Стиль в архитектуре минимализм – Минимализм в архитектуре частных домов, истоки и развитие стиля, знаковые архитекторы, базовые принципы, особенности и разновидности минимализма

Содержание

Стиль минимализм в архитектуре, его создание и характеристики

Стильное оформление домаМинимализм — направление в архитектуре XX—XXI вв. еков. А также этот стиль прослеживается в моде, музыке, дизайне и даже в работах художников. Но более четко он отражается в архитектуре, так как там имеется больше пространства и света, меньше ненужных деталей. Человек по своей сущности стремится к простоте, которую и дает ему этот чистый, функциональный, и почти идеальный стиль минимализма.

Оформление домаОбщество художников «Стиль», которое было создано в 20-х годах прошлого века, использовало принцип работы — отсекать все лишне, оставляя рациональное. Благодаря их подходу при разработке архитектурных объектов стала возможность развития минимализма. Минимализм как нельзя лучше подошел для градостроителей, после того как закончилась Вторая мировая война, и чтобы восстановить разрушения, требовались новые архитектурные решения

.

Окончательно сформировалось направление после ознакомления Западного мира с японской культурой. Для девиза направления использовали выражение Людвига Мис ван дер Роэ о его творчестве: «Меньше — значит больше». С того момента и по нынешние дни строители используют принцип — делать больше, проще, с минимальными затратами.

Основные характеристики и элементы стиля

Главной целью архитектуры минимализма является тем, что каждая составляющая, при создании объекта исполняла множество функций, при этом украшения или элементы которые несут нагрузку — недопустимы. Благодаря использованию природных фактур и геометрических форм, которые выполняют функции контуров и направляющих, и создается красота этого стиля. А также прибегают к помощи игр света и теней.

  • Минимализм в архитектуреФигуры. Основными фигурами, которые используются, являются круг, прямоугольник, прямые вертикальные или горизонтальные линии, редко используют диагональные. Разрешены мягкие изгибы, но не спирали.
  • Цвета. Их численность должна быть минимальна. Базовые цвета, которые используют при строительстве — это нейтральные, светлые оттенки натуральных материалов. Часто используют белый, оттенки серого и коричневого. Черным подчеркивают геометричность форм. С недавних пор приобретают популярность оттенки зеленого.
  • Свет. Свет является главным в архитектуре минимализма. Он придает тепла и объема объектам. Бессмысленно рассчитывать на фактуры материалов, если источники света располагаются неправильно. Из-за этого благородство штукатурки или фактура древесины могут просто остаться незамеченны. А также стоит уделять внимание естественному освещению, поэтому в домах стиля минимализм устанавливаются большие окна, которые впускают много дневного света в помещение. Количество межкомнатных перегородок сокращается по этой же причине.

Рекомендации в оформлении фасада

Идеи оформления фасада зданияМинимализм в экстерьере

— это сочетание горизонтальных и вертикальных прямых. Крыши располагаются горизонтально, а не под наклоном, благодаря этому на них можно обустроить террасы и смотровые площадки.

Здания, выполненные в стиле минимализм, нередко называют «коробками». Но они не примитивны как кажется, на первый взгляд — акцент делается на идеальные геометрические формы и великолепие природных фактур.

При разработке собственного проекта жилого дома в этом стиле, обратить внимание стоит на особенности внешнего вида фасада:

  • Стиль фасада домаЭтажность. Дома в этом стиле чаще всего состоят из одного этажа, редко из двух. От этого зависит удобность эксплуатации дома, не придется беспокоиться о детях или пожилых людях, которым нужно преодолевать ступеньки. К тому же проводить коммуникации и отопление в такой дом проще и дешевле.
  • Геометрические формы. Они просты и лаконичны, как говорилось раньше. Крыша плоская, окна и двери имеют прямоугольную форму.
  • Фактуры. Природные, но предельно выражены.
  • Цвет. Здесь зависит от размера дома, чем он больше, тем светлее его внешняя отделка. Но популярность приобретают благородные оттенки серого, а также отделка из натуральной древесины.
  • Линии. Тонкие и аккуратные, которые подчеркивают натуру владельца. Ведь стиль минимализм зачастую выбирают люди, которые знают толк в красоте, и он подчеркивает их хороший вкус.

Используемые материалы

Минимализм в стилеВо время строительства дома в этом стиле, следует уделить внимание строительным материалам и их качеству. Зачастую это монолитное строительство, где самыми распространенными материалами являются стекло и бетон.

С недавних пор специалисты рекомендуют использовать газобетонные и пенобетонные блоки, благодаря им ускоряется процесс стройки, и к тому же сохраняется жесткость форм и чистота линий.

Дома в стиле минимализм часто оштукатурены и выкрашены в светлый цвет. А также очень гармонично смотрится клинкерная плита и природная деревянная доска. Сочетание бетона, композитных панелей и дерева будет смотреться стильно и необычно.

Декорирование здания

Современное направление в строительствеСтиль минимализм требует чувства меры. Ведь его красота содержится в лаконичности, простоте и натуральности. Исключаются различные декоративные элементы, такие как роспись фасада или лепнина.

Мелкие детали допускаются лишь в том случае, если они сделаны вручную из природных натуральных материалов. Зачастую это дверные ручки, неброские кованые элементы или витражи, имеющие нейтральный окрас. Все это придаст дому оригинальность и исключительность.

Минимализм (дизайн) — Википедия

Минималистический дизайн логотипа iOS 7

Минимализм

(англ. minimalism от лат. minimus — наименьший) — стиль в дизайне, характеризующийся лаконичностью выразительных средств, простотой, точностью и ясностью композиции. Отвергая классические приёмы творчества и традиционные художественные материалы, минималисты используют промышленные и природные материалы простых геометрических форм, нейтральных цветов (чёрный, серый) и малых объёмов. Истоки минимализма лежат в конструктивизме и функционализме.

Современный интерьер в стиле минимализма можно охарактеризовать как моделирование пространства и света с использованием только необходимых предметов. Одним из важных критериев [источник не указан 2898 дней] при создании таких интерьеров является грамотно спланированное пространство, в котором много рассеянного, спокойного света, когда кажется, что светятся сами стены и потолок, много воздуха. Чтобы создавалось ощущение широты и простора, помещение по возможности освобождается от внутренних перегородок. Большие окна, насыщая пространство светом, соединяют жилье с окружающим миром, делая его частью интерьера.

Основные черты[править | править код]

Создание интерьера в стиле минимализм подразумевает и следующие черты:

  • Пространственная свобода: малое количество мебели и аксессуаров.
  • Зонирование пространства, многоуровневое освещение.
  • Цветовая палитра светлая, основанная на игре полутонов, много белого цвета, графично подчёркнутого чёрным или серым. Палитру дополняют естественные тона дерева, кирпича, металла, блеск стекла.
  • Простые природные отделочные материалы, зачастую необработанные, с грубой фактурой: кирпич, бетон, дерево или штукатурка.
  • Простые формы и линии, практически нет декора на окнах и стенах.
  • Никакого декора, никакого орнамента.

Японский минимализм[править | править код]

Одной из самых популярных этнических разновидностей минимализма является японский минимализм.

Здесь часто используют перегородки-ширмы, тканевые или деревянные жалюзи, соломенные циновки и лаконичные аксессуары — букеты-икебаны, статуэтки, скульптура. Зонирование пространства производится с помощью цвета пола, полупрозрачной ткани или стекла раздвижных перегородок с матовым стеклом, с помощью подсветки в стенах, полу или потолке. Светильников, как правило, не видно или они просты по форме. Также органично будет выглядеть бамбук, абажуры из рисовой бумаги и немногословные включения камня.

Стеклянные полки стеллажей, стеклянные столешницы и двери шкафов как бы растворяются в воздухе, не занимая пространства. Никаких безделушек, аксессуаров очень мало. Жалюзи или занавеси на окнах полупрозрачны, почти незаметны. Светлые матовые стены могут быть украшены небольшим количеством японской графики в тонких простых рамах. Ещё один необходимый атрибут такого интерьера — неглазурованная, вылепленная от руки японская керамика.

Такие интерьеры напоминают графику — жанр лаконичный, требующий умения обходиться скупыми средствами чёрно-белой гаммы. Точнее, чёрного цвета и фона, который не обязательно должен быть белым, но обязательно светлым, контрастным, чтобы выгодно перевести внимание на каждую линию, проведённую художником.

Основным фактором является простой и понятный интерфейс, который не представляет разных стилей (градиент, тень). Главный принцип в минимализме при создании веб дизайна — это не более трёх цветов. Он также используется в создании иконок, дизайна сайтов, картинок.

Некоторые принципы минимализма при веб-проектировании:

Главный девиз минимализма в моде: «Ничего лишнего!». Впервые был выведен на мировые подиумы в первую очередь скандинавскими, бельгийскими, английскими дизайнерами

[источник не указан 2898 дней].

Основные черты[править | править код]

  • минимум деталей, отделок, украшений, меха
  • цвета монохромные или спокойные (чаще всего пастельных оттенков). Используются всего два достаточно спокойных оттенка (красный и серый, тёмный синий и блеклый жёлтый, бежевый и травянисто-зелёный)
  • простые формы, чёткие силуэты, отсутствие видимых застёжек и пуговиц, простой и качественный крой пояса.

Первой компанией, распространившей минималистские тенденции в серийном промышленном дизайне, была Braun. Её глава, Артур Браун, целенаправленно набирал на работу дизайнеров, окончивших Высшую школу оформительского искусства в Ульме. Выпускники этой школы — наследницы философии Баухауза — сделали продукцию Braun символом пуристского дизайна. В 1964 году в Музее современного искусства (Нью-Йорк) прошла выставка изделий Braun, которая окончательно утвердила торжество минималистской эстетики в серийном проектировании.

Что такое минимализм в архитектуре: принципы и особенности

Мы продолжаем цикл образовательных материалов о современных архитектурных стилях и особенностях их воплощения в строительстве. Минимализм в архитектуре — главная тема этой статьи.

Минимализм в архитектуре

В предыдущем материале мы рассказывали об архитектурной бионике, ее основных принципах, отличительных чертах и ярких примерах ее воплощения. Сегодня же мы обсудим едва ли не самый популярный архитектурный стиль современности — минимализм.

Минимализм – это архитектурное направление, стремящееся к максимальному упрощению композиции и пренебрежению декором ради поиска идеальных пропорций и цветовых соотношений в основных формах.

Этот стиль призван обнажить суть объекта через его лаконичное воплощение, а из самого названия напрашивается вывод «“минимализм” — это все по минимуму, минимум линий, минимум цветовой гаммы, минимум деталей».

Единственное, чего в этом стиле максимум — это пространства и света.

Главный лозунг этого течения был сформулирован американо-немецким архитектором Людвигом Мис ван дер Роэ, духовным отцом минимализма. Его девиз «меньше — значит больше» впоследствии  и стал принципом архитектурного минимализма.

Расцвет идеологии этого направления припадает на 60-е годы 20 века, однако яркие примеры течения появились гораздо раньше — в 20-30-е годы. Новую популярность минимализм обрел на рубеже 20-21 веков.

Сейчас минимализм остается одним из самых востребованных архитектурных направлений.

Особенности минимализма

Данный стиль широко применяется как в общественных сооружениях (огромных офисных небоскребах, торговых центрах), так и в культурных и общественных центрах.

Крайне интересными с точки зрения архитектурного дизайна являются частные дома и виллы в стиле минимализм.

Творцы этого направления предпочитают оставлять только самое необходимое, только самое лучшее. Можно предположить, что они довольствуются малым, однако корень идеи этого стиля состоит в другом – во внимании к качеству материалов и продуманности эргономики.

Каждый элемент здания в минималистичном стиле выполняет несколько функций – к примеру, радиатор заменяется полом с подогревом.

Сама суть стиля предполагает применение в строительстве самых современных технологий и разработку материалов для зданий из вторичных материалов — например, переработанную бетонную крошку для пола.

Материалы, использующиеся для создания объекта в минималистичном стиле, в большинстве случаев натуральные, особенное предпочтение отдается камню, мрамору, дереву, стеклу, а излюбленным металлом является хромированная сталь.

За счет своих особенностей, минимализм гармонично сочетается также с зелеными газонами и встроенными солнечными батареями на крыше.

Говоря о кровле, стоит также отметить, что отличительной чертой домов в стиле минимализм является плоская крыша. Кроме этого, часто такие жилища имеют прямоугольные формы и непривычно обширную площадь остекления.

Минимализм внутри здания

В дизайне помещений тоже отдается предпочтение простым геометрическим формам и ясным объемам.

Примечательной деталью является тенденция к использованию похожих форм внутри одного объекта.

Интересно также, что оттенок в минимализме важнее цвета, а сама цветовая гамма — нейтральная, свойственная природным материалам. Чаще других используются оттенки белого, бежевого, коричневого, серого.

Особое внимание уделяется эффектам, связанным со светом.

Здесь и окна, занимающие всю стену, и плоские крыши со стеклянными фрагментами, а также скрытая подсветка по периметру помещения, в стенах и под полом, что порождает новую волну домов в стиле минимализм.

Идеальное проявление минимализма – это стремление к полноценному отказу от применения декоративных средств:  к примеру, для интерьера достаточно стульев, стола и кровати, а для воплощения идеи здания — стен и крыши.

Тем не менее, архитектура минимализма зачастую может отличаться сложной конфигурацией, лаконичными и в то же время пластичными формами, но все же всегда без излишеств, ненужных деталей или сложной отделки.

Для корректного воплощения минимализма в первую очередь должно выполняться главное требование: даже самая сложная задача должна быть решена минимальными, по крайней мере визуально, средствами.

Предпочтение должно отдаваться пространственно-объемному решению, которое безупречно выглядит и без дополнительных украшений.

Из этой статьи понятно, что минимализм в архитектуре — обширное направление, которое нужно изучить подробно.

Стиль минимализм


Минимализм

Минимализм (англ. minimalism, лат. minimus — наименьший) — тенденция в современном искусстве, скульптуре, музыке, архитектуре, дизайне XX—XXI веков. Эстетическая тактика организации многочисленных необходимых компонентов здания, чтобы создать впечатление крайней простоты и четкой функциональности. По сути, является тенденцией и направлением, а не самостоятельным стилем.

Структура минимализма использует относительно простой элегантный дизайн. Красота структуры определяется и выявляется игрой с освещением, использованием основных геометрических форм как контуров и направляющих. Для минимализма характерна простота форм и компонентов, природные текстуры и натуральные цветовые сочетания.

 

 

История возникновения минимализма

Предпосылки минимализма можно увидеть в конструктивизме 1920-х годов.

Большое влияние на возникновение и формирование Минимализма оказала художественная группа «Стиль» (нидерл. De Stijl) — общество художников, образованное в Лейдене в 1917 г. Согласно программе группы De Stijl художественное произведение должно иметь рационально-утилитаристский акцент — разработано трезво, ясно и энергично, в «инженерной чистоте и конкретности». При применении этих принципов в архитектуре и дизайне выявилось общефункциональное правило: постройка выражалась как пластический образ, как бы вздымающийся над землей. Эстетический пуризм группы «Стиль» оказал огромное влияние на архитектуру ХХ столетия, и прежде всего через Баухаус. Особенно проявилось оно в работах Вальтера Гропиуса, Миса ван дер Роэ, Ле Корбюзье, Эриха Мендельзона, Бруно Таута.

Однако основное влияние на возникновение этого стиля оказали японская архитектура и дизайн, чьи тенденции проникли в Западный мир после Второй мировой войны. Пресыщенность декоративными элементами, новые технологии, новый взгляд на мир и новые философские и религиозные течения требовали отображения в архитектуре и дизайне.

Архитектор Людвиг Мис ван дер Роэ принял девизом своего творчества «Меньше — значит больше» (Лучше меньше да лучше), тем самым описав основной принцип минимализма. Его идеи подхватил конструктор Бакминстер Фуллер чьим кредо стало «делать больше с меньшими затратами».

Знаменитые архитектурные сооружения минимализма:

Основные признаки минимализма

Архитектуре и дизайну минимализма присущи простота и лаконичность форм и структур. Геометричность фигур — использование кругов, прямоугольников, прямых линий, иногда с мягким изгибом, но не спиралей. Минимальное количество цветов, сами цвета природной гаммы, часто светлые. Высокая функциональность.

Преобладающие и модные цвета

Белый, светло серый, мягкие природные цвета

Линии стиля минимализм

Строгие лаконичные прямые, иногда со слабым изгибом

Формы минимализма

Четкость и геометризм форм, отсутствие декора как такового

Характерные элементы интерьера

Простой, лаконичный, без декора и лишних деталей, важное значение имеет освещение

Конструкции

Функциональные, логичные и лаконичные

Окна минимализма

Прямоугольные, максимально большие

Двери стиля минимализм

Прямоугольные простые, часто раздвижные стеклянные

Архитекторы минимализма

Людвиг Мис ван дер Роэ (Ludwig Mies van der Rohe, 1886—1969 гг.) — немецкий, американский архитектор-модернист, ведущий представитель «интернационального стиля», один из художников, определивших облик городской архитектуры в XX веке. Основоположник минимализма. Руководствуясь принципом «Меньше — значит больше» (Less is more), в американский период Мис ван дер Роэ развивает концепцию «универсального» здания — предельно простого по форме стеклянного параллелепипеда, поверхность которого расчленена равномерно повторяющимися стойками. Работа Миса породила в США целое архитектурное течение, известное как «стиль Миса».

Тадао Андо (安藤忠雄, 1941 г.) японский архитектор, лауреат Притцкеровской премии, последователь Алвара Аалто. Стиль этого японского архитектора был охарактеризован как «критический регионализм». Работы этого архитектора хорошо известны массированным использованием естественного света, а также использованием натуральных форм ландшафта в архитектуре. Его сооружения часто характеризуются сложными трехмерными путями циркуляции, которые переплетаются с внешним и внутренним пространством, образуя крупные фигуры.

Алвар Хуго Хенрик Аалто (Hugo Alvar Henrik Aalto, 1898—1976 гг.) финский архитектор и дизайнер, «отец модернизма» в Северной Европе, один из основоположников современного дизайна. От строго геометрических форм ранних построек пришел к самобытному сочетанию национальных традиций, принципов функционализма и органической архитектуры, к свободе и гибкости объемно-пространственной композиции, умело вписанной в природную среду.

Йошио Танигучи (Yoshio Taniguchi, 谷口 吉生, 1937 г.) — японский архитектор широко известный за проект редизайна Музея современного искусства в Нью Йорке (MoMA).

Типы сооружений стиля минимализм

Минимализм широко применяется как в общественных сооружения, огромных офисных небоскребах, торговых центрах, так и в музеях, культурных и общественных центрах. Отдельно стоит отметить чрезвычайно интересные с точки зрения архитектурного дизайна частные дома и виллы в стиле минимализм.

Минимализм в интерьере

Сложность направления минимализм в том, что он строг и требует безупречного чувства меры и стиля, не прощая ошибок и суеты. В минималистических интерьерах все должно быть сделано очень функционально, прочно и красиво. Дизайн должен быть построен на тонкой игре нюансов. Все помещения в доме выдержаны в одном стиле, но при этом ярко индивидуальны.

Современный интерьер в стиле минимализм можно охарактеризовать как моделирование пространства и света с использованием только необходимых предметов. В стиле минимализм самое важное — грамотно спланированное пространство, в котором много рассеянного, спокойного света.

Важно помнить, что когда предметов мало — каждый из них должен быть совершенным, как и композиционное решение интерьера, каждый элемент уже выступает как композиционная доминанта. Поверхности должны быть идеальными, цельными. Дизайнер-минималист обычно берет за основу один-два цвета, чаще всего доминантный белый цвет — как наиболее подчеркивающий линии и формы предметов. Оживляется интерьер за счет немногочисленных выразительных деталей, контрастирующих с общим фоном. Такими дополнениями могут стать ваза, искусная икебана (в минимализме можно смело обращаться к истокам стиля — японским традициям), современная или классическая живопись, интересная но не кричащая инсталляция.

В минимализме свет играет решающую роль. Интерьеры минимализма наполнены рассеянным светом, который отражаясь от светлых стен, потолка и пола создает заполняющее «эмбиентное» освещение. Минималистические интерьеры наполнены воздухом, в них много свободного пространства. По возможности в таких интерьерах стоит отказаться от внутренних перегородок, создавая максимально большое внутреннее пространство.

В минималистическом интерьере комфортно отдыхать, он не раздражает и, несмотря на свою «нордическую» строгость, уютен и спокоен.

  • < Назад
  • Вперёд >

что это такое, стиль в жизни, современный арт в искусстве, проекты каркасных домов, города

Минимализм – направление в интерьере, архитектуре и моде, возникшее в конце 20-го столетия. Модное течение характеризуется ясностью и точностью, простотой и лаконичностью композиций. Представители минимализма используют натуральные и промышленные материалы небольших объемов, нейтральных цветовых решений (серый, черный, белый), а также имеющих черты геометрических простых форм. Основой для возникновения этого направления считается функционализм и элементы конструктивизма.

История возникновения

В конце 20-го века наблюдались стремительные изменения в темпе жизни людей того времени. Начали появляться новые технологии (телефоны, автомобили), активно развивается промышленное производство. Жизнь вошла в новое русло. Нет необходимости строить замки и крепости присущие романскому стилю.  В архитектуре и интерьерах внутренних помещений больше нет той роскоши, которая была присуща элегантному стилю барокко, или того размаха как у представителей классицизма.

В России

Элементами декорирования интерьеров в русских зданиях служили плакаты агитационного характера.

Функционализм и конструктивизм стали зарождаться в России только после 1920-х годов. Целью этой перемены стало создание упрощенных конструкций, которые выполняют исключительно практичные функции. Излишняя роскошь в период русского минимализма не приветствовалась и считалась пережитком буржуазного строя, чем славилось нарышкинское барокко в архитектуре. Дизайн мебельных гарнитуров отличался строгостью геометрических форм, и часто использовался в деконструктивизме и в стиле Хай – Тек.

Минимализм в интерьере маленькой гостинойМинимализм в интерьере маленькой гостиной

Минимализм в интерьере маленькой гостиной

В Западной Европе

Как и многие стили артов минимализм в странах Европы появился только после 1960-х годов. Он явил собой своеобразную реакцию на пресыщение слишком уж вычурной роскоши, характерной для представителей высшего и среднего класса общества. Постепенно стали уходить от вычурности викторианского стиля, избавлялись от темных тонов английского стиля.

Дома в стиле минимализм отличаются повышенной функциональностью и простотой конструкций.

Роскошная гостиная в стиле минимализм

Роскошная гостиная в стиле минимализм

Дизайн интерьера

Как уже было сказано выше, минимализм предполагает отказ от помпезности. В интерьере помещений предпочтение отдается упрощенным формам. Мебель и детали декора несут исключительно функциональную нагрузку. Для изготовления мебельных гарнитуров используется натуральная древесина.

В дизайне стиля минимализм в отличие от стиля Винтаж используется не больше 3-х оттенков. Окна большого размера вносят в помещение эффект простора и подчеркивают всю воздушность и свободу общего пространства.

С середины 90-х годов считался привлекательным и наиболее популярным «холодный минимализм». В комнатах жилых помещений использовался преимущественно белый цвет, дополненный стеклянными шкафами, тумбами и прочими деталями мебельных гарнитуров из стекла.

Сочетание дерева и стекла в минимализме

Сочетание дерева и стекла в минимализме

Черты стиля

Минимализм в интерьере подразумевает наличие таких особенностей:

  • Свобода пространства – минимум аксессуаров и мебели.
  • Разделение помещения на несколько зон.
  • Использование отделочных материалов природного происхождения (дерево, металл, стекло, галька, кирпич).
  • Многоуровневое освещение комнат.
  • Отсутствие декоративных элементов, орнаментов, настенных росписей.
  • Простота линий и форм.

Японский минимализм

Японский минимализм представляет собой одну из разновидностей этого стиля. Для него характерно использование перегородок (по типу ширм), жалюзи (деревянные или тканевые), а также ненавязчивых аксессуаров (статуэтки, скульптуры, небольшие букеты в виде икебаны). Общее пространство комнаты разделяется на определенные зоны при помощи перегородок с матовым стеклом (раздвижных), цвета напольного или настенного покрытия. Подсветка в этом вопросе играет важнейшую роль – осветительные приборы устанавливаются в конкретных частях комнаты (на стенах, потолке или на полу). Как правило, светильники имеют простую незамысловатую форму или монтируются непосредственно в поверхность стены или потолка.

японский минимализм

японский минимализм

Органично смотрятся детали из камня или бамбука, а также абажуры, выполненные из рисовой бумаги. Стиль японского минимализма предполагает использование стеклянных деталей, что можно наблюдать на фото.

Столы из стекла, стеллажи с прозрачными полками, дверцы шкафов и другие подобные элементы используются для визуального расширения пространства.

Для отделки поверхностей стен применяются материалы светлых тонов, а композиции японской графики, обрамленные рамами, служат простым декорированием.

минимализм в интерьере спальни

минимализм в интерьере спальни

Архитектура

Основоположником минимализма в архитектуре считается Людвиг Мис ван дер Роэ.

«Меньше – значит больше» – его слова, которые подчеркивают стремление этого стиля к совершенствованию форм через аскетизм и простоту геометрии деталей. Немецкий архитектор создавал непревзойденные шедевры. Один из последних его крупных проектов – Национальная новая галерея, возведенная в Западном Берлине.

Современные каркасные дома выполняются в стиле строгого минимализма, что можно наблюдать на фото.

минимализм в архитектуре

минимализм в архитектуре

Искусство

Минимализм в искусстве возник в 60-х годах прошлого столетия в Нью-Йорке (минимал-арт). Художественное направление исходило из соображений минимальной трансформации материалов, которые использовались в процессе создания тех или иных примеров искусства. Творчество художников ограничивалось от иллюзионных мотивов, метафоричности, субъективности, символизма. Минималисты используют природные, а также промышленные материалы, отказываясь от материалов традиционного характера и классических приемов.

Стиль в скульптуре, живописи и архитектуре интерпретируется как экономия на художественных средствах. Прежде всего, этот принцип был применим в области кинематографии и театра.

В музыке минимализм являл собой метод композиций, основанных на простейших ритмических и звуковысотных ячейках – моделях под названием “паттерны”. Ячейки повторяются и в малой степени варьируются в процессе развертывания музыкальной композиции. В Соединенных Штатах этот прием получил популярность к 60-м годам, а в России и странах Западной Европы – к концу 20-го века (80-е года).

минимализм в искусстве

минимализм в искусстве

Мода

Минимализм в стиле одежды характеризовался монохромностью цветового диапазона. Новое модное веяние сразу же получило высокую популярность за счет простоты линий и незамысловатости образов. Женский силуэт того времени – стройная фигура, узкая талия и набольшая грудь. К основным принципам нарядов минималистского направления относятся:

  • Простота покроев и нейтральные цвета тканевых материалов.
  • Отсутствие лишних деталей, которые могут перегружать образ.
  • Модели визуально удлиняют фигуру.
  • Натуральные материалы (хлопок, шерсть, лен, шелк).
минимализм в одеждеминимализм в одежде

Модные веяния

Черты

  • Минимальное количество деталей (украшений, меховых вставок, тканевых отделок).
  • Спокойная и монохромная цветовая палитра. В одном наряде используется сочетание 2-х определенных оттенков. Например, бледно-желтый и насыщенный синий, светло-серый в сочетании с красным.
  • Упрощенные методы качественного покроя.
  • Отсутствие видимой фурнитуры (пуговиц, застежек).

Современное направление

Минимализм в стиле интерьеров современных помещений – это пространство для жизни, которое характеризуется сбалансированием только необходимых деталей. Главенствующую роль играет оснащение комнат осветительными приборами. Размер и форма светильников подбирается с учетом определенного размера конкретной комнаты. Самое главное – они должны гармонично сочетаться с общим интерьером и поддерживать минимализм в дизайне. Для отделки поверхностей используются спокойные тона, разбавленные вкраплениями ярких элементов и графики.

Скульптура в стиле минимализмаСкульптура в стиле минимализма

Скульптура в стиле минимализма

Оформление спальни, зала или гостиной комнаты в стиле минимализм позволяет организовать комфортабельные зоны для отдыха, приема гостей или семейных обедов. Стоит отметить, что создание интерьера минимализма – дело непростое. Необходимо обладать безупречным чувством стиля, чтобы не нарушить баланс в общей композиционной динамике. Черты минимализма очень схожи с характеристиками скандинавского минимализма в интерьере – их основной целью является расширение свободного пространства за счет отсутствия лишних элементов и использования светлой цветовой гаммы.

Каждая деталь является неотъемлемой частью декора, поэтому выбирать их необходимо особенно тщательно.

На фото представлен пример минимализма в интерьере современной спальни.

Скандинавский стиль в интерьере – особенности планировки и дизайна помещения.

Что такое пробковая подложка под ламинат вы узнаете в этой статье.

Дизайн комнат для подростка: https://trendsdesign.ru/home/child/vybiraem-dizajn-vsej-semyoj.html

Интерьер гостинной в стиле “минимализм”

Выводы

Минимализм пришел на смену вычурным и перенасыщенным композициям, которые были присущи стилю модерн и модернизму в картинах. В архитектуре, интерьере и модных течениях нет ничего лишнего. Значительный акцент делается на функциональность предметов, оставляя на втором плане внешний вид тех или иных элементов. Сегодня наблюдается высокая популярность минимализма при создании интерьеров в квартирах и помещениях коммерческого направления. То же самое касается и рационализма нового времени.

Читайте также про стиль Ар-деко в интерьере.

Минимализм и известные современные минималисты

Последнее обновление: 07.06.2019

 

«Меньше – больше». На протяжении своей карьеры архитектор Людвиг Мис ван дер Роэ повторял эту фразу, которая была фактически впервые принята его наставником Петером Берренсом в начале 20-го века. Минимализм – это один из подходов к творческим начинаниям, который уходит своими корнями в архитектуру и искусство 20-го века. Он оказал длительное влияние практически на все художественные дисциплины: от музыки до продуктов, от дизайна к моде. По иронии судьбы, хотя все вещи, которые мы склонны считать минималистическими, легко идентифицируются по их блаженной простоте и ясности цели, само движение минимализма все-таки не поддается категоризации.

Минималистская архитектура – это прямые линии, пространства открытой планировки и бетонные и стеклянные поверхности. Происходит от ( и часто взаимозаменяемы с) международного стиля модернизма. Минималистическая музыка, созданная Терри Райли, Стивом Райхом и Филиппом Глассом кажется при первом прослушивании, как это ни странно, имеет много летающих нот. В моде слово «минималистский» можно было легко применить к почти невидимому брендингу и пристрастию Мэйсона Мартина Марджелы.

Кроме того, когда «меньше – больше» становится «насколько этого достаточно?», минималистский подход вызвал оживленные, даже агрессивные ответы. Когда композитор Джон Кейдж показал премьеру своей самой известной композиции, 4’33» (состоящей из четырех минут, 33 секунды молчания) в 1952 году, люди просто ушли. «Они не смеялись, они просто раздражались … и они все еще злились», – размышлял он в интервью 1982 года. Когда в галерее Tate выставлялись работы Карла Андре «Эквивалент VIII» (прямоугольная куча кирпичей) в 1976 году, она была вандализирована синим растительным красителем. Жесткость редукционизма минимализма была пародирована в массовом развлечении.

 

«Они не смеялись, они просто раздражались … и они все еще злились» – Джон Кейдж

 

Однако, хотя все это нельзя игнорировать, также верно и то, что минимализм в настоящее время несколько ортодоксальный как в высокой, так и в популярной культуре. Когда-то загадочные тотемические скульптурные стоги покойного художника Дональда Джадда стали священными. Повторяющиеся петли и импульсы, создаваемые такими композиторами, как Кейдж и Райх, нашли свой путь во всем: от окружающей электроники The Orb до народной музыки Суфьяна Стивенса. Архитекторы по требованию, такие как Дэвид Чипперфилд (человек, стоящий за храмовым магазином Valentino в Нью-Йорке) и японский дуэт, который создал SANAA, были описаны как нео-минималисты. Джонатан Ив, руководитель дизайна Apple, явно минималист. Самое популярное изобретение компании, iPhone, является ярким примером менее приемлемого подхода.

Действительно, термин «минимальный» теперь настолько небрежно брошен, что ты должен напомнить себе, что он имел в виду нечто совершенно конкретное в разных средствах массовой информации и в разное время. И отслеживать историю и развитие минимализма непросто, потому что многие из тех, кто был объявлен минималистами, были далеки от самоидентификации себя с этим ярлыком. Сказав это, есть ряд исключительных личностей, которые всегда будут связаны с минимализмом, благодаря исключительной экономике жестов и цели своей работы. Если ты задумываешься об приведении порядка в свою жизнь, то наверняка будешь рад ближе познакомится с минималистами, которые точно подарят массу вдохновения.

 

Содержание

 

 

Людвиг Мис ван дер Роэ

 

 

Мис ван дер Роэ – возвышающаяся фигура архитектуры 20-го века. Он родился в Германии в 1886 году и отправился учиться к немецкому художнику и архитектору Петеру Беренсу, работая вместе с Ле Корбюзье и Вальтером Гропиусом, прежде чем начать свою собственную практику. Он был главой школы Bauhaus между 1930 и 1933 годами, прежде чем покинуть Германию и уехать в Чикаго.

 

 

Объединив элементы русского конструктивизма (особенно поставив акцент на промышленные материалы и эффективность дизайна), чистые линии и яркие цвета голландской группы De Stijl и свободно распространяющиеся пространства стиля Prairie Фрэнка Ллойда Райта, он разработал архитектуру, которая была за функциональную честность и избавлена от лишнего украшения. Его работы наполнены светом и легкостью, открытостью и прозрачностью, из стекла и стали. Он разработал серию того, что теперь является культовыми зданиями, уточняя и определяя модернизм. Barcelona Pavilion 1929 года, революционная одноэтажная структура, построенная из тонких материалов, таких как мрамор и оникс, которые размывали идеи внутреннего и внешнего пространства. Farnsworth House, окончательная модернистская стеклянная коробка. Жилые здания Lake Shore Drive в Чикаго, модель для всех небоскребов из стекла и стали, завершенные в 1951 году. Также его работа Seagram Building в Нью-Йорке в 1958 году, шедевр корпоративного модернизма.

 

Фрэнк Стелла

 

 

В искусстве термин «минималистический» обычно применяется к определенному набору художников, в основном работающему в Нью-Йорке, который прибыл после могущественных абстрактных экспрессионистов – Джексона Поллока, Виллема де Кунинга, Марка Ротко и остальных.

Для абстрактных экспрессионистов искусство все еще было предметом всплеска чего-либо от души на холсте или гигантской борьбы за возвышение. Это было героическое и личное. С другой стороны, минимализм возвращался к Малевичу, Мондриану, Баухаузу и «Де Стейл». Он больше касался формы, геометрии и материала – оптика, а не эмоция, метафора или символ.

 

 

Стелла окончил Принстон в 1958 году и сразу же переехала в Нью-Йорк. Яростно умный и уже погруженный в художественную сцену города, у него была большая идея на ранней стадии. Он производил картины, которые были о… краске. Его полностью черные полосы конца 1950-х годов считаются стартовой линией минимализма. «Искусство исключает ненужное. Фрэнк Стелла счел нужным рисовать полоски. В его картине нет ничего другого», – прокомментировал Андре. Стелла просто сказал: «То, что ты видишь, это то, что ты видишь».

 

Дональд Джадд

 

 

Хотя художник Стелла был зачинщиком этого, художественный минимализм проявил себя наиболее мощно в трех измерениях. Были тщательно контролируемые композиции Дэна Флавина цветных флуоресцентных ламп. Были гипнозные стеклянные кубики Ларри Белла. Была концептуальная геометрия Сола Левитта. Но наиболее поразительно просто были «конкретные предметы» Дональда Джадда. Особенно его вертикально выровненные, точно спроектированные коробки из нержавеющей стали, анодированного алюминия или плексигласа.

Дональд Джадд, почти на десять лет старше Стеллы, изучал философию и историю искусства. В начале 1960-х годов он работал художественным критиком и теоретиком. Его работы стали чрезвычайно влиятельными, а в качестве художника его работа продвигалась через живопись и гравюры на дереве до его первозданных стогов.

 

 

Дональд Джадд был намерен разорвать связи с великой европейской традицией. Его «конкретные объекты» не были скульптурами в традиционном смысле. Его работы не представляли ничего. Они были просто объектами в космосе. И пространство, которое они создали, – отрицательное пространство – было такой же частью образца, как и сам объект. «Фактическое пространство по своей природе является более мощным и специфичным, чем краска на плоской поверхности», – сказал он.

Джадд также настаивал на том, что его искусство может быть изготовлено квалифицированными производителями, которые могли бы сделать это даже лучше. Он позже разработал модель дизайнерской мебели – и его влияние на современный дизайн стало еще глубже, но он всегда старался настаивать на том, чтобы его стол был столом, а не «конкретным объектом».

 

Джон Поусон

 

 

Хотя этот термин был применен к мексиканскому архитектору Луису Баррагану и японскому Тадао Андо, то, что большинство людей теперь считают минималистской архитектурой, иллюстрируется работой Джона Поусона, чья репутация и влияние намного перевешивают его фактический результат.

Когда он появился на архитектурной сцене в начале 1980-х годов, Поусон, казалось, был отправлен в небо, способствуя спокойствию и порядку после беспорядка и диссонанса постмодернизма (архитектурное движение, которое имело определенный смысл на бумаге, но не столько в кирпичах и строительном растворе). Его минимализм заключался в архитектуре, которая вновь открывала свою душу и чувство возвышенности – идею, которая, как ни странно, была в прямом противоречии с миссией минимализма в искусстве.

 

 

Джон Поусон не начинал обучение формальной архитектуре, пока ему не исполнилось 30 лет, и он никогда не завершал его (причина остаточной слабости среди некоторых его полностью квалифицированных сверстников). Но к тому времени, как он начал, у него уже было четкое представление о том, что он хотел сделать. Как и для Ллойда Райта еще в 1920-х годах, японская архитектура оказала ключевое влияние на Поусона. Он путешествовал и преподавал в Японии, стремясь стать буддийским монахом, но вместо этого отправился в круг дизайнера и архитектора Широ Курамата.

Когда он, наконец, пришел к созданию пространств, будь то монастырь в Богемии, магазин Calvin Klein на Мэдисон-авеню или дом в Токио, они были храмами идеально выполненной пустоты: элегантный баланс, лучшие материалы, идеальная пропорция, чистые белые или серые проекции и медленное движение света и тени. Это была материальная медитация, но, в четкой связи с работой Джадда, они требовали самых острых углов, самых строгих допустимых отклонений. У Людвига Миса ван дер Роэ был афоризм: «Бог сокрыт в мелких деталях».

 

Наото Фукасава

 

 

Япония оказала большое влияние на минималистический дизайн. Японский дизайнер Наото Фукасава, вместе со своим другом и британцем, Джаспером Моррисоном, который пришел, чтобы определить минималистический дизайн. Фукасава проектировал мебель и электронику, принимая сильный функционализм Дитера Рамса и привнося в него более органичное чувство чистой формы. Он также долгое время работал консультантом и дизайнером MUJI (он разработал знаменитый настенный CD-плеер). Ты можешь оценить сеть японских канцелярских товаров как чемпиона повседневного, доступного минимализма. Его рисовая плита для MUJI и увлажнитель воздуха для собственного ± 0 (плюс минус ноль) бренда – элегантные изгибы и едва ли присутствующие кнопки и дисплеи иллюстрируют то, что Фукасава назвал «супер нормальным» дизайном. Это объекты, которые превращают визуальную и функциональную экономику в, своего рода, искусство.

 

 

Источник: MrPorter

Другие подборки: лучшие архитекторы, лучшие дизайнеры интерьера, самые красивые мужские тела, самые стильные мужчины.

P.S. Успешные люди часто вызывают зависть, восхищение, уважение и .. желание. Желание узнать, как им удается:

  • выявлять свои таланты;
  • отделять бытовые способности от социально значимых;
  • превращать любимое дело в источник внушительных доходов;

Часть читателей наверняка уверена, что им просто повезло. Повезло с генетикой, местом рождения, родителями, наставниками и т.д. Другая часть понимает, что этого мало. Если ты из тех, кто считает что этого мало и рассматриваешь себя, как субъекта в жизни тебе может помочь онлайн школа бизнеса и менеджмента Владимира Тарасова. Зарегистрируйся и получи бесплатный доступ к копилке социальных технологий, собранных Владимиром Тарасовым за десятки лет преподавания, разработки деловых игр и синтеза работ Сунь-Цзы, Николло Макиавелли, Генри Форда, Роберта Оуэна и Фредерика Тейлора.

минимализм в дизайне Загрузка...

Екатерина Бойчук

Минимализм (архитектура) Википедия

Современный дом в стиле минимализма, Эрфурт У этого термина существуют и другие значения, см. Минимализм.

Минимализм в архитектуре (от лат. minimus — наименьший) — направление в архитектуре XX—XXI веков. Архитектура минимализма избегает декора и украшения. Расцвет минимализма произошёл в 60-е годы XX века[1], однако яркие примеры течения появились гораздо раньше — в 1920—30-е годы. Новую популярность минимализм обрёл на рубеже XX—XXI веков. Сейчас стиль минимализм остаётся одним из самых востребованных архитектурных направлений[источник не указан 2023 дня].

Архитектор Людвиг Мис ван дер Роэ (1886–1969) принял девиз «Меньше значит больше», чтобы описать свою эстетику. Его тактика заключалась в том, чтобы организовать необходимые компоненты здания, чтобы создать впечатление предельной простоты: он задействовал каждый элемент и каждую деталь для множества визуальных и функциональных целей; например, проектировал пол в качестве радиатора или массивного камина для размещения ванной комнаты. Дизайнер Бакминстер Фуллер (1895–1983) принял цель инженера «Делать больше с меньшими затратами», но его заботы были направлены скорее на технологии и инженерию, чем на эстетику.

Влияние японской традиции[ | ]

Сад камней Ry jan-ji. Глиняная стена, приобретшая из-за старости коричневые и оранжевые тона, символизирует «ваби», а каменный сад - «саби», вместе отражая японское мировоззрение или эстетику «ваби-саби»

Идея простоты появляется во многих культурах, однако, особенно ярко она выражена в японской традиционной культуре дзенской философии. Японцы манипулируют дзенской культурой в эстетических и дизайнерских элементах своих зданий. Эта идея архитектуры оказала влияние на западное общество, особенно в Америке с середины 18-го века. Более того, он вдохновил минималистскую архитектуру в 19 веке.

Дзенские концепции простоты передают идеи свободы и сущности жизни. Простота - это не только эстетическая ценность, она имеет моральное восприятие, которое смотрит на природу истины и раскрывает внутренние качества и сущность материалов и объектов. Например, сад с песком в храме Рёандзи демонстрирует концепции простоты и необходимости из рассмотренной установки нескольких камней и огромного пустого пространства.

Японский эстетический принцип Ма относится к пустому или открытому пространству. Это удаляет все ненужные внутренние стены и открывает пространство. Пустота пространственного расположения сводит все к самому важному качеству.

Японская эстетика Ваби-саби ценит качество простых и простых предметов. Она ценит отсутствие ненужных функций, ценит спокойную жизнь и стремится раскрыть врожденный характер материалов. Например, японское цветочное искусство, также известное как икебана, имеет центральный принцип, позволяющий цветку выражать себя. Люди срезают ветви, листья и цветы с растений и сохраняют только основную часть растения. Это передает идею существенного качества и врожденного характера в природе.

Тем не менее, Ма не только пространственная концепция, но и присутствует во всех аспектах повседневной жизни японцев, так как она относится ко времени, а также к повседневным задачам.

About Author


admin

Отправить ответ

avatar
  Подписаться  
Уведомление о