очень распространенным явлением для богатых англичан, потому итальянское искусство и культура долгое время доминировали в британских стилях. Влияние английского барокко продолжалось на протяжении 1720 годов, постепенно уступая более сдержанным линиям георгианского зодчества.

Одним из первых проектировщиков переходного периода стал известный британский архитектор Джеймс Гиббс. Его ранние барочные здания отражали время, проведенное им в Риме начала 18 века, но после 1720 года он стал заметно склоняться к умеренным классическим формам. Главными архитекторами, также способствовавшими развитию георгианской архитектуры, были Колен Кэмпбелл, 3-й граф Берлингтон Ричард Бойл и его протеже Уильям Кент; Генри Флиткрофт и венецианец Джакомо Леони, который провел большую часть своей карьеры в Англии. Другие видные архитекторы раннего григорианского периода — Джеймс Пейн, Роберт Тейлор и Джон Вуд.

Период расцвета

Направления, которые привели к преуспеванию георгианского стиля в архитектуре и стали его составными частями, относятся к нескольким категориям. Это и конфигурации, подобные временам позднего Возрождения в духе с классическими формами и пропорциями. Также элементы готики и даже китайского стиля шинуазри (эквивалент европейского рококо), которым был увлечен весь англоязычный свет.

С середины 1760 годов диапазон неоклассицизма заметно расширился и стал наиболее модным. Начиная примерно с 1750 года, георгианское зодчество дополнилось неоклассической архитектурой, ориентированной на древнегреческие образцы. Но поскольку это направление возросло в популярности после 1800 года, оно выделилось в самостоятельный стиль. Ведущие примеры в так называемом «греческом вкусе» — проекты Уильяма Уилкинса и Роберта Смирке.

Известные британские зодчие того периода — Роберт Адам, Джеймс Гиббс, сэр Уильям Чемберс, Джеймс Уайат, Джордж Танц-младший, Генри Холланд. Джон Нэш был одним из самых плодовитых архитекторов поздней Григорианской эпохи, известной как стиль Регентства, соответствующий периоду правления Георга IV. Нэш отвечал за проектирование больших лондонских районов.

Ярчайшими образцами американской колониальной архитектуры в Георгианскую эпоху можно назвать Дартмутский колледж, Гарвардский университет, колледж Уильяма и Мэри.

Распространение стиля

С середины 18 века возрастает обучение профессии архитектора, как отельной квалификации, до тех пор подобным специалистом в Британии назывался любой, кто мог справиться с примитивными чертежами и процессом строительства. Потому жилые конструкции георгианского периода контрастно отличаются от более ранних домов, которые строились мастерами с опытом, полученным по системе непосредственного ученичества. Однако немалая часть и поздних зданий все еще возводилась совместно помещиками и строителями. А стилевые особенности и дизайн георгианской архитектуры широко распространялись через иллюстрированные книги со схемами и чертежами, а также недорогие гравюры. Одним из таких плодовитых авторов подобной печатной продукции с 1723 по 1755 год был Уильям Халфпенни, публикующий издания в Америке и Великобритании.

После 1750 года отмечено масштабное расширение градостроительства в Великобритании, что благоприятствовало популяризации георгианского стиля в архитектуре. Землевладельцы превращались в застройщиков, а ряды однотипных домов с террасами стали привычной планировкой для свободных участков. Даже богатые граждане предпочитали жить в таких городских домах, особенно если перед ними находился квадрат сада или сквера. Стандарты строительства были в целом высокими, и в этот период возводилось огромное количество зданий во всем англоязычном мире. Там, где эти дома пережили два столетия и более, они по-прежнему составляют значительную часть городского ядра, например, в Лондоне, Ньюкасл-апон-Тайне, Бристоле, Дублине, Эдинбурге.

Особенности

В архитектуре георгианский стиль заметно варьируется, но отличается строгой симметрией, сбалансированностью и классическими пропорциями, в которых применялось математическое соотношение высоты к ширине. Это соответствие касалось размеров фасадов, окон, дверей и было основано на античной архитектуре Греции и Рима, возрожденной в эпоху Ренессанса. Внешний отделочный орнамент обычно находился также в пределах классической традиции, но применялся довольно сдержанно, а иногда и полностью отсутствовал. Еще одна из особенностей георгианской архитектуры — равномерная повторяемость. Это особенно заметно в расположении одинаковых окон и в каменной, ровно расшитой кладке, которая подчеркивала ощущение равновесия и симметрии.

С середины 18-го века элементы и особенности георгианского стиля были обозначены архитектурными терминами, которые стали неотъемлемой частью обучения каждого зодчего, дизайнера, строителя, плотника, каменщика и штукатура от Эдинбурга (Шотландия) до Мэриленда (восток США).

Материалы

В Британии практически всегда использовался камень или кирпич, который часто покрывался штукатуркой. Крыши были, в основном, покрыты глиняной черепицей до тех пор, пока 1-й барон Пенрин, Ричард Пеннант, не расширил с 1760-х годов в Уэльсе сланцевую промышленность, после чего к концу века шиферная кровля стала обычным материалом.

В Америке и других колониях самой распространенной была древесина, поскольку представлялась наиболее доступной и наименее затратной по сравнению с другими материалами. Даже колонны делались из бревен, обработанных на крупногабаритных токарных станках. Камень и кирпич использовался в крупных городах или там, где его можно было получить на месте.

Жилые здания

В экстерьере загородных домов Англии преобладали модификации архитектурного направления Палладио (позднее Возрождение). Здания нередко размещались среди великолепных ландшафтов. Большие усадебные дома были в основном широкими и казались несколько приземистыми и более впечатляюще смотрелись издали. В масштабных величественных постройках выделялась самая высокая центральная часть с более низкими боковыми строениями.

Крыша без орнамента, исключая балюстраду и верхнюю часть фронтона, обычно была невысокой, однако в более пышных и дорогих зданиях возводились купола. Колонны, как и пилястры, нередко завершались фронтоном в неогреческом стиле и считались популярными элементами как внешнего, так и наружного декора в архитектуре частных домов георгианского стиля. Штукатурный геометрический или растительный орнамент не содержал человеческих фигур. Однако в роскошных зданиях применялась скульптура наподобие статуй позднего Возрождения. Как в жилых, так и домах другого назначения, окна размещались в ритмичном порядке и были большого размера. Их не просто было открыть, и к 1670-м годам были разработаны специальные оконные створки, которые стали очень распространенными.

Церкви

Британские англиканские церкви строились в расчете обеспечить наилучший обзор и слышимость во время проповеди, поэтому главный (часто он же и единственный) неф с боковыми проходами стал короче и шире, нежели в более ранних храмах. В пригородах Англии внешний характер храмов часто сохранял привычный вид готической постройки с башней, колокольней или шпилем, ритмично расположенными вдоль нефа большими окнами, габаритным западным фронтоном, где находилась одна или несколько дверей, но все же присутствовал классический орнамент. Там, где имелось достаточно средств, со стороны западного фасада пристраивался классический портик с колоннами, заканчивающимися фронтоном. Эти принципы и конфигурации повторялись также и в британских колониях. Неконформистские церкви Англии выглядели более скромно — обычно в них не возводились башни или колокольни.

Образец георгианского храма — церковь святого Мартина в Лондоне (1720), в которой Джеймс Гиббс возвел над классическим фасадом башню с большим шпилем. Такая конфигурация поначалу потрясла общественность, но в итоге стала общепринятой и широко копировалась как в Англии, так и в колониях. Подобным примером стала церковь Св. Андрея города Ченнаи в Индии.

Завершающий период

Неоклассика георгианского направления оставалась популярной даже после 1840 года. В соперничестве между архитектурными стилями начала Викторианской эпохи она противостояла неоготике. В Канаде тори-колонисты приняли георгианское зодчество, как один из признаков их преданности Великобритании, потому стиль преобладал в стране до середины 19 века. Сразу после обретения Соединенными Штатами независимости по стране распространился федеральный стиль, который по существу представлял собой аналог построек времен регентства. Георгианская архитектура возрождалась неоднократно, например, в начале 20 века и 1950-х годах. А некоторые видные и Великобритании работают в этом направлении для частных резиденций и сегодня.

Бат: георгианская архитектура, Джейн Остин и римские термы

«Оh, Bath», — произносят с придыханием и туристы, и сами британцы. Этот город-курорт в графстве Сомерсет купается в народной любви веками, и стремление посетить его не идет на убыль. Анна Петренко (@purpurpurpur) отправилась в Бат, чтобы оценить, оправдано ли его слава сегодня, или главный британский SPA просто почивает на лаврах.

Начать стоит с того, что Бат — это город невероятной архитектуры. Любителям готики приглянется средневековая церковь при Bath Abbey (сейчас она, правда, на реконструкции — ну, значит, будет повод съездить еще раз, чтобы увидеть ее во всем обновленном великолепии). Pulteney Bridge XVIII века с магазинчиками и кафе по обеим сторонам — не только прекрасное место для чашечки кофе с видом на реку, но и исключительный пример палладинизма. Но, пожалуй, главное — это георгианские постройки. Royal Crescent, или «королевский полумесяц» из 30 домов с колоннами, расположенных полукругом, — без сомнения, одна из главных визитных карточек Бата. Поклонники этого стиля могут остановиться в отеле прямо внутри исторического здания, в доме под номером 16. А Royal Crescent Museum обязателен для посещения в любом случае. Со всеми вопросами обращайтесь к его смотрителям — они с энтузиазмом поделятся историями, связанными с собранными в музее предметами, и байками о бывшем хозяине дома Генри Сэндфорде.

Кстати, с еще более помпезной стороны георгианское общество вам предстанет в невероятной красоты залах Bath Assembly Rooms: только представьте, каково было кружиться в танце под такими люстрами! Среди других важных представителей георгианской архитектуры — Guildhall с его лавочками и The King’s Circus, который находится буквально в пяти минутах ходьбы от «королевского полумесяца» и представляет собой уже не полу-, а полный круг домов с перерывами на улицы.

Бат — это и город небольших, но очень приятных музеев. Вы найдете тут и музей моды, и почтовый музей, и галерею искусств имени королевы Виктории, и музей архитектуры, и музей искусства Восточной Азии. Не обойдите стороной и Holburne Museum, который, к сожалению, пользуется меньшей популярностью у приезжающих — возможно, потому, что находится на другой стороне реки Эйвон, противоположной той, где сосредоточены основные достопримечательности. В нем выставлена личная коллекция сэра Томаса Уильяма Холберна: картины, включая произведения Гейнсборо и Сарджента, мебель, посуда, книги и многое другое. А если, несмотря на то что вы в Bath впервые, вам покажется знакомым само здание музея, не удивляйтесь: оно мелькало в нескольких фильмах, включая «Герцогиню» Сола Дибба.

А еще Бат — это город Джейн Остин. Загляните в одноименный центр — пойдете по Gay street и не пропустите: перед входом установлена восковая фигура писательницы. Экспозиция поможет вам лучше представить быт того времени, а магазин снабдит тонной сувенирчиков с Мистером Дарси. Джейн Остин не только провела тут пять лет, с 1801 по 1806 год, но и привела в Бат своих персонажей из «Нортенгерского аббатства» и «Доводов рассудка». Да и как иначе, ведь Бат играл особую роль в жизни страны, и в XVIII-XIX веках считался самым модным местом для отдыха высшего британского общества.

И неудивительно, ведь, в конце концов, Бат — это город-курорт, высоко оцененный ЮНЕСКО. Еще в I веке с легкой руки римлян местные горячие источники приобрели популярность. До сих пор главная достопримечательность города — Roman Bath, римские термы и ассоциированный с ним архитектурный комплекс, находящиеся в самом центре города. Музей римских терм расположен на нескольких уровнях. Бассейн, обрамленный колоннами, кажущийся искусственным зеленоватый оттенок воды, пар, поднимающийся от нее, зажженные факелы — именно так встречает гостей музей Roman Bath. Дальше посетителю предстоит понаблюдать за бытом живших в Aquae Sulis, области вокруг горячих источников. Здесь же находился храм, посвященный Sulis Minerva — богине, в образе которой смешивается два культа: кельтский, исконный для этой области, и римский, привнесенный при захвате острова. «Призванием» богини было исцеление людей, поэтому и храм находился рядом с целебными источниками.

«История оживает» — создатели музея восприняли эту фразу буквально: видео и анимации транслируются на артефакты и на экраны, вмонтированные в экспозиции. Не пренебрегайте аудиогидом: благодаря ему вы после посещения музея научитесь легко отличать фригидариум от кальдариума в римских термах и будете рассказывать потом друзьям, как и чем благодарили божество за проявленную милость. Ну а в самом конце прогулки по музею можно подробно изучить состав воды и попробовать ее на вкус.

Честно признаюсь, после экскурсии захотелось самой залезть в горячий источник — ну а чем мы хуже древних римлян? Бат может осуществить и такое желание: достаточно забукировать Gainsborough hotel или Thermae Bath Spa и искупаться в той самой целебной воде. Кстати, насколько целебной — это большой научный вопрос, но опыт точно будет уникальный: немногие спа в мире предоставляют такую возможность.

В общем, так: если вы все еще раздумываете, ехать ли в Бат, то так вопрос не стоит. Лучше сразу переформулировать его в другой: «На сколько дней?»

Фото: Анна Петренко

Георгианский стиль интерьера, прочитайте советы

Стиль сформировался и получил название в эпоху правления английского короля Георга I, но не ограничился только лишь 1714–1727 годом, а «правил» в интерьерах еще как минимум целое столетие. Архитектуру и мебель XVIII века в Англии искусствоведы относят именно к георгианскому стилю.

Георгианская архитектура

Он похож на пирог, где в роли теста — классические каноны римской архитектуры: пропорции, симметрия и декоративные элементы, а в роли начинки — все то, что смогли выработать, придумать, привезти, достичь и перенять местные мастера. И, наконец, украшения из крема — элементы иных культур, адаптированные или оставленные в оригинальном виде. Георгианский стиль нельзя рассматривать без всего, что ему исторически сопутствовало. Например, строительство городских особняков, доходных домов, апартаментов на месте обветшавших частных домов — эти георгианские особняки сохранились в Лондоне до сих пор, и считаются классическими образцами английской архитектуры. Крепкие каменные стены, деревянные ставни с перегородками, сочетание серого кирпича и белой краски — здания выглядели сдержанно и изящно. Многоэтажные дома для состоятельных горожан имели цокольный этаж для бытовых служб, целый этаж (как правило верхний) для слуг, в планировке были и библиотеки, и бальные залы — конечно, мы не призываем вас повторить это в условиях городской квартиры.

Исторические особенности

Из минусов — даже у аристократов в ту эпоху бытовое удобство обеспечивалось за счет труда слуг, а вовсе не за счет технических новшеств: холодная вода либо поступала только на первый этаж, либо приносилась из колонки, набиралась при помощи ручного насоса. Нагревалась она в очаге, где, собственно, и готовилась пища: еще не было кухонных плит. Отапливались комнаты при помощи каминов, освещались свечами (масляные лампы войдут в обиход позже). Окна делали такими большими, чтобы захватить максимум солнечного света в дневное время — но все же не настолько большими, чтобы помещение невозможно было протопить.

Ключевой принцип георгианской архитектуры — принцип ансамбля, целостности, единой концепции. Здания вписывались в городской пейзаж, образовывая продуманные завершенные группы вокруг площадей, сочетались друг с другом. Внешний вид здания и его наполнение не вступали в противоречие. Стиль комнат был если не единым, то безупречно согласованным, и важно было исполнить его от покрытия пола до последней дверной ручки и зеркала.

Принципы георгианского стиля:

  • внутри дома должно быть тепло и светло;
  • в наше время данью стилю станут камин, печь, или их имитация;
  • отделка стен имела свой особый канон: внизу — деревянные панели (около 75 см в высоту), затем обои или ткань, а у самого потолка — карниз; эта последовательность соблюдалась везде, кроме технических помещений;
  • ванная не была отдельной комнатой, а была скорее… отдельным предметом, который чаще всего находился в спальне — и этой приметой эпохи можно с чистой совестью пренебречь;
  • иметь голые стены (просто оштукатуренные, окрашенные и т. д.) в георгианском доме — словно выйти в люди в одном верхнем платье, с явным отсутствием под ним белья, просто неприлично;
  • в интерьерах того времени было много китайских мотивов, привезенной из Китая аутентичной мебели или же французской стилизации «шинуазри», любая отсылка к китайскому стилю приветствуется;
  • влияние римского стиля и классики отражается в интерьере архитектурными элементами: барельефами, лепниной, гипсовыми медальонами, нишами, панно, колоннами, портиками, арочными конструкциями, изображениями орлов, львов, львиными лапами в качестве ножек для мебели; 
  • основными материалами являются дерево, камень и ткань, металл лишь на четвертом месте, и функция его более грубая: это инструменты, аксессуары для камина, люстры и подсвечники — то, что имеет дело с огнем — мебель же редко снабжалась металлическими деталями;
  • мебель в основном делалась из ореха, экземпляры подороже — из привозного красного дерева;
  • ткань изготавливалась непромышленным способом, потому высоко ценилась, отдельные полотнища отделки для стен крепились таким образом, что могли перевозиться из дома в дом;
  • пол в таких помещениях как кухня, столовая, терраса, холл выкладывали плиткой, в жилых комнатах был паркет или доски, покрытые лаком, богатые домовладельцы любили ковры или другое мягкое покрытие под ногами; 
  • цветовая гамма георгианского интерьера — следствие ограниченных возможностей в получении ярких красок в количествах, достаточных для покраски стен;
  • тона спокойные, но тускловатые: ореховый, темно-коричневый, пепельно-розовый, приглушенно-желтый, охра, грязно-синий, серо-зеленый, гороховый, болотный. Если это покажется слишком скучным, добавьте позолоты: это будет поздний георгианский стиль, не слишком поздний для нашего с вами века!

Стиль для загородного дома

Создать георгианский интерьер, не следуя канонам оформления помещения, не получится. В этом есть и плюс: вложившись в отделку комнат, вы уже наполовину завершите проект. Ведь мебель, безусловно, важна, но согласитесь — изделия родом из XVIII века относятся к антиквариату. Жить в обстановке стопроцентных подлинников не получится ни у кого, даже у верхушки современной британской аристократии, просто потому, что вещи изнашиваются со временем, а уж за два века с обивкой мебели могло произойти многое. Тогда не было фабричного текстиля в современном его понимании, так что даже заменить на точно такое же не получится. К тому же, мы с вами живем в гораздо более комфортных условиях, а значит, нуждаемся в предметах обстановки, которые тогда просто не существовали. Георгианский стиль — стиль загородного дома или многокомнатной просторной квартиры. В студии, лофте, помещении крайне скромных размеров с «имперскими замашками» георгианского дизайна будет сложно взаимодействовать.

Оформление гостиной

Какую бы комнату ни оформляли, на помощь придет горизонтальное деление стен на панель, обои и фронтон с карнизом, а также симметричное расположение предметов декора и выделение в комнате визуального центра.

В гостиной таким центром станет камин, его имитация или большая картина, под которой расположится длинный диван. Можно сделать из гипсокартона искусственную нишу, тогда по обе стороны от центрального элемента удобно поставить книжные полки, повесить две лампы в виде подсвечников. На полу будет ковер или ковровое покрытие, даже джутовые циновки будут уместны. При выборе мебели для сидения обратите внимание на изделия в стиле «чиппендейл» — это название известно многим, но мало кто догадывается, что мастерская Чиппендейла работала именно с поздним георгианским стилем начиная с 1750 года. Просторные окна потребуют массивных карнизов и портьер с ламбрекенами. Внутренняя жизнь георгианского дома не выставляется напоказ, легкие прозрачные занавеси не подходят. Все, на что падает взгляд, находится как бы в футляре: окна — в шторах, камин — в каменном «портале», стены — в деревянных панелях и тканях, пол — в коврах, картины и зеркала — в массивных рамах, в которых уместна и резьба, и позолота, диваны в чехлах.

Интерьер комнат

Георгианский стиль сделает спальню уютной и мягкой капсулой для спокойного сна, но совершенно не подойдет для детской комнаты в своем первичном виде. Его нужно будет смягчить, взяв самые светлые краски и самые приятные наощупь материалы, и в этом поможет текстиль всех мастей: постельное белье, имитация балдахина над кроватью, коврик у ног, шторы. Также для детской подойдет прочная деревянная кровать, а игровую зону можно отделить от рабочей ширмой или занавеской.

Кухню не нужно изобретать с нуля, здесь все должно быть просто, основательно, добротно. Центральным элементом кухни также будет очаг с вытяжкой портального типа. Плита — самый главный элемент. В идеале кухонный гарнитур дополняет стол-остров с каменной столешницей, расположенный посреди помещения, но можно поставить и обычный обеденный стол с четным количеством стульев. Панели как оформление стен приветствуются, а вот на полу не будет ни ламината, ни линолеума — только плитка природных оттенков.

Ванную комнату, за неимением образца викторианской эпохи, можно оформить в римском стиле, с большой чашей-ванной в полу, ступеньками, колоннами, большим умывальником, а можно поставить чугунную ванну посреди помещения или у стены, использовав в качестве шкафа под умывальник комод на гнутых ножках.

Источники света и прихожая

Отдельно стоит сказать о светильниках — подойдут дизайны в виде канделябра, роскошные многоуровневые люстры с лампами, похожими на свечки. Помните, что свеча — источник теплого желтоватого света, она имеет право быть нейтральной, но никогда — холодной и голубоватой. Осторожнее стоит быть со светодиодами и точечными светильниками, потому что это не соответствует требованиям стиля.

Холл (прихожая) — единственная комната, в которой может не быть камина. А если серьезно, то холл по-георгиански обставлен комфортно и тщательно, на полу вполне может лежать ковер. В частных домах из холла лестница ведет наверх, видны боковые комнаты. Холл хорошо освещается, в нем будет банкетка для сиденья, вешалка для шляп, сумочек, для верхней одежды, ростовое или настенное, но не маленькое, зеркало. Сочетание панелей с обоями также желательно и для этого преддверия дома, но можно обойтись только лишь обоями.

Элементы других стилей

Георгианский стиль сочетается с любой классической и неоклассической мебелью, с родственным ему викторианским стилем, в нем есть элементы рококо, готики, этники. Работать с ним достаточно легко, он оставляет простор для фантазии. Чего не будет в георгианском доме? Асимметрии, фривольных изогнутых форм, слишком ярких цветов, мебели грубой работы, голых, не декорированных и ничем не украшенных стен.

Бат — город горячих источников и старинной архитектуры – Tranio.Ru

Бат (Bath) — город в южной Англии, центр графства Сомерсет. Его георгианская архитектура, университеты и культурное наследие привлекают не только туристов.

Визитная карточка Бата — георгианские особняки, которые являются объектами всемирного наследия с 1987 года. Город славится также своими целебными источниками, университетами, школами, театрами и парками. Популярным местом Бат делает и то, что он находится рядом с торговыми центрами, в частности, недалеко от Бристоля.

Объемы жилищного строительства сократились во всей Великобритании, но в Бате этот сектор растет. Согласно данным Savills, темпы возведения объектов в этом городе самые высокие со времен реконструкции, которая была после Второй мировой войны.

Застройщики поняли истинную ценность георгианских домов и не скупятся на их реконструкцию. Например, в рядовую застройку Somerset Place, которая в 1950-х годах была превращена в общежитие, компания SIAHAF инвестировала 60 млн фунтов стерлингов, чтобы затем продать ее как обычное жилье. Эта инициатива стала самым дорогим проектом реконструкции в Великобритании.

Здания будут вмещать 20 квартир площадью от 290 до 530 м². Они будут продаваться по цене от 2 млн фунтов стерлингов. Проект планируется завершить в 2014 году. Эксперты считают, что если квартиры будут пользоваться большим спросом, Бат охватит эпидемия реконструкции.

Частные лица тоже занимаются ремонтом георгианских домов. Ведь после реконструкции здание на одну семью стоит гораздо дороже, чем если бы оно состояло из нескольких квартир. Например, семиэтажный дом на Грейт-Пултени-стрит стоит 2,5 млн фунтов стерлингов как единый объект, а раздробленный на квартиры — от 1 до 1,5 млн.

Есть и новые проекты. На берегах реки Эйвон на участке площадью 18 гектаров построят район Bath Riverside, в котором будут находиться: 50 домов, школа и 2 парка. Всё это будет полностью готово в 2030 году. Уже сегодня 37 объектов выставлены на продажу по цене от 525 тыс. фунтов стерлингов за дом с тремя спальнями.

Уже построен комплекс SouthGate — шесть зданий в неогеоргианском стиле с 99 квартирами, из которых 74 предназначены для продажи по цене от 160 тыс. фунтов стерлингов, а 25 являются социальным жильем. 60% квартир уже проданы. Особую заинтересованность проявляют граждане стран Ближнего Востока и Азии. Они покупают квартиры для своих детей, которые учатся в университетах Бата.

60% покупателей элитной недвижимости стоимостью от 1 млн фунтов стерлингов — лондонцы, желающие сохранить таким образом капитал. Они выбирают Бат, потому что по сравнению со столицей это престижное и вместе с тем дешевое место. По информации Savills, недвижимость в Бате стоит в среднем 5 400–6 500 фунтов стерлингов/м², в Лондоне — 18 300 фунтов стерлингов/м².

Наибольшим спросом в Бате пользуются центральные улицы, в частности, окрестности Royal Crescent и Circus. Однако роскошную недвижимость можно найти и на окраинах. Например, за 3 млн фунтов стерлингов можно приобрести имение георгианской эпохи Rosewood Manor с 11 спальнями вместе с гектаром земли.

Эксперты считают, что в ближайшие 12 месяцев рынок Бата останется стабильным, наиболее востребованными останутся самые дорогие дома. Цены вряд ли понизятся, продажи останутся на прежнем уровне.

Юлия Кожевникова, Tranio.Ru

По материалам Financial Times

Архитектура георгианской эпохи. Архитектурный стиль регентства и георгианский стиль

Многие считают Георгианскую эпоху олицетворением того, что мы хотим видеть не только в интерьере дома , но и в его внешнем облике. Этот период оказал большое влияние на декорирование наших домов и является основой столь популярного в наши дни стиля традиционного английского дома . Невозможно долго сопротивляться сочетанию великолепных пропорций, симметрии и гармонии.

Георгианский период охватывает примерно сто лет, начиная с восшествия на престол короля Георга I в 1714 году. Это стиль представляет собой соединение нескольких в высшей степени не похожих друг на друга иностранных стилей, слияние которых дало высшее достижение английского дизайна . Этот стиль, в свою очередь, был экспортирован и повлиял на стиль в английских колониях в Северной Америке.

В начале этого периода в Европе был в моде стиль рококо. Причудливые, манерно изогнутые, асимметричные линии изображали завитки, раковины, гирлянды и цветы – все то, что можно было изобразить с помощью кривой линии. У этого стиля были свои поклонники, особенно при французском дворе, законодателем мод в Европе.

Но в Англии действовали совсем другие силы. Каждый джентльмен из благородной семьи должен был предпринять «великое путешествие», чтобы ознакомиться с мировыми культурными ценностями. Обязательной остановкой была Италия. Путешественник впитывал идеи континентальной Европы и просто обязан был их продемонстрировать по возвращении домой. Герцог Берлингтон, который был архитектором, совершил такое путешествие и попал под влияние работ итальянца Андреа Палладио. Вернувшись в Англию, герцог многое сделал для популяризации классицизма в архитектуре .

Столкновение двух столь разных стилей могло привести к кошмарному компромиссу, но результат превзошел все ожидания, потому что из каждого стиля взяли лучшее. Прямые линии, симметрия и строгость Палладио сдерживали буйство линий рококо, а французская изысканность и свобода линий сделали более одухотворенным сдержанный классический стиль . На формирование стиля повлияли также китайские заимствования готики. Каждая эпоха обращается к прошлому, и георгианский стиль не стал исключением. Увеличились поставки мебели с Востока, и восточный стиль занял свое место в английском интерьере .

Благодаря выдающимся архитекторам того времени, таким, как Роберт Адам и Уильям Кент, архитектурные детали фасада «прописались» в интерьере , классические цоколи, плинтусы и пилястры стали распространенным декором.

Торговля с другими странами и повышение благосостояния привели к тому, что запросы людей выросли. Им требовался более утонченный стиль жизни. Появились элементарные удобства – проточная холодная вода на уровне первого этажа и простейшие туалеты, улучшилось отопление и освещение в богатых домах. В более простых слоях общества дело обстояло иначе, и это можно использовать сейчас при планировании интерьера в георгианском стиле . Необязательно наследовать огромный загородный особняк вместе с внушительной суммой денег, чтобы воспроизвести георгианский стиль. Вам потребуется лишь комнаты приятных пропорций и знание материалов и предметов, применяемых в домах среднего класса в то время. Современное натуральное напольное покрытие (например, джутовое) поверх выложенного плитками пола будет так же хорошо соответствовать стилю, как и обюссонский ковер на полу из старинного дерева.

Как это случалось во все времена, на изменение моды в оформлении интерьеров влияло появление новых материалов и развитие ремесел. Использование дерева твердых пород (в частности, красного дерева) и совершенствование стекольного дела привели к тому, что «тяжелые» украшения уступили место более изящным

При оформлении комнат руководствовались, прежде всего, соображениями практичности. Особое внимание к каминам и окнам определялось необходимостью удерживать тепло и обеспечить максимум дневного света. Важной деталью интерьера стали зеркала, отражавшие и усиливающие как дневной свет, так и вечернее сияние свечей.

Практичность элементов интерьера не означала, что они должны иметь утилитарный внешний вид. Камины отделывали изысканным мрамором, окна красивыми ставнями или шторами на резных деревянных карнизах , а зеркала вставляли в резные позолоченные рамы. Двери – часто двойные – отделывали филенками, потолки украшали лепниной, стены закрывали деревянными панелями . Это был золотой век не только архитектуры и декора, но и мебели, производство которой находилось на высоте. Дизайн Томаса Чиппендейла, Джорджа Хепплуайта и Томаса Шератона стал легендой, и их работы копируют до сих пор. После всего сказанного становится ясно, почему элементы георгианского стиля пережили века и сегодня популярны как никогда.

Яркий, но удивительно уместный желтый цвет использован при окраске стен этой столовой в георгианском стиле.

МАТЕРИАЛЫ

СТЕНЫ

Стены являлись очень важной частью георгианского интерьера, поэтому их отделке уделяли много внимания. По классической схеме пространство стены делилось на три секции. Первая секция – цоколь (обшивка деревянными панелями ) – включала в себя плинтус, цокольную панель и рейку, которая располагалась примерно на высоте 75см. Вторая секция – собственно «поле» стены, то есть ее середина. Последнюю, третью, секцию составляли фриз и карниз. Сначала панели, скорее всего, делали из дуба и полировали обычным воском. Позже, когда началось использование более мягких пород дерева, панели окрашивали в довольно тусклые тона или разрисовывали под более дорогую древесину. Было модно развешивать на стенах гобелены и дорогие ткани. Стены часто закрывали тканью, но только не в столовых, где ткань могла впитывать запахи пищи. Такие материалы, как шелк или шерстяной дамаст, прикрепляли к стене над цоколем на деревянных рейках, а сверху крепилась позолоченная сетка. Дорогие обои (в том числе ворсовые и с восточным орнаментом) выпускались полотнищами. А не рулонами. Они ценились очень высоко, и чаще всего их крепили сначала на холст, а затем уже вешали на стену. Это позволяло хозяевам забирать обои с собой, если они продавали дом.

ПОЛ

Простые деревянные доски или паркет, натертые воском, — типичный пол Георгианской эпохи. Для уюта полы закрывали восточными или английскими добротными коврами. В качестве альтернативы в схеме можно использовать окрашенное и покрытое лаком напольное покрытие. В холлах, на кухне, в ванной считалось более уместным использовать мраморные или терракотовые плитки.

ОБСТАНОВКА

Вся мягкая мебель в комнате составляла ансамбль, так как все предметы сочетались по стилю и материалу обивки. Популярными тканями были бархат, парча, дамаст, шелк, мебельный ситец и гобелен. Восточные темы влияли на рисунки тканей, а «туаль-де-жуи», французская имитация индийских тканей, помогала воспроизвести сцены китайской жизни. Очень популярны были также вышитые ткани.

ОСВЕЩЕНИЕ И АКСЕССУАРЫ

Основным источником света, кроме огня в камине, были свечи. Их ставили в подсвечники, канделябр, бра и фонари, сделанные из дерева, стекла, меди или серебра. Для оформления подсвечников использовали классический дизайн , для канделябров – стиль рококо. Обязательными аксессуарами были зеркала и картины в позолоченных рамах, лакированные экраны, китайская фарфоровая посуда и веера. Картины часто подвешивали на бантах из ткани. Иногда узор наносился непосредственно на стену. Изделия из серебра также пользовались популярностью. Все предметы обычно располагались симметрично.

В этом доме в северной части Лондона узор и окраска панелей на двери и стенах типичны для георгианского стиля.

ПРИМЕТЫ СТИЛЯ

Георгианский стиль можно воспроизвести в доме любой эпохи, так как он стал основой традиционного стиля загородного дома . Максимальный декор характерен для раннего георгианского стиля, а классический стиль в чистом виде — для позднего георгианского стиля. Этот стиль великолепно смотрится в больших гостиных (салонах) и подойдет для холлов и спален .

Следуя георгианскому стилю, стены комнаты следует разделить на три горизонтальные секции. Используйте недорогие лепные молдинги и карнизы из полиуретана и вспененного винила. Если вы не уверены в том, как именно следует разделить стены, сделайте эскиз на миллиметровке. Так как подходящие краски легко найти в продаже, у вас не будет проблем с отделкой. Не используйте глянцевые краски. Панели можно выкрасить под дерево.

Карнизы могут быть как простыми, так и очень сложными. Подойдут карнизы зубчатого профиля или «овалы и линии». Выбирайте недорогие карнизы, фризы из полиуретана или полистирола.

Многие обои в георгианском стиле (очень дорогие в свое время) теперь с точностью копируются и продаются по разумным ценам. Чтобы ваша комната выглядела еще более «георгианской», наклейте по периметру бордюр из позолоченной ленты.

В этот период были очень популярны узоры на стенах. Создайте собственный узор из плинтов, бордюров, лент и тканей, приклеенных непосредственно к стене.

Пол из камня или мрамора может обойтись очень дорого. Положите на пол винил или линолеум с геометрическим рисунком под мрамор. В кухне можно выложить пол керамическими плитками в шахматном порядке.

Вы без особых проблем купите мебель этого периода, но стоить она будет дорого. Правда существует множество копий – современных и викторианского периода, — и их цена значительно ниже. Не старайтесь ставить в комнату много мебели. В георгианском интерьере мебель стояла свободнее, чем в наши дни.

В георгианском интерьере уместны свободные чехлы на стульях и креслах, сшитые, например, из тика.

Добавьте к интерьеру современное кресло с подголовником (стиль мало изменился), обитое дамастом, чтобы в вашей георгианской комнате было удобно сидеть. Поставьте стул с плетеным сиденьем, к которому привязана небольшая подушка (завязки бантиком обязательны).

Расставив мебель вдоль стен и выдвигая ее на середину комнаты только в случае необходимости, вы в точности повторите типичную обстановку георгианского периода.

Шторы на окнах – фестончатые или рулоном – будут соответствовать стилю, особенно если укрепить их на резном и позолоченном деревянном карнизе. Ламбрекен с провисанием и хвостом со шторами или без них для вас сделает опытный мастер по шторам. Более скромные занавески из муслина, собираемые на одну сторону, можно сделать самостоятельно.

Хотя электричество в быту получило широкое распространение только в двадцатом веке, вы можете сохранить верность георгианскому стилю, выбрав светильники, похожие на свечи. Подойдут бра и канделябры. Подсвечники того времени можно использовать в качестве аксессуаров.

Зеркала легко впишутся в интерьер. Это типичное украшение того периода. Желательно приобрести зеркала в позолоченных резных рамах (в классическом стиле или стиле рококо) и развесить их по всей комнате, особенно над камином. Очень высокое зеркало в простенке между двумя окнами – еще один намек на георгианский стиль.

Гипсовые декоративные панно в стиле Адама – овальные или круглые, — симметрично расположенные по всей комнате или вдоль коридора, помогут подчеркнуть стилевую принадлежность.

Силуэты в типичных для них черных рамках повесьте симметрично на стенах.

ЦВЕТОВАЯ ГАММА

В начале восемнадцатого века не существовало технологии производства красок, и большинство цветов имело естественный земляной оттенок, поэтому эпитет «тусклый» они заслужили. Такие цвета, как гороховый, зеленый, серый, бежевый или белый с сероватым или желтоватым оттенком, были широко распространены, как и светло-коричневый, пыльный розовый и серо-зеленый. Панели окрашивали в темные тона или под дерево, имитируя рисунок более дорогой древесины. Краски изготовляли на основе свинца и применяли как внутри дома (для украшения), так и снаружи (для защиты). Это в наше время все краски стоят примерно одинаково, а в эпоху Георга I более яркий оттенок мог стоить в четыре раза дороже, чем тусклый, поэтому и использовался он крайне скупо. Постепенно стали использовать более яркие цвета – ярко-желтый, небесно-голубой и розовый. В больших и пышных залах в изобилии использовалась позолота.

Фриз и камин в этой шотландской гостиной демонстрирует классическое влияние георгианского стиля.

Георгианская эпоха 18 века в Англии наложила, безусловно, свой отпечаток и на архитектуру.

Считается, что предпосылками возникновения этого довольно скромного по архитектурным меркам стиля, стала не очень удачная попытка внести в английскую архитектуру элементы стиля барокко, а также общая пресыщенность от пестрящих декором фасадов особняков. Кроме того, ХVIII ве — время промышленной активизации страны, когда потребовалось срочное строительство функциональных зданий, а времени на их украшение попросту не было. Городская архитектура в георгианском стиле создавалась быстро, а дома и по сей день надежно стоят.

Георгианский стиль в архитектуре отсылает нас к греческой и римской архитектурной традиции — так называемое «палладианство» ярко прослеживается в оформлении построек. Минимальный декор, четкие геометрические линии — классические черты материковой архитектуры сполна проявились в георгианском направлении.

К особенностям георгианского архитектурного стиля относятся следующие черты:

  • стремление к симметрии. Дома в георгианском стиле отличаются симметрией в целом и в частных элементах;
  • практически полное отсутствие декора , скромный декор. Как мы упоминали выше, особенности времени диктовали свои правила — украшения были не выгодны и функционально, и в плане эстетики;
  • все английские особняки в георгианском стиле строились исключительно из кирпича, следовательно, кирпичную кладку можно смело причислить к особенностям стиля;
  • входные двери и оконные проемы всегда окрашивались в яркие цвета. По сути они были акцентом всего дома, могли украшаться резьбой, полуколоннами, портиком;
  • ни в одном особняке георгианской эпохи вы не увидите плоской крыши — только скатные и часто с фронтонами;
  • главенство прямых углов, геометричность зданий.



Георгианский стиль идеален для тех, кому по душе удобство и размеренность, минимум декора и аккуратность форм. Классический, но статный, этот стиль привлекает внимание своей основательностью и скромной элегантностью.

Во время главенствования георгианского стиля сформировался так знакомый современному туристу облик Лондона — скромный и приятный глазу стиль английской короны ХVIII века. Градостроительные мероприятия, столь широко проводившиеся в конце 18 века, затронули не только Лондон. Строение в георгианском стиле появились в то время и в Дублине, Эдинбурге, а также в курортном городе Бат.

Дом-музей Пикфорда


Дом-музей Пикфорда считается классическим примером здания, построенного в георгианском стиле. Его основатель, Джозеф Пикфорд, возвел дом в 1760 году в английском городе Дерби. Изначально он жил здесь со своей семьей, а позже стал водить экскурсии для богатых людей и показывать свою архитектурную работу. Сейчас в здании расположен музей истории и костюма, куда открыт доступ организованным туристическим группам.



Георгианский стиль дал прочную базу для развития таких стилей архитектуры, как федеральный и федералистский стиль в Европе и Америке. Ему на смену пришел регентский стиль и эпоха Регентства.

Георгианским стилем в архитектуре принято называть строительные элементы и формы, существовавшие с начала 18-го по тридцатые годы 19-го века. Этот период совпадает с эпохой, названной Георгианской по именам первых четырех британских монархов династии Ганновера, которых от I до IV звали Георгами. Их поочередное правление длилось с августа 1714 по июнь 1830 года.

В Соединенных Штатах термин «георгианский дом» обычно используется для описания всех зданий того периода, независимо от стиля. как правило, ограничена постройками с типичными для того времени характеристиками. Георгианское направление в Соединенных Штатах с конца 19-го века возрождается как неоколониальная архитектура. В начале 20-го века стиль вновь появляется в Великобритании под названием неогеоргианского.

Ранний переходный период

Дальние туры по Европе были в тот период очень распространенным явлением для богатых англичан, потому итальянское искусство и культура долгое время доминировали в британских стилях. Влияние английского барокко продолжалось на протяжении 1720 годов, постепенно уступая более сдержанным линиям георгианского зодчества.

Одним из первых проектировщиков переходного периода стал известный британский архитектор Джеймс Гиббс. Его ранние барочные здания отражали время, проведенное им в Риме начала 18 века, но после 1720 года он стал заметно склоняться к умеренным классическим формам. Главными архитекторами, также способствовавшими развитию георгианской архитектуры, были Колен Кэмпбелл, 3-й граф Берлингтон Ричард Бойл и его протеже Уильям Кент; Генри Флиткрофт и венецианец Джакомо Леони, который провел большую часть своей карьеры в Англии. Другие видные архитекторы раннего григорианского периода — Джеймс Пейн, Роберт Тейлор и Джон Вуд.

Период расцвета

Направления, которые привели к преуспеванию георгианского стиля в архитектуре и стали его составными частями, относятся к нескольким категориям. Это и конфигурации, подобные временам позднего Возрождения в духе с классическими формами и пропорциями. Также элементы готики и даже китайского стиля шинуазри (эквивалент европейского рококо), которым был увлечен весь англоязычный свет.

С середины 1760 годов диапазон неоклассицизма заметно расширился и стал наиболее модным. Начиная примерно с 1750 года, георгианское зодчество дополнилось неоклассической архитектурой, ориентированной на древнегреческие образцы. Но поскольку это направление возросло в популярности после 1800 года, оно выделилось в самостоятельный стиль. Ведущие примеры в так называемом «греческом вкусе» — проекты Уильяма Уилкинса и Роберта Смирке.

Известные британские зодчие того периода — Роберт Адам, Джеймс Гиббс, сэр Уильям Чемберс, Джеймс Уайат, Джордж Танц-младший, Генри Холланд. Джон Нэш был одним из самых плодовитых архитекторов поздней Григорианской эпохи, известной как стиль Регентства, соответствующий периоду правления Георга IV. Нэш отвечал за проектирование больших лондонских районов.

Ярчайшими образцами американской колониальной архитектуры в Георгианскую эпоху можно назвать Дартмутский колледж, Гарвардский университет, колледж Уильяма и Мэри.

Распространение стиля

С середины 18 века возрастает обучение профессии архитектора, как отельной квалификации, до тех пор подобным специалистом в Британии назывался любой, кто мог справиться с примитивными чертежами и процессом строительства. Потому жилые конструкции георгианского периода контрастно отличаются от более ранних домов, которые строились мастерами с опытом, полученным по системе непосредственного ученичества. Однако немалая часть и поздних зданий все еще возводилась совместно помещиками и строителями. А стилевые особенности и дизайн георгианской архитектуры широко распространялись через иллюстрированные книги со схемами и чертежами, а также недорогие гравюры. Одним из таких плодовитых авторов подобной печатной продукции с 1723 по 1755 год был Уильям Халфпенни, публикующий издания в Америке и Великобритании.

После 1750 года отмечено масштабное расширение градостроительства в Великобритании, что благоприятствовало популяризации георгианского стиля в архитектуре. Землевладельцы превращались в застройщиков, а ряды однотипных домов с террасами стали привычной планировкой для свободных участков. Даже богатые граждане предпочитали жить в таких городских домах, особенно если перед ними находился квадрат сада или сквера. Стандарты строительства были в целом высокими, и в этот период возводилось огромное количество зданий во всем англоязычном мире. Там, где эти дома пережили два столетия и более, они по-прежнему составляют значительную часть городского ядра, например, в Лондоне, Ньюкасл-апон-Тайне, Бристоле, Дублине, Эдинбурге.

Особенности

В архитектуре георгианский стиль заметно варьируется, но отличается строгой симметрией, сбалансированностью и классическими пропорциями, в которых применялось математическое соотношение высоты к ширине. Это соответствие касалось размеров фасадов, окон, дверей и было основано на античной архитектуре Греции и Рима, возрожденной в эпоху Ренессанса. Внешний отделочный орнамент обычно находился также в пределах классической традиции, но применялся довольно сдержанно, а иногда и полностью отсутствовал. Еще одна из особенностей георгианской архитектуры — равномерная повторяемость. Это особенно заметно в расположении одинаковых окон и в каменной, ровно расшитой кладке, которая подчеркивала ощущение равновесия и симметрии.

С середины 18-го века элементы и особенности георгианского стиля были обозначены архитектурными терминами, которые стали неотъемлемой частью обучения каждого зодчего, дизайнера, строителя, плотника, каменщика и штукатура от Эдинбурга (Шотландия) до Мэриленда (восток США).

Материалы

В Британии практически всегда использовался камень или кирпич, который часто покрывался штукатуркой. Крыши были, в основном, покрыты глиняной черепицей до тех пор, пока 1-й барон Пенрин, Ричард Пеннант, не расширил с 1760-х годов в Уэльсе сланцевую промышленность, после чего к концу века шиферная кровля стала обычным материалом.

В Америке и других колониях самой распространенной была древесина, поскольку представлялась наиболее доступной и наименее затратной по сравнению с другими материалами. Даже колонны делались из бревен, обработанных на крупногабаритных токарных станках. Камень и кирпич использовался в крупных городах или там, где его можно было получить на месте.

Жилые здания

В экстерьере загородных домов Англии преобладали модификации архитектурного направления Палладио (позднее Возрождение). Здания нередко размещались среди великолепных ландшафтов. Большие усадебные дома были в основном широкими и казались несколько приземистыми и более впечатляюще смотрелись издали. В масштабных величественных постройках выделялась самая высокая центральная часть с более низкими боковыми строениями.

Крыша без орнамента, исключая балюстраду и верхнюю часть фронтона, обычно была невысокой, однако в более пышных и дорогих зданиях возводились купола. Колонны, как и пилястры, нередко завершались фронтоном в неогреческом стиле и считались популярными элементами как внешнего, так и наружного декора в архитектуре частных домов георгианского стиля. Штукатурный геометрический или растительный орнамент не содержал человеческих фигур. Однако в роскошных зданиях применялась скульптура наподобие статуй позднего Возрождения. Как в жилых, так и домах другого назначения, окна размещались в ритмичном порядке и были большого размера. Их не просто было открыть, и к 1670-м годам были разработаны специальные оконные створки, которые стали очень распространенными.

Церкви

Британские англиканские церкви строились в расчете обеспечить наилучший обзор и слышимость во время проповеди, поэтому главный (часто он же и единственный) неф с боковыми проходами стал короче и шире, нежели в более ранних храмах. В пригородах Англии внешний характер храмов часто сохранял привычный вид готической постройки с башней, колокольней или шпилем, ритмично расположенными вдоль нефа большими окнами, габаритным западным фронтоном, где находилась одна или несколько дверей, но все же присутствовал классический орнамент. Там, где имелось достаточно средств, со стороны западного фасада пристраивался классический портик с колоннами, заканчивающимися фронтоном. Эти принципы и конфигурации повторялись также и в британских колониях. Неконформистские церкви Англии выглядели более скромно — обычно в них не возводились башни или колокольни.

Образец георгианского храма — церковь святого Мартина в Лондоне (1720), в которой Джеймс Гиббс возвел над классическим фасадом башню с большим шпилем. Такая конфигурация поначалу потрясла общественность, но в итоге стала общепринятой и широко копировалась как в Англии, так и в колониях. Подобным примером стала церковь Св. Андрея города Ченнаи в Индии.

Завершающий период

Неоклассика георгианского направления оставалась популярной даже после 1840 года. В соперничестве между архитектурными стилями начала Викторианской эпохи она противостояла неоготике. В Канаде тори-колонисты приняли георгианское зодчество, как один из признаков их преданности Великобритании, потому стиль преобладал в стране до середины 19 века. Сразу после обретения Соединенными Штатами независимости по стране распространился федеральный стиль, который по существу представлял собой аналог построек времен регентства. Георгианская архитектура возрождалась неоднократно, например, в начале 20 века и 1950-х годах. А некоторые видные и Великобритании работают в этом направлении для частных резиденций и сегодня.

Наши клиенты постоянно говорят о домах в «английском стиле». И каждый из них подразумевает разное. Настало время разобраться с английскими домами. Вносим ясность.

Избавимся от излишней детализации стилей и исторических перипетий. Отсечем величественные замки и огромные резиденции. К счастью, все укладывается в несложную схему. В «классической» загородной частной архитектуре Англии можно выделать три периода, в которые сложились три образа жилых домов. Если мы слышим о доме в английском стиле, скорее всего речь идет об одном из этих трех образов.

Тут нужно отметить, что все эти сложившиеся когда-то стили охотно повторяются современным поколением зодчих и охотно покупаются домовладельцами. Они не смешиваются, потому что у каждого есть свои каноны, которые невозможно перешагнуть, не покинув границ стиля – английские стили очень разные.

Стиль Тюдоров (1500-1600)

Деревенский средневековый английский дом из сказок. Стиль оказался стоек, несмотря на ордерную архитектуру итальянцев, которая повсеместно проникла в Британию.

Особенности английского стиля Тюдоров – брутальный вид. Очень высокие фронтоны на главном фасаде, часто разных размеров. Огромная труба, рядом с входной дверью на главном фасаде или сбоку. Арочный вход. Маленькие слуховые окна. Иногда имитация соломенной крыши. В новых вариантах строений делают большие эркеры на фасадах.




Черты стиля Тюдоров

  • Очень высокие фронтоны
  • Крутая крыша, часто с ломаным краем.
  • Выделенная труба, часто на главном фасаде
  • Окна с мелкой расстекловкой
  • Ассиметричный план и общий вид
  • Мелкие слуховые окна
  • Основной вход часто выложен

Георгианский стиль – важная веха в сфере архитектуры и дизайна интерьеров. Эпоха началась в 1714 году, когда на английский престол вступил Георг I, и закончилась в 1830 году со смертью его праправнука Георга IV.

Предпосылки

Георгианский стиль пришел на смену нарядному барокко, роскошь и избыточность которого успела утомить англичан.

В 1689 году в Англии произошла Славная революция, в результате которой сменилась правящая династия, и новым королям пришлось учиться договариваться с подданными. В это время появлялись новые финансовые институты, открывались торговые пути, англичане получили доступ к товарам со всего света. Изменения влияли на досуг: развивались городское пространство и общественные сферы жизни. Многие представители знати переехали в города.

История стиля


Ранний георгианский период (1714-1750) был вдохновлен Палладианством – ранней формой классицизма. Стиль вырос из идей итальянского архитектора Андреа Палладио. В его основе – строгое следование симметрии, заимствование принципов архитектуры Древней Греции и Рима, отсутствие излишеств. Поздний георгианский стиль оказался более гибким. Симметрия осталась обязательной, но англичане перестали так строго относиться к отделке и украшению дома, допустили присутствие нарядного рококо.


Музыкальная галерея в королевском павильоне в Брайтоне, построенном в 1815 г, британским архитектором Джоном Нэшем. На фото мы видим смешение георгианского стиля с индийским во времена позднего периода.

В начале XIX века на вкусы Британской империи стали влиять ее колонии. Первой попыткой подражать стилю Индии стал дом, построенный в 1803 году для сэра Чарльза Кокерэлла, который служил в Ост-Индской компании. За ним последовал Королевский павильон в Брайтоне, изображенный на фото выше.

Основные черты георгианского стиля:


Классицизм. Строгое соблюдение классических пропорций, изысканность цветовой палитры, минимум украшений в интерьере;

Цвета. Самые популярные – пастельные тона: все оттенки зеленого, мягко-голубой, пыльно-розовый, бордовый;

Красное дерево, привезенное из Западной Индии, стало очень популярным. Именно с ним чаще всего работал Томас Чиппендейл – человек, изменивший подход к созданию мебели и ставший визитной карточкой Георгианского стиля.

Мебель. В простых интерьерах именно ей выпала задача показать статус и богатство владельцев. Предметы делали из орехового, розового, красного видов дерева, добавляли атлас, полированный ситец, шелк;


Декор стен и потолка имеет огромное значение для стиля. Несмотря на желание снизить излишнее декорирование дома, для стен осталась уместна декоративная штукатурка, покраска обоев или использование мраморных панелей. На потолке допускались подробные рисунки из гипса;


Полы. Преимущественно голые половицы из дерева: в крупных помещениях полы были из дорогой древесины (например, дубовой), а в личных комнатах использовали сосну или более дешевые материалы. На половицы часто наносили узоры, окрашивая их или покрывая лаком, узоры повторяли гипсовую лепнину на потолке и стенах.

Основные представители: Ричард Бойл (лорд Берлингтон), Джон Нэш, братья Адам. Главными дизайнерами мебели в этот период были Томас Чиппендейл, Джордж Хепплуайт и Томас Шератон.


Чизик-хаус. Небольшой летний дворец, спроектированный Ричардом Бойлем, лордом Берлингтоном для хранения своей коллекции антиков. Построена на манер палладианской виллы “Ротонда”.

Остерли-парк был создан еще в XVI веке, но во второй половине XVIII века был частично переделан братьями Адам. Изменения, прежде всего, коснулись внутренней отделки и совсем немного экстерьера.

Викторианский стиль


Викторианская эра в дизайне пришлась на время правления королевы Виктории во второй половине XIX века (1837-1901).

История:

После бурного расцвета городов и торговли в Британской империи наступил следующий этап: промышленная революция. В это время средние классы стали крупной экономической силой – особенно в производстве и торговле.

Подходы к торговле совершенствовались, это привело к ускорению экономического роста и быстрому развитию строительных и инженерных проектов, повлияло на увеличение железнодорожных и канальных сетей. Теперь у жителей появилась возможность жить в одном месте, а на работу ездить в другое.


Свою историю стиль берет с “Великой выставки промышленных работ всех народов” в 1851 году, которая была спроектирована Д. Пакстоном в Хрустальном дворце. На этой выставке были представлены товары со всей империи, ее посетили более 6 миллионов человек – треть населения Великобритании.

Наступила эпоха массового производства товаров. Теперь средние классы могли копировать предметы, ранее доступные только богатым коллекционерам. Влияние среднего класса росло – все больше людей могли позволить себе стильный особняк, который стремились украсить как можно “богаче”, чтобы показать всем свой статус. Однако копировать и украшать не всегда получалось удачно и такие дома нередко “посещала” безвкусица.

Считается, что викторианский стиль пережил три этапа:


1. Ранний, период неостилей (1835-1855). Это был период броской эклектики, осмысление традиционных стилей на новый, зачастую коммерческий, лад. Неоготика, неорококо, неогреческие стили – на деле сильно упрощенное заимствование классики с использованием более дешевых материалов. При этом, все стили бурно смешивались друг с другом.

Вестминстерский дворец, дом Британского парламента, одно из самых известных зданий, выполненных в неоготическом стиле. После пожара в 1834 году был заново выстроен известными архитекторами викторианской эпохи Чарльзом Берри и Огастесом Уэлби Пьюджиным.

2. Средне-викторианский (1855-1870). К этому моменту буйство подделок, несочетаемость стилей вызвали массу недовольства. Стало модным отрицать предыдущий отрезок времени – зародились антиэклектичные настроения. Архитекторы стали взывать к возвращению к простоте и природе.

3. Поздний период “Свободное возрождение Ренессанса” (1870-1901). В это время в других европейских странах входит в моду “Неоренессанс” – смешивание искусства всех предыдущих периодов – готики, итальянского возрождения, барокко. Англия подхватывает эту моду, но на собственный лад, оставляя эклектичность и перегруженность декоративными украшениями.

Особенности стиля


Перегруженная декором мебель:
Все предметы богато украшены невероятными узорами, переутомлены резьбой. Массовое производство привело к тому, что почти все доступные раньше стили стали легко воплощаться в элементах мебели. Результат – книжные шкафы эпохи греческого возрождения, готические лестницы в библиотеке, диваны и кресла в стиле рококо, дымоходы тюдоровской эпохи могли спокойно поместиться в одной и той же комнате.

Стены: Делились на несколько секций при помощи плинтуса, обшивки, панелей, изображений и карнизов. Обои стали важны как никогда. Разнообразие на рынке было огромным: от сложных, изготовленных вручную образцов, до моделей массового производства на дешевой бумаге из древесной целлюлозы;

Детали: Гипсовая лепнина (молдинги) осталась популярной и в эту эпоху. В ходу особенно было украшение потолков и карнизов розами. Камины тоже декоративно украшали: они изготавливались из чугуна, дерева, керамической плитки и мрамора.


Пол: На пол клали паркет из дерева, чаще всего из сосны, украшали его рисунком по трафарету, имитирующий маркетри или окрашивали в темный цвет для имитации дорогих лиственных пород. Коридоры и кухонные полы покрывались геометрическими узорчатыми терракотовыми плитками;

Перегруженность аксессуарами: Статуи птиц и животных, одетые как люди, подушки, вышитые панели, декоративные часы, масляные лампы, настенные бра и зеркала, канделябры, фарфоровые статуэтки, чехлы для мебели и фортепиано – список можно продолжать бесконечно! Про эту эпоху шутят, что у англичан был талант класть вещи на другие вещи, и добавлять к ним еще что-нибудь сверху.

Основные представители: Ричард Норман Шоу, Джозеф Пакстон, сэр Чарльз Бэрри, Огастес Уэлби Нортмор Пьюджин.


Г остиная Крэгсайд Хаус, спроектированная Ричардом Шоу. Центр комнаты – невероятно богатый мраморный камин, он украшен купидонами, гирляндами, арабесками.

Английский загородный стиль


Предпосылки:

Самые важные тенденции в архитектуре и дизайне интерьеров начала XX века просто прошли мимо Великобритании. В то время как в Германии архитекторы колдовали над зданиями из стекла, а во Франции экспериментировали с железобетоном, в Англии же создавались нео-георгианские и нео-викторианские загородные дома и отвергались новые технологии, не вписывающиеся в традиционный дизайн. В 1920-30 гг. лишь небольшая часть зданий в Англии строилась под влиянием модерна, и большинство из них – дело рук зарубежных архитекторов: Сержа Чермаева, Бертольда Любеткина, Эрно Голдфингера.

История:


В это время развивался английский кантри. Дизайнеры старались удовлетворить эмоциональные и практические потребности англичан в ремонте загородных домов, которые пострадали за время Второй мировой войны. Они использовали дизайн георгианской эпохи, к нему добавляли идею дома, очага и семьи викторианского времени. Так появился стиль английского кантри, который быстро стал популярным во всем мире благодаря качеству отделки и провозглашению комфорта.

Особенности стиля:

Декор. Он может быть как очень формальным, так и повседневным, но основное внимание уделяется функциональности, а не внешнему виду вещи. Потолки украшаются балками, пол обычно деревянный;

Цвет. Цвета могут быть яркими или приглушенными, но их должно быть много, также как и узоров, особенно цветочных. Распространены природные оттенки: розовые, желтые, зеленые. Как правило, в комнате должно быть три или четыре цвета;

Ткани. Как и в любом кантри, в английском стиле много текстиля: от мягких диванов до настольных юбок. Чинц, ткани с цветочными узорами, дамаст – частый выбор, все они могут встретиться в одной и той же комнате. Мебель украшена чехлами и подушками;

Мебель должна быть традиционный, из предыдущих эпох, преимущественно из древесины, которая может быть светлой, темной, крашеной. Столы, комоды, книжные полки обычно изготовлены из дуба, красного дерева или сосны с деталями из латуни. Диваны и стулья – из ткани или в чехлах;

Аксессуары. В большинстве английских домов есть камин, над которым часто висит большой семейный портрет. Аксессуары стремятся подчеркнуть семейные узы, такие как фотографии и вещи, сделанные своими руками. Также, по всему дому разбросаны вазы с свежими или сухими цветами из сада. Встречаются кружевные занавески и простые предметы, которые подчеркивают домашний комфорт – например, стойка для шляпы или сундук из сосны.

Основные представители: Джон Фаулер, Нэнси Ланкастер.


Выводы

История развития любого стиля – дело темное, и тем интересней раскладывать этот процесс по полочкам. Откуда и как появился британский стиль мы уже выяснили: узнали, с чего все началось, и как он выглядит сейчас. Времена меняются и скоро придется переписывать историю заново, но мы пока насладимся тем, что есть. Надеемся, вы к нам присоединитесь!

Грузинская архитектура в Англии

Период архитектуры, который мы называем грузинским, очень приблизительно соответствует 18 веку. Хотя правление Георга III продлилось до 19 века, а Георг IV не умер до 1830 года, стиль (стили) архитектуры, наиболее часто ассоциируемый с георгианской Англией, наиболее четко идентифицируется в период 1730-1800 годов.

Со всеми этими оговорками, что характеризовало грузинский дизайн? Больше, чем любой другой период английской исторической архитектуры, георгианский стиль связан с классическим периодом Греции и Рима.

Классическое влияние
Георгианский период находился под сильным, временами почти исключительно влиянием классической архитектуры. Целое поколение аристократической молодежи путешествовало по Европе в рамках «Большого тура», который должен был отшлифовать их образование. Эти Гранд-туры познакомили самый влиятельный класс Британии с классическими традициями стиля и архитектуры. Эти молодые люди (лишь изредка женщины совершали Гранд-тур) вернулись домой в Британию, загоревшись энтузиазмом в отношении классической архитектуры и дизайна.

Грузинский стиль — основные темы

 Под влиянием Греции и Рима
 Террасы и таунхаусы
 Палладианство
 Загородные дома


Загородные дома
В течение 18 века богатство накапливалось в руках все меньшего и меньшего числа людей. По сути, богатые становились богаче и вкладывали деньги в свои дома. Состоятельные землевладельцы окружили обширные участки земли, чтобы создать огромные ландшафтные парки, и эти парки служили обстановкой для величественных домов, которые мы называем «загородными домами».

Эти загородные поместья были усеяны копиями классических храмов и другими аллегорическими архитектурными элементами, такими как гроты, мосты и тот набор ненужных вещей, которые мы называем «безумиями». Эти элементы были выровнены и соединены извилистыми аллеями или тонкими отверстиями в тщательно посаженных деревьях и кустарниках. Дома, которые доминировали в этих парках, продолжали классическую философию.

Палладианская дверь

Барокко vs.Классицизм
В начале века движение барокко создало архитектуру, в которой классические элементы волей-неволей использовались во всеобщем изобилии. Роскошные каскады орнаментальных элементов барокко уступили место в георгианскую эпоху тщательному, а в некоторых случаях строгому соблюдению классической пропорции. Если барокко — это «чрезмерно», то грузинский классицизм — это сдержанная элегантность.

Палладианство
Грузинский классицизм находился под сильным влиянием палладианства, философии дизайна, основанной на трудах и работах Андреаса Палладио, итальянского архитектора 16 века, который пытался воссоздать стиль и пропорции зданий Древнего Рима.

Что характеризует архитектуру Палладио? Словом, изящество, сдержанные декоративные элементы и использование классических «ордеров».

Определение

Заказов: Формализованная система пропорций. Основными греческими классическими ордерами были ионический, дорический и коринфский.

Также большое внимание уделялось аллитеративному, или символическому, характеру архитектурных элементов. Таким образом, фиктивный храм Аполлона (греческого бога войны) был не просто зданием, но мог символизировать войну в английском мире.Отношение этого храма к другим архитектурным элементам отражало философию строителя. Ничто не было «просто» декоративным элементом.

Первым популяризатором палладианского стиля был Иниго Джонс, генеральный инспектор при Якове I. Джонс отвечал за несколько ранних палладианских зданий, в частности, Королевский дом в Гринвиче и Банкетный зал в Уайтхолле. Позже эстафету палладианства подхватил Ричард Бойл, лорд Берлингтон, выдающийся меценат середины 18 века.

Террасы
Тип здания, который наиболее характерен для грузинского периода, был городским домом, часто, хотя и не всегда, соединенным встык, образуя «террасы».

Грузинская терраса

18 век был временем бурного роста городов. В то же время плотность заселения в городах означала необходимость упаковать множество домов на маленьком пространстве.Эта необходимость породила террасу, которая позволила целой улице придать ощущение архитектурной целостности, сохранив при этом небольшие размеры домов. Большинство террас было из кирпича, а покатые шиферные крыши были скрыты за каменными парапетами. В модной бане, где местного камня было в изобилии, реже применялся кирпич.

Стены между домами были построены толстыми, чтобы предотвратить распространение огня. Эти перегородки несли вес дымоходов. Большинство террас были четырехэтажными, а к входной двери можно было подняться по короткой лестнице.Самые важные помещения находились на первом этаже. [Североамериканцы обратите внимание: «первый этаж» — это не первый этаж, а второй этаж за ним].

Окна были почти исключительно створчатыми, сделанными из стандартных оконных стекол, разделенных тонкими, изящными деревянными решетками. Схема окон везде была одинаковой; на первом этаже окна были короткими для устойчивости конструкции дома. Окна первого этажа были высокими и элегантно широкими, окна второго этажа короче, а окна верхнего этажа почти квадратными.Передние двери филенчатые, с полукруглой фрамугой наверху.

Террасы принимали несколько форм; часто выкладываются прямыми линиями, но также и квадратами вокруг центрального садового пространства, полумесяцами или овальными «цирками». Эти два последних криволинейных рисунка часто дополнялись перспективами и проспектами из кирпича или каменной кладки, акцентированными насаждениями деревьев или садами.

Застройщики
Широкое использование плана террасы стало возможным благодаря росту спекулятивного строительства.Землевладельцы строили ряды домов с террасами, чтобы сдавать дома в аренду высшему и недавно разбогатевшему среднему классу.

Хотя многие из этих застройщиков нанимали архитекторов для реализации своих планов, некоторые успешные архитекторы сами были застройщиками, особенно команды отца и сына из Woods and Dance и братья Адамс. Многие великолепные террасы в Бате являются работой Вудов, в то время как Танцы отвечали за развитие террас в Дублине, а команда Адамса господствовала в Лондоне.

Связанные:
Роберт Адам
Загородные дома
Иниго Джонс

статья © Дэвид Росс и British Express
Иллюстрации основаны на иллюстрациях из замечательного тома «Книга наблюдателя о британской архитектуре» Джона Пенойра и Майкла Райана, Лондон, 1951 г.

Введение в грузинскую архитектуру | Грузинская группа

Приход Ганноверской монархии в 1714 году ознаменовал серьезный разрыв с прошлым и вдохновил на новый, свежий стиль архитектуры: палладианство или неопалладианство.Палладианский стиль в архитектуре во многом основан на работах Андреа Палладио (1508-1580), венецианского архитектора шестнадцатого века, который, в свою очередь, был вдохновлен древнеримской архитектурой. Он стремился возродить принципы, лежавшие в основе древней архитектуры, включая пропорции, симметрию и правильное использование классических порядков. Неопалладианство, которое также включало идеи, почерпнутые из работ Серлио и других источников эпохи Возрождения, оставалось популярным с 1714 по 1760 год.

Палладианство не было новым для Британии, поскольку его отстаивал Иниго Джонс (1573–1652) в предыдущем столетии. Его влияние можно увидеть в его работах в Королевском доме в Гринвиче, Банкетном доме в Уайтхолле и Королевской часовне в Сент-Джеймс в Лондоне. Однако из-за потрясений Гражданской войны и Междуцарствия этот стиль так и не прижился полностью. После Великого лондонского пожара в 1666 году, который открыл возможности для массовой перестройки, театральность стиля барокко захватила воображение.Барокко возникло в Италии в эпоху позднего Возрождения и отличалось богатым орнаментом, смелыми массами, криволинейными формами и мощными линиями. Известные здания этого типа включают Ситон-Делаваль-холл в Нортумберленде, спроектированный сэром Джоном Ванбру (1664–1726), и собор Святого Павла в Лондоне, спроектированный сэром Кристофером Реном (1632–1723).

Популярность барокко продолжалась до начала восемнадцатого века, после чего от него быстро отказались в пользу более чистых неоклассических форм, отстаиваемых сторонниками палладианства.Новое поколение архитекторов начало сознательно возрождать видение Палладио, чему способствовал первый полный перевод на английский язык его «Четыре книги архитектуры » 1716 года. Ричард Бойль, 3-й граф Берлингтон (1694–1753), вместе с его протеже Уильям Кент (1685-1748) отстаивал новый стиль, спроектировав среди других зданий знаменитую центральную виллу Chiswick House. Как и во многих палладианских зданиях, простой внешний вид Чизвика разительно контрастирует с его богато украшенными интерьерами, многие детали которых были взяты из древнеримских зданий или проектов (например, каминов и потолков) Иниго Джонса.Другие известные палладианские здания включают Холкхэм-холл в Норфолке и аббатство Вобурн в Бедфордшире. Основными сторонниками палладианского стиля были Колен Кэмпбелл (1676–1729), чья влиятельная публикация Vitruvius Britannicus (1715–1725) помогла продвижению стиля, Генри Флиткрофт (1697–1769) и Мэтью Бреттингем (1699–1769).

Как определить георгианский дом / грузинская архитектура

Что такое грузинский дом?

Грузинская архитектура — это термин, используемый для описания архитектурного стиля, который стал популярным во времена правления Георга I-IV с 1714 по 1830 годы.Короткое правление Вильгельма IV с 1830 по 1837 год обычно включается в георгианскую эпоху. Есть ряд особенностей, которые характеризуют типичную грузинскую собственность, и мы проанализируем некоторые из них ниже.

Где найти грузинскую архитектуру в Ирландии

По мере того, как Британская империя процветала в 18 и 19 веках, правящий протестантский класс в Ирландии использовал свое богатство для проектирования и строительства зданий, учитывающих их эстетические предпочтения. Качество строительства, как правило, было на очень высоком уровне, а это означает, что бесчисленные образцы красивой георгианской архитектуры по-прежнему распространены по всей Ирландии.Дублинский георгианский квартал, который простирается от площади Святого Стефана/Тринити до канала, включая Меррион-сквер и Фитцуильям-сквер, является домом для некоторых из лучших образцов георгианской архитектуры Ирландии.

Выше показан потрясающий городской пейзаж Дублинской площади Меррион, демонстрирующий многие из лучших черт георгианской архитектуры, в том числе здания в стиле утеса из-за скрытых шатровых крыш, единообразие стиля между соседними зданиями, ступени от главных дверей до пешеходной дорожки, подвалы, окруженные железом. перила, створчатые окна и красивые фрамуги.

Однако не следует думать, что лучшая грузинская архитектура является достоянием столицы. Наоборот, грузинское влияние обнаруживается по всей стране, и его примеры легко увидеть любому интересующемуся. Полезный совет — выполнить поиск по ключевому слову на Daft по ключевому слову «грузинский», а затем использовать просмотр улиц Google, чтобы просмотреть улицы домов, которые вы найдете.


Традиционная грузинская архитектура Маллоу-стрит, Лимерик

Традиционная грузинская архитектура Патрик-Хилл, Корк Сити

Грузинская архитектура — устойчивый, популярный и самобытный стиль

Грузинская архитектура относится к архитектурным стилям в большинстве англоязычных стран, которые были популярны во времена правления четырех членов Ганноверского дома: Георга I, Георга II, Георга III — английского короля во время американской революции и Георга IV.Этот период длился с 1714 по 1830 год.

Архитектура Англии того периода характеризовалась геометрией, простыми декоративными элементами и симметрией, вдохновленными классической архитектурой Древней Греции и Рима, возрожденной в архитектуре эпохи Возрождения. С георгианским архитектурным стилем связано творчество величайшего британского архитектора всех времен сэра Кристофера Рена, построившего собор Святого Павла в Лондоне.

[идентификатор_объявления=”5″]

Дом среднего класса в георгианском стиле в Солсбери, Англия, с минимумом классических деталей.Фото Кредит

дома в георгианском стиле продемонстрировали простоту конструкции и высокое качество строительства в отличие от плохо построенных домов предшествующей эпохи. Эти дома имеют более доминирующий формальный вид и обычно имеют декоративный фронтон, поддерживаемый классическими колоннами, парными дымоходами и, как правило, третьим этажом или, по крайней мере, видимым таковым.

Интерьер домов был простым и элегантным, часто с римской лепниной. В георгианскую эпоху обои стали предпочтительным методом покрытия внутренних стен.В домах были высокие потолки и формальная геометрическая планировка.

Кедлстон-холл Мэтью Бреттингема и Роберта Адама, один из великих английских загородных домов. Фото Кредит

[идентификатор_объявления=”6″]

Sutton Lodge, Sutton, London, когда-то использовавшийся принцем-регентом Великобритании Георгом IV. Фото Кредит

Итальянский архитектор XVI века Андреа Палладио, ответственный за возрождение классической архитектуры, был источником вдохновения для грузинских архитекторов.Дома этого периода включали классические элементы, такие как колонны и широкая крыша. Однако в конце 18 века, с ростом индустриализации, возникла острая потребность в жилье в городах и городских центрах. Грузинская архитектура стала стандартной и начала адаптироваться к домам меньшего размера, став первым жильем массового производства. К концу эпохи дома приобретают более богато украшенный стиль.

Плантация Вестовер — загородный дом в георгианском стиле на плантации на реке Джеймс в Вирджинии.Фото Кредит

дома в георгианском стиле имеют шатровую крышу, иногда со слуховыми окнами, которые сделал популярным английский архитектор Кристофер Рен. Окна высокие и большие с тонкими изысканными решетками. Входы украшены арочными навершиями, фронтонами и остроконечными колпаками. Материалы, используемые для строительства, варьировались от дерева с вагонкой до камня и лепнины. Но в целом грузинский стиль обычно подразумевал кирпичные постройки.

[идентификатор_объявления=”7″]

Грузинская архитектура была одним из самых популярных жилых архитектурных стилей в Соединенных Штатах.Дома в георгианском стиле имеют квадратную форму с множеством симметрично расположенных окон на фасаде. Для входа в симметрично расположенные помещения внутри помещалась парадная дверь с замысловатым фронтоном или небольшим входным крыльцом. Дома в этом стиле обычно имеют шатровую или двускатную крышу с умеренным уклоном.

Западная сторона отеля Rose, расположенного на главной улице недалеко от набережной в Элизабеттауне, штат Иллинойс, США. Построенный в 1812 году, он внесен в Национальный реестр исторических мест.

 

Изображение дома Стивена Д. Ли в Колумбусе, штат Миссисипи.

 

Этот дом в георгианском стиле, построенный в 1928 году, представляет собой представитель многих домов, построенных в это время в Парковом тракте. Он был добавлен в Национальный реестр исторических мест в 1984 году. Фото:

.

Колониальный дом в георгианском стиле был импортирован из книг с образцами, привезенных из Англии в колониальные времена. Они сыграли важную роль в распространении грузинского стиля.В руководствах основное внимание уделялось деталям дизайна дверей, окон, каминов и элементов лепнины, и вскоре георгианский стиль стал самым популярным стилем дизайна для самостоятельных строителей, возможно, потому, что его строительство дешевле по сравнению с более богато украшенными стилями. Грузинские стили характеризовались элегантностью и простотой дизайна, обычно используемыми высшим и средним классом. Это эпоха, которая во многом вдохновила многие черты дома, желательные сегодня.

Грузинская архитектура | Брансуик Хаус

 Грузинский период архитектуры и стиля  – период с 1714 по 1830  годов, охватывающий период правления от Георга I до Георга IV.Этот термин иногда используется для обозначения зданий, построенных во время правления короля Вильгельма IV , правившего до 1837 года, хотя этот период часто называют «позднегрузинским» периодом. После короля Вильгельма Великобритания вступила в викторианскую эпоху после того, как племянница Вильгельма Виктория заняла трон после его смерти в возрасте 71 года.

В этот период было построено

больших величественных дома, поскольку некоторые семьи накапливали богатство, которое они тратили на создание загородных домов с пейзажами, а часто и безрассудствами и сторожками.Тем не менее, самым популярным домом, построенным в то время, был таунхаус. Эти здания, как правило, в настоящее время защищены статусом списка Graded Listing, и они по-прежнему составляют значительную часть ядра городов, включая Лондон, Бат, Эдинбург, Дублин, Ньюкасл-апон-Тайн и Бристоль.

Раннегрузинская архитектура

Когда в 1714 году из Ганновера в Великобританию пришла новая монархия, это стало серьезным разрывом с прошлым, что отразилось в новой архитектуре зданий страны.Это означало изменение стиля барокко, который можно найти в соборе Святого Павла, замке Ховард и дворце Бленхейм.

Грузинская архитектура отличается пропорцией и балансом, симметрией и простотой . Ранняя грузинская архитектура была выполнена в палладианском стиле, в значительной степени основанном на древнем Риме и вдохновленном работами Андреа Палладио (1508–1580). Палладианство было наиболее популярно с 1715 по 1760 год, когда этот стиль вышел из моды после Гражданской войны в Англии.

Палладианская архитектура

Палладио (1508–1580) полагал, что в природе существует идеальная симметрия и пропорции, которые можно воспроизвести в зданиях, и создал набор архитектурных правил.Он был вдохновлен зданиями Древнего Рима, и британские дизайнеры использовали его правила для создания палладианских экстерьеров, основанных на правилах пропорции и простых, в отличие от богато украшенных интерьеров. Палладианство было в моде примерно с 1715 по 1760 год.

Характеристики включают симметрию и баланс, колонны, мотивы раковин, фронтоны и маски .

Неоклассическая архитектура

Некоторые архитекторы не хотели быть ограниченными правилами стиля Палладио, что привело к неоклассическому дизайну, который по-прежнему включал симметрию, колонны и фронтоны, но без строгих правил пропорции .Форма вазы была архитектурным мотивом с гирляндами, гирляндами и классическими фигурами.

Регентский стиль

В конце восемнадцатого и начале девятнадцатого веков возник стиль Регентства, в котором мотивы Древней Греции и Рима вместе с элементами природы и искусства Египта и Франции сочетались с невероятно богатым сочетанием цветов и узоров .

Стиль регентства все еще можно увидеть в городах, которые находятся в элегантных рядах домов с террасами, построенных в том, что сейчас называется стилем регентства, включая знаменитый Королевский полумесяц в Бате, построенный между 1767–1775 годами, Риджент-стрит в Лондоне и Эспланаду. в Уэймуте

Начало девятнадцатого века стало поглощать более экзотические идеи с древнегреческими и римскими мотивами.Один из лучших примеров воплощения экзотических идей — Королевский павильон в Брайтоне, который стал любопытной смесью индийского, китайского, тюдоровского и готического стилей.

Готика и Ренессанс

В девятнадцатом веке Август Пугин, один из архитекторов здания парламента, объявил готику нравственно более высоким стилем . Джон Раскин пытался определить, какие архитектурные стили являются «правдивыми». Тем не менее, стили архитектуры в Великобритании включали мавританские, индуистские, итальянские, французские, византийские, голландские и греческие детали, применяемые к зданиям.К 1880-м годам некоторые архитекторы стали пренебрежительно называть его «безделушками эпохи Возрождения», а универмаг Harrods был одним из самых известных примеров.

Брансуик Хаус

Brunswick House имеет квадратную симметричную форму и пропорции тщательно подобраны в соответствии с модными классическими принципами дизайна георгианской эпохи. Некоторые из типичных структурных особенностей того периода, видимых в Brunswick House, включают следующее:

  • Часто дома были двух-трехэтажными.
  • Они могут быть двухкомнатными и симметричными как внутри, так и снаружи.
  • У них часто есть филенчатая дверь в центре дома, если они большие и отдельные
  • Подвал, видимый под цокольным этажом, является обычным и там находится кухня.
  • Окна в домах в георгианском стиле часто маленькие и имеют шесть стекол в верхней части дома, в то время как на основных этажах есть более крупные окна с девятью или даже двенадцатью панелями.
  • Почти исключительно дома в георгианском стиле имеют оконные створки, которые скользят вверх и вниз с помощью ряда грузов и блоков. У большинства также изначально были внутренние жалюзи.
  • Крыша часто была скрыта за парапетом, низкой стеной, построенной по краю крыши, что делало здания полностью прямоугольными.
  • Дымоходы часто были парными и располагались по обеим сторонам домов. Это позволило им иметь камины почти в каждой комнате, поскольку теперь уголь в значительной степени заменил дрова.

Если вы думаете об аренде места для проведения мероприятия, ознакомьтесь с выбором наших редакторов.

грузинских или викторианских? Как отличить лондонскую архитектуру от эпохи

викторианской или георгианской эпохи? Фото Ричарда через лондонский Flickrpool

Лондон является местом действия многих качественных (и не очень) исторических телевизионных драм. У нас был Диккенс на BBC One, Год Кролика на 4 канале и, совсем недавно, Белгравия на ITV – среди многих, многих других.Даже учитывая загадочное отсутствие навоза на улицах, викторианская и георгианская обстановка часто оставляют желать лучшего.

Возьмем, к примеру, Диккенса. Когда Чарльз писал, хотя королева Вик была на троне, большая часть Лондона — вспомните те магазины с арочными фасадами, застекленными маленькими стеклянными панелями, — все еще была георгианской. Вершина викторианской архитектуры, здание вокзала Сент-Панкрас, появилось как раз тогда, когда Диккенс перестал писать.

Что касается телевизуальной оплошности, то несоответствие архитектуры может остаться незамеченным.Тем не менее, есть несколько простых приемов, позволяющих определить, к какой эпохе относятся наиболее часто встречающиеся в Лондоне здания. Позволит нам.

Грузинская архитектура в Лондоне (1714-1837)

Даунинг-стрит, 10. Вероятно, самый известный образец георгианской архитектуры в Лондоне. Фотография Даррелла Годлимана из лондонского пула Flickr.

Самый известный георгианский дом в Лондоне, вероятно, находится на Даунинг-стрит, 10. Небрежно построенный на болотистой местности Даунинг-стрит носит имя ненасытного застройщика, который первым построил таунхаусы для продажи.Хотя знакомый фасад георгианский, строение действительно Стюарт 1684 года. Когда-то считалось, что терраса построена из черного кирпича, но она просто оказалась очень грязной. Когда кирпичи были очищены, преображение было таким шоком, что было решено снова покрасить их в черный цвет. Сохранение наследия — странное дело!

№ 10 имеет характерный для георгианских домов полукруглый «веерный свет» — окно, напоминающее раскрытый веер, над дверью. Со временем они становились все более запутанными.Типичным элементом георгианской железной конструкции перед домом № 10 является арочный держатель фонаря над ступенями. Среди других металлических модификаций, появившихся в то время, были скребки для удаления конского дерьма с ваших ботинок и (отсутствующие в № 10) огнетушители с коническими звеньями, когда вы возвращались домой только с горящим факелом для освещения. Мобильников тогда не было.

Кованое железо с большим количеством завитушек, связанных вместе (сделанных кузнецами с помощью молотков), характерно для более ранних домов или более высоких доходов.В более поздних перилах с лепными листьями и головками цветов использовался чугун.

В георгианские времена к коду окна было добавлено дальнейшее развитие, которое помогает нам датировать наши здания. Створчатые окна представляют собой закрытый механизм из канатов и шкивов. Деревянный корпус, скрывающий это приспособление, был легко воспламеняющимся, поэтому в Законе о строительстве 1774 года указывалось, что в новых зданиях ящик должен быть скрыт за каменной кладкой.

Лепные колонны в Риджентс-парке. Фото Treble2309 из пула Londonist Flickr.

георгианских дома в Лондоне варьируются от ранних кирпичных образцов в Спиталфилдс (таких как часто фотографируемые террасы на Принслет-стрит), часто занятых ткачами шелка, до белых оштукатуренных террас эпохи Регентства 1820-х годов вокруг Риджентс-парка. Штукатурка была формой гипса, грузинским эквивалентом гальки. Он не только использовался для маскировки дешевой кирпичной кладки под ним, но мог даже заставить некоторых поверить в то, что это дорогой камень, особенно если были нанесены фальшивые линии стыков. Архитектура Регентства, как и та, что вокруг Риджентс-парка, относится к тому времени, когда Георг III был слишком безумен, чтобы править.

Пример вермикулярной рустикации.

В 18 веке появилась мода на рукотворный грот в саду. Осталось немного примеров, но эта чувствительность проявилась в возрожденном вкусе к каменной кладке. Хотя с древних времен мастера-строители могли строить идеально квадратные дома, их клиентам всегда нравился немного шебби-шика с искусно обработанным или «рустированным» камнем. «Вермикулярная рустовка» — это особый стиль, в котором у вас есть непрактичная грязезащитная прорезанная текстура, которая, как следует из названия, напоминает следы подземных червей.

Греческое возрождение можно увидеть в Британском музее.

Зарубежные визиты при Стюартах переросли в Гранд-туры по Средиземному морю при Жоржах. Некоторых из тех, кто имел много земли и мог строить для себя, привлекал палладианский стиль (названный в честь венецианского архитектора Андреа Палладио) с его колоннами и куполами, вдохновленными древним Римом. Дом Чизвик является прекрасным примером 1729 года, а Эпсли-Хаус на углу Гайд-парка был основан Робертом Адамом в 1771 году. Мода продолжалась в течение столетия, хотя все больше отклоняясь в сторону древнегреческого, конечным результатом стали такие проекты, как Британский музей (построенный 1823-52) и Национальная галерея (1838).

Викторианская архитектура в Лондоне (1837-1901)

Даже более просторные георгианские дома выглядели просто и квадратно. Скромные викторианские дома, помимо основного дома с террасой для рабочих, усложнились с такими элементами, как крыльцо и эркеры.

Код окна, который мы обсуждали в предыдущем выпуске этой серии, Средневековье против Тюдоров, также помогает нам с викторианцами. Рулонное листовое стекло появилось незадолго до правления Виктории, благодаря чему оконные створки стали намного больше.Это сделало возможными все эти огромные крыши станций и крытые рынки в Лондоне. Отмена налога на окна в 1851 году произошла как раз вовремя для проведения Великой выставки в «Хрустальном» дворце в Гайд-парке. Подробнее об этом здесь.

Отмена налога на окна означала, что крытые рынки, такие как Лиденхолл, можно было построить в викторианские времена. Фото Vanessa — Here and Now из пула Londonist Flickr. Викторианские кирпичи

крупнее и правильнее, чем кирпичи ручной работы из прежних времен.Растущее население создало рынок для различных элементов дизайна, которые теперь можно было выбирать из каталогов. Новые железные дороги открыли больше возможностей для поиска материалов издалека, таких как шифер (который не растет в Лондоне).

У викторианцев были свои отличительные декоративные элементы, по которым можно отличить викторианский дом от георгианского. К ним относятся витражи в окнах, орнаментированные коньковые плитки на крыше, стройные деревянные доски баржи рядом с крышей и необычный навершие.

Эти богато украшенные баржевые доски указывают на викторианский дом.

Викторианский демографический взрыв потребовал в это время новых, отремонтированных или расширенных церквей. Морализирующему викторианскому уму нравилось, что их церковные замыслы восходят к средневековью, когда Бог казался более важным в повседневной жизни.

Этот псевдосредневековый стиль, который также применялся к ратушам, железнодорожным вокзалам, университетам, музеям и, в частности, новым зданиям парламента, стал известен как готическое возрождение.

Здания парламента являются хорошим примером готического возрождения викторианской эпохи. Фото IanVisits из пула Londonist Flickr.

Викторианская архитектура стала широко осуждаться, и многое было снесено бульдозерами в середине 20-го века. Но вы все еще можете увидеть внутреннюю часть 18 Stafford Terrace в Кенсингтоне, как это было изначально (включая обнаженную ванную комнату), и на этот раз капсула времени была местом, где в 1958 году было основано Викторианское общество, проводящее кампанию.

Архитектура в георгианском стиле | Полное руководство

Грузинский стиль в архитектуре

Когда королевский дом Ганновера взошел на престол Соединенного Королевства с Георгом I в 1714 году, это положило начало характерному «грузинскому стилю», который проявляется в архитектуре и дизайне интерьеров домов и зданий. в Великобритании.В этой статье мы рассмотрим два основных направления георгианской архитектуры — палладианство и неоклассицизм, а также стили, возникшие позже и возродившиеся в 19 и 20 веках.

От замысловатого барокко к сдержанным стилям

Архитектурный стиль в георгианском стиле развивался более века во время правления первых четырех ганноверских королей, от Георга I в 1714 году до Георга IV в 1830 году. Эта архитектурная реформа произошла не сразу.До того, как Георг I занял трон, стиль барокко, одобренный и унаследованный от последних трех монархов Дома Стюартов (а именно, Якова II, Марии II и королевы Анны), все еще безраздельно властвовал.

Барокко, характеризующееся изысканным дизайном, роскошными материалами и богатой экстравагантностью, берет свое начало в Риме и распространилось из Италии в остальную часть континентальной Европы. Архитекторы в Соединенном Королевстве также находились под влиянием этого роскошного стиля. Величайшим английским архитектором при Стюартах был сэр Кристофер Рен, спроектировавший 53 церкви в Лондоне, включая собор Святого Павла.Собор Святого Павла был сильно поврежден во время Гражданских войн в Англии с 1642 по 1651 год, и Рен был привлечен для наблюдения за его реконструкцией. Размышляя о своем проекте собора Святого Павла, Рен отправился во Францию ​​в 1665 году и был вдохновлен проектами Лувра (в то время приближавшегося к завершению) и других зданий в Париже. Таким образом, Рен и его последователи спроектировали свои здания в стиле барокко.

Собор Святого Павла, Лондон

Виги, ассоциация аристократов, поддерживавших ганноверскую династию, контролировали как правительство, так и эстетику королевства.Виги выступали против излишеств монархической власти и, в конечном итоге, против излишеств стиля барокко.

За этим последовало развитие двух сдержанных стилей при королях Джордже – палладианство и неоклассицизм.

Палладианство

Палладианство не было новым, но интерес к движению возродился во времена Ганноверской династии. Стиль восходит к концу 16 века, основанный на теориях итальянского архитектора Андреа Палладио (1508-80). Палладио, в свою очередь, под влиянием теорий римского архитектора Витрувия, считал, что архитектура должна демонстрировать гармонию, ясность, порядок и симметрию в соответствии с принципами классической античности в Древнем Риме.

Иниго Джонс познакомил Англию с палладианством, после поездки в Италию он познакомился с произведениями Палладио и архитектурой эпохи Возрождения. Среди зданий, демонстрирующих этот палладианский стиль, были Королевский дом в Гринвиче, завершенный в 1635 году, и Банкетный дом в Уайтхолле, завершенный в 1622 году.

Королевский дом в Гринвиче, Лондон

Возобновление интереса к палладианству совпало с публикацией английского перевода «I quattro libri dell’architettura» Палладио, или «Четыре книги об архитектуре», впервые опубликованные в 1570 году и изданные в Лондоне в 1715 году.В том же году был выпущен «Vitruvius Britannicus» Колена Кэмпбелла, фолиант, на котором показаны 100 гравюр современных зданий, построенных в «классическом» стиле в Великобритании. По данным Музея Виктории и Альберта, книга Кэмпбелла «была призывом к« античной простоте », и Кэмпбелл включил примеры своей работы, в том числе свой дизайн для Wanstead [House]».

Дом Уонстеда был снесен, но знаменитый палладианский дом остался стоять. (Этот стиль также называют неопалладианским, так как это возрождение.) Крис Роджерс в книге «Как читать Лондон: ускоренный курс лондонской архитектуры» (Ivy Press, 2018) сказал, что лорд Берлингтон (Ричард Бойл, 3-й граф Берлингтон) с помощью своего помощника и протеже Уильяма Кента отстаивал идеалы Палладио своим Чизвиком. Хаус, «заявление о намерениях» (стр. 48) палладианства.

Chiswick House

Палладианский внешний вид был простым и симметричным, но интерьеры часто были богато украшены. Это можно увидеть в доме Чизвика, построенном между 1725 и 1729 годами. Централизованная структура и квадратный план Чизвика черпали вдохновение в вилле Ротонда Палладио недалеко от Виченцы, Италия, и в проектах Джонса.(Вы можете увидеть сходство между Chiswick House и Queen’s House, просто взглянув на фасад.)

Как говорит Роджерс, лучшие комнаты находятся в Piano Nobile, или на первом этаже дома (стр. 49). Piano nobile в переводе с итальянского означает «благородный этаж», а также используется для описания основного этажа здания эпохи Возрождения. В типичном палаццо эпохи Возрождения приемные находились в рояле нобиле, прямо над подвалом или цокольным этажом, куда можно было попасть по парадной лестнице.

Среди этих невероятных комнат внутри Чизвика находится Красная Бархатная Комната, названная так, потому что она отделана богатым красным бархатом.Эта приемная прославляет роль лорда Берлингтона как «покровителя искусств». Как описывает официальный сайт Chiswick House:

Потолок Red Velvet Room украшен расписными панелями, приписываемыми Уильяму Кенту. Центральная панель, изображающая Меркьюри и искусство, является визуальным подтверждением роли Берлингтона как покровителя искусств. Бог-посланник Меркурий направляет рог изобилия или рог изобилия на женские фигуры, представляющие изобразительное искусство — архитектуру, скульптуру и живопись.Фигура, изображающая картину, держит автопортрет Кента.

Другая комната — Голубая Бархатная Комната, кабинет Берлингтона, который служит святыней Палладио и Джонса. Он заполнен рисунками Палладио и имеет портрет Джонса над фронтоном (стр. 49). Фронтон — это треугольный фронтон, образующий конец ската крыши над входом, или аналогичная форма, используемая в декоративных целях над дверным или оконным проемом. Это архитектурный элемент, встречающийся в греческих храмах и используемый в зданиях в палладианском стиле.Другими общими архитектурными элементами Палладио были колонны, маски и использование симметрии.

Холкхэм-холл в Норфолке был спроектирован Кентом для Томаса Коука, 1-го графа Лестера. Томас Коук познакомился с лордом Берлингтоном и Кентом в Риме во время своего шестилетнего Гранд-тура по Европе и вместе представил себе поместье, которое будет служить резиденцией графов Лестера.

(Небольшое примечание о «Большом путешествии»: практика молодых английских элит, проводящих два или более года в Европе, чтобы расширить свой кругозор, называлась Гранд-туром и приобрела популярность в 17 веке.Эти богатые молодые люди, семьи которых могли оплачивать свои расходы за границей, часто посещали Париж, Рим и Венецию. некоторые государственные комнаты просто для достижения этого зеркального эффекта. Кент взял за основу внешний вид виллы Мочениго Палладио; вилла так и не была построена, но ее проект был включен в трактат Палладио «Четыре книги об архитектуре».

Как и в Chiswick House, Holkham Hall контрастирует с простым внешним видом и роскошными интерьерами.Салон особняка, например, был отделан caffoy, малиновой смесью шерсти, льна и шелка.

Интерьер Холкхэм-холла. Фото Ханса А. Росбаха/Wikimedia Commons. CC BY-SA 3.0

И Chiswick House, и Holkham Hall могут быть доступны публике во время экскурсий.

Другие примечательные здания в стиле Палладио включают особняк и дом Спенсера, которые, по словам Роджерса (2018), соединяют палладианство с более поздним неоклассицизмом в едином пространстве (стр. 52).

Особняк, построенный с 1739 по 1752 год в качестве резиденции лорд-мэра Лондона, был спроектирован Джорджем Дэнсом Старшим, а в 1795 году его сын Джордж Дэнс Младший добавил новые проекты.Дизайн интерьера, в котором были представлены «Египетский зал» с колоннадой и скульптурная лепнина, был вдохновлен Кентом и Кэмпбеллом (стр. 50).

Особняк

Планировка экстерьера, первого этажа и верхнего этажа дома Спенсера (завершенного в 1766 году для Джона, первого графа Спенсера, предка Дианы, принцессы Уэльской) была разработана Джоном Варди, учеником Кента (стр. 52), прежде чем в 1758 году его сменил Джеймс Стюарт. Стюарт, по прозвищу «Афинянин», недавно вернулся из Греции и привнес в интерьер дома свою неоклассическую эстетику.

Неоклассицизм

Неоклассицизм вошел в моду в Великобритании в середине 18 века. По своим корням он похож на палладианство — желание возродить классическую архитектуру, — но в то время как палладианство все еще использовало палаццо итальянского Возрождения в качестве моделей и источников влияния (поскольку это, в конце концов, античность глазами Палладио), неоклассицизм уделял больше внимания стили классической Греции и Рима, на которые огромное влияние оказали археологические открытия, сделанные в Геркулануме и Помпеях.В результате получился более строгий дизайн с древнегреческими и римскими архитектурными элементами, доминирующими в британской архитектуре на протяжении большей части периода.

Вышеупомянутый Джеймс «Афинянин» Стюарт был архитектором, но он также был археологом. Вместе с Николасом Реветтом он написал в соавторстве «Афинские древности» , опубликованные в 1762 году, первое точное исследование древних греческих останков. Существует три греческих архитектурных ордера — дорический, ионический и коринфский, причем дорический считается самым ранним и простым с точки зрения дизайна, а коринфский — самым поздним и сложным.Книга Стюарта и Эверетта о Древней Греции стала основным источником вдохновения для архитекторов и дизайнеров.

Стюарт применил свои знания о древности в своих проектах для Spencer House. Вестибюль Spencer House сразу дает посетителю отголоски древнего Рима: его черты заимствованы из храма Юпитера Громовержца с его дорическим фризом (горизонтальный элемент с чередующимся рисунком скульптурного рельефа) и букранией (резной декор). Он также имеет овальный классический рельеф с изображением Антиноя, греческого юноши, который, как говорили, был фаворитом римского императора Адриана.Его Пальмовая комната представляет собой полуколонны с резными и позолоченными пальмами, что подчеркивает древнегреческое убеждение, что архитектурные формы произошли от природы (Роджерс, 2018, стр. 53). Фриз с изображением грифонов и канделябров вдохновлен храмом Антонина и Фаустины в Риме.

Spencer House

Другим важным неоклассическим архитектором был уроженец Шотландии Роберт Адам, который в 1750-х годах отправился в большое турне по Европе, изучая классическую архитектуру Франции и Италии.По возвращении он основал собственную практику со своим младшим братом Джеймсом. Братья разработали «стиль Адама», черпая вдохновение в классическом дизайне, но не придерживаясь его строго, создавая свежий, самобытный вид. Цитируя Сандру Милликин: «Например, в здании Королевского общества искусств (1772–1774 гг.) Адам поместил ионические капители под дорическим фризом с триглифами, на что палладиец никогда не осмелился бы пойти». Братья Адам также разработали мебель по индивидуальному заказу, создав чистое единство дизайна благодаря своей игривой технике смешивания и сочетания.

Другие здания, построенные в неоклассическом стиле, — это Бедфорд-сквер с центральным фронтоном в ионическом стиле и Банк Англии с коринфскими колоннами.

Банк Англии

Поздние стили и возрождения

Во время правления Георга IV, представляющего позднюю фазу георгианской эпохи, на первый план вышел архитектурный стиль, называемый Регентством. Мы рассмотрели стиль Регентства в нашей статье о женской моде. «Регент» — это термин, используемый для описания человека, назначенного управлять, потому что монарх несовершеннолетний, отсутствует или недееспособен.Период с 1795 по 1837 год был назван «эпохой регентства», потому что он включал период, когда Георг III был признан непригодным к правлению из-за психического заболевания, и его сын, Георг IV (дядя королевы Виктории) должен был править вместо него в качестве принца-регента. .

Основным источником вдохновения для стиля Регентства по-прежнему была классическая древность, но она вышла за пределы Рима и Греции, теперь включая египетские мотивы (после наполеоновских экспедиций в Египет в 1798 году) и азиатские стили, особенно вдохновленные Индией и Китаем.Это видно по проекту Королевского павильона в Брайтоне, работе архитектора Джона Нэша для Георга IV. Первоначально это был фермерский дом, затем неоклассический павильон — здание, вполне уместное в Брайтоне, — пока Нэш не вступил во владение в 1815 году. Королевский павильон, каким мы его видим сегодня, имеет купола и минареты, удивительный дворец в индийском стиле Английский приморский город.

Королевский павильон в Брайтоне, Англия, отражение в декоративном пруду

Другие здания, построенные во времена Регентства, не были такими роскошными и по-прежнему повторяли детали и структуру зданий классической эпохи.Собственный маршрут Нэша, маршрут процессии, построенный по заказу принца-регента в 1810 году для соединения Карлтон-Хаус (ныне Терраса Карлтон-Хаус) с тем, что сейчас является Риджентс-парком, усеян зданиями с фасадами в неоклассическом стиле. Роджерс (2018) называет Нэш-Рут «одним из самых важных элементов городского планирования в истории Лондона» (стр. 60).

Другие примеры включают Эспланаду Уэймута и знаменитый Королевский Полумесяц Бата.

Королевский полумесяц в Бате, Англия

Возрождение готики, или романтизированное возрождение архитектурного стиля Средневековья, конкурировало с неоклассическим стилем, все еще предпочитаемым в Британии к концу георгианской эпохи.Стиль готического возрождения в конечном итоге стал доминировать в королевстве, особенно когда Виктория сменила Георга IV на посту монарха. Вот почему готическое возрождение также называют «викторианской готикой».

Здание парламента в Лондоне, образец готического стиля

Позднее георгианский стиль был возрожден в 19 и 20 веках. В Соединенных Штатах это называется архитектурой колониального возрождения, которая возрождает американскую архитектуру, популярную во время войны за независимость (воевавшей между американскими колониями и Великобританией в 18 веке), которая, в свою очередь, была вдохновлена ​​грузинской архитектурой.В Великобритании это называют неогрузинской архитектурой, когда архитекторы и дизайнеры возвращаются к симметрии и простоте неоклассических линий, возможно, также как способ вернуться к «старым добрым временам». Как рассказал художник Пабло Бронштейн в интервью 2017 года:

«Лондон георгианского периода связал дворец и пригороды Вестминстера с лондонским Сити через серию грандиозных жилых комплексов. Архитектура, связанная с ростом, с рождением нового общественного порядка и с растущим чувством национальной идентичности (в этот период был написан национальный гимн), всегда привлекательна, чтобы вернуться к ней.

Если вы хотите узнать больше о георгианской архитектуре, мы рекомендуем книгу Криса Роджерса «Как читать Лондон: ускоренный курс лондонской архитектуры» (Ivy Press, 2018), которая использовалась в качестве справочного материала для этой статьи, а также других ценные источники, на которые мы ссылались в этой статье.

Odyssey Traveler предлагает несколько туров в Англию, в том числе тур, посвященный викторианской Британии, и короткий тур в Лондон, который можно забронировать как дополнительный тур.

About Author


alexxlab

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.