Мхатовская пауза: Мхатовская пауза: определение.

Мхатовская пауза: определение.

Такое выражение, как «мхатовская пауза», давно и прочно вошло в разговорную речь. Это словосочетание стало практически крылатой фразой или же – поговоркой, оно знакомо многим с раннего детства.

Его слышат в семье, на улицах, в телевизионных программах и начинают употреблять в собственной речи, даже не задумываясь о том, откуда пошло это выражение и что означает. Действительно, вроде бы все просто и понятно – «пауза». Однако, это не совсем так.

Как понимают это выражение?

В большинстве случаев так понимается выражение «мхатовская пауза» — это что-то такое, что способно обратить внимание людей на молчащего. Понимание совершенно верное. Впрочем, сложно понять слово «пауза» как-то иначе, а прилагательное «мхатовская» напрямую отсылает к известному всей стране московскому театру.

Достаточно часто данное выражение используется в иносказательном смысле, с интонациями сарказма. В разговорной речи оно давно стало нарицательным и нередко выражает иронию или же прямой «стеб» над кем-либо, подчеркивает пафосную манеру поведения человека.

Что же это такое?

«Мхатовская пауза» — это умение красноречиво молчать. То есть это не просто пауза в речи для того, чтобы перевести дыхание или же обдумать нужные слова. Этим словосочетанием называют паузу, которая подчеркивает важность произнесенных фраз.

Ее можно выдержать как перед имеющей значение речью, именно к такому приему прибегают американские кинорежиссеры, так и после сказанного, этим вариантом пользуются многие отечественные постановщики.

Почему «мхатовская»?

Почему умение акцентировать внимание собеседника или же аудитории на конкретной сказанной фразе при помощи молчания стало называться именно «мхатовская пауза», а не как-либо иначе, точно сказать никто не сможет.

Существует версия, скорее даже легенда или байка, рассказывающая о том, что артисты МХАТа во времена Станиславского настолько владели мастерством держать паузу на сцене, что, не произнося ни единой реплики, заставляли зрителей рыдать и смеяться. Конечно, так это было или нет, утверждать не может никто.

Однако, в пользу данной версии говорит наличие в разговорной речи другого крылатого выражения. Речь о фразе: «Не верю!». Она приписывается Станиславскому, автору собственной методики преподношения спектакля зрителю, в которой, кстати, задействовались паузы. Станиславский и Немирович-Данченко были основателями Московского художественного. Соответственно, вполне логично, что если одно из словесных выражений великого российского режиссера и театрального деятеля вошло в массовую разговорную речь, то и другое может быть связано с мастерством артистов его театра.

Откуда пошло это выражение?

Аналогичные фразы существуют и в европейских языках. К примеру, в английском языке есть устойчивое выражение «theatrical pause». Смысл его полностью аналогичен фразе «мхатовская пауза». Переводится же устойчивый фразеологизм с языка Шекспира, как «театральная пауза».

В русском языке данная фраза возникла гораздо раньше, чем Станиславский организовал свой театр. Сначала она звучала как «красноречивая пауза». Это выражение было в обиходе в литературных и просветительских кругах, в народ оно не вышло. Каким выражением пользовались театралы, неизвестно, но на момент перехода русских артистических трупп от балаганов к представлениям на постоянной сцене, то есть в выстроенных для этого зданиях, в обиходе было просто слово «пауза». Само слово пришло в русский язык из немецкого, но когда именно это произошло, разумеется, установить невозможно.

На момент организации Московского художественного театра, в столичных театральных кругах в обиходе было выражение «чеховская пауза». Это словосочетание тоже не стало крылатым, устойчивым и не вошло в повсеместную разговорную речь.

Вероятно, это связано вовсе не с талантом артистов труппы Станиславского, а с тем, что после революции спектакли театра посещали красноармейцы, которые по окончании гражданской войны разъехались в разные уголки страны. Увезли они с собой и фразу «мхатовская пауза». А благодаря быстрому развитию информационных технологий и массовой ликвидации безграмотности в прошлом столетии, выражение ушло в народ и со страниц газетных полос.

Москвичей ждет ночная «Мхатовская пауза»

В ночь с 26 на 27 марта МХАТ им. М. Горького проведет две ночные экскурсии по театру. Это будут не просто экскурсии: некоторые экспонаты оживут — зрители увидят перфомансы, которые создадут приглашенные режиссеры. «МХАТОВСКАЯ ПАУЗА» — так называется наш театральный эксперимент.

Экскурсовод проведет зрителей по ночному закулисью и расскажет об истории МХАТ. Гости увидят такие места театра, в которые невозможно попасть обычному зрителю, а какие-то нельзя увидеть даже днем.

Проект является экспериментом и вызовом для режиссеров — подготовить перформанс нужно за две недели. Заранее известна только тема: «МХАТОВСКАЯ ПАУЗА». Режиссеры вольны использовать любые имеющиеся у них средства для воплощения своих идей: актеров, свет, звук, реквизит. Место для перформанса им выпадет в случайном порядке, а для зрителей это будет одна из точек экскурсионного маршрута.

Режиссерам-участникам перфоманса дана только тема «Пауза» и полная свобода творчества.

Вот что они об этом говорят:

Грета Шушчевичуте. Актриса театра и кино. Режиссер-постановщик, сценарист. Закончила ВГИК (мастерская Соловьева) и училась в Литовской академии музыки и драмы: «В музыкальном ритме большую роль играют не только звуки разной длительности, но и моменты тишины — паузы. Паузы имеют точно такие же названия, как и длительности нот: существует целая нота и есть целая пауза, половинная длительность и половинная пауза».

Юрий Коновалов. Актёр театра и кино, закончил ГИТИС. С 2012 артист МХАТ им. Горького. В 2020 году закончил режиссерский факультет ВГИК (мастерская Юрия Кары): «В повседневном, крикливом, разрушающем душу мире должно быть место, где можно взять паузу и вспомнить, что на свете есть любовь. Такие места нужно беречь».

Лёша Кот
. Хореограф МХАТ им. М. Горького. Работы как хореографа: Церемония открытия Зимних Олимпийских игр в Сочи, сегмент «Авангард», Первый фестиваль «Светлана» Светланы Захарово, Детский конкурс «Синяя Птица», Фильм «Владимир Зельдин.

Кумир века» посвященный 100-летия актера, Церемонии Закрытия международного теннисного турнира Ladies trophy и St. Petersburg Open: «Пауза — это пространство, в котором рождается что-то новое. Пауза — это нейтральная позиция, точка ноля. Пауза — это временной интервал между окончанием и началом чего-то нового».

Алена Рубинштейн. Кинорежиссер, сценарист, педагог. Закончила ВГИК (мастерская Абдрашитова), преподает курс по кинорежиссуре в Gogol School. Фильмография: «Это не навсегда», «Ближе, чем кажется», «Флешмоб», «Хэнсбэр», «Ваня»: «Для большинства людей пауза или тишина является неудобным и некомфортным состоянием. Как правило, люди пытаются всегда заполнять паузы. Но точно ли это необходимо?»

Родион Барышев. Хореограф-постановщик, режиссер, актер, педагог. Главный хореограф шоу «Танцы со звездами» 2012, 2013 и 2016 годов. Выпускник английской королевской академии танца Royal Academy of Dance London. Закончил ГИТИС, режиссер драмы, мастерская Евгения Каменьковича и Дмитрия Крымова: «Пауза есть в разных ситуациях человеческой жизни: когда ждешь кофе, стоишь под душем, закрываешь глаза, ждешь ответа во время звонка и так далее. Когда рассматриваешь жизнь под микроскопом — всегда замечаешь паузу».

Денис Ведмецкий
. Музыкант, режиссер. Художественный руководитель «DRUM театра». Создатель и участник проекта «Изобретатели велосипедов»: «Ночь — это своего рода пауза. В городе, в театре, в мире в целом. И в большинстве своем мы не знаем, что происходит во время тотальной паузы. Кто в это время творит, фантазирует и создает для единственного зрителя — для пустого театра?»

Петр Вяткин. Закончил МГУКИ. Актер, драматург, режиссер. Художественный руководитель независимого театра «Театр им. Алехандро Валенсио»: «Выжить в стрессовой ситуации можно только тогда, когда ставишь серьезность на паузу и отдаешься юмору».

Мхатовская пауза – Газета Коммерсантъ № 96 (1981) от 31.05.2000

&nbspМхатовская пауза
Почему так долго не хоронили Олега Ефремова
       Сегодня состоятся похороны художественного руководителя МХАТа Олега Ефремова, который умер семь дней назад.
       
       Ефремова отпоют в соборе Новодевичьего монастыря. Старожилы МХАТа говорят, что Ефремов был атеистом, завещания не оставил и хотел, чтобы его кремировали. Но его семья решила иначе. Известно, что в день смерти в квартире Олега Ефремова собрались его дети, Михаил и Анастасия, директор театра «Современник» Леонид Эрман, актриса МХАТа Татьяна Лаврова и министр культуры РФ Михаил Швыдкой. Именно тогда было принято решение отложить похороны до возвращения труппы МХАТа с гастролей на Тайване. «Кто и как принимал это решение — это наше очень кровное дело, я не хочу, чтобы это было в прессе. Это сокровенные вещи. Это печально и грустно, что похороны пришлось отложить. Но так распорядилась судьба»,— сказал корреспонденту Ъ Леонид Эрман. Михаил Швыдкой, несомненно также принимавший участие в совете, с ним в этом солидарен.
       Немедленно позвонили директору театра Вячеславу Ефимову на Тайвань. Там была глубокая ночь, не всех артистов удалось сразу найти. Большинство узнало о смерти своего худрука только утром.
Но уже ночью директор от имени труппы попросил перенести погребение, чтобы ведущие артисты смогли попрощаться с режиссером.
       Наутро на генеральной репетиции о смерти Ефремова узнали все. Заговорили об отмене гастролей. Ия Саввина сквозь слезы говорила, что, даже если они попытаются продолжить гастроли, играть все равно не смогут и спектакли сорвутся сами собой. Другие актеры вспомнили, что в России принято хоронить на третий день после смерти. Даже гримеры и костюмеры отказывались работать, потому что они гримировали Ефремова всю жизнь и должны обязательно проститься с ним.
       Труппу уговаривал директор МХАТа Вячеслав Ефимов. Актерам напомнили, что спектакль — это святое, что Ефремов в такой ситуации ни за что не отменил бы гастроли и даже сам Станиславский играл на сцене в день похорон своей матери. Кроме того, улететь с Тайваня никак не удастся. Есть лишь три рейса в неделю в Амстердам, но билеты полностью раскупаются заранее. В Москву вылетит он сам вместе с заместителем художественного руководителя МХАТа профессором Анатолием Смелянским.
Ефимов улетел в тот же день и, по словам Эрмана, «летел 36 часов с пересадками через весь земной шар».
       — Больше никто ничего не обсуждал,— рассказал Ъ Вячеслав Невинный.— Вообще, какие могут быть обсуждения в театре, тем более во МХАТе? Конечно, были горячие порывы… Но на гастролях царит единоначалие. Было принято решение о продолжении гастролей, и все продолжили репетицию.
       Вопрос о том, можно ли было отменить гастроли и немедленно возвратить в Москву 60 гастролеров, остается открытым. О деталях контракта во МХАТе никто не говорит. Известно, что были полностью раскуплены билеты на три спектакля и на платные лекции о методе Станиславского и традициях МХАТа. По грубым расчетам, речь шла бы о сумме неустойки в размере $250-300 тыс.— возврат билетов, стоимость проезда, оплата гостиницы и расходы по рекламе. К тому же пришлось бы срочно организовывать чартер на Тайвань, что обошлось бы не менее чем в $50 тыс. Все это театр должен был бы возместить устроителям. «Таких денег у театра нет»,— сказал Анатолий Смелянский.
Успели бы организовать спонсорскую помощь, получить кредит или деньги от Минкульта — неизвестно. Возможно, речь шла бы о тех же семи днях. Во всяком случае, для этого пришлось бы проявить экстраординарные усилия, на которые в деморализованном МХАТе едва ли кто-нибудь был бы готов.
       Связаться с тайваньскими продюсерами, чтобы выяснить их точку зрения, не удалось. За экспертной оценкой Ъ обратился к директору продюсерской фирмы «Постмодерн-театр» Ираде Акперовой. Она сказала, что решение отменить или продолжить гастроли во многом зависело от доброй воли тайваньских продюсеров. Ситуация однозначно была бы форс-мажорной, если бы Ефремов был занят в спектакле. В данном же случае возможны разные толкования. Впрочем, в подобных случаях, сказала Акперова, принимающая сторона часто идет навстречу, и напомнила историю о том, как в Америке не смогла выйти на сцену из-за травмы балерина Нина Ананиашвили. Американские организаторы предпочли отложить выступления, взяв возмещение ущерба на себя.

       На прямой вопрос корреспондента Ъ Михаил Швыдкой ответил: «Все можно отменить… но, простите, в самом вопросе я вижу непонимание ситуации. Вопрос о компенсации не поднимался вообще, неустойку можно было бы заплатить, в конце концов, все можно было решить через суд, но у нас, театральных людей, так не принято. В память о покойном у нас принято выходить на сцену». Дети Ефремова неохотно говорят о вынужденной отсрочке. «Сразу стало ясно, что невозможно собрать всех, кто должен попрощаться,— рассказала Ъ Анастасия Ефремова. Дело не только в гастролях на Тайване. Например, Галина Волчек была в Греции. Мы решили, что гастроли не надо отменять. Тем более что это было главное в папиной жизни». «Мы не обижены»,— заверил корреспондента Ъ Михаил Ефремов.
       ГЛЕБ Ъ-ПЬЯНЫХ, ЛЕВ Ъ-КАДИК
       

что ждет петербургского спикера в Госдуме

Документы для участия в предварительном голосовании и последующего выдвижения в Государственную думу спикер ЗакСа Вячеслав Макаров подал в присутствии секретаря генерального совета «Единой России» Андрея Турчака.

Действующий депутат петербургского парламента Андрей Анохин счел некорректным комментировать сегодняшнее решение спикера. Анохин назвал решение Макарова идти на выборы в Думу, а не в ЗакС, «тяжелым».

«Я не хочу сейчас это комментировать. Могу говорить только о базовых принципах парламентаризма и о том, в чем мы с ним были не согласны,

сказал Анохин в беседе с корреспондентом НЕВСКИХ НОВОСТЕЙ. — Самое главное, чтобы следующий состав собрания не повторил ошибок шестого созыва: когда оказывалось политическое давление на депутатов, когда людей лишали заработной платы из-за того, что их шеф-депутат позволил себе высказать мнение, идущее вразрез с позицией председателя».

Политолог Дмитрий Солонников также напомнил, что Вячеслав Макаров никогда не скрывал своего желания остаться в Петербурге: быть региональным, но руководителем, а не рядовым федеральным политиком. Солонников отметил, что Макаров руководствуется армейским принципом: если сверху был дан приказ идти на выборы в Думу, а не в ЗакС, — пойдет в Думу.

«У меня нет сомнений, что по поводу переезда Макарова в Москву и его работы в новом статусе решение было принято давно,считает Дмитрий Солонников.Я не думаю, что Макаров специально держал мхатовскую паузу. Я думаю, что до последнего шли переговоры о том, на какую позицию он может претендовать в Государственной думе. Не просто один из 13 депутатов от Петербурга, а полноценный федеральный игрок и участник политических процессов. Что это может быть, какие позиции ему предлагаются для продолжения политической деятельности? Например, заместителя председателя фракции „Единой России“ или председателя какого-то думского комитета. На сегодняшний день у Петербурга нет людей в данном статусе, и это было бы достаточно высокое назначение, важное и интересное. Вячеслав Серафимович наверняка ждал какой-то конкретики, возможно, что переговоры еще не окончены, но будем считать, что конкретика уже появилась. Для него как минимум».

Стоит отметить, что первым о переходе Макарова на работу в Госдуму заговорил губернатор Петербурга Александр Беглов в прямом эфире телеканала 78 вечером 25 марта.  

«Он ценит наш город и как политический „тяжеловес“ смог бы объединить депутатов города и области для реализации мегапроектов», — сказал губернатор.

Заявление градоначальника оказалось пророческим. Выдвижение кандидатов на праймериз в Госдуму продлится до 29 апреля. Само голосование будет проходить с 24 по 30 мая.

Ранее НЕВСКИЕ НОВОСТИ сообщали о том, как Вячеслав Макаров поставил нужную запятую в своем участии в праймериз «ЕР».

МХАТОВСКАЯ ПАУЗА: итоги режиссерских экспериментов

Накануне Дня театра МХАТ им. М. Горького провел ночную экскурсию-перформанс. В некоторых точках маршрута семь режиссеров ставили перформансы. Заранее была известна только тема — «МХАТОВСКАЯ ПАУЗА». Каждый из режиссеров понимал ее по своему.

30 марта в 19:30 режиссеры соберутся на 8 сцене театра, чтобы обсудить работу, поговорить о постановках на необычных локациях, рассказать о своих концепциях и понимании темы и, конечно, — ответить на вопросы зрителей.

___________________________________________________________

Режиссеры:

— Грета Шушчевичуте. Актриса театра и кино. Режиссер-постановщик, сценарист. Закончила ВГИК (мастерская Соловьева) и училась в Литовской академии музыки и драмы.

— Юрий Коновалов. Актёр театра и кино, закончил ГИТИС. С 2012 артист МХАТ им.Горького. В 2020 году закончил режиссерский факультет ВГИК (мастерская Юрия Кары).

— Леша Кот. Хореограф МХАТ им. М. Горького. Работы как хореографа: Церемония открытия Зимних Олимпийских игр в Сочи, сегмент «Авангард», Первый фестиваль «Светлана» Светланы Захарово, Детский конкурс «Синяя Птица», Фильм «Владимир Зельдин. Кумир века» посвященный 100-летия актера, Церемонии Закрытия международного теннисного турнира Ladies trophy и St.Petersburg Open и мн.др.

— Алена Рубинштейн. Кинорежиссер, сценарист, педагог. Закончила ВГИК (мастерская Абдрашитова), преподает курс по кинорежиссуре в Gogol School. Фильмография: «Это не навсегда», «Ближе, чем кажется», «Флешмоб», «Хэнсбэр», «Ваня».

— Родион Барышев. Хореограф-постановщик, режиссер, актер, педагог. Главный хореограф шоу «Танцы со звездами» 2012, 2013 и 2016 годов. Выпускник английской королевской академии танца Royal Academy of Dance London. Закончил ГИТИС, режиссер драмы, мастерская Евгения Каменьковича и Дмитрия Крымова.

— Денис Ведмецкий. Музыкант, режиссер. Художественный руководитель «DRUM театра». Создатель и участник проекта «Изобретатели велосипедов».

— Петр Вяткин. Закончил МГУКИ. Актер, драматург, режиссер. Художественный руководитель независимого театра «Театр им. Алехандро Валенсио». 

Затянувшаяся «мхатовская пауза» Кремля может закончиться неожиданным аккордом / 10 февраля 2017 | Екатеринбург, Новости дня 10.02.17

Пауза, которую взял Кремль относительно имени основного кандидата на выборах губернатора Свердловской области, похоже, затянется несколько дольше, чем кажется большинству наблюдателей. По всей вероятности, тех, кто ждал, что судьба Евгения Куйвашева прояснится в течение одного-двух дней, ждет разочарование: его упоминание в «списке пяти» могло иметь своей целью лишь изучение реакции элит.

Как стало известно NDNews.ru из источников, близких к администрации президента, вопрос о выдвижении Куйвашева на выборы останется «подвешенным» примерно до марта. Обсуждения продолжаются, анализируются все возможные варианты с участием всех традиционных политических игроков – резиденции, администрации Екатеринбурга, полпредства. При этом, как говорят источники, собственного надежного кандидата у полпредства нет, однако известно, что в этом лагере сложилось резко негативное отношение к Евгению Куйвашеву. Поэтому не исключена ситуация, что «любимый полпред президента» Игорь Холманских сам получит от Владимира Путина благословление на губернаторство. Ничего невозможного в этом, по сути нет: тот же Евгений Куйвашев пересел в губернаторское кресло именно из кресла полпреда, а на его место был назначен Игорь Холманских.

Напомним, сама история политического возвышения Холманских крайне нетипична – его можно назвать единственным полпредом, который не имеет чиновничьего прошлого, зато с одной стороны – тесно связан с уральской промышленностью, с другой – пользуется личным расположением первого лица государства. Назначение бывшего начальника цеха Уралвагонзавода стало следствием его знаменитого выступления на прямой линии с Владимиром Путиным 15 декабря 2011 года. Тогда Игорь Холманских пообещал Владимиру Путину «выйти с мужиками и защитить стабильность», если полиция сама не может справиться с митингами несистемной оппозиции в столице. Поэтому вполне логично, если за год до президентских выборов «путинского» кандидата предпочтут «медведевскому» или, тем более, «собянинскому». Не стоит забывать и о том, что за почти пять лет работы вокруг полпреда сложилась собственная команда профессионалов, которая в случае чего сможет заменить пеструю тюменско-екатеринбургскую команду Куйвашева, которая не производит впечатления единой.

По мнению экспертов, такой вариант в приципе возможен. «Топ возможных участников выборов не менялся уже больше года, и теоретически кандидатом может стать любой его участник, – считает политолог Александр Пирогов. – Правда, Холманских, хоть и крупный чиновник, фигура не очень публичная. Но понятно, что все зависит от решения одного-единственного человека – на кого он укажет, тот и будет. Сейчас, мне кажется, шансы примерно равные у всех, разве что у действующего губернатора повыше. Но Холманских – из Нижнего Тагила, а к этому городу у президента всегда было особое отношение, так что вполне может быть. Вообще любые конспирологические теории имеют право на существование до того момента, пока президент не назовет имя временно исполняющего обязанности губернатора».

Екатеринбург, Елена Владимирова

Екатеринбург. Другие новости 10.02.17

10 февраля в Свердловской области ожидаются следующие события. / Новым замминистра строительства Свердловской области стал бывший военный. / В Екатеринбурге стартует суд над монтажником, уронившим, по версии следствия, кран на жилой дом (ФОТО, ВИДЕО). Читать дальше

Отправляйте свои новости, фото и видео на наш Whatsapp +7 (901) 454-34-42

© 2017, РИА «Новый День»

что это такое? Пустота – не пустая

Театр — это волшебство. Кто хоть раз побывал здесь и окунулся в искрящийся мир невероятных перевоплощений и ярких эмоций, будет возвращаться вновь и вновь.

Хорошо, когда любовь к искусству прививают с детства: театр становится для ребенка и другом, и учителем, и мудрым помощником, который подскажет ответы на самые волнующие вопросы. Через всю жизнь потом пронесет человек эти воспоминания: рукоплещущий зрительный зал, ощущение праздника и чувство сопричастности к разворачивающемуся действу. Юный зритель остается один на один со сценой — и это позволяет ему выбрать своего героя, найти правильные ориентиры в жизни. Грядущий 2019 год Президент России Владимир Путин объявил Годом театра, поэтому специально для вас журнал «Школа. Москва» приготовил список самых интересных спектаклей, которые вы сможете посетить всей семьей.

А что если богатырей на самом деле не трое, а… четверо? И вдруг они ближе к простым людям, чем к супергероям? Богатыри ведь могут лениться, грустить, переживать не только за Русь-матушку, но и по каким-то своим личным причинам, а еще ходить по ярмаркам, осваивать другие ремесла.

Много воды утекло с тех пор, как могучий Ворг разгромил великую троицу русских силачей. Не смогли гордые богатыри смириться с поражением — сложили шапки и ушли кто куда. Илюшенька — снова к матушке под крыло на печь, Алеша Попович — в купцы, а Добрыня — на службу к вражескому племени. Казалось бы, ничто не сможет сплотить названных братьев, ничто не сдружит их, даже общая беда в лице кровожадного Ворга. И тут-то появляется он — Филя.

Кто такой Филя? С его появления начинается действие спектакля. Загадочная фигура в обносках чудом ускользает от врагов, чтобы вернуться на Родину. Именно Филе суждено пристыдить богатырей за слабость и заставить их снова собраться вместе. Для каждого из них у Фили припасено специальное волшебное слово, но получится ли у него объединить старых друзей и спасти Русь-матушку, вы узнаете из спектакля «Четвертый богатырь».

Режиссер спектакля Наталья Шумилкина рассказала нам о постановке: «Сама идея возникла шесть лет назад. Хотелось создать очень легкую, веселую историю про русских героев. Мы пытались сделать так, чтобы образы наших богатырей были узнаваемыми, реальными, близкими современным детям. По ходу истории наши изначальные “недобогатыри” меняются: взрослеют и становятся уже теми, кто они есть. А еще мы не касаемся каких-то глобальных тем, но говорим о простых людях и их отношениях».

Журнал «Школа. Москва» специально для вас подготовил интервью со всеми богатырями спектакля, а также с таинственным Филей.

Илья Муромец — самый большой русский богатырь

Илья Муромец оказался самым немногословным героем: «Я самый сильный, самый большой русский богатырь. Русская душа, русское слово. С большим сердцем и с большим кулаком». Его волшебное слово- имя невесты Дарьюшки.

«Дети должны видеть таких героев, всегда нужен ориентир- кчему идти икуда. УИльи Муромца есть свой «двигатель»- это матушка. Во многом благодаря ей внем взыграла совесть. Ну и,конечно, желание отыскать свою невесту, пропавшую встане врага, сыграло немаловажную роль. Вдальнейшем унаших героев будет много испытаний, которые, казалось бы, богатырей ссорят. Витоге именно общий враг всё-таки сплотил старых друзей, помог им найти себя».

Иван Воротняк, исполнитель роли

А вот Добрыня Никитич совсем не похож на русского богатыря. Его одежда и образ полностью соответствуют стилю вражеского племени. Он даже сумел отрастить косу, чтобы Ворг ему поверил: «Я двойной агент, шпион. Слух-молва разносится, что Добрыня стал служить врагу. Но это все неправда. Ворг охотится за Либерией — библиотекой царской, за памятью людской. А если не будет памяти, то не будет и России-матушки. Моя задача этого не допустить». Верить ему или нет, вы решите сами. Его волшебное слово — это упоминание царевича Еремея, с которым Добрыня Никитич был дружен.

«На самом деле Добрыня — это такой герой, который больше всего печется о судьбе Руси. Он идет на многие жертвы: на нем печать предателя. Но всё это для того, чтобы в нужный момент спасти свою родину. Добрыня — мозг компании, он всегда был тем человеком, у которого есть план. У него и сейчас он есть, правда, Филя опередил. Наших героев ждет много приключений — это и битва с врагами, и поход через пропасть, и противостояние буре-урагану. Но дружба помогает им всё преодолеть с честью».

Изнаур Орцуев, исполнитель роли

Неугомонный Алеша Попович

Жизнерадостный Алеша Попович — ловкий торговец, всегда находящий свою выгоду: «Меня зовут Алеша. Алеша Попович. Очень много товаров у меня, так что, если будет возможность, приходите ко мне в лавку. В нашей команде я отвечаю за хитрость и за хорошее настроение, поэтому два моих богатыря никогда не скучают». Для Алеши Поповича волшебное не слово, а целая фраза: «Не надо наводить тень на плетень». Расшифруем: на плетне стоят цветы в горшках, а горшки из золота. Этим хитрый Филя, конечно, и подкупает предприимчивого Алешу Поповича.

«Мой персонаж не такой былинный. У нас все богатыри не такие, какими мы себе их представляем, например, по картине Васнецова. Они когда-то проиграли бой и решили свои мечи в землю зарыть. Вообще, мы показываем богатырей в том виде, в котором дети их еще никогда не видели. Каждый сможет узнать в богатырях своих школьных друзей, свою компанию с улицы».

Алексей Бобров, исполнитель роли

Филя — четвертый богатырь?

Наконец-то мы добрались до Фили. Этот загадочный герой с лукавым взглядом неожиданно легко пошел на контакт: «Меня зовут Филипп. Можно просто Филя. Стал ли я четвертым богатырем? Это вы решите сами. Богатыри мне во всём помогают. Ворг если узнает, где на самом деле спрятана Либерия, страна погибнет. Поэтому дел много…»

«Мой персонаж не такой однозначный, как может показаться. Да и вся наша история непростая. Тот, кто кажется юродивым, глупым, странным — совсем не такой. Филя любит богатырей, понимает, что, несмотря на все их обиды, это действительно мужественные, сильные люди. Просто им снова надо дать шанс».

Денис Фомин, исполнитель роли

Герои спектакля сумеют стать добрыми друзьями и юному, и взрослому зрителю. Вы погружаетесь в приключения богатырей с головой и проходите с ними весь путь — от капризных эгоистичных мальчишек до сильных духом мужчин. Каждый узнает себя среди этих совсем не каноничных персонажей. Наша редакция рекомендует «Четвертого богатыря» к просмотру и предлагает задуматься: может, богатыри есть и среди нас?

Кстати! Этот спектакль — премьера сезона.

Также вы можете посмотреть: «Как кот гулял, где ему вздумается», «Денискины рассказы».

Молодой Александр Сергеевич Пушкин, вынужденный из-за карантина задержаться в местечке Большое Болдино, написал в далеком 1830 году свое первое из сохранившихся завершенных прозаических произведений — «Повести покойного Ивана Петровича Белкина». Знаменитая Болдинская пора стала для поэта периодом творческого взлета. Правда, в отличие от спокойного, затворнического уголка села, мир «Повестей Белкина» сложно назвать идиллическим. Скорее, наоборот, живая история каждого персонажа заставляет серьезно задуматься над непростыми темами любви, человеческого достоинства, социального неравенства. В спектакль «Повести Белкина» Московского Драматического театра имени А. С. Пушкина продолжительностью чуть менее двух часов вошли четыре части произведения: «Метель», «Выстрел», «Гробовщик» и «Станционный смотритель». «Раньше спектакль играли на малой сцене, и ктеры привыкли к близкому контакту со зрителями. Когда было принято решение о переносе в большой зал, артисты очень волновались, что контакт исчезнет. Но получилось здорово — действие нисколько не потеряло своей динамики, и все зрители по-прежнему жадно ловят каждое слово героев. Энергетика постановки только усилилась от того, что пространство стало больше», — рассказала театральный педагог Ольга Шевнина.

Действие спектакля происходит на постоялом дворе, где герои в ожидании лошадей коротают время за тихими доверительными беседами. Пространство сцены ограничено белыми скамейками и небольшим экраном, служащим то окном, то зеркалом для персонажей. Каждый герой — рассказчик, ведущий монолог, он делится со зрителем воспоминаниями, чувствами, эмоциями. У каждой истории свое направление. В «Гробовщике» мы сразу замечаем элементы мистики и готической повести: в постановке Драматического театра с помощью световых и звуковых эффектов создан почти мини-триллер, правда, совсем не страшный, а скорее интригующий. А вот «Метель» — это история в духе сентиментализма, поведанная Белкину благородной старой девой с инициалами К.И.Т. «Уютный» рассказ этой дамы в исполнении народной артистки Тамары Лякиной никого не оставит равнодушным: каждый зритель сможет почувствовать сопричастность событиям давно минувших лет. Язык «Повестей» — лаконичный, классический — ничуть не изменен в спектакле. Красота стиля Пушкина позволяет отчетливо проследить все характеры; однако у актеров получилось и добавить какие-то свои штрихи в давно знакомые образы. Например, актер Константин Похмелов — он же Б. В. из «Гробовщика» — несмотря на верность пушкинскому слову, всегда допускает какую-то небольшую импровизацию. Его цитаты фиксируются в большой тетради Белкина и потом являются неизменными «участниками» всех театральных капустников.

В спектакль органично вписан видеоарт — он помогает вам переместиться из одной истории в историю. Экран позволяет до мельчайших подробностей рассмотреть лица актеров, будь то слезы на глазах Дуни, покидающей отца, или гримасы-фантасмагории гробовщика. Но вот случайные попутчики дождались лошадей — они покидают сцену, а зрители, полные новых эмоций, аплодисментами вызывают актеров на поклон. Спектакль прекрасно подходит для знакомства школьников с произведениями нашего великого поэта. Вообще театр — один из самых простых методов приобщения к русской классике: ведь лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать. Вы сможете убедиться в этом, посетив постановку и насладившись замечательными монологами героев с сохраненной пушкинской интонацией: иронически-лиричной и порою грустной.

Кстати! Специально для школьных групп перед спектаклем Ольга Шевнина проводит театральные уроки — совершенно бесплатно. «Урок включает в себя актерские тренинги, информацию о самом театре, костюмах, времени и эпохе постановки», — отмечает она. Благодаря уроку зритель приходит в зал уже подготовленным и заинтересованным.

Также вы можете посмотреть: «Аленький цветочек», «Много шума из ничего».

«Война и мир» — произведение, которое до сих пор вызывает сложные чувства у каждого читателя. Количество страниц пугает, разнообразие персонажей кажется невозможным запомнить, а сюжетные перипетии начинают путаться в голове. Но, с другой стороны, это бессмертная классика, которую всё-таки важно прочитать и попытаться понять. Что поможет в этом? Можно попробовать пролистать критику, познакомиться с тематическими передачами, посмотреть одноименный фильм. Но все-таки лучший вариант — сходить на спектакль и своими глазами увидеть героев. Петр Фоменко не стремился к дословности, но его спектакль подходит для каждого зрителя, в том числе и неподготовленного — просто у всех разный уровень понимания. Знакомые с творчеством Льва Толстого люди воспринимают персонажей иначе, чем те, кто что-то смутно слышал о «Войне и мире». Первые уже знают о судьбе героев, они наблюдают за ходом спектакля, словно провидцы: еще пока заливается смехом, а не слезами, маленькая княжна Лиза, именинница Наташа бойко танцует с Пьером, Андрей Болконский защищает своего кумира Наполеона. Вторые же начнут, наконец, различать эту разномастную компанию персонажей произведения Толстого.

«Война и мир. Начало романа» захватывает совсем небольшую часть эпопеи: вы увидите встречу в салоне Анны Павловны Шерер, праздник в доме у Ростовых, смерть старика Безухова, интригу с его наследством и другие события, которые предшествуют уходу Андрея Болконского на фронт. Тем не менее этот звенящий от радости мир наполнен витающим в воздухе ощущением войны. Она пока не дошла до героев произведения, но в каждом слове, в каждом поступке есть это невидимое тягостное облако приближающейся вражды. Здесь соединились и одновременно раскололись две вселенных «Войны и мира»: чопорный, важный Санкт-Петербург и домашняя, уютная Москва. Они не противостоят друг другу: события в спектакле сменяются перемещениями из одного уголка в другой — но совершенно не похожи характерами и взглядами на жизнь населяющих их людей.

Персонажи живые: даже строгий, высокий, худой князь Андрей в исполнении Ильи Любимова выглядит выразительным, то и дело сменяя на своей многострадальной голове наполеоновскую шапку на таз. Петр Фоменко любил переворачивать стереотипы, любил работать со штрихами. Человек творческий, он не стал менять оригинального текста, но посчитал интересным вовлечь персонажей в процесс прочтения романа-эпопеи. Вот бежит Наташа Ростова, а в руках у нее — «Война и мир». С возмущением читает девушка свое описание: «Каааак некрасивая?!» — и отбрасывает книжку на колени матери, чтобы та продолжила чтение. Таков спектакль — он весь куда-то стремится, затягивает, зовет за собой. Действия сменяют друг друга, движутся, словно быстрая река, увлекающая непреодолимой силой течения. Такая же сила и у этого великого, но сложного произведения. «Петр Наумович ненавидел точки, зато обожал многоточия. Так и в этом спектакле — всё идет друг за другом, но не заканчивается. Даже последнее действие обрывается на самом интересном месте. Там, где сюжетно можно поставить точку, — многоточие, и что будет дальше, вы сможете прочитать уже в романе», — поделилась с журналом пресс-секретарь театра «Мастерская Петра Фоменко» Анастасия Сергеева.

Художник Владимир Максимов работал над спектаклем с тем посылом, что все — и зрители, и актеры — находятся в мастерской Великого автора. А в мастерской всё делается штрихами, которые образуют в итоге гармоничную картинку. «В конце концов, чтобы показать в театре лошадь, не обязательно приводить настоящее животное на сцену», — отмечает Анастасия. Любимыми словами Петра Фоменко были «но» и «хотя», а знаменитой фразой — «Только не ставьте точку». Парадоксально мыслящий, он сумел создать в своем театре атмосферу творческого беспорядка. Его «Война и мир. Начало романа» не может претендовать на звание серьезной глубокомысленной постановки: она полна иронии, аллюзий и метафор. Хотя…

Кстати! В «Мастерской Петра Фоменко» проводятся специальные лекции, позволяющие каждому окунуться в историю театра — от его античных истоков до наших дней.

Также вы можете посмотреть: «Руслан и Людмила», «Алиса в Зазеркалье».

Они называют его «Львович» и считают своим театральным «папой». Они — это юные актеры, а он — Александр Федоров, художественный руководитель, вдохновитель и основатель Детского музыкального театра юного актера. Репертуар театра состоит из сюжетов, которые знакомы всем. Герои спектаклей — добрые, вечно юные персонажи: Пеппи Длинныйчулок, Том Сойер, Оливер Твист. «Нынешним детям трудно рассказать сказку. Сыграть улыбку, сыграть светлую историю гораздо сложнее, чем сыграть то, что они видят каждый день. Персонажи спектаклей Детского музыкального театра — сама фантазия, доброта. Они — сплошное детство. Дети сейчас рано взрослеют, и, чтобы удивить их, надо постараться», — признается Александр Федоров. Со своими подопечными Александр Львович искренен. «Мои приключения, мои фантазии — всё для них. Когда это идет от тебя — они верят. Поэтому я всегда иду от себя. И дети принимают это с радостью», — рассказывает он. Одна из ролей, о которой мечтают все мальчишки Детского музыкального театра, — это персонаж Марка Твена Том Сойер. Каждый из них узнает в полном энергии сорванце себя, и потому наш обзор будет посвящен именно этому спектаклю, который по праву считается в театре одним из лучших.

Кто такой Том Сойер? Неисправимый мечтатель, выдумщик, весельчак. Он живет у своей тетушки Полли и каждый день своими проказами будоражит весь маленький городок. Несмотря на это, городская детвора любит легкий нрав Тома и его умение всегда оставаться собой. «Приключения Тома Сойера» — это музыкальный спектакль. Юным зрителям понравятся веселые песни и зажигательные танцы, которые создают образ и атмосферу маленького американского городка середины XIX века. К тому же дети в зрительном зале почувствуют себя в знакомой обстановке (ох уж эти школьные перемены, где все носятся сломя голову). Реалистичны и персонажи — мальчишки, внешне презирающие девчонок, но тайно мечтающие о дружбе с ними; девчонки, визжащие при виде крысы, но готовые на разные проделки; взрослые, наказывающие за каждую ерунду, но не лишенные чувства юмора. Одна из центральных линий сюжета — любовь Тома и Бекки. Вот тут мальчишка преображается: из «благородного пирата» он становится настоящим рыцарем-романтиком, готовым всегда встать на защиту возлюбленной. Но это никак не отражается на его дружбе с приятелем Геком Финном: вместе они по-прежнему играют в ковбоев, ищут клад, фантазируют. «Если бы я стал миллионером, я бы купил себе велосипед, а потом привез бы на площадь цирк!» — предаются мальчишки мечтам.

А еще вы очень удивитесь, увидев тетушку Полли. Она напоминает скорее не чопорную старушку, а энергичную активистку-старшеклассницу.

Сцена из спектакля «Приключения Оливера Твиста!»

В этом спектакле есть всё: романтика, путешествие, приключения и даже интрига, связанная с жутковатой историей на кладбище! Словом, скучно не будет, поэтому «Школа. Москва» рекомендует вам этот спектакль для семейного просмотра.

Сцена из спектакля «Пеппи Длинныйчулок»

Кстати! Когда-то в Детском музыкальном театре играл Николай Басков. «Коля всегда был ярким, шумным, активным ребенком, прекрасным актером уже с детства», — вспоминает Александр Львович. А еще каждый юный зритель может стать актером — достаточно прийти на прослушивание и очень постараться!

Также вы можете посмотреть: «Пеппи Длинныйчулок», «Приключения Оливера Твиста!», «Московская история 1205».

текст: В. Разводовская фото: Н. Арефьева, пресс-службы театров

театральная пауза

Альтернативные описания

В какой момент концерта в консерватории наш герой вышвырнул из своей ложи адъютанта высокопоставленного лица?

Время, выделенное для принятия пищи телесной в промежутке между порциями пищи духовной

Концертный перекур

Лучшее время в спектакле для проголодавшихся зрителей

Междудействие

Перерыв в театральном представлении

Перерыв между действиями спектакля, или между отделениями концерта

Перерыв между отделениями концерта, циркового представления

Час пик в театре

Театральный перерыв

Время променада зрителей по банкетам и туалетам

Время для насыщения театральных зрителей

Переведите на французский язык выражение «между действием»

Театральный «тайм-аут»

. «час пик» в театральном буфете

Передышка для зрителей

Перерыв между действиями в спектакле

Музыкальное вступление к какому-либо акту

Перерыв между действиями

Перерывчик в театре

Перекур между актами

Перекур между зрелищами

Театральный перекур

Перекур в «Ленкоме»

Перерыв «на обед» в театре

Межактовая передышка

Межактовый «перекур»

Любимая гурманами часть спектакля

Концертная пауза

Театральное междудействие

Театральное «бездействие»

Театральный «таймаут»

Перемена для Мельпомены

Большая перемена в театре

Время буфета в театре

. «буфетный» перерыв

Пауза в спектакле

. «тихий час» в театре

Перерыв в театре

Время отдыха публики и актера

Отдых между актов

Пауза между актами

Концертный перерыв

. «перекур» между актами с театре

. «перекур» между актами в театре

Театральное время для утоления аппетита

Перерыв между актами в театре

Перерыв между отделениями концерта

Перерыв между действиями спектакля, или между отделениями концерта

Перерыв в спектакле для посещения буфета

Час «»пик»» в театральном буфете

Перерыв в театральном представлении

. «Буфетный» перерыв

. «Перекур» между актами

. «Перекур» между актами в театре

. «Перекур» между актами с театре

. «Тихий час» в театре

. «Час пик» в театральном буфете

В какой момент концерта в консерватории наш герой вышвырнул из своей ложи адъютанта высокопоставленного лица

Концертный «перекур»

М. франц. промеждействие, междодействие, междействие, межуток, меженица. Антрепренер м. антрепренерка ж. предприятель, предприятчик, предприимщик, предприниматель; содержатель, устроитель, хозяин, основатель, заводитель, заводчик (дела), голова промысла, коновод. Антресоль ж. антресоли мн. верхний полуярус в доме, покои, отделенные в вышину от задних комнат, тогда как передние остаются во всю вышину; полати с перилами, полусветелка. Антресольный ярус, полуярус. Антреша, антраша, антрша ср. несклон. в пляске: прыжок вверх, с перевоем ног, подскок

Межактовый «перекур»

Переведите на французский язык выражение «между действием»

Перекур в «Ленкоме»

Перекур для Гамлета

Перерыв «на обед» в театре

Театральное «бездействие»

Театральный «перекур»

Театральный «таймаут»

От словосочетания «пауза в разговоре» многие люди приходят в ужас, паузы ассоциируются у них со стеснением, растерянностью, неумением выразить свою мысль и страхом перед общением. Такие паузы действительно возникают, когда мужчина впервые идет на свидание с женщиной или когда очень надо заговорить с незнакомцем, но в голову, как назло, ничего не приходит. Назовем такие паузы пустыми и не будем путать их с остальными типами пауз, которых много и которые не губительны, а наоборот – незаменимы для беседы. Умение держать паузу в разговоре, когда это необходимо, – полезное умение, которому следует научиться каждому оратору.

Пустая пауза – это пробел, который нечем заполнить. Это единственный тип паузы, которого следует избегать, как огня.

Любая пауза, кроме пустой, несет смысл или выполняет определенную функцию: от пунктуационной (отбивка запятых) до художественной (нагнетание напряжения). Существует известное в театральных кругах выражение «МХАТовская пауза», введенное Станиславским. Держать паузу по Станиславскому означает долгую паузу, которую выдерживает артист на сцене, заставляя зал замирать и задерживать дыхание. Этот виртуозный прием актерской игры по плечу только выдающимся актерам, которые чувствуют зал и точно знают, как поймать момент для такой паузы и сколько ее держать.

Повседневные речевые паузы бывают следующих типов:

  • пауза для подбора нужных слов – мысль приходит мгновенно, но ее еще нужно как-то выразить словами, и желательно так, чтобы она была понятной и производила впечатление;
  • структурные или синтаксические паузы – это разделительные паузы, они служат для обозначения структуры предложения (главные члены, второстепенные члены и т. д.) и часто соответствуют знакам пунктуации в письме;
  • логические паузы – акцентируют смысл предложения и его посыл;
  • эмоциональные – сильный наплыв чувств мешает речи и зачастую требует немало времени для оценки и принятия решения.

Пустота – не пустая

Можно долго обсуждать искусство держать паузу и ее чудесную способность оживлять речь, но все эти слова уйдут в молоко, если вы сами на практике их не проверите. Поэтому предлагаю эксперимент:

  1. Выберите самостоятельно небольшой прозаический отрывок. Это должен быть не просто кусок текста, а законченный логический блок, у которого есть начало и конец.
  2. Отрывок лучше всего искать в художественной литературе. Так как мы изначально говорим об устной речи, пусть это будет эмоциональный монолог какого-нибудь литературного героя.
  3. Намеренно читайте его, старайтесь избежать любых пауз, кроме необходимых, чтобы слова не сливались в одно слово.
  4. Добавьте отбивку знаков препинания – выделяйте паузами запятые, точки, двоеточия, многоточия и т. п.
  5. Начните выделять паузами самые сильные слова в предложениях, те, на которых герой делает акцент и на которых держится смысл монолога.
  6. И, наконец, включите воображение, представьте, что чувствует герой, когда произносит эти слова. Почувствуйте сами нечто подобное. Ощутите, как эмоция меняет речь, как возникают неожиданные паузы в местах особенно сильного накала страстей, как трудно становится тараторить на манер первого прочтения.

Вы только что прошли путь от полного отсутствия до обилия пауз разного уровня и можете судить, какой текст выразительнее, какой легче читать и какой вы сами слушали бы с большим удовольствием.

Без пауз речь становится бессмысленным набором слов, и это касается не только монологов из художественной прозы. Человеку, который тараторит, часто приходится повторять предложение, чтобы его поняли.

Еще раз обратите внимание на то, как вы прочли текст в первый раз, без пауз. Больше всего в этом прочтении пострадала интонация. Даже если вы очень постараетесь удержать интонацию, возникнет ощущение, что на нее не хватает времени, причем не только чтецу, но и слушателю для полноценного восприятия. Это еще одна причина правильно держать паузу при любой теме разговора – на ней держится интонация.

В предыдущем разделе мы рассмотрели паузы, которые делают речь осмысленной, логичной и выразительной. Чтобы овладеть ими в совершенстве, берите уроки правильной речи у профессиональных педагогов. Такие занятия есть в любой театральной школе, на курсах ораторского искусства и искусства ведения переговоров. Там же вы узнаете, как выступать на сцене , как правильно выражать мысли , как преодолеть закомплексованность , неловкое молчание и многое другое. Здесь же поговорим о том, как добиться превосходства в конфликтной ситуации с помощью паузы.

Рассматривая паузу как отсрочку или тайм-аут, можно извлечь из нее немалую пользу. Во время паузы можно собраться с мыслями, овладеть эмоциями и даже отбить атаку противника, который ожидает от вас немедленной эмоциональной реакции.

Простой способ не потерять лицо во время ссоры – не позволять эмоциям взять верх. Вы наверняка уже читали и слышали эту прописную истину много раз, но до сих пор думаете, что на практике это труднодостижимо. Все совсем не так тяжело, как кажется: секрет сдержанности заключается в том, чтобы тянуть время и не позволять себе молниеносно реагировать на события. Например, если вас пытаются оскорбить словом, цель обидчика – спровоцировать вас на аналогичное поведение, вывести из себя и заставить опуститься до таких же оскорблений. И действительно – кровь приливает к голове, в глазах вспыхивает злоба, вы уже готовы метать громы и молнии. В этот момент нужно просто не делать того, чего больше всего хочется. Скажите себе: «я сделаю это через минуту» и начните мысленный отсчет. По прошествии 60 секунд у вас гарантированно будет идея получше. Скорее всего, вы просто посмеетесь над обидчиком, чем сведете на нет все его потуги.

Точно так же можно использовать паузы в сложных переговорах: если вас провоцируют на поспешное решение и быстрый ответ, берите паузу и хорошенько взвешивайте все за и против. Если вы чувствуете, что находитесь под властью эмоции и не можете адекватно смотреть на ситуацию, берите паузу. Сильные эмоции непродолжительны, нужно только дать себе время остыть.

ПСИХОЛОГИЧЕСКАЯ ПАУЗА

Объясняя на одном из уроков природу психологической паузы, Константин Сергеевич привел такой пример.

Предположим, — сказал он, — что я завтра, после большого перерыва, играю Фамусова и приглашаю весь ваш курс, за исключением двух человек, на спектакль. Не пойдут на спектакль те ученики, которыми я недоволен за их плохую дисциплину. Вы не пойдете, — строго сказал Константин Сергеевич, обращаясь к самому недисциплинированному студенту. — И… вы, — обратился он к очень способному ученику, который недавно в первый раз в жизни опоздал на урок.

Обратили ли вы внимание, — спросил Станиславский после сказанной им фразы, — что я сделал паузу после союза «и». Вам известно, что это нарушение законов речи, так как союз «и» не допускает после себя никаких остановок. Но у меня возникла эта психологическая пауза, чтобы смягчить готовящийся вам удар. Я верю, что ваш поступок больше не повторится, и мне хотелось, наказывая вас, дать вам это понять. Помните, что психологическая пауза является чрезвычайно важным оружием общения.

Константин Сергеевич высоко ценил психологическую паузу, считая, что подлинное искусство возникает тогда, когда актер, овладев начальной стадией искусства речи — логикой речи, научится раскрывать и выявлять подтекст через психологическую паузу. Но Константин Сергеевич предостерегал против опасности, таящейся в злоупотреблении психологической паузой, той опасности, которая начинается с момента остановки продуктивного действия.

Мы знаем такие случаи, когда актер, верно почувствовав необходимость психологической паузы, начинает ею злоупотреблять. Зная силу своего воздействия на зрительный зал, он как бы томит зрителя, прежде чем перейти к последующему тексту, и этим самым переводит внимание зрителя с развития действия на себя, на собственное «мастерство».

В таких случаях психологическая пауза вырождается в простую остановку, которая создает сценическое недоразумение — паузу ради паузы. Такая остановка — дыра на художественном произведении.

Глубоко оправданная психологическая пауза является важным элементом сценической речи.

Из психологической паузы нередко создаются целые сцены, которые мы на нашем языке называем «гастрольными паузами», — говорил Станиславский.

«Гастрольная пауза» возникает тогда, когда актер в процессе работы накопил достаточный материал по оценке предлагаемых обстоятельств, когда ему абсолютно ясна линия действия, когда природа состояния действующего лица ему не только понятна, но он внутренне и внешне владеет ее темпоритмом.

«Гастрольная пауза» — одно из могущественных средств актерской психотехники, и целый ряд крупнейших русских актеров выражали тончайшие переживания в своих ролях в «гастрольной паузе».

Широко известна знаменитая пауза А. П. Ленского в роли Бенедикта (второй акт «Много шума из ничего» Шекспира). Ленский — Бенедикт подслушал специально разыгранную для него сцену о том, что Беатриче любит его. Как только зачинщики этой шутки — Клавдио, Дон Педро и Леонато — ушли, Бенедикт — Ленский выходит из своей засады. Он потрясен новостью. Беатриче любит его до безумия, но не хочет признаться в своем чувстве, опасаясь его насмешек. Шекспир вкладывает в уста Бенедикта великолепный монолог, но Ленский не торопился к тексту.

Ему нужно было время, чтобы осознать происшедшее, отдаться мыслям, теснившимся у него в голове. Для этого ему нужна была пауза.

Вот как описывает современник Ленского этот момент: «..Бенедикт долго стоит и смотрит на зрителей в упор, с ошеломленно-застывшим лицом. Вдруг где-то в уголке губ, под усом, чуть-чуть дрогнула какая-то жилка. Теперь смотрите внимательно: глаза Бенедикта все еще сосредоточенно-застывшие, но из-под усов с неуловимой постепенностью начинает выползать торжествующе-счастливая улыбка; артист не говорит ни слова, но вы чувствуете всем вашим существом, что у Бенедикта со дна души поднимается горячая волна радости, которую ничто не может остановить. Словно по инерции, вслед за губами начинают смеяться мускулы щек, улыбка безостановочно разливается по дрожащему лицу, и вдруг это бессознательное радостное чувство пронизывается мыслью и, как заключительный аккорд мимической гаммы, яркой радостью вспыхивают дотоль застывшие в удивлении глаза. Теперь уже вся фигура Бенедикта — один сплошной порыв бурного счастья, и зрительная зала гремит рукоплесканиями, хотя артист еще не сказал ни слова и только теперь начинает свой монолог…»

Славился мастерски разработанными «гастрольными паузами» и В. Н. Давыдов (в «Женитьбе» Н. В. Гоголя, в «Свадьбе Кречинского» А. В. Сухово-Кобылина, в «Горячем сердце» А. Н. Островского и многих других пьесах).

«Гастрольные паузы» К. А. Варламова вошли в летопись русского театра.

Мы знаем, что «гастрольными паузами» крупные актеры пользовались в одинаковой степени как в комедии, так и в трагедии.

Поскольку «гастрольная пауза» возникает из психологической, Станиславский утверждал, что умение выразить комплекс мыслей и чувств в паузе целиком зависит от интенсивности «внутренних монологов», от беспрерывного хода мыслей, возникающих от оценки предлагаемых обстоятельств.

Эту способность непрерывного мышления в роли, расширяющего текст автора, актер должен тренировать с самого начала работы над ролью. Тогда в результате репетиций у него возникнет потребность вылить в паузе накопившиеся мысли и чувства. Помню, как Станиславский работал с Л. М. Леонидовым над ролью Отелло.

Станиславский считал Леонидова величайшим трагиком современности. Он много говорил с ним о сознательном распределении темперамента и настойчиво призывал Леонидова к использованию пауз.

Помните, — говорил Константин Сергеевич, — что в паузах артист досматривает мысленно то, о чем он говорит. Такие паузы подготавливают и усиливают темперамент и ритм и спасают от проявления открытого темперамента, которым нельзя злоупотреблять. Открытому темпераменту должны быть отданы отдельные, определенные места в роли, которые можно сравнить с высоким «до» для тенора. Если бы в певческой партитуре было большое количество высоких «до», певец рисковал бы сорвать голос.

Поэтому в целом ряде мест в роли, которые как бы толкают актера к тому, чтобы выплеснуть накопившееся чувство в открытом темпераменте, надо стараться сдержать себя, отказаться от прямолинейного хода, который чаще всего ведет к крику, и находить многообразные ходы для выражения своего чувства в психологической паузе.

Репетируя с Л. М. Леонидовым сцену из третьего акта «Отелло» и раскрывая природу состояния Отелло в этой картине, Станиславский говорил о том, что кусок, после того как Яго отравил воображение мавра мыслью о неверности Дездемоны, — решающе важный кусок в роли Отелло. Впервые закралась страшная мысль и сразу нарушила его счастье. Отелло не знает еще, что надо предпринять; боль, мучительная боль туманит его сознание, и ему нужно время, чтобы осознать происшедшее. Константин Сергеевич говорил о том, что исполнители этой роли редко передают то безграничное счастье, которое испытывал Отелло до момента жестоких сомнений, вселенных в него словами Яго. А по существу, это необычайно важно, так как трагизм сцены именно в том, что Отелло прощается с высшей степенью счастья, которое он испытывал и с которым сжился.

Теряя счастье, он еще выше оценивает его и сравнивает с будущим, которое кажется ему безгранично тоскливым.

Вам нужно, — говорил Станиславский Леонидову, — внутренне уйти в себя, чтобы вспомнить прошлое и увидеть горькое будущее. Это момент огромного самоуглубления. Отелло не замечает, что происходит вокруг него, а когда сталкивается с действительностью, он не может не излить накопившуюся горечь и боль.

На одной из репетиций, когда Леонидов с непередаваемым трагизмом репетировал эту сцену, Станиславский, довольный и счастливый, предложил ему:

Попробуйте, Леонид Миронович, сыграть сейчас эту сцену без слов. Вспомните, что делает человек от мучительной внутренней боли, когда он не может найти себе места, когда он пытается находить самые невероятные позы, чтобы успокоить эту боль, когда пальцы производят какие-то механические движения, какое-то бессмысленное царапанье, выражающее внутренний ритм этого страдания.

Леонидов, актер огромной мысли и темперамента, сыграл эту сцену так, что для меня лично это осталось в памяти как одно из самых сильных впечатлений в жизни.

А теперь, — сказал Константин Сергеевич, обнимая и целуя Леонидова, — возвращайтесь опять к тексту. ; Помните, что для выполнения любой задачи актеру прежде всего нужно слово, мысль, то есть текст автора. Актер прежде всего должен действовать словом, об этом часто забывают актеры. А теперь расширьте сцену, с помощью пауз раздуйте ее так, чтобы зритель увидел те громадные внутренние муки, которые только что видели мы.

Константин Сергеевич разметил по тексту возможные паузы.

Отелло . Ага, меня обманывать! Меня! (Пауза.)

Яго . Ну, генерал, довольно уж об этом.

Отелло . Прочь! (Пауза .) Ты меня ужасной пытке предал!

(Пауза .)

Клянусь, вполне обманутым быть лучше,

Чем мало знать. (Пауза.)

Яго . Как это, генерал?

Отелло . Что было мне за дело до разврата

Моей жены, до хитростей ее? (Пауза.)

Не видел их, не думал я о них:

Они меня не мучили. (Пауза.) Спокойно

Я ночью спал, был весел и доволен (пауза)

И на устах ее до этих пор

Не находил я Кассио лобзаний.

Он не узнал про это.

Яго . Генерал,

Вас слушать мне невыразимо больно.

Отелло . О, пусть бы хоть все войско, пусть бы каждый

Солдат владел ее прекрасным телом:

Я б счастлив был, не ведая о том; (пауза)

Теперь же все прости, прости навеки,

Прости покой, прости мое довольство! (Пауза.)

Простите вы, пернатые войска

И гордые сражения, в которых

Считается за доблесть честолюбье —

Все, все прости! (Пауза.) Прости, мой ржущий конь,

И звук трубы, и грохот барабана,

И флейты свист, и царственное знамя, (пауза)

Все почести, вся слава, все величье

И бурные тревоги славных войн!

Простите вы, смертельные орудья,

Которых гул несется по земле,

Как грозный гром бессмертного Зевеса!

Все, все прости! Свершился путь Отелло! (Пауза.)

Разметив паузы, Константин Сергеевич предупредил Леонидова, чтобы он относился к этим паузам не как к обязательным, но как к возможным, и предложил ему разметить паузы по всей роли для того, чтобы в результате работы наметить две-три большие паузы, которые нужно разработать как «гастрольные».

«Гастрольная пауза» невозможна без «внутреннего монолога». Именно «внутренний монолог», дополняющий текст автора, раскрывающий внутреннюю пружину действия, толкает актера к выявлению своего чувства в паузе.

Паузы Отелло — Леонидова рождались от поглощавшей его целиком мысли, которая билась над неразрешимой загадкой, — почему, для чего Дездемона его обманывает. Эта мысль доводила его до безумного страдания, он метался, стонал, как от физической боли, и, не зная куда себя девать, набрасывался наконец на Яго, чтобы на нем сорвать свою злобу.

Константин Сергеевич говорил о том, что, кроме пауз, существуют еще другие вспомогательные технические приемы, чтобы удержать себя от игры на голом темпераменте.

Вспоминая Сальвини в роли Отелло, он говорил, что его поражало, как знаменитый трагик строил план своей роли с точки зрения соразмерения своих творческих внутренних и внешних выразительных возможностей, которые позволяли ему правильно распределить их и разумно пользоваться накопленным для роли материалом.

Сальвини, — говорил Станиславский, — все время знал линию перспективы пьесы, начиная с моментов пылкой юношеской страсти влюбленного при первом выходе и кончая величайшей ненавистью ревнивца и убийцы в конце трагедии. Он с математической точностью и неумолимой последовательностью, момент за моментом, раскрывал по всей роли созревшую в его душе эволюцию.

Из книги Психология национальной нетерпимости автора Чернявская Юлия Виссарионовна

Гюстав Лебон. Психологическая иерархия рас Когда в области естествознания приходится устанавливать основания для классификации видов, то труд этот облегчается тем, что неизменные и, следовательно, основные признаки, по которым определяется каждый вид, очень

Из книги Руководящие идеи русской жизни автора Тихомиров Лев

Такое выражение, как «мхатовская пауза», давно и прочно вошло в разговорную речь. Это словосочетание стало практически крылатой фразой или же — поговоркой, оно знакомо многим с раннего детства.

Его слышат в семье, на улицах, в телевизионных программах и начинают употреблять в собственной речи, даже не задумываясь о том, откуда пошло это выражение и что означает. Действительно, вроде бы все просто и понятно — «пауза». Однако, это не совсем так.

Как понимают это выражение?

В большинстве случаев так понимается выражение «мхатовская пауза» — это что-то такое, что способно обратить внимание людей на молчащего. Понимание совершенно верное. Впрочем, сложно понять слово «пауза» как-то иначе, а прилагательное «мхатовская» напрямую отсылает к известному всей стране московскому театру.

Достаточно часто данное выражение используется в иносказательном смысле, с интонациями сарказма. В разговорной речи оно давно стало нарицательным и нередко выражает иронию или же прямой «стеб» над кем-либо, подчеркивает пафосную манеру поведения человека.

Что же это такое?

«Мхатовская пауза» — это умение красноречиво молчать. То есть это не просто пауза в речи для того, чтобы перевести дыхание или же обдумать нужные слова. Этим словосочетанием называют паузу, которая подчеркивает важность произнесенных фраз.

Ее можно выдержать как перед имеющей значение речью, именно к такому приему прибегают американские кинорежиссеры, так и после сказанного, этим вариантом пользуются многие отечественные постановщики.

Почему «мхатовская»?

Почему умение акцентировать внимание собеседника или же аудитории на конкретной сказанной фразе при помощи молчания стало называться именно «мхатовская пауза», а не как-либо иначе, точно сказать никто не сможет.

Существует версия, скорее даже легенда или байка, рассказывающая о том, что артисты МХАТа во времена Станиславского настолько владели мастерством держать паузу на сцене, что, не произнося ни единой реплики, заставляли зрителей рыдать и смеяться. Конечно, так это было или нет, утверждать не может никто.

Однако, в пользу данной версии говорит наличие в разговорной речи другого крылатого выражения. Речь о фразе: «Не верю!». Она приписывается Станиславскому, автору собственной методики преподношения спектакля зрителю, в которой, кстати, задействовались паузы. Станиславский и Немирович-Данченко были основателями Московского художественного. Соответственно, вполне логично, что если одно из словесных выражений великого российского режиссера и театрального деятеля вошло в массовую разговорную речь, то и другое может быть связано с мастерством артистов его театра.

Откуда пошло это выражение?

Аналогичные фразы существуют и в европейских языках. К примеру, в английском языке есть устойчивое выражение «theatrical pause». Смысл его полностью аналогичен фразе «мхатовская пауза». Переводится же устойчивый фразеологизм с языка Шекспира, как «театральная пауза».

В русском языке данная фраза возникла гораздо раньше, чем Станиславский организовал свой театр. Сначала она звучала как «красноречивая пауза». Это выражение было в обиходе в литературных и просветительских кругах, в народ оно не вышло. Каким выражением пользовались театралы, неизвестно, но на момент перехода русских артистических трупп от балаганов к представлениям на постоянной сцене, то есть в выстроенных для этого зданиях, в обиходе было просто слово «пауза». Само слово пришло в русский язык из немецкого, но когда именно это произошло, разумеется, установить невозможно.

На момент организации Московского художественного театра, в столичных театральных кругах в обиходе было выражение «чеховская пауза». Это словосочетание тоже не стало крылатым, устойчивым и не вошло в повсеместную разговорную речь.

Вероятно, это связано вовсе не с талантом артистов труппы Станиславского, а с тем, что после революции спектакли театра посещали красноармейцы, которые по окончании гражданской войны разъехались в разные уголки страны. Увезли они с собой и фразу «мхатовская пауза». А благодаря быстрому развитию информационных технологий и массовой ликвидации безграмотности в прошлом столетии, выражение ушло в народ и со страниц газетных полос.

Jimmy Edgar & Matt Ox – PAUSE Lyrics

PAUSE Lyrics

[Припев: Matt Ox]
I’ma get it in (Получи это, пойми это, пойми)
Даже если это грех (Это грех , это грех, это а)
Я возьму победу (Возьмите победу, выиграйте выиграйте, возьмите)
Даже если она попадет в обод (Ударит обод, ударит обод, ударит)
Я могу’ не терпит потерь (Получите это, получите это, получите это)
Хочешь быть боссом, тогда тебе лучше знать цену (Это грех, это грех, это)
Автомобили с лифчиками (Машины с соусом)
Подожди, подожди, подожди, подожди
Подожди, подожди, подожди, подожди

[Куплет 1: Matt Ox]
Приостанови трек, приостанови (О)
Все эти стойки, типа, «Что это такое стоит?» (Costin’)
Пауза на этом, пауза
Увидел дубль, а потом я его поймал
Подожди, пауза
Я не упаду, я стою высоко, пауза пауза
Слезать со стены, пауза
Теперь я на доске
Я должен добраться до вершины, да (Да)
Я должен подняться на скалу, пауза
В моем квартале стало тяжело, пауза
Это было на бульваре, пауза
T-Rex, я не остановлюсь, нет
Я не хочу звонить вам всем
Я даже не хочу говорить, нет
Пока, я ушел

[Припев: Matt Бык]
Я получу это (Получите это, получите это, получите это)
Даже если это грех (Это грех, это грех, это)
Я возьму победу (Возьмите
Даже если он попал в обод Хочешь быть боссом, тогда тебе лучше знать цену (Это грех, это грех, это)
Машины с лифчиками (Машины с соусом)
Подожди, пауза, подожди, па использовать
Подожди, подожди, подожди, подожди

[Куплет 2: Matt Ox]
Пауза на этом, я отбежал
Я проехал сотню кругов
Я не собираюсь идти вперед, я просто стук по этому
Она тупая по этому (Да)
Я немного повеселился с этим, потом я закончил с этим
Разрыв с моей планкой
У меня была табличка, на блоке, и было жарко
Бэггин ‘ в моем гуаке, га
Я пришел со скалы (где вас могут подстрелить)
На нем, посмотрел на
Прыгайте назад, не оглядывайтесь назад
У него есть новая сумка, и они забрали эту
Лучше пообедайте и школьные учебники назад
Красный флаг, ты крыса (Крыса, крыса)
В банде, и мне пришлось остаться с этим
Держись подальше, лучше верни свою полосу

[Конец: Мэтт Окс]
Я получу это (получить это, получить это, получить это)
(это грех, это грех, это)
я возьму победу (возьми победу, возьми победу, возьми)

это Любовь? Мэтт (пауза) — Athénémis

  • Просматривать
    • Просмотр
    • Платные истории
    • Выбор редактора
    • Уотти
    • Приключение
    • Современная литература
    • Разнообразное освещение
    • Фанфики
    • Фантастика
    • Историческая фантастика
    • Ужастик
    • Юмор
    • ЛГБТК+
    • Тайна
    • Новый взрослый
    • Документальная литература
    • Паранормальное явление
    • Поэзия
    • Романтика
    • Научная фантастика
    • Короткий рассказ
    • Подростковая фантастика
    • Триллер
    • оборотень
    • Выбор Wattpad
    • Выбор редактора
    • Правила Валентина ❤️
    • Валентина отстой ❤️‍🩹
    • 🥇Зимнее олимпийское золото 🥇
    • От наших звезд
    • Хиты студии Wattpad
  • Сообщество
    • Награды Уотти
    • События сообщества
    • Амбассадоры Ваттпада
    • Напишите
      • Создать новую историю
      • Мои истории
      • Полезные ресурсы для авторов
      • Программы и возможности Wattpad
      • Писательские конкурсы

    Попробовать Премиум

    Авторизоваться Зарегистрироваться

    Это любовь? Мэтт (пауза)

    Самый впечатляющий рейтинг

    • # 337 Мэтт из 654 рассказов

    Другие рейтинги

    • # 416 это любовь из 501 истории
    • Платные истории
    • Попробовать Премиум
    • Получить приложение
    • Язык
    • Писатели
    • Бизнес
    • Вакансии
    • Пресс
    • Условия
    • Конфиденциальность
    • Доступность
    • Справка
    • © 2022 Wattpad

     

    Дело Кендрика Джонсона: Федералы пытаются приостановить гражданский иск по делу о смерти подростка на спортивном коврике в Джорджии

    САВАННА, Джорджия. — Федеральные прокуроры, которые потратили почти два года на расследование смерти Кендрика Джонсона, подростка из Джорджии, который был найден в школе внутри свернутого спортивного мата, хотят, чтобы судья приказал приостановить сбор доказательств на шесть месяцев в гражданский иск родителей мальчика.

    Одноклассники нашли тело 17-летнего подростка в спортивном зале средней школы Лаундс в январе 2013 года. Майкл Мур, прокурор США по Среднему округу штата Джорджия, объявил о начале федерального расследования.31 декабря 2013 года, после того как департамент шерифа пришел к выводу, что подросток погиб в результате несчастного случая, в результате которого он застрял вверх ногами и не мог дышать в вертикальном коврике.

    Жаклин Джонсон (в центре слева) вытирает слезу во время разговора со своим мужем Кеннетом (справа) на мероприятии «Кто убил К.Дж.» митинг в память об их сыне, среда, 11 декабря 2013 г., в Атланте, штат Джорджия. AP Photo/Дэвид Голдман Родители Джонсона настаивают на том, что их сына кто-то убил.Поскольку федеральное уголовное расследование все еще не завершено, в начале этого года семья Джонсона подала иск о неправомерной смерти, обвиняя двух братьев в его убийстве. В иске также говорится, что местные и государственные следователи и школьные чиновники скрыли преступление.

    В иске о неправомерной смерти на сумму 100 миллионов долларов, поданном семьей Джонсона ранее в этом году, утверждается, что братья — одноклассники Джонсона Брайан и Бранден Белл, 18 и 20 лет — были подстрекаемы их отцом-агентом ФБР к «жестокому нападению» на Джонсона, что привело к его смерти.

    В июле правительственные агенты выполнили ордер на обыск в доме Беллов, сообщил Crimesider.

    Пол Трелкелд, поверенный, представляющий семью Белл, сказал Crimesider в то время, что нет никаких доказательств, указывающих на их причастность.

    «Дело построено исключительно на подозрениях, инсинуациях и слухах, а не на доказательствах», — говорится в заявлении Трелкельда.

    Обвинение по делу не предъявлено.

    Судебные протоколы показывают, что Министерство юстиции подало судебные иски в октябре.16 с просьбой к председательствующему в гражданском процессе приостановить на 180 дней все показания и сбор других доказательств адвокатами по делу.

    Том Уизерс, бывший федеральный прокурор, который сейчас занимается уголовной защитой и гражданским правом в Саванне, сказал, что Министерство юстиции иногда вмешивается в гражданские дела, чтобы защитить уголовное дело, в котором существующие обвинения ожидают судебного разбирательства. Он сказал, что применение этой стратегии к делу Джонсона, в котором никому не было предъявлено обвинение, «кажется мне странным.

    «Откровенно говоря, мне кажется неуместным, что правительство пытается совать свой нос в дело Верховного суда, — сказал Уизерс. — У них было достаточно времени, чтобы закончить свое расследование. Я просто никогда раньше этого не видел».

    Непонятно, почему именно федеральные власти хотят вмешаться в иск о неправомерной смерти. Юридические ходатайства Министерства юстиции были тщательно отредактированы судебными чиновниками, прежде чем они были обнародованы. Уизерс сказал, что они, вероятно, имеют дело с расследования большого жюри, которое охраняется как тайна федеральными законами и законами штата.

    Мур не сразу ответил на электронное письмо с просьбой прокомментировать.

    У судьи Верховного суда Дж. Ричарда Портера III не было письменных распоряжений, поданных секретарю суда по состоянию на полдень вторника.

    Брайс Ладсон, адвокат братьев, обвиняемых по гражданскому делу, сообщил в электронном письме, что адвокаты начали допрашивать родителей Джонсона под присягой в понедельник и что во вторник запланировано продолжение дачи показаний.

    Актуальные новости

    НХЛ приостановит сезон из-за коронавируса

    НХЛ приостановит регулярный сезон 2019/20 из-за опасений, связанных с коронавирусом, заявил в четверг комиссар НХЛ Гэри Беттман.

    В НХЛ осталось 189 игр. Регулярный сезон должен был завершиться 4 апреля, а плей-офф Кубка Стэнли начнется на неделе 6 апреля. Губернаторы, Национальная хоккейная лига объявляет сегодня, что она приостановит сезон 2019/20, начиная с сегодняшних игр», — говорится в заявлении комиссара Беттмана.

    «НХЛ пытается следовать мандатам экспертов в области здравоохранения и местных властей, готовясь к любым возможным событиям, не принимая преждевременных или ненужных мер.Тем не менее, после вчерашней новости о том, что у игрока НБА положительный результат на коронавирус, и учитывая, что наши лиги имеют так много общих помещений и раздевалок, и теперь кажется вероятным, что какой-то член сообщества НХЛ в какой-то момент получит положительный результат, это больше не уместно пытаться продолжать играть в игры в это время.

    «Мы продолжим следить за всеми соответствующими медицинскими рекомендациями и будем призывать наших игроков и других членов сообщества НХЛ принимать все разумные меры предосторожности, включая самоизоляцию, где это уместно.Наша цель — возобновить игру, как только это будет уместно и благоразумно, чтобы мы могли завершить сезон и вручить Кубок Стэнли. До тех пор мы благодарим болельщиков НХЛ за ваше терпение и надеемся, что вы будете здоровы».

    Все командные встречи и тренировки приостановлены. подход Лиги

    «Решение временно приостановить игру из-за пандемии COVID-19 является подходящим направлением действий в настоящее время», — говорится в заявлении.«НХЛПА будет продолжать внимательно следить за этой очень динамичной ситуацией и продолжать ежедневные обсуждения с Лигой, нашими медицинскими консультантами и нашими игроками по всем аспектам этого вопроса. Игроки с нетерпением ждут возможности возобновить игру перед хоккеем. поклонники повсюду».

    Объявление было сделано на следующий день после того, как НБА объявила о приостановке сезона после того, как у игрока Utah Jazz был обнаружен вирус.

    Также в четверг Американская хоккейная лига объявила о приостановке игры до дальнейшего уведомления.Три лиги, входящие в состав Канадской хоккейной лиги — Высшая хоккейная лига Квебека, Хоккейная лига Онтарио и Западная хоккейная лига — приостановили свои сезоны, как и Хоккейная лига США.

    Высшая лига бейсбола приостановила весенние тренировочные игры и отложила начало регулярного сезона, запланированного на 26 марта, как минимум на две недели. Major League Soccer объявила о приостановке сезона на 30 дней. PGA Tour отменил The Players Championship после первого игрового дня в четверг в Понте-Ведра-Бич, Флорида, и заявил, что отменяет все турниры в рамках Valero Texas Open, который был запланирован на 2-5 апреля.NCAA объявила об отмене всех своих зимних и весенних чемпионатов, включая Frozen Four, а также мужские и женские баскетбольные турниры.

    До того, как НХЛ поставила сезон на паузу, «Коламбус Блю Джекетс» должны были сыграть с «Питтсбург Пингвинз» на Национальной арене в четверг без болельщиков в ответ на приказ, запрещающий массовые собрания в Огайо. «Сан-Хосе Шаркс», отвечая на аналогичный запрет в округе Санта-Клара в Калифорнии, планировали провести оставшиеся домашние игры в этом месяце без болельщиков в SAP Center.

    Капитан «Виннипег Джетс» Блейк Уилер заявил в среду, что готов следовать любым шагам, которые предпримет НХЛ.

    «Лига будет действовать в интересах игроков, болельщиков и всех, кто участвует в том, чтобы сделать эту лигу такой, какая она есть», — сказал Уилер. «Вы просто верите, что информация, которую они получают, будет передана, и предпринимаете надлежащие шаги, чтобы обеспечить безопасность всех».

    Семья Ролофф отправляет Мэтта на паузу в подготовке к свадьбе Эми

    Мэтт Ролофф отправился в Instagram, чтобы объяснить, что чрезвычайная ситуация в семье вынудила его на время приостановить подготовку к свадьбе Эми и Криса.Как мы сообщали ранее сегодня, очень эмоциональный Мэтт поделился со своими поклонниками тревожными новостями. Выяснилось, что у его матери и отца были проблемы со здоровьем.

    Личность TLC приняла решение отправиться навестить своих родителей и убедиться, что с ними все в порядке. Это немного затруднило отношения с собственностью, вынудив его приостановить подготовку Эми к свадьбе, пока он не вернется.

    Эми Ролофф – Мэтт Ролофф Youtube

    Чрезвычайная ситуация в семье Ролофф приостанавливает подготовку Эми к свадьбе

    Осталось не так много времени, так как приближается дата свадьбы Эми Ролофф и Криса Марека.К сожалению, чрезвычайная ситуация в семье вынудила Мэтта Ролоффа приостановить подготовку к свадьбе на его территории.

    Он объяснил в Instagram: «Делаю короткую паузу… чтобы сделать это…. И проверь папу и хуни…»

    Звезда LPBW , однако, воспользовался моментом, чтобы заверить фанатов, что, по его мнению, все еще будет сделано к особому дню Криса и Эми. Ему просто нужно было сделать паузу, чтобы сначала решить проблемы со здоровьем своих родителей.

    Все еще думаю, что мы можем завершить это сооружение вовремя, чтобы Эми и Крис могли использовать его на своей предстоящей большой свадьбе… У меня есть самая лучшая команда, работающая над этим.Но взять книгу, чтобы проверить людей, сбросить все приоритеты! Спасибо за вашу любовь, поддержку и непрекращающиеся молитвы… вверх и вперед!»

    После долгих споров Эми Ролофф и Крис Марек решили, что фермы Ролофф будут местом проведения свадьбы. Однако прямо сейчас место проведения свадьбы является строительной зоной, поскольку у Мэтта есть несколько разных проектов. Несмотря на чрезвычайную ситуацию в семье, Мэтт уверен, что все будет сделано вовремя.

    Мэтт Ролофф Instagram

    Маленькие люди, большой мир Поклонники восхваляют TLC ее бывшего мужа

    Мэтт Ролофф получил негативную реакцию за то, что начал строительство так близко к свадьбе.Но не все готовы атаковать Мэтта. На самом деле, некоторые считают, что то, как он справился с подготовкой Эми Ролофф к свадьбе, выглядит очень зрелым.

    Один фанат написал в комментариях: «Мэтт, то, как ты справляешься с ситуацией с бывшей женой, действительно удивительно, и у тебя большое сердце. Я думаю, что ты удивительный человек».

    «Круто, что ты все еще делаешь вещи, принимая во внимание Эми. Я бы хотел, чтобы она перестала быть такой горькой. Это не к лицу, лол», — вмешался другой.

    Третий добавил: «Ты справишься, я полностью тебе доверяю.Надеюсь, твоим родителям станет лучше. Молитвы».

    Вы обеспокоены тем, что Мэтту пришлось приостановить подготовку Эми к свадьбе из-за чрезвычайной ситуации в семье Ролофф? Как вы думаете, свадьба все-таки состоится вовремя? Поделитесь с нами своими мыслями в комментариях ниже. И продолжайте возвращаться к TvShowsAce , чтобы узнать последние новости о семействе Roloff.

    Триша Фолкнер десять лет работала внештатным писателем, последние три года уделяя особое внимание новостям и репортажам.Ей нравится писать о сериалах Showtime «Бесстыжие», «Выживший» CBS, Netflix, TOWIE и некоторых новостях о развлечениях и знаменитостях. В свободное время она любит повышать осведомленность об аутизме и проводить время со своими двумя детьми.

    Последние сообщения Триши Фолкнер (см. все)

    Мэтт Канаван поддерживает призывы приостановить развертывание вакцины AstraZeneca против COVID-19

    Настаивает на «благоразумном пути» , настаивая на том, что это «благоразумный путь» для Австралии.

    Это произошло после того, как ряд европейских стран, включая Германию, Испанию, Италию и Португалию, прекратили использование вакцины на фоне сообщений о тромбах у 37 участников.

    Однако федеральное правительство утверждает, что джеб безопасен для Австралии.

    Казначей Джош Фрайденберг сказал сегодня вчера экспертная медицинская консультация поддержала прививку не обнаружила связи между вакциной и тромбами.

    ПОДРОБНЕЕ: Приостановление деятельности AstraZeneca — это «чрезмерная реакция», говорит эксперт

    Вы можете подписаться на информационный бюллетень Today здесь.(Сегодня) Обеспокоенность по поводу безопасности вакцины AstraZeneca возросла после того, как несколько стран ЕС приостановили ее развертывание. (9News)

    Сенатор Канаван не согласен и призвал Австралию подождать, прежде чем продолжать дальнейшие вакцинации.

    «Я думаю, что пауза прямо сейчас — это благоразумный путь», — сказал Today сенатор Nationals, удваивая комментарии, которые он сделал вчера.

    «Очевидно, что существует достаточно опасений, чтобы многие страны приостановили развертывание.

    «В начале года мы ждали несколько месяцев, прежде чем даже начали развертывание по сравнению с другими странами, потому что мы были предусмотрительны и ждали.

    «Я думаю, что этот подход сослужил нам хорошую службу, и он должен быть аналогичным подходу, который мы используем прямо сейчас. Нам повезло, что у нас нет риска широко распространенного коронавируса в этой стране».

    Сенатор от штата Квинсленд Мэтт Канаван вышел из состава федерального правительства и настаивает на том, чтобы внедрение вакцины было приостановлено. (Сегодня)

    Политик указал на Америку, которая еще официально не одобрила вакцину.

    «В США вакцина AstraZeneca еще не одобрена», — сказал он.

    «Они все еще ждут дополнительных данных.»

    Премьер-министр Скотт Моррисон держал флакон с вакциной AstraZeneca во время посещения завода CSL в Мельбурне. (Getty)

    Австралия получила около 54 миллионов доз вакцины AstraZeneca, 50 миллионов из которых будут производиться в Мельбурне — это означает, что большинство австралийцев получат его.

    Профессор Джон Скеррит из Управления терапевтических товаров (TGA) сообщил Сегодня нет никаких доказательств того, что вакцина вызывает образование тромбов.

    «На данном этапе у нас нет никаких доказательств того, что развертывание следует приостановить», — сказал профессор Скеррит.

    «Очевидно, что мы очень тесно сотрудничаем с европейцами и другими странами.

    «На самом деле, очень поздно прошлой ночью многие из нас были на международных видеоконференциях со многими другими странами.

    «Я думаю, важно осознавать, что страны, которые развернули наибольшее количество вакцин, британцы и Саудовская Аравия, не видели ни одного из этих случаев.«

    Доктор Роб Гренфелл сказал, что он «озадачен», развертывание было приостановлено. (Сегодня)

    «(Я) немного озадачен приостановкой этого», — сказал директор по здравоохранению CSIRO Роб Гренфелл, добавив, что нация должна довериться в TGA.

    «Мы доверяем регулирующему органу, TGA, следить за тем, чтобы любые лекарства, доступные на рынке, находились в пределах безопасности, поэтому риск намного, намного меньше, чем польза.

    «И это то, что вчера вечером заявил европейский регулирующий орган: преимущества вакцины AstraZeneca намного перевешивают любые предполагаемые риски, и сами риски с этими текущими побочными эффектами все еще нуждаются в подтверждении.Это то, что они расследуют.

    «Мы должны взглянуть на более широкую картину рисков и помнить, что TGA защищает нас и уравновешивает риски для нас».

    Присоединяйтесь к семье шоу Today и дайте себе шанс выиграть отличные призы, подписавшись на наш еженедельный информационный бюллетень, который каждую среду доставляется прямо на ваш почтовый ящик со специальным сообщением от Карла и Элли. Вы можете бесплатно зарегистрироваться здесь .

    Дар паузы | HuffPost Impact

    Иногда лучшие подарки в жизни приходят к нам необычным образом.Так было и с недавним днем ​​рождения моего дорогого друга Матса Ледерхаузена. Reuters.com метко назвал Матса «бывшим вундеркиндом», и в знак празднования этой вехи он и его жена Джессика решили устроить вечеринку. Не просто какая-то вечеринка, заметьте, поскольку эта послужила расширению мировоззрения всех присутствовавших, и прежде всего моего собственного.

    «Мы даже не были уверены, что на этот раз вечеринка — это то, что нам нужно», — гласило приглашение. «Но потом мы поняли, что стоит остановиться и сделать паузу на минуту.Ценить все подарки, которые дала нам жизнь, и вместе праздновать волшебство и чудо самой жизни». «, Адам Ханфт. Адам был так же тронут и быстро сосредоточился на конкретном использовании Мэтсом слова «пауза». Я подумал, что это была синхронность, поскольку я работал с «паузой» как с более широкой концепцией — вплетая ее в работа, которую я делаю вокруг того, как люди работают.Я считаю, что если мы не сделаем эффективную паузу, мы не сможем улучшить свое поведение. Во многих отношениях пауза позволяет принимать лучшие решения, лучше осознавать влияние наших действий на других и вести более осмысленное существование.

    Сделайте шаг назад и рассмотрите общую картину: большинство американцев чувствуют себя очень занятыми. Переутомление, перегруженность и двойная занятость — это новая норма. Наши графики не только опережают нас, но часто могут и настигать нас, заставляя большинство людей чувствовать, что жизнь — это нечто, происходящее с ними, а не то, чем они сознательно и целенаправленно управляют.Чувство «занятости» теперь является коллективным человеческим опытом и неотъемлемой частью того, кто мы есть и как мы живем.

    Так было не всегда. Вплоть до промышленной революции человечество двигалось в ногу с природой. На протяжении тысячелетий цикл жизни на Земле определялся сменой времен года. Все живые существа — растения, животные и люди — возрастали и убывали вместе с движением Луны и других небесных тел. Весной мы расцвели. Зимой мы ждали. Мы остановились. Будь то спячка, дремота или что-то подобное, мы замедлились, успокоились и омолодились.При этом мы и другие виды смогли стать сильнее, чем раньше.

    Ральф Уолдо Эмерсон однажды сказал: «В каждой паузе я слышу зов». В духе своего дня рождения Матс как раз и просил нас сделать это — отвлечься от безумия повседневного существования, сделать паузу и услышать зов.

    Приглашение Мэтса на день рождения потребовало специального «подарка» от горстки гостей, включая меня. Он не хотел вина, новейшего гаджета или даже благотворительного пожертвования от своего имени.Это было бы слишком просто. Вместо этого Матс попросил провести «захватывающее выступление на TED Talk».

    Оказывается, мы примем участие в отлично организованном «Саммите цели» — с аудиторией, светом, камерами, живой аудиторией, состоящей из друзей Матса со всего мира, а сам Матс будет ведущим. . В преддверии мероприятия Матс зашел так далеко, что распространил руководство по выступлениям на TED и провел сухие репетиции в духе надлежащей подготовки. Короче говоря, он не дурачился.

    Излишне говорить, что некоторые люди нервничали. Я признаю, что чувствую немного больше беспокойства по поводу своей работы, чем недавно испытал, выступая перед Организацией Объединенных Наций. Будучи пионером целенаправленного бизнеса, Матс — один из самых глубоких мыслителей, которых я знаю. Он человек, чья цель в жизни — вести целеустремленный образ жизни и вдохновлять других людей и организации делать то же самое. Сдуть его? Я знал, что мне нужно показать свою игру на «отлично». Я решил работать с концепцией паузы, делая шаги глубже, чем раньше.

    Я считаю, что пауза сама по себе является идеей, которую стоит распространять, особенно в нашем все более взаимозависимом мире. В нем есть глубоко философское и восстанавливающее качество. Кроме того, лично для меня это перекликается с идеей, вокруг которой я построил свою компанию: представление о том, что то, как мы делаем что-либо, означает все.

    В своем выступлении я затронул все эти качества, сформулировав мою веру в то, что паузы могут быть ключом к нашей способности выживать и процветать в бизнесе и за его пределами.Пауза может иметь решающее значение для способности открыть наш разум и переосмыслить то, как мы думаем и общаемся. Это может помочь миллионам людей увидеть вещи по-новому. По крайней мере, пауза — один из самых простых и мощных инструментов, с помощью которых мы можем соединиться с самим собой и двигаться вперед более обдуманно, целенаправленно и вдохновенно.

    Сегодня, спустя два года после дня рождения Матса, я продолжаю возиться с этой мощной концепцией. Мое последнее начинание — это сотрудничество с 92 Street Y. Наши организации объединились, чтобы разработать GivingPause, онлайн-инструмент, помогающий людям сделать паузу и задуматься о своих ценностях и последствиях своего поведения.

    Наш онлайн-опрос занимает всего несколько минут, и за это время он помогает ответить на такие вопросы, как: «Если бы кто-то попросил меня рассказать о моей «жизненной цели или миссии» и о том, что составляет мои основные ценности — Я уверен, что смогу дать довольно четкий ответ». [Да / Нет / Не уверен.]; и «Я не могу уделять людям все свое внимание, потому что я использую свой телефон или технологии во время встречи или за ужином». [По шкале от «Всегда» до «Никогда».]

    Поскольку GivingPause все еще находится в экспериментальном режиме, мы хотели бы услышать ваши мысли и личный опыт в разделе комментариев ниже.Моя гипотеза заключается в том, что как только мы воссоединимся с принципами поведения, которые нам дороги, мы сможем распространять эти общие ценности в наших сообществах и организациях, помогая создать культуру, которая поощряет делать правильные вещи, а не просто делать их правильно.

About Author


alexxlab

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.